[摘要]戲曲作為我國(guó)傳統(tǒng)文化中一項(xiàng)極為重要的藝術(shù)，從古至今對(duì)我國(guó)文化的發(fā)展都有著至關(guān)重要的影響。其中唱、念、做、打?yàn)閼蚯硌葜械暮诵膬?nèi)容，可以說(shuō)只有做好這四個(gè)方面，才能算是一場(chǎng)合格的戲曲表演。隨著時(shí)代的發(fā)展進(jìn)步，民族聲樂(lè)在我國(guó)教育中的重要程度也不斷地提升，但是教育模式一直存在著一些問(wèn)題，因此相關(guān)的管理部門(mén)要想對(duì)民族聲樂(lè)的教學(xué)水平進(jìn)行提高，那么首先需要對(duì)教學(xué)方式以及教學(xué)理念進(jìn)行科學(xué)合理的改善，通過(guò)借鑒不同風(fēng)格民族聲樂(lè)的相關(guān)經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)而來(lái)對(duì)民族聲樂(lè)的發(fā)展方向進(jìn)行優(yōu)化?；诖吮疚闹饕槍?duì)關(guān)于民族聲樂(lè)教學(xué)中向戲曲學(xué)習(xí)和借鑒進(jìn)行探究分析，并提出相應(yīng)的改善措施。

[關(guān)鍵詞]民族聲樂(lè)教學(xué)；戲曲學(xué)習(xí)；技巧借鑒；探究分析

[中圖分類(lèi)號(hào)]G613.5[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2018）06-0026-02

中國(guó)戲曲文化的發(fā)展歷久不衰、豐富多彩，其表演方式更是多種多樣，可以說(shuō)是時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)的綜合，是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)形式。任何一個(gè)演唱者要想做出優(yōu)秀的表演，那么就不僅僅需要做好演唱能力的提升工作，更重要的還要具有較強(qiáng)的表演能力，進(jìn)而才能做出一場(chǎng)高質(zhì)量的演唱。在民族聲樂(lè)的表演中，要想做到在舞臺(tái)上收放自如，就要充分地將聲、色、神、情、形等表演元素有機(jī)結(jié)合，并以自然的狀態(tài)流露出來(lái)，可以說(shuō)很難也可以說(shuō)不難，只有相關(guān)的民樂(lè)表演人員在實(shí)際的練習(xí)中，將民樂(lè)表演與戲曲表演技巧進(jìn)行合理的融合，才能做到上述的要求。因此相關(guān)的教育部門(mén)必須對(duì)教學(xué)模式進(jìn)行改善，將戲曲的表演方式以及表演技巧運(yùn)用到實(shí)際的民樂(lè)教學(xué)中，進(jìn)而為學(xué)生提供更加優(yōu)質(zhì)的民樂(lè)教學(xué)。

一、表演中的用氣

無(wú)論是在戲曲的表演還是民樂(lè)的表演中，甚至是在人們?nèi)粘５恼f(shuō)話交流中都會(huì)“用氣”，所謂的用氣其實(shí)就是利用氣息的動(dòng)力元素進(jìn)而使我們的喉嚨發(fā)出相應(yīng)的聲音。因此用氣在戲曲的表演中有著極其重要的作用，戲曲演唱者在實(shí)際的演唱過(guò)程中需要使用膈肌以及腹肌來(lái)發(fā)聲。如果人們離開(kāi)“氣”將不能發(fā)出任何的聲音，同理人們要想發(fā)出任何聲音都需要用氣，用氣看似簡(jiǎn)單，因?yàn)槲覀兠總€(gè)人都能用氣發(fā)出聲音，但是如果想要用氣進(jìn)行戲曲的表演實(shí)際是很難的。戲曲演唱者在演唱過(guò)程中，能否將戲曲演唱的抑揚(yáng)頓挫以及對(duì)人物的情感進(jìn)行有效地表達(dá)，完全決定于演唱者能否將用氣進(jìn)行合理的拿捏以及考量。因此教師在實(shí)際教學(xué)中就可以以《桃花源》為例，因?yàn)橄鄬?duì)來(lái)說(shuō)這首曲子起伏跌宕、委婉動(dòng)聽(tīng)，裝飾音較多，而且比較澎湃激昂，學(xué)生通過(guò)學(xué)習(xí)這首曲目達(dá)到掌握“潤(rùn)腔”“傳神”和“傳情”的目的，進(jìn)而就可以對(duì)自身的用嗓能力進(jìn)行有效的提高[1]。

