摘要：須田一政是日本著名的攝影家，與荒木經(jīng)惟、森山大道這類(lèi)攝影家比起來(lái)，他在日本攝影界的知名度并不高，但是憑借其充滿個(gè)性的作品，他被譽(yù)為“最被低估的日本攝影大師\"。在當(dāng)下越來(lái)越看重本民族文化的攝影題材的背景下，他的拍攝內(nèi)容值得國(guó)人去借鑒。他被稱為最日本的攝影師，影像之中無(wú)不透露濃郁的黑白光影、舞臺(tái)性質(zhì)很強(qiáng)的瞬間、銀鹽調(diào)等，他的攝影風(fēng)格獨(dú)樹(shù)一幟。

關(guān)鍵詞：日本;攝影家;須田一政;攝影風(fēng)格

須田一政，1940年生于東京，1962年畢業(yè)于東京攝影專(zhuān)科學(xué)院，1967至1970年，在寺山修司主持的實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)“天井桟敷”做專(zhuān)屬攝影師，1971年開(kāi)始自由攝影生涯后，1976年攝影集《風(fēng)姿花傳》獲得日本攝影協(xié)會(huì)新人獎(jiǎng)。1985年攝影展《日常的斷片》獲得第一屆東川獎(jiǎng)，1997年攝影集《人間的記憶》獲得第16屆土門(mén)拳獎(jiǎng)。在早期須田一政以雜志作為發(fā)表平臺(tái)，但不常出版攝影集，四十年間只有《風(fēng)姿花傳》、《我的東京》、《犬之鼻》、《人間的記憶》、《紅花》、《民謠山河》等數(shù)本，且印刷量極少。他的攝影作品呈現(xiàn)的是樸實(shí)而生活的風(fēng)土人情、自然文化，是日本本土文化的孕育和淳樸的自然情懷，為日本眾多攝影大師之一。

一、須田一政的攝影人生

須田一政出生并成長(zhǎng)于東京，父母在神田經(jīng)營(yíng)酒場(chǎng)，戰(zhàn)后又投身于建材業(yè)，生意越做越大。須田一政作為家中獨(dú)子必須要繼承家業(yè)，但他顯然志不在此。自小觀賞了不少國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀電影及攝影作品，喜歡攝影的同時(shí)優(yōu)厚的家底讓他在中學(xué)時(shí)代便擁有一臺(tái)萊卡相機(jī)。他在給《每日攝影》 的文章中如此回憶： “我開(kāi)始攝影的時(shí)候還是學(xué)生，懇求母親為我買(mǎi)臺(tái)徠卡相機(jī)。母親說(shuō)，為什么兒子堅(jiān)持要買(mǎi)如此昂貴的相機(jī)，且非它不可呢？于是，便找來(lái)商品樣本和有關(guān)書(shū)籍，做了一番徹底的功課。終于在搞清所以然的基礎(chǔ)之上，給我買(mǎi)了一臺(tái)。母親是對(duì)機(jī)械很有理解力的人?！弊鳛橐晃辉谌毡径?zhàn)后舞臺(tái)上的攝影師，吸引他視線更多是日本的自然風(fēng)物、鄉(xiāng)風(fēng)民情，飽含年代感的傳統(tǒng)民俗生活。有意思的是在2012年倫敦?cái)z影家畫(huà)廊策展人將須田一政評(píng)為最被低估的日本攝影大師， 又在2013年?yáng)|京攝影美術(shù)館舉辦須田一政的大型回顧展“無(wú)風(fēng)的片刻”，須田一政終于在亞洲獲得了遲來(lái)的肯定。這位在大阪藝術(shù)大學(xué)攝影系做過(guò)教授，退休并定居于千葉市的低調(diào)攝影家終于再一次被藝術(shù)圈關(guān)注。在須田漫長(zhǎng)的五十年創(chuàng)作生涯中，閃亮、新奇、卻始終躲藏在世人的視線后面的一位攝影師。

二、須田一政的攝影風(fēng)格

上世紀(jì)七十年代雖然是一個(gè)社會(huì)動(dòng)蕩的時(shí)代，但是催生出一批世界級(jí)的攝影大師。這些攝影家在社會(huì)的潮流中自覺(jué)或不自覺(jué)地按照各自的攝影方式為這個(gè)時(shí)代編織一本宏大的影像詩(shī)集，而須田一政正是是其中一員。

