吳彥頤

朱墨春近影

我是在一個夏日的黃昏，在小城宜興美術館偶遇朱墨春先生的。那天，夕陽正好，透過簡約的落地玻璃窗，稀稀疏疏的光影斜射在古舊的畫臺上，館內氤氳著白檀的芳香，亦有茶香，墨香，先生在作畫。

我從小學書畫，對水墨是很有感情的。朱先生的畫是如此純凈，在一剎那間，把我?guī)нM了杏花春雨江南，我的心沉醉在幽靜的姑蘇城里，一個叫陀陀居的地方，一管笛子，幾根修竹，檀香裊裊，沉靜的古樂，鳥兒飛在古典里，美，且幽。

與朱先生相處久了，便覺得先生很真實，也很坦誠，聽他說話，那帶著吳儂軟語的磁性之音，恰似天籟而來，蕭逸又散淡，樸實又溫婉，淡定又從容。先生是屬于對藝術執(zhí)著的人，因為談起畫作，他眼里滿是虔誠，光華爍然。我是因喜歡先生的水墨畫而逐漸熟悉先生的，他擅長花草蟲魚，翎羽也是別有一番情趣，以形寫神，觀筆見墨，簡約雅淡。

我認為，寫意花鳥之要緊處在于懂得自身性情，筆墨習慣與表達方式之間的關系。無疑，先生與之恰恰是不謀而合的。先生的畫，繼承了傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式和筆墨技巧，以書入畫，注重寫意本色，運筆靈動，用墨大膽。我更喜歡他在金紙箋上畫的寫意花鳥小品，有師承古人的根基，亦有來自性靈的痕跡。

清初石濤言：“夫畫者，從于心者也”。先生的畫在內容上傳遞出一種心靈深處的東西，細細品來，詩情畫意，余味無窮。他的扇面《荷塘月色圖》，那盛開的荷花，飄逸的荷葉，生趣盎然，雋逸多姿。一只鳥棲息在荷葉上，那眼神，或是機警靈動，神采奕奕，或是含情脈脈，情態(tài)可掬。想起南朝詩人的“江南蓮花開，紅花覆碧水”，許是這樣的境地吧。先生對生命狀態(tài)十分敏感，他的畫中傳達著一種對自然生命的崇敬，這是一種深沉、博大而又細致的人文情懷。如其《芝蘭入室圖》，蘭葉勁健飄灑，飛揚流動，織細嫵媚，繁而不亂，溫文爾雅，那蘭花是春日留在千年歲月里的味道，有著咸濕的香。他的《葡萄小鳥圖》，用筆凝煉，勾勒嚴謹，雖敷重彩，依然循清新典雅之風，高古空靈?！妒吖麅浴分械闹窆S不露筆痕，櫻桃的描繪筆致細膩，描繪精微，的確是目之所及，得心應手之作，天真自然，輕松可愛。而《野鴨戲水圖》，《太湖水鳥圖》更是以一墨之色，蘊萬象之色，將花鳥畫“真”而“樸”的審美情趣推向極致，筆墨酣暢，蒼勁有力，大氣淋漓，有八大山人之畫意。

朱先生深厚的書法功底，為他的繪畫奠定了基礎，也使他從精神意義上理解了繪畫與書法的聯(lián)系。先生的畫中采用最多的是書寫性的線條：荷莖、花枝、草葉、藤蔓……真是畫中有書，書中有畫。試想，若朱先生沒有超人的氣魄，沒有深厚的筆墨功力，是絕對畫不出的。先生的寫意其實也是他人格精神的寫照。他明在作畫，實在寫心，畫中的情境就是他的心境。不是嗎？偶爾，我有閑情看他在紫砂生坯上作畫，然后沖刀雕刻，虛實之間，筆筆清爽，層層分明，常常給人以一種強烈的縱橫千里，振筆直遂之感。這也從一個更深的層面上，證明了朱先生的花鳥畫藝術有著鮮明的精神文化內涵。

