陳瑤瑤

杭州師范大學(xué)文創(chuàng)學(xué)院

畢春芳飾演越劇《三笑》中唐伯虎

畢春芳，浙江省鄞縣人，1927年7月14日出生，畢派越劇小生流派創(chuàng)始人，著名越劇表演藝術(shù)家。其唱腔明朗豪放、流暢自如，表演飄逸瀟灑、松弛自然，并在實踐中不斷創(chuàng)新，形成獨特風(fēng)格。她12歲入門，25歲成為頭肩小生，花甲之年仍挑大梁上臺演出。從藝生涯中成功塑造了《王老虎搶親》中的周文賓、《白蛇傳》中的許仙、《玉堂春》中的王金龍、《三笑》中的唐伯虎等戲劇人物形象。2016年8月14日上午，于上海徐匯區(qū)中心醫(yī)院因病去世，享年90歲。

與舞臺結(jié)緣

畢春芳出生在上海虹口區(qū)的一戶貧寒人家，父母都是寧波仇畢村人。父親畢安生，少小便離開故鄉(xiāng)到上海，在輪船上當學(xué)徒。學(xué)徒期滿就在外國輪船上當海員。由于當海員收入微薄，29歲才回故鄉(xiāng)結(jié)婚。母親鐘杏春，原鄞縣潘火村人。父母親結(jié)婚后不久，回到上海，租住在虹口區(qū)元芳路（現(xiàn)商丘路）一家豆腐店樓上的一個小房間里。父親為了生活，長年累月地在海上漂泊，用所得的微薄工資養(yǎng)活一家四口。由于父親工作的辛勞和一家人生活的艱難，幼小的畢春芳產(chǎn)生了要早些工作以減輕家庭負擔(dān)的念頭。

1937年，上海爆發(fā)“八一三”事變，10歲的畢春芳跟隨母親和哥哥逃難回寧波故鄉(xiāng)。當時，她的爺爺、奶奶都已去世，只有兩個姑媽，大的叫金娣，小的叫銀娣，都出嫁在鄰近村莊，故而常來看望和照顧他們。小姑媽銀娣是個越劇迷，她曾多次帶畢春芳去附近的祠堂、廟宇看越劇，并把每本戲的內(nèi)容講給她聽，使少女時代的畢春芳了解了許多越劇故事，進而愛上越劇。小姑媽還曾帶畢春芳走進寧波城里最大的戲院，觀看以名伶筱丹桂為首的高升舞臺演出的《華麗緣》。筱丹桂精湛的演技給畢春芳留下了難忘的印象。

當時，越劇已紅遍上海，電臺、戲館與小巷中一片越劇聲。因為家境貧寒，沒有收音機，畢春芳時常跑到商店門前去聽，沒有錢進戲館，就搬著小板凳坐到劇場門口墻腳下聽，邊聽邊跟著唱。有一次，她去買醬油，站在店門前聽收音機里的越劇出了神，竟然把打醬油的事忘了，直到家人找過來。又有一年春節(jié)，親戚送來兩張戲票，她和哥哥爭著去看，最后母親帶了她去。那天晚上演出的是馬樟花的《仕林塔》，就是這出戲讓幼小的畢春芳開始渴望當一名越劇演員。

有一次，畢春芳得到一本越劇小唱本，如獲至寶，愛不釋手，整天捧著它學(xué)唱，還拿一塊手帕當水袖，邊唱邊做，簡直著了迷，竟然在夢里也大唱起來，把一家人都唱醒了，被母親狠狠地罵了一頓。有一年夏天，在家門口納涼時，她跟著收音機唱了一段《仕林祭塔》，居然也吸引了不少人圍觀。演唱完畢，大家拍手鼓掌，畢春芳內(nèi)心要當一個越劇演員的信念也越來越強。

1940年的一天，畢家的弄堂門口里貼了一張紅紙海報：上海鴻興舞臺招考女子學(xué)員。畢春芳執(zhí)意要去報名，家人都不同意，因為在老輩人的傳統(tǒng)觀念里，唱戲是低人一等的行當，而且進科班就要離開家。但畢春芳哭著堅持要去，父母也就無奈依從，帶她去鴻興舞臺報了名。長相俊俏的她靠之前的自學(xué)，順利考取。