二、表演中的唱字

文字作為最能表達(dá)人們內(nèi)心情感的一種方式，可以說(shuō)其在人們的日常交流以及各項(xiàng)演唱活動(dòng)中都扮演著不可缺少的角色。在中國(guó)戲曲表演文化中，對(duì)于唱字有著較高的要求，戲曲不是任何一種單獨(dú)的表演方式，而是多種表演方式進(jìn)行結(jié)合的一種綜合型表演方式。戲曲中的唱字不僅僅是一種單獨(dú)的聲樂(lè)表演，而是通過(guò)唱字的方式來(lái)對(duì)人物的形象進(jìn)行塑造。因此戲曲表演人員對(duì)于字的發(fā)音以及發(fā)聲能否進(jìn)行有效的結(jié)合，將會(huì)對(duì)其演唱質(zhì)量造成直接的影響。關(guān)于唱字有以下三個(gè)要求，即精準(zhǔn)的樂(lè)音、清楚的吐字、沉穩(wěn)的節(jié)奏。因此表演人員在進(jìn)行實(shí)際的表演時(shí)，一定要做到吐字清晰。教師在對(duì)民族聲樂(lè)進(jìn)行教學(xué)時(shí)，一定要注重對(duì)學(xué)生的唱字教學(xué)，對(duì)學(xué)生的唱字水平進(jìn)行有效的提高，進(jìn)而達(dá)到提升學(xué)生演唱水平的目的[2]。

三、表演中的唱情

所謂的唱情，主要是指戲曲演唱者在實(shí)際的演唱過(guò)程中對(duì)情感進(jìn)行抒發(fā)的一種形式。對(duì)戲曲演唱者而言，如果想要演唱出一首完美的戲曲，那么首先需要學(xué)會(huì)唱情，進(jìn)而才能將需要抒發(fā)的感情表達(dá)得淋漓盡致。在民族聲樂(lè)表演中也是同理，如果一個(gè)表演者想要做好一首歌曲的演唱，那么首先需要學(xué)會(huì)唱情。因此在民族聲樂(lè)的實(shí)際教學(xué)中，教師應(yīng)注重學(xué)生演唱聲情的表達(dá)，對(duì)其情感抒發(fā)表現(xiàn)能力進(jìn)行有效的提高，進(jìn)而才能對(duì)學(xué)生的演唱水平進(jìn)行全面的提高。其實(shí)很多人在民族聲樂(lè)的演唱中都存在一個(gè)誤區(qū)，認(rèn)為樂(lè)詞和樂(lè)調(diào)才是決定演唱成功與否的關(guān)鍵，其實(shí)不然，聲情才是詞情和曲情存在的重要前提和基礎(chǔ)，因?yàn)橹挥袆?dòng)情的表演才更能打動(dòng)觀眾[3]。

四、表演中的用嗓

每一個(gè)人的嗓子都是天生的，因此都是獨(dú)一無(wú)二的，但是人的嗓音卻能根據(jù)先天的條件進(jìn)行多種轉(zhuǎn)換。戲曲表演者在演唱的過(guò)程中，只有對(duì)嗓子以及嗓音進(jìn)行合理的轉(zhuǎn)換，才能使得戲曲的表演變得更加豐滿(mǎn)形象。所謂用嗓主要包括三種方式，即大嗓、小嗓、大嗓小嗓的真假聲運(yùn)用。大嗓即本嗓，也就是演唱者本人真實(shí)的聲音；小嗓即假嗓，是演唱者在演唱的過(guò)程中發(fā)出的假聲；大嗓以及小嗓的結(jié)合則是真假聲的運(yùn)用，其要求演唱者在表演時(shí)必須過(guò)渡自然，不能過(guò)于生硬。因此教師可以在實(shí)際的教學(xué)中選用《劉三姐》這一歌劇當(dāng)中的“唱的大河起浪濤”選段要求學(xué)生將主人公激憤的心情表達(dá)出來(lái)，必須能夠?qū)ψ诌M(jìn)行清晰的表達(dá)，對(duì)聲音的掌控要足夠明亮。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的堅(jiān)持練習(xí)，學(xué)生的用嗓能力就能得到極大的提升，進(jìn)而在演唱過(guò)程中的咬字也更加清晰，聲音清脆很多[4]。

