[摘要]
現(xiàn)如今,隨著竹笛藝術(shù)的飛速發(fā)展,南北派的演奏風(fēng)格趨于融合的趨勢,本文將以《早晨》為例來分析并研究。本曲作者趙松庭,原名趙鶴初,浙江人,人稱“江南笛王”。是南派笛樂中浙派笛曲音樂的代表人物和創(chuàng)始人。趙松庭先生的眾多作品中,最具代表性的就是《早晨》,且本曲也是他的成名作。本曲的最大成功在于趙松庭先生將竹笛南派風(fēng)格和北派風(fēng)格天衣無縫融合在了一起,更是竹笛音樂歷史上里程碑式的作品。本文分為三個部分,第一部分為《早晨》作者趙松庭先生的介紹和創(chuàng)作背景,第二部分為《早晨》的旋律分析和曲式分析,第三部分介紹了《早晨》在演奏中涉及到的技巧。
[關(guān)鍵詞]趙松庭;融合;技巧;《早晨》
[中圖分類號]J607[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A[文章編號]1007-2233(2018)08-0152-03
竹笛是我國古老的樂器,現(xiàn)如今,笛曲的風(fēng)格主要分為南北兩派,笛曲南派風(fēng)格的竹笛樂曲多用曲笛演奏,在音樂風(fēng)格上悠揚典雅、圓潤而細(xì)膩、委婉含蓄。笛曲北派風(fēng)格的演奏則多用梆笛,音色高亢、明亮、清脆、穿透力強(qiáng)。音樂風(fēng)格上大膽豪放、粗獷、熱情,旋律跌宕起伏,節(jié)奏活潑,旋律明快并且極具戲劇性,體現(xiàn)了北方人民的性格特征和語言特點。
比如我們此篇分析的《早晨》,不僅以南派增、疊、顫、打等演奏技巧和風(fēng)格為基礎(chǔ),還增加了雙吐、滑音、剁音、歷音、花舌等北派竹笛風(fēng)格中才具有的技巧,使樂曲既有南派的含蓄委婉又有北派的高亢激昂。笛曲《早晨》是我國竹笛史上第一首將南北風(fēng)格相融合的樂曲,打破了傳統(tǒng)的束縛,被人稱為南北風(fēng)格交融的典范之作。
一、《早晨》作者介紹和創(chuàng)作背景
(一)趙松庭先生簡介
趙松庭先生自幼學(xué)習(xí)竹笛,并對竹笛藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣,在少年時期便能演奏許多曲目,尤以婺劇居多。開創(chuàng)了新的竹笛演奏技巧——循環(huán)換氣,研制發(fā)明了排笛、銅管雙笛、低音竹笛和骨笛,是一位名副其實的笛藝大師。
(二)創(chuàng)作背景
趙松庭先生自幼受昆曲和浙江婺劇的熏陶,對其演奏風(fēng)格有著重要影響,同時也為他后來的創(chuàng)作提供了夯實的基礎(chǔ)。在他參加抗美援朝戰(zhàn)爭時,遇到了同在戰(zhàn)場的北派笛樂代表人劉管樂先生,他們經(jīng)常探討南北派笛子的技巧,也使趙松庭認(rèn)識到了竹笛演奏中南北技巧的差異。某天清晨,趙松庭先生突然被富有生機(jī)的山中美景所感染,這為笛曲《早晨》的創(chuàng)作提供了豐富的靈感。
《早晨》的最大特色是融合了笛子南派和北派的演奏技巧和風(fēng)格,因自幼受昆曲和浙江婺劇的熏陶,故以民間昆曲曲牌《點絳唇》為創(chuàng)作素材。本曲還借鑒并移植了嗩吶的循環(huán)換氣這一演奏技巧,并運用到了竹笛演奏中。樂曲一經(jīng)問世便在竹笛界獲得了極大的轟動,這也使得趙松庭先生在竹笛界盡人知曉,甚至還有“誰會吹《早晨》,誰就是天下第一”的說法。
二、《早晨》作品分析
(一) 旋律分析
本曲《早晨》由五個部分組成:引子、快板、中快板、跳躍的快板和尾聲,每一段之間根據(jù)其內(nèi)容的不同有著明顯的對此與變化,并又著相互的聯(lián)系。
第一部分為樂曲的引子部分。本曲的開頭以la弱起,給人一種大自然寧靜之感,由弱漸強(qiáng),表現(xiàn)了太陽從地平線上緩緩升起的景象,光線由暗漸漸變明直至太陽升起的景象。作者將南派和北派的風(fēng)格相互交融,第7小節(jié)至第12小節(jié)循環(huán)換氣的運用使得樂曲的旋律更加連綿不斷。本段音樂對演奏音色有著嚴(yán)格的要求,音色要純凈,強(qiáng)而不燥,弱而不虛,極其考驗演奏者對氣息和基本功的控制和運用。
譜例1:
為快板部分,樂曲主要以剁音、流暢的音階為主,生動描繪了太陽東升、林間百鳥爭鳴的熱鬧景象。跳躍的三拍子使得樂曲所勾畫的景象朝氣勃勃。從該譜例可以看出有明顯的對比傾向,中低音的對比,像極了清晨林間群鳥歡唱,表現(xiàn)了早晨萬物靈動的活躍之感。剁音和疊音的完美運用,增強(qiáng)了樂曲的感染力,讓人在聽覺上如身臨其境。作為快板的開頭,這一部分主要強(qiáng)調(diào)的是群鳥的歡鳴。
譜例2:
尤其是快板中部,靈活的單吐和雙吐的自由切換,更顯那種鳥兒在樹木間時而歡樂踱步,時而輕快飛翔的自在靈動。在一段自由演奏之后,樂曲不再以原速進(jìn)行而是變成突慢,這幾小節(jié)給人一種對美好景物的感嘆以及愜意之情。第61至63小節(jié),在譜例上看沒有復(fù)雜的音型結(jié)構(gòu)和技巧,但是卻將鳥拍翅膀的感覺描繪得淋漓盡致,簡短而不繁復(fù)。
65至73小節(jié)是前一段的重復(fù),更多表現(xiàn)的依舊是鳥兒于林間的活躍之感與歡鳴,有花舌等技巧的加入更顯輕快活躍??彀宓慕Y(jié)尾有一處漸快的演奏,后面是六小節(jié)稍自由的長音演奏,顫音技巧的加入,描繪出了一種鳥兒振翅而飛的景象,對于承接第三部分跳躍的快板,迎接本曲的高潮起到推進(jìn)作用。
樂曲進(jìn)入跳躍的快板部分,作為全曲的高潮,前期運用了大量的雙吐技巧加之歷音點綴,除了充分體現(xiàn)出該曲南北融合的特點之外,更體現(xiàn)出了孩子們和小鳥在林間歡快游戲的場景。這一部分花舌的加入,使樂曲的歡快程度達(dá)到頂點,將全曲對于自然的熱愛之情推向高潮。極快的演奏過后是一個漸慢的緩沖,樂曲逐漸安靜,表示樂曲到此已經(jīng)接近尾聲。
樂曲的尾聲,由低音漸起,在前兩段熱鬧的快板結(jié)束后,樂曲歸于沉靜。該段最后是一個極弱的演奏,表示全曲終結(jié)。結(jié)尾處的柔美恬靜與前一段熱烈的快板形成對比,突然的安靜讓人不禁對之前的熱烈之景意猶未盡,回味無窮。
(二) 曲式分析
本曲是一首大致由引子加三個部分以及一個尾聲所組成,段與段之間的連接根據(jù)內(nèi)容的不同而做出相應(yīng)的變化。全曲為G調(diào)或F調(diào),演奏時用D調(diào)或C調(diào)曲笛筒音作re的指法來演奏。
引子部分,在節(jié)奏上相對自由,速度要求較慢為每分鐘54,節(jié)奏為4/4拍,第一個樂句與第二個樂句是相呼應(yīng)的,在二十小節(jié)里,前十小節(jié)與后十小節(jié)又形成了下行模進(jìn),這兩個樂句在第一部分里形成了強(qiáng)烈的對比;第14小節(jié)是第13小節(jié)的重復(fù),演奏速度快,第14小節(jié)較弱處理,形象地描寫山中鳥兒相互應(yīng)答的畫面。
第一部分開始,進(jìn)入了樂曲的主題部分,演奏速度快,每分鐘208拍,以上為第一部分的主題部分,隨后主題開始下行模進(jìn),隨后第28小節(jié)至第37小節(jié)開始對主題的下行模進(jìn),在節(jié)拍上,3/4與2/4相互交替,給人以活潑跳躍之感,使樂曲更賦有活力,從第46小節(jié)開始,在演奏的節(jié)奏上沒有硬性要求,可以根據(jù)演奏者對樂曲的理解而自由發(fā)揮。
譜例3:
從第50小節(jié)至第126小節(jié)是第二部分,在節(jié)奏方面進(jìn)行了突慢的處理,使樂曲的旋律跌宕起伏,彰顯了本曲南北派融合的風(fēng)格特征。第61小節(jié)至第73小節(jié)是之前旋律的重復(fù),第84小節(jié)開始轉(zhuǎn)調(diào),在第84小節(jié)至第95小節(jié)出現(xiàn)了四級音,開始轉(zhuǎn)向G宮轉(zhuǎn)向了E羽,從第96小節(jié)開始出現(xiàn)了降七級音,又由E羽轉(zhuǎn)向了C宮調(diào),然后從第101小節(jié)開始又回歸原調(diào),樂曲調(diào)性的頻繁轉(zhuǎn)換及半音的運用加大了樂曲的演奏難度,通過轉(zhuǎn)調(diào)的變奏方法,豐富了樂曲的內(nèi)涵,從而提升了樂曲的鑒賞性。