艱難學(xué)藝終成器

那時，做演員一定要學(xué)會上臺引子、坐臺白，還有許多賦子，如家堂賦子、游園賦子、容貌賦子，等等。演出沒有劇本，師傅講個故事和人物的進出場，名曰“路頭戲”，在臺上就得按師傅講的情節(jié)配上這些賦子自由發(fā)揮。學(xué)藝很艱難，首先因為文化水平受限，只能全靠死記硬背。平常的一日三餐也十分簡陋，一碗米飯、兩根蘿卜條是常事，直到逢年過節(jié)才有幾個好菜。

畢春芳沒跟母親回上海。她熱愛舞臺，她說自己曾與師傅立過關(guān)書：不滿三年，不準離班；學(xué)戲期間，生死由命。她覺得做人要守信用。

6個月后，師傅就叫她們“串紅臺”了。記得最初串紅臺，師傅讓她扮演《盤夫》中的曾榮，那日在能容納兩百多名觀眾的虹口天一茶館演出，父母很高興地前來捧場，大姑媽還送來一只花籃——舞臺和鮮花都是畢春芳內(nèi)心所向往的。

有一次演幕表戲《薛仁貴征東》，畢春芳扮演薛仁貴之子薛丁山。由于沒有舞臺經(jīng)驗，一上場就慌張，把說白念顛倒了，說：“我薛仁貴，父親薛丁山?！币糜^眾哄堂大笑。散戲后，她被師傅罰跪在唐明皇的像前。一開始她不肯，直到師傅拿棒打她才跪。許是心里憋著一股子氣，年幼倔強的畢春芳竟跪著不起，要不是師傅又用棒逼著，她可能會跪到天明。因為這種倔強的性格，畢春芳遭到了師傅好多次打罵。但也正是師傅的嚴苛要求，督促著年幼學(xué)戲的她打下扎實的基礎(chǔ)。之后不久，畢春芳就開始唱主角，跟著劇團走南闖北，主要在杭嘉湖一帶演出。

那時候的劇團因為各種原因時常維持不了多久，多則半年，有的只一兩個月就解散了。滿師的短短幾年期間，畢春芳就在很多劇團待過，先后與徐天紅、王文娟、李慧琴、裘愛花、羅佩琴、茅勝奎等人合作過。1947年之前，演出集中在一些中小型劇場進行，表演一些由師傅口授的幕表戲，不講究舞臺調(diào)度、人物性格的刻畫，更別說戲的思想內(nèi)容了，只看戲賣不賣座。

戚雅仙與畢春芳（右）

1948年后，畢春芳加入袁雪芬領(lǐng)銜的雪聲劇團。袁雪芬倡導(dǎo)越劇改革，劇團有一些新文藝工作者參加，建立了劇本、導(dǎo)演制，一改舊日越劇舞臺上的風(fēng)貌。1949年，畢春芳又進入范瑞娟、傅全香領(lǐng)銜的東山越藝社，眼界大開，藝術(shù)上得到很大的提升。1950年年底，畢春芳離開東山越藝社，到恩派亞戲院參加合作越劇團，與戚雅仙搭檔，在劇團挑起頭肩小生的重任。與她搭檔的頭牌花旦戚雅仙是余姚人，跟她同歲。該團編劇紅楓、傅駿，作曲賀孝忠也都是寧波人。隨著表演經(jīng)驗的積累，畢春芳在原先藝術(shù)實踐基礎(chǔ)上，吸收了尹桂芳、徐玉蘭等前輩的表演和唱腔特點，不斷豐富自己，取長補短，逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。

在合作越劇團期間，畢春芳先后塑造了《白蛇傳》中的許仙、《玉堂春》中的王金龍、《血手印》中的林招得、《王老虎搶親》中的周文賓、《三笑姻緣》中的唐伯虎等數(shù)十個動人的藝術(shù)形象。畢派唱腔發(fā)聲清脆而富有彈性，喜劇明朗純樸、流暢灑脫，悲劇低回抑郁、纏綿哀傷，字字清晰，情深意切，藝術(shù)感染力較為強烈。20世紀50年代及60年代前期，是畢春芳演出事業(yè)的黃金時代。她在上海金都大戲院的演出，經(jīng)常一票難求。1961年4月5日至4月25日、1964年4月2日至4月26日，上海合作越劇團兩次到寧波天然舞臺演出《王老虎搶親》《血手印》《豐收之后》，轟動一時，一天日夜兩場演出，戲票仍相當緊張，有的觀眾為了一睹畢春芳風(fēng)采，竟在天然舞臺門口熬夜排隊。