《風(fēng)姿花傳》是從1975年開(kāi)始，在《每日攝影》上分八次連載完成的長(zhǎng)篇攝影系列。“若能將此花，由我心傳至君心，謂之風(fēng)姿花傳?！边@句話出自日本室町時(shí)代一代能樂(lè)大師世阿彌的藝術(shù)理論著作。須田一政借用此書(shū)表達(dá)自己的攝影觀念，他所做的也是用攝影來(lái)將自己心中的感覺(jué)傳達(dá)給他人。《民謠山河》于1978年開(kāi)始連載于攝影雜志《日本相機(jī)》，由日本攝影評(píng)論家田中雅夫撰寫(xiě)配文，須田一政在1978-1979年在日本各地拍攝的民謠和各式各樣的祭奠。從這些方形畫(huà)面中看到人們因?yàn)槠矶\而聚集起來(lái)，祭祀變得熱鬧非凡，有人跳舞有人奏樂(lè)，也有人依舊自在地過(guò)著日子。須田一政用鏡頭拍下了這些最能體現(xiàn)日本民間的瞬間的影像?！段业臇|京100》，這本出版于1979年的畫(huà)冊(cè)收錄了須田一政用6×6畫(huà)幅拍攝的100張東京街拍，拍攝于他從小生活長(zhǎng)大的東京神田地區(qū)。打棒球的少年，祭日慶典時(shí)穿著和服的女人，下町的街角，在這本書(shū)中處處可以找到日后為人津津樂(lè)道的”須田調(diào)”。他的眼睛從來(lái)不為什么特殊的日子或者事件所吸引，而是從自己每天看到的、司空見(jiàn)慣的場(chǎng)景中尋找自己心中的刺點(diǎn)，仔細(xì)看的話，總感覺(jué)有種莫名的奇異之感，讓觀者得以窺視到隱藏于“日?！迸c現(xiàn)實(shí)的夾縫中的那種差異?！端芍镎Z(yǔ)》，這本2013年出版的作品集是須田一政晚年得意之作。這一次，與以往不同，松柏的蒼勁、質(zhì)感、伸張并沒(méi)有桎梏在畫(huà)面之中。比起早期作品中的視覺(jué)張力，暮年的須田，在《松之物語(yǔ)》中留下的是他弦繃多年后的松弛。這種松弛，并未讓觀者遠(yuǎn)離，而是帶著他們跌落到作品之中。有評(píng)論說(shuō)，須田的作品，體現(xiàn)了他對(duì)“自由畫(huà)幅的表現(xiàn)下，唯一不自由的就是攝影”的感悟。須田做為一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜毡緮z影藝術(shù)家對(duì)相框內(nèi)的影像未曾有一刻真正的放松。

三、結(jié)語(yǔ)

須田一政喜歡用鏡頭記錄各種有趣的街頭瞬間，常常從被攝物的背后拍攝，閃光燈的使用絕對(duì)是須田作品標(biāo)志性的特征之一。須田一政的片子散淡、平凡、樸素，卻有濃濃的回憶情愫。他定格的幼兒、少女、青年、老婦;行人、鄉(xiāng)民、舞者、歌姬，總帶有一副不自然的神態(tài)。他們閉眼、斜視、翻眼、下探、微闔，卻配合著正常自然的姿態(tài)。這種對(duì)象在既有表達(dá)中不被發(fā)現(xiàn)的恍惚跳脫，被須田一政攝入囊中。就好像在一頭烏黑順垂的黑發(fā)中，藏著一根不合時(shí)宜的銀絲，而須田略過(guò)黑發(fā)的尋常美，放大了銀絲的“異世界”。這根“銀絲”將常規(guī)神態(tài)割裂開(kāi)來(lái)，轉(zhuǎn)變?yōu)閴?mèng)囈般、飄忽狀的非現(xiàn)實(shí)情境。它們沒(méi)有專(zhuān)屬的血肉身軀，卻時(shí)刻賦呆板的物體予鮮活。有時(shí)是木板，有時(shí)是鐵罐，有時(shí)是路邊的招牌，有時(shí)是一張撕破的海報(bào)，有時(shí)是發(fā)呆的木偶。當(dāng)須田看到它們的時(shí)候，它們便活了起來(lái)。

總的來(lái)說(shuō)，須田一政的影像在反應(yīng)日本的傳統(tǒng)與信仰的同時(shí)，讓我們看到一個(gè)攝影家的肖像、以及攝影的本質(zhì)：一個(gè)謹(jǐn)慎的藝術(shù)家，在自由的框架中背負(fù)著對(duì)攝影、對(duì)歷史、對(duì)日本、對(duì)宗教的尊敬，一步步接近被攝體后在按下快門(mén)的瞬間退后撤離。須田發(fā)現(xiàn)了美的生命存在于假象之中，他的作品不同于布列松式何藩式的瞬間美感，是瞬間之后之前的錯(cuò)位，這種錯(cuò)位在沒(méi)有經(jīng)歷專(zhuān)業(yè)教育的背景下很難解讀，可以說(shuō)是審丑也可以說(shuō)是另一種瞬間性，這就是攝影的語(yǔ)言，繞不開(kāi)的一個(gè)過(guò)程。

參考文獻(xiàn)：

[1]林路.低調(diào)的攝影家須田一政[N].中國(guó)攝影報(bào)，2016-07-08.