靳凱學(xué)

【摘要】在視覺文化的發(fā)展史中，攝影占據(jù)著重要地位，關(guān)于攝影理論的研究一直都是以“攝影作為藝術(shù)”為中心展開的。以往對攝影作為藝術(shù)這—課題的辯護是不成功的，并且以屈服于原有的藝術(shù)理念為代價。因此，“攝影作為藝術(shù)”到“藝術(shù)作為攝影”這一藝術(shù)理念的轉(zhuǎn)變，是推進藝術(shù)攝影理論進行革命性改革的重要因素。本文將以多角度、全方位的文化視角去闡述“藝術(shù)作為攝影”以及“攝影作為藝術(shù)”這兩個藝術(shù)理論的具體內(nèi)涵，提出自身對視覺文化理念的見解。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù);攝影;視覺文化

攝影是具備記錄性的一門視覺性藝術(shù)，這是攝影的一項重要特質(zhì)，而這一特質(zhì)決定了攝影需要介于客觀與主觀兩個方面。在客觀方面，攝影具備表達傳輸信息的功能，攝影作品直接體現(xiàn)了攝影對象的客觀形象。而在主觀方面，攝影具備對攝影師個人情感、思維等主觀因素表達的功能。如何理解“藝術(shù)作為攝影”和“攝影作為藝術(shù)”的真正內(nèi)涵是本文研究的關(guān)鍵。

一、藝術(shù)作為攝影

在歷史發(fā)展進程中，從攝影誕生開始，就與藝術(shù)有著較為激烈的沖突?！八囆g(shù)作為攝影”這一藝術(shù)理念的提出，表達了攝影技術(shù)不單單是一門簡單的技術(shù)，更是以一種藝術(shù)的形式存在，并且不斷發(fā)展完善。在攝影技術(shù)和藝術(shù)的激烈對抗中，反駁“攝影作為藝術(shù)”這一藝術(shù)理念有兩種截然不同的派別。一種派別為“據(jù)斥派”，另一種派別為“辯護派”，這兩大派別持有不同的觀點，爭議激烈。其中，“拒斥派”認為攝影跟藝術(shù)與生俱來的高貴性不相符，攝影是不具備藝術(shù)審美價值的，攝影只是普通庸俗的事務(wù)，無法與藝術(shù)的神圣相匹配。它以固有的藝術(shù)審美理念為思想陣地，在很大程度上阻止了攝影與藝術(shù)進行融合，認為攝影與藝術(shù)之間本不該存在著關(guān)聯(lián)。因此，在藝術(shù)領(lǐng)域，沒有攝影的一席之地，攝影無法作為一門藝術(shù)而存在。

面對這一理論，相關(guān)攝影工作者開始對攝影進行辯護。值得注意的是，在一般性的辯論中，大多數(shù)辯論局限在攝影作為藝術(shù)層面的美學(xué)思想上，而忽略了藝術(shù)作為攝影的社會意義。在攝影與藝術(shù)的長期抗衡中，前者逐步取得了優(yōu)勢與勝利，在藝術(shù)領(lǐng)域擁有合法的地位。在影像資料日益增多的當(dāng)今時代，有部分人仍然抱有對攝影的偏見，堅持認為攝影是一門較為低級的藝術(shù)，但這一情況不會影響攝影作為一門藝術(shù)形式的存在。攝影自身具備雙重表達形式，即是對客觀事物的表達，更是對攝影者自身思維與情感的表達。然而正是由于攝影的這一特質(zhì)，在理解與認知“藝術(shù)作為攝影”與“攝影作為藝術(shù)”時增加了一定的難度。在攝影與藝術(shù)的爭辯中，攝影表面上取得了勝利，但這是一場虛假的勝利，這場勝利是建立在一定的代價之上的。

二、攝影作為藝術(shù)