實踐中，許多自由貿(mào)易協(xié)定內(nèi)包含有規(guī)定自貿(mào)園區(qū)貨物在自由貿(mào)易協(xié)定下如何對待的特殊條款。通常，自由貿(mào)易協(xié)定限制或禁止來源于成員國自貿(mào)園區(qū)安排下的貨物享有自由貿(mào)易協(xié)定的內(nèi)部優(yōu)惠關(guān)稅，換言之，自由貿(mào)易協(xié)定中的自貿(mào)園區(qū)特殊條款將自貿(mào)園區(qū)貨物視為區(qū)域外產(chǎn)品，并應(yīng)服從區(qū)域統(tǒng)一外部關(guān)稅安排。

活躍在越劇舞臺上整整四十年，畢春芳經(jīng)歷了許多風(fēng)雨，也嘗過了無數(shù)苦難。1949年以來，尤其是進合作越劇團與戚雅仙合作以來，她先后飾演了二十多個角色，代表作有《盤夫索夫·盤夫》《啼笑因緣·約會》《彩樓記·評雪辨蹤》《真情無界》《火車頭越劇畢派藝術(shù)欣賞會》《教師日記·她在風(fēng)雨中》《玉蜻蜓·認子、奪子、別子》《白蛇傳·合缽》《梁?！な讼嗨汀贰堆钟　し▓黾婪颉?，等等。

剛到合作越劇團的那幾年，畢春芳與戚雅仙挑班，合作越劇團自負盈虧。當時，多個劇種上百個劇團聚集上海灘，只有好戲好演員叫座才能生存，這就使劇目創(chuàng)作和演員技藝受到挑戰(zhàn)。在戚畢二人的共同努力下，她們的劇團成為當年滬上走市場最成功的劇團之一。

1986年，畢春芳的舞臺藝術(shù)集錦由江蘇電視臺拍攝成3集電視藝術(shù)片《春華秋實皆芳菲》，獲全國第二屆戲曲電視劇“長城獎”，并被中央電視臺評選為“星光杯”優(yōu)秀電視戲曲藝術(shù)片獎和優(yōu)秀演出獎。1992年12月6日下午，在南京大行宮會堂舉辦“火車頭越劇畢派藝術(shù)欣賞會”。1995年，畢春芳演唱的《血手印》獲中國唱片總公司第三屆“金唱片獎”。2005年，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作啟動之后，畢春芳受聘為靜安文化館青年越劇團藝術(shù)顧問。

《血手印》劇照

煉成畢派

畢春芳經(jīng)歷大半個世紀的舞臺實踐，形成了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格，被稱為“畢派”。自成一個流派，在她看來是個很高的榮譽，然而她卻說：“我的畢派是‘逼出來的’，觀眾喜歡什么，我們就演什么?！睋Q言之，在她看來，與其說是自己創(chuàng)造了“畢派”，不如說是觀眾的選擇和長期的舞臺實踐給了越劇人藝術(shù)探索的方向。

提及自己開創(chuàng)的畢派，畢春芳說，早在20世紀50年代，越劇就開始走向市場，自負盈虧，“其實是觀眾帶著我們長大的”，時代變化這么快，哪能墨守成規(guī)呢，越劇也要跟著發(fā)展，“演員是演出來的，千練不如一演，流派也是這樣流出來的，又不是自己封出來的”。

畢春芳的表演飄逸瀟灑，松弛自然，擅長演喜劇。唱腔明朗豪放，流暢自如，具有粗獷的男性特點。她的嗓音脆亮，音域較寬，底氣充足，唱腔中常出現(xiàn)一種切分符點音型，因此行腔棱角分明，音調(diào)富有彈性。

在創(chuàng)腔時，畢春芳根據(jù)塑造人物需要而吸收越劇其他流派、行當和兄弟劇種的音調(diào)融化在自己的唱腔中，使唱腔生動活潑，富有新意。如《三笑·點秋香》中的起腔“秋香姐姐呀”，是根據(jù)傳統(tǒng)名劇《盤夫》中旦角嚴蘭貞的起腔“官人啊”的音調(diào)略加變化而來，使唐伯虎瀟灑飄逸的形象更為鮮明；《玉堂春》“孤身獨棲關(guān)王廟”中的“大雪紛飛……”則吸收了江南曲藝蘇州彈詞的某些元素，呈現(xiàn)出凄切蒼涼的氣氛；還有，《光緒皇帝》借鑒了黃梅戲的音調(diào)，《血手印·法場祭夫》借鑒了京劇的曲調(diào)成分……這種吸收、借鑒拓展了畢派本身的表現(xiàn)力，使其呈現(xiàn)出更豐富的色彩。在《賣油郎》中，她塑造的賣油郎秦鐘的形象善良質(zhì)樸、厚道誠實，唱腔在灑脫飄逸中含有暢快悠揚的韻味，如“耳聽得四更響”這一唱段，用“尺調(diào)腔·男調(diào)板”，非常別致地表現(xiàn)了秦鐘憨厚的性格。