五、表演中的唱韻

唱韻對(duì)戲曲表演者有著極高的要求，表演者需要學(xué)好戲曲的基礎(chǔ)技能之后才能進(jìn)行唱韻的學(xué)習(xí)，作為戲曲的最高表演方式，不僅能夠使戲曲的表演形式變得更加豐富，還能夠使戲曲的表演內(nèi)容變得更加豐滿(mǎn)?？梢哉f(shuō)如果戲曲表演者能夠很好地掌握唱韻這一技巧，那么其將能夠通過(guò)聲音、字音、語(yǔ)調(diào)加上豐富的情感表達(dá)，帶給觀眾以不一樣的感受與意境。如果一個(gè)戲曲表演者在演唱時(shí)只是單純生硬地演唱，那么將是十分失敗的。因此聲樂(lè)教師可以利用《青藏高原》這首歌曲進(jìn)行實(shí)際教學(xué)，這首歌的旋律是作曲家吸取了大量音樂(lè)素材創(chuàng)作而成的，歌曲氣勢(shì)磅礴，有力量，聽(tīng)后讓人有熱血沸騰的感覺(jué)，要想讓學(xué)生唱好這首歌曲，應(yīng)該了解相關(guān)的風(fēng)土人情、語(yǔ)言特點(diǎn)，進(jìn)而提升學(xué)生的唱韻能力[5]。

六、表演中的行腔

所謂的行腔，是戲曲表演中一項(xiàng)十分重要的內(nèi)容，也就是表演者的唱腔。由于天生的原因，戲曲表演者的唱腔大都是不同的。在戲曲中，人們主要講究的是吞吐虛實(shí)。如果演唱者在表演中有吐無(wú)吞， 有實(shí)無(wú)虛， 直來(lái)直去，那么所演唱出來(lái)的音樂(lè)也勢(shì)必會(huì)顯得較為生硬， 不含感情，其美妙動(dòng)聽(tīng)也自然無(wú)從說(shuō)起。因此在實(shí)際的教學(xué)中，必須對(duì)學(xué)生的唱腔能力進(jìn)行有效的提高，才能使得學(xué)生的演唱變得更加美妙動(dòng)聽(tīng)[6]。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，民族聲樂(lè)藝術(shù)的教學(xué)中存在著很多的問(wèn)題，尤其是教學(xué)方式方面更是存在著十分嚴(yán)重的問(wèn)題，使得學(xué)生在對(duì)民族聲樂(lè)的學(xué)習(xí)過(guò)程中，學(xué)習(xí)效率極低。因此相關(guān)的教師必須及時(shí)對(duì)其教學(xué)模式進(jìn)行科學(xué)合理的完善，即借鑒戲曲的表演形式對(duì)其教學(xué)質(zhì)量進(jìn)行有效的提高。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]李冰.民族聲樂(lè)教學(xué)中對(duì)京劇“喊嗓”的借鑒探究[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2016（23）.

[2] 陸宗武.民族高校聲樂(lè)教學(xué)納入戲曲唱腔探究[J].歌海，2015（06）.

[3] 黃雪.戲曲風(fēng)格演唱技巧在民族聲樂(lè)教學(xué)中的運(yùn)用[J].戲劇之家，2014（07）.

[4] 于君.民族聲樂(lè)教學(xué)中向戲曲學(xué)習(xí)和借鑒的探究[J].北方音樂(lè)，2015（20）：66.

[5]李倩.試論當(dāng)代中國(guó)民族聲樂(lè)發(fā)展的新思路[D].內(nèi)蒙古師范大學(xué)，2014.

[6]王瑞.民族聲樂(lè)教學(xué)中對(duì)戲曲的學(xué)習(xí)和借鑒探究[J].文藝生活（下旬刊），2017（04）.

（責(zé)任編輯：崔曉光）