根據(jù)哲學(xué)方法論的指導(dǎo)，將“攝影作為藝術(shù)”轉(zhuǎn)變成“藝術(shù)作為攝影”只是從單純美學(xué)角度出發(fā)，向哲學(xué)社會角度進行轉(zhuǎn)變。在當(dāng)今社會，影像技術(shù)高速發(fā)展，所存在的影像資料層出不窮。各種機械化所復(fù)制的視像內(nèi)容極為豐富，例如廣告、電視等。視像在不斷增加，與印刷文化為中心的傳統(tǒng)文化不同，當(dāng)代的視覺文化已經(jīng)發(fā)生了翻天覆地的變化。當(dāng)今人民對文化的感知更多地依賴于影像資料?！皵z影作為藝術(shù)”可以看作是一種思考方式，而這一思考方式存在一定的局限性，即將攝影的產(chǎn)生只當(dāng)作藝術(shù)史的一個組成部分。攝影為當(dāng)代文化帶來了不可忽視的影響，將“藝術(shù)作為攝影”當(dāng)成思考角度，是一個無法規(guī)避的文化現(xiàn)象。與此同時，“攝影作為藝術(shù)”也是一個同樣無法忽視的角度，在當(dāng)今歷史發(fā)展潮流中，這兩者有著密切的關(guān)系，但又是完全不相同的兩個概念。在表面上只是簡單的詞語位置替換，但卻有著本質(zhì)的區(qū)別。對“藝術(shù)與攝影”和“攝影與藝術(shù)”進行明確地區(qū)別，同時又進行科學(xué)的辯證看待，是十分必要的。“藝術(shù)作為攝影”發(fā)展到“攝影作為藝術(shù)”是對攝像工具功能進行更深層次地挖掘，單從攝影的角度出發(fā)，這一發(fā)展是不值一提的，因為攝像工具的本職工作就是攝影。

三、攝影藝術(shù)與創(chuàng)造性思維

阿恩海姆的視覺思維理論旨在證明知覺中存在著直覺和直覺思維，當(dāng)知覺思維的主體——視知覺思維以直覺思維的特種形態(tài)出現(xiàn)時，就為創(chuàng)造性思維提供了基本和必要的條件。因此，創(chuàng)造性思維在任何一個認識領(lǐng)域都是知覺思維。換言之，創(chuàng)造性思維一步也離不開直覺和直覺思維。事實也表明，科學(xué)家的發(fā)明創(chuàng)造就是直覺思維和創(chuàng)造性思維相結(jié)合的產(chǎn)物。攝影與創(chuàng)造性思維有什么關(guān)系？攝影對培養(yǎng)人的創(chuàng)造性思維能力能做些什么？前面說過，直覺思維是攝影藝術(shù)創(chuàng)作的思維方式，直覺又是創(chuàng)造性思維的基礎(chǔ)，創(chuàng)造性的突破往往是通過發(fā)現(xiàn)隱蔽關(guān)系和創(chuàng)造性想象來實現(xiàn)的?？茖W(xué)家學(xué)攝影與其說是愛好，不如說是訓(xùn)練自己的創(chuàng)造性思維能力。作為一種思維能力的開發(fā)和培養(yǎng)，進行攝影藝術(shù)創(chuàng)作重要的不是結(jié)果，而在于其時時處處存在的創(chuàng)造思維伴隨著的過程。照相機、感光材料的不斷進步，則為攝影家解放了雙手，使他們能更多地專注于藝術(shù)、專注于創(chuàng)造。

總之，根據(jù)以上研究，要清楚地認識到“攝影作為藝術(shù)”與“藝術(shù)作為攝影”之間的轉(zhuǎn)換并不是單純地進行詞語替換。這一看似簡單的轉(zhuǎn)換將引起攝影理論領(lǐng)域中的一次革命性改革，與此同時，也給攝影的具體實踐帶來翻天覆地的變革。如何真正領(lǐng)悟其中的內(nèi)涵，掌握其精髓，是對這兩個概念進行研究的核心所在。