畢春芳飾演《王老虎搶親》中的周文賓

著名編劇傅駿先生曾把畢春芳的藝術(shù)特色總結(jié)為“三輕”，即唱腔的輕快流暢、表演的輕松自如和擅長輕喜劇。其中首推她的輕喜劇，肯定其在這方面異軍突起，富有活力，充滿生機——《王老虎搶親》《賣油郎》和《三笑》等輕喜劇，是畢派獨樹一幟的標識。她扮演的周文賓、唐伯虎等人物，詼諧幽默，一改往日劇場的悲傷沉重氣氛，讓觀眾以笑聲代替哭聲。時間是對藝術(shù)作品最好的驗證，《王老虎搶親》演了半個世紀，基本都是按照畢春芳她們的演出樣本。據(jù)《上海越劇志》記載：該劇當年在全國曾有三十多家越劇團排演。

畢春芳善于在唱腔中運用夸張多變的唱法塑造喜劇人物形象，曲調(diào)活潑、輕松、詼諧，妙趣橫生，這是畢派唱腔的獨到之處。值得強調(diào)的是，這種風(fēng)格在越劇中并不多見。她在《王老虎搶親·戲豹》和《三笑·點秋香》等唱段中，就是運用這種夸張的手法，獲得了極佳的藝術(shù)效果。如“戲豹”中的“說什么從此配成鴛鴦鳥，我看你老虎要變煨灶貓”便是運用了通俗而生活化的詞匯，表現(xiàn)出強烈的喜劇效果；“點秋香”中的“相爺堂內(nèi)把話傳”這段“四工腔”爽朗流暢，唱中夾白，至今仍有許多業(yè)余愛好者演唱。

畢春芳

當然，畢派的悲劇藝術(shù)也很有造詣，越劇本來就是以這類悲傷纏綿題材著稱的。《梁?！贰洱堷P花燭》等劇目，畢春芳都演得情真意切。她曾強調(diào)：“演出中我們也有各種題材和風(fēng)格的嘗試，觀眾愛看的就留下來反復(fù)演，成為看家戲，而不被接受的自然就會被淘汰?！痹谒磥?，演出不能局限于一種題材，而是要有創(chuàng)新，要不斷嘗試各種角色題材，在不斷實踐中提升自己的水平，并在探索中發(fā)現(xiàn)市場，觀眾愛看的好戲要保留，多演多普及多發(fā)展。

2016年7月14日，是畢春芳90歲壽誕，13日、14日，學(xué)生后輩在逸夫舞臺舉行“‘春華秋實滿庭芳’越劇畢派藝術(shù)專場演出”，為她賀壽。

后臺休息室的門不斷被推開、關(guān)上，學(xué)生后輩們絡(luò)繹不絕，為畢春芳賀壽。他們大多穿著戲服，帶著濃重的戲妝，有的剛下臺，有的馬上就要登臺。平日里常見畢春芳的學(xué)生后輩，笑嘻嘻摟著她拍照。不遠千里從外地甚至國外飛來的學(xué)生后輩，相比之下激動得多，有人擦眼淚，有人認認真真磕頭。畢春芳眼力極好，總能第一時間叫出對方的名字。

“謝謝”、“好好演”、“多提意見”是她說的最多三句話。對著采訪鏡頭，寡言低調(diào)的她破天荒打開話匣子：“那么多人祝賀我，讓我反省自己做得太少了。演員難當，全靠觀眾支持。演員是演出來的，千練不如一演。蓋叫天表揚我演林沖，敢唱、膽子大，那時我們一天到晚一部戲接一部戲演，閉門造車，不行。有了一點點名氣，也不要飄飄然，經(jīng)得起表揚，也要經(jīng)得起批評。有一顆平常心，懂得團結(jié)謙讓。戲曲是門綜合性藝術(shù)，跟上形勢，跟上新時期脈搏。小青年多演、多下基層，不要模仿誰，演出自己的味道來。只要越劇有人才出來，我就喜歡?！?/p>