從第127小節(jié)至第193小節(jié)為第三部分,前半部分(127-146)為跳躍的小快板,通過歷音和雙吐技巧的頻繁運用,生動形象描繪了孩子們在森林嬉戲跳舞、鳥兒歡唱的景象,隨后進(jìn)入連接部(147-158),[BW(S(S,,)]
為第159至193節(jié)為本樂段的后半部分,演奏時速度極快,每分鐘280拍,運用花舌的技巧,將樂曲推向高潮。
譜例4:
隨后樂曲進(jìn)入尾聲(194-205)部分,在音樂的處理上,趨于平靜,給人以歡快、熱鬧的晨景,回歸于平靜之中,最后的la和sou的長音演奏運用了循環(huán)換氣的演奏技巧,同時加以指顫音進(jìn)行演奏,令人回味無窮。
譜例5:
三、《早晨》演奏技巧分析
(一)循環(huán)換氣
循環(huán)換氣這一技巧并不是一種炫技,它更多地是為了延續(xù)音樂中情感的表達(dá)。早期在嗩吶演奏中就已存在循環(huán)換氣技巧,后期由于趙松庭先生的不斷探索,將此技巧移植到竹笛演奏中。在進(jìn)行循環(huán)換氣時需要做指顫音技巧來掩蓋吸氣的痕跡,具體的演奏方法為:唇舌自然放松,在口腔中氣量稍多于一半時,舌根后壓,將口腔中的氣集中,再由舌將集中的氣吹出,同時鼻子快速吸氣,達(dá)到一個連續(xù)吹奏的效果。本曲中循環(huán)換氣的使用,這是笛史中第一次運用了循環(huán)換氣法。
(二)氣息的控制
本曲在演奏中對強(qiáng)弱對比上有一定的要求,需要演奏者對氣息有極好的控制,要配合口風(fēng)和口勁,氣息要穩(wěn)。比如本曲以la開頭的弱起,就要求演奏者對氣息能夠靈活運用并控制,不可以在演奏時,因為氣息不穩(wěn)使得音高變得忽高忽低。
(三)剁音、吐音和滑音
在本曲第二部分快板里,作者用了北派的技巧:剁音、滑音和吐音。這三個技巧的完美結(jié)合,生動形象地表現(xiàn)了鳥兒在樹上嬉戲、歌唱、遠(yuǎn)和近應(yīng),喜氣洋洋的景象,使音樂充滿了活力。
(四)花舌
花舌這一技巧為竹笛北派的演奏技巧,其具體的演奏方法為:舌頭放平且放松,舌尖輕輕抵住口腔上牙膛處,嘴里發(fā)出“si”的音,再將氣息平緩送出,使舌尖上下振動。在演奏本技巧時,要確??谛偷恼_,且注意唇舌的放松。在吹奏時,演奏者不能有太大的心理負(fù)擔(dān),技巧的演奏憑借的不是刻意為之,而是講究功到自然成。
(五)歷音
歷音是竹笛派別中北派的代表演奏技巧之一,這一技巧不僅能增加樂曲的力度,還能增強(qiáng)樂曲歡快、熱烈的氣氛。歷音的演奏并不是從本音開始的,而是由本音前面的某一個音開始,由上到下或以相反方向快速地向本音進(jìn)行演奏。歷音的演奏時間較短,在演奏歷音時要注意手指抬起的速度要均勻、連貫,不能有結(jié)點。這一技巧要求演奏者的手指要靈活,氣息與手指要完美地配合,指法要熟練。
結(jié)語
《早晨》不僅以南派增、疊、顫、打等演奏技巧和風(fēng)格為基礎(chǔ),更融合了笛子南派和北派的演奏技巧和風(fēng)格,以民間昆曲曲牌《點絳唇》為創(chuàng)作本曲的音樂素材,具有濃厚的地域風(fēng)格和鮮明的音樂特色。本曲的問世引起了我國笛界的轟動,是我國竹笛史上第一首將南北風(fēng)格相融合的樂曲,打破了傳統(tǒng)的束縛,使中國竹笛藝術(shù)的發(fā)展上升到了一個新的階段,是竹笛史上劃時代的一部經(jīng)典作品,同時也被人稱為南北風(fēng)格交融的典范之作。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1]李芳強(qiáng).南北風(fēng)格交融的典范之作[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報, 2015(04).
[2]李芳強(qiáng).論笛曲《早晨》的藝術(shù)特點以及在笛樂發(fā)展中的地位[J].藝術(shù)評鑒,2016.
[3] 鴻瑋.春天早晨的贊歌──趙松庭的笛曲《早晨》賞析[J].樂器,1997.
[4] 趙松庭.竹笛源流[J].中國音樂,1983(01).
[5] 簡其華.談笛子獨奏曲《早晨》[J].人民音樂,1956(10).
(責(zé)任編輯:崔曉光)