寫意花鳥畫重抒發(fā)，先生在陶器上能夠表現(xiàn)出水墨的質感，筆力非凡，出于天籟而渾然物化，實屬不易。宗白華說：“中國藝術意境的創(chuàng)成，既須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超曠空靈，才能如鏡中花，水中月，羚羊掛角，無跡可尋……”想必如朱先生者，可謂“因心生境，以手運心”。

清方薰說：“意奇則奇，意高則高，意遠則遠，意深則深，意古則古，庸則庸，俗則俗矣”。毋庸置疑，朱先生花鳥畫中的意境美是畫家高尚人格情操，博大精神靈魂與“天地之大美”物化的結晶。觀其畫如見其人，知其人更深解其畫，情在此中，人更在此中。孤傲的蘆雁，瞪眼的翠鳥，寂寞的蒼鷹，是先生孤獨、冷漠、高傲的人格象征；挺拔的墨竹，素潔的水仙，芬芳的玉蘭，是先生清雅，高潔的形象化身；還有那悠游自在的小魚，憨態(tài)可掬的野鴨，安詳怡然的公雞，是先生平淡天真，閑適安逸的精神寫照。他在筆墨里所展示的思與悟，禪意與暢想一而再地表現(xiàn)出過人的超凡與脫俗。

先生自稱陀陀居主人，他解嘲道：“陀，佛陀，皈依佛，皈依心，陀,陀螺,意在鞭之自策，是陀陀居故”。先生皈依佛門，不難看出他作品中的古淡與幽靜，靜氣中又顯性靈，虛靜之間，盡顯禪意。他筆中有禪，墨中有禪，禪在筆先，基于儒，染于禪，歸于道，空而不虛，寂而不滅，簡而能遠，淡而有味，高古脫塵。《道德經(jīng)》云：致虛極，守靜篤，萬物并作，吾已觀復。夫物蕓蕓各復歸其根。歸根曰靜，是謂復命（《道德經(jīng)》第十六章）。先生以“虛靜”切入對寫意花鳥的深度剖析，也是他對寧靜狀態(tài)的精神追求吧。禪者，凈慮也。禪常和“定”相結合，即禪定，通過潛心凝想獲得悟解的一種思維活動。參禪者所欲悟解到的大概是無念之境，從而得以涅槃脫離一切煩惱。禪宗認為人具有的凈心就是佛性，因而成佛不假外求，只需凈心頓悟即可。

先生與禪宗結下不解之緣，以禪入畫，親近自然，參禪悟道，長久修養(yǎng)，必“誠于中而形于外”，將其所得禪悟寓諸筆墨，將宗教情懷化為墨痕。先生的花鳥畫寓有某種禪意，但并不是一片死寂，了無生趣，其花鳥畫之“清逸”、“淡遠”、“空寂”，正反映了先生自性清凈的追求和所達到的靜虛之境，又“虛則能納，靜則能照”，故其心能與自然凝合。無論一山一石，一花一木，一蟲一鳥，都與其心境契合，因而簡約的幾筆便透出了一種恬然自適與清遠空靈的風采，達到處處有禪機的境界。

禪宗作為佛教哲學可幫助他體悟到心性的深處，使“心源”與“造化”達到合一之境。因而，朱先生憑一個畫家兼佛徒的特殊敏感，使筆下的花鳥呈現(xiàn)出一種無言的自然之美和情趣之美。境由心生，畫境的和諧寧靜無不是畫家祥和安寧心境的自然流露，筆墨自然的逍遙自在乃在于先生有一顆隨緣任性的禪心。蓋禪家指出，“諸佛出世，唯以一大事因緣，其悲天、愍人之情，溢于言表；而畫是性情自心的流露，乃屬公論；所以禪家畫人，都是至情中人。”不知在哪本書上見過這樣一段話，有人問智洪禪師，何謂禪？答曰：風送水聲來枕畔，月移山影到窗前。

庚寅夏日，獨倚軒窗，閑聽一夜雨聲，任風簾卷動，以抒胸臆，順而拜焉，不知當否？