晚年畢春芳

臺下人生

畢春芳和丈夫吳佩承的婚姻，在他們的兒子吳越看來，也是源自她不同尋常的性格?！澳菚r父親是毛巾廠工會文化干部，邀請母親的劇團去演出。演出沒談成，他對母親一見鐘情，果斷寫信表白。母親演出很忙，最開始連情書都請閨蜜代寫。即便這樣，兩人還是談起了戀愛。當時有不少人追求母親，可母親認準了父親?！?/p>

說起畢春芳這輩子最大的戲迷，無疑就是丈夫吳佩承。在“春華秋實滿庭芳”畢派藝術(shù)專場演出上，老爺子還上臺熱情表白。吳佩承在后臺翻看戲迷送給畢春芳的老節(jié)目冊，幾十年前的劇照，畫面很模糊，但遮住劇名，依然能不假思索地說出這是妻子演的哪出戲，兒媳婦在一旁感嘆：“頭號粉絲是爸爸?！碑叴悍监凉郑骸袄蠀潜任移饎拧！?/p>

吳越說：“母親重病的半個多月，父親在家不停地問，她醒著嗎？昏迷嗎？母親也在問，醫(yī)院有沒有地方可以兩個人住，‘我來看他，他來看我’。”這段相濡以沫數(shù)十年的愛情，始終動人。

畢春芳好強，卻又低調(diào)而謙遜。家人、學(xué)生都對她的幽默記憶猶新?！八昙o大了，愛嘮叨，常說自己像開關(guān)壞掉了，所以一按‘開’，就說個不停。團隊商量‘春華秋實滿庭芳’越劇畢派藝術(shù)專場演出，導(dǎo)演汪灝怕影響她，每次抽煙都要出門，她笑汪導(dǎo)，‘又有靈感了’。7月底病重住院，畢春芳不改樂觀，有回護士來為她打針，她笑稱，又來‘新式武器了’。 ”

對待藝術(shù)，畢春芳則非常認真，決不嘻嘻哈哈。2016年6月，丁小蛙在逸夫舞臺重排畢派代表作《賣油郎》。當時畢春芳因糖尿病住院休養(yǎng)，她特地派老伴去現(xiàn)場督陣?！皡抢蠋熞换丶遥吚蠋熎炔患按螂娫挘禳c講講‘演出好不好’?！?/p>

2016年7月底，因病理性骨折再次入院后，畢春芳叮囑家人一定要隱瞞住院消息，“她一輩子不想麻煩別人”。唯獨對戲，畢春芳卻始終放不下，也不怕麻煩。丁小蛙說：“《賣油郎》演完了，畢老師覺得能修改得更好，把我召到病床前，唱給她聽，并指點我聲音不能太尖。她還想著排三個戲。畢老師總說，‘把越劇藝術(shù)傳承好，我最開心；有成績不要驕傲。’”

2016年7月14日，畢春芳在“‘春華秋實滿庭芳’越劇畢派藝術(shù)專場演出”上與學(xué)生后輩合影

畢春芳以灑脫輕松的舞臺風(fēng)格見長，但她并不要求學(xué)生一味模仿，丁小蛙動情地強調(diào)：“老師有句口頭禪，‘我是最差老演員，我的缺點不能學(xué)’，她鼓勵我們尋找自己的特點，演得自然。”

對于畢派藝術(shù)的傳承和發(fā)展，以及弟子們的藝術(shù)成長，畢春芳有著一份深長的牽掛。大家熟悉的畢派弟子有楊文蔚、丁蓮芳、董蓓芬、畢繼芳、張鎮(zhèn)英、徐文芳、丁素芬、丁小蛙、楊童華、阮建絨、孫建紅等。她寄希望于新一代流派傳承人：“時代在變，觀眾的需求也提升了，你們不要對我刻板模仿，要有發(fā)展，創(chuàng)作的膽子再大一點，跟上時代?！彼脑捄軜闼兀蝗缢膽?，想來這是近八十年的舞臺生涯帶給她最深刻的體會。

2016年，“春華秋實滿庭芳”畢派專場演出過后，畢春芳不慎骨折，住院后罹患并發(fā)癥，8月12日進入重癥病房，2016年8月14日上午8時25分畢春芳在上海徐匯區(qū)中心醫(yī)院病逝，享年90歲。一代越劇大師的仙逝，讓戲曲界再度蒙上濃郁的哀傷。

“我母親的一生是圓滿的，她帶給觀眾那么多快樂。我父親也說，悲傷的同時，慶祝母親一生的圓滿——人生一世，春芳百代?！眱鹤訁窃秸f，“遵從母親遺愿，遺像除了傳統(tǒng)的白花，還特地掛了紅花，送母親笑著離開。”