李秋婷

（蘇州大學，江蘇 蘇州 215006）

一、藝術創(chuàng)作與生活

藝術在我們的生活中如影隨形，保羅克利曾說：“藝術不是反應現實生活的客觀事物，而是要把那些看不到的事物創(chuàng)造出來”。就如同我們面對生活的客觀感受，面對內心的主觀感受，再添加我們個人感情的同時，通過藝術的形式而表現出來。它是伴隨我們誕生進入文明時期的最早的人文形態(tài)，就是因為誕生了最早的人文心態(tài)，因此物質與精神是人類文明得以延續(xù)和發(fā)展的保證，如生活發(fā)展中所產生的宗教信仰風俗習慣。但物質與精神之間，因為需要滿足的程度不同，他們之間的關系會在某一時刻而巧妙地發(fā)生變化，一般是在物質上得到了滿足之后才會考慮到精神上的需求，就如人如果沒有解決溫飽問題就不會考慮陶冶情操的這種精神需求，所以藝術是人類精神需求的必然產物是在生活中可以慢慢體現出來的。畫畫是人類最早的精神需求，它的出現記載著人類發(fā)展的精神空間，隨著生活的發(fā)展人們精神世界不斷豐富，是人們生活下一種精神世界的體現。石魯的《學畫錄·生活章》曾說到“為畫而生活則畫死，為生活而畫則畫活。當有生活而求畫，不當欲畫而討生活。直接參加生活使能將生活一入內心；間接旁觀生活只能將生活陳列與畫面?！?/p>

藝術創(chuàng)作是需要在專業(yè)的理論知識中與生活不斷碰擦，從而結合自身感受不斷的實踐，在三者相結合的情況下不斷的轉變而來的。如哲學中著名的語句一樣，實踐是檢驗真理里的唯一途徑，而理論則是在生活實踐中不斷積累出來、碰撞出來的經驗中加工完成的，并且理論可以指導我們更好地投身實踐。這也體現了本質的問題——一切都源于生活。在生活中我們需要安靜的感受自然，這不僅是我們創(chuàng)作的源泉，也是我們在生活中發(fā)現美、感受美和表達美的一種天然的藝術環(huán)境。這種藝術環(huán)境更是我們創(chuàng)作的豐富資源。

二、藝術創(chuàng)作與創(chuàng)造

在藝術的創(chuàng)作與創(chuàng)造過程中，對客觀世界、現實生活都要做出一種客觀的、理智的現實反應，其目的都是為了人們更好地滿足自己的情感需求而所做出的一種新型的文化形態(tài)，而在大部分藝術的創(chuàng)作都是關于人的，無論是感情，還是需求，這是一種普遍而又特殊的社會意識現象。法國藝術家羅丹曾說過“藝術就是感情”，它揭示了在藝術創(chuàng)作過程中的一個普遍規(guī)律，就是真正的藝術品都是作者創(chuàng)作的情感寄托。在創(chuàng)作和創(chuàng)造中“創(chuàng)”本來就是從無到有的新模式、新方法的誕生，是一個嶄新的開始，新起點，新開端；“造”則是按照一定的法則，規(guī)矩，程式，往往是指限定的行為模式，一般指的是物質；“作”指的是隨機與精神相關的創(chuàng)作，創(chuàng)造的本身是物質，而創(chuàng)作的最后是境界，是一種精神需求。就如同在電影院里播放的電影，開始是由最規(guī)整的3:4屏幕轉變?yōu)閙ax屏幕再變?yōu)?D屏幕，后來為了增加更真實的效果就把座椅改變?yōu)閹в姓駝有Ч饔玫陌茨σ?，體驗視覺感觀下的風雨雷電真實感受，這就是在藝術創(chuàng)作里，在一個非真實的空間而體驗一個真實的環(huán)境。通過人為形式創(chuàng)造所模仿的客觀世界，所表達的思想境界就是藝術，而呈現整個過程便是藝術創(chuàng)作。

藝術有多種多樣的創(chuàng)作形式，在近些年的藝術市場上，人們隨著生活質量的提高，藝術創(chuàng)作也進入了一種自覺狀態(tài)的過程，并沒有那么在乎藝術創(chuàng)作的過程和形式，只是把最終結果當成一種審美之外的情趣。在藝術創(chuàng)作中單純的從繪畫角度看藝術創(chuàng)作，其創(chuàng)作表現的是生活中的自然美，是對現實生活世界的再一次的重塑和顯現。比如，法國農民畫家米勒的作品《晚鐘》里講述了一個這樣的生活鏡頭：在一個夜色朦朧的環(huán)境下，有一對農民夫婦，在田間靜靜的站著，兩個人都低下了頭，把手放在胸前，身邊停放著一輛手推車和一只倒在地上的籃子。在不遠處傳來了教堂的鐘聲，于是他們在田間默默祈禱。當我們觀察到這幅畫時，仿佛自己也置身其中，身臨其境，它描繪了法國19世紀鄉(xiāng)村的典型生活情景，在這幅繪畫創(chuàng)作過程中，我們認識到了勞動人民那種質樸善良的內心，還有人與人之間和諧誠摯的關系美。這幅畫不僅表現了作者對農民的那種深深理解和深厚的感情，也體現了藝術家在政治層面上強烈的民主意識以及現實主義的求實精神。

因為在我們的生活中，創(chuàng)作一定實在某些特定背景下，結合現實之后進行藝術的轉變從而形成藝術作品。藝術創(chuàng)作在通過對我們現實生活中周圍事物關系中的一些人、自然事物或社會事物進行藝術加工，從而反映出一定社會現象，表達作者自己的創(chuàng)作思想。在我們古典園林的創(chuàng)造中，表達再現自然山水一直是造園者不斷追求的思想。在社會動亂不安，政治變革混亂的兩晉南北朝時期，士大夫及文人雅士提倡了隱逸之風，在政治混亂時期，他們隱居山林為以后園林的建設埋下崇尚自然的伏筆。唐朝的經濟繁榮，宋朝的山水寫意，明清的國力鼎盛都為園林的發(fā)展提供了向往自然，悠然忘歸，不為金錢名利所誘惑的一種高風亮節(jié)。在園林的創(chuàng)作和發(fā)展過程中，我們感受道了政權生活中的明爭暗斗和在朝勢力的波濤洶涌，而渴望歸隱山林迫切的生活愿望。

三、藝術創(chuàng)作與審美

吳冠中說過：藝術家是對美認識最深刻的一群人。這群人是為了讓藝術更好的發(fā)展，為了讓人們的生活更好的滿足，他們本著自己的情感需求從而創(chuàng)造出一種社會意識形態(tài)，這是一種趨勢，一種發(fā)展方向，是一種帶有特殊含義被需要的文化形態(tài)。而審美則是藝術區(qū)別于其他社會各個階層的本質特征。藝術家在審美面前所產生的反應是來自于周圍事物的感覺。藝術的眼光審視美是有別于其他社會人文形態(tài)的基本特征，是精神層次內在客觀生活中起到潛移默化的作用?！澳阊壑械氖澜缇褪悄阕约骸边@便告訴我們你看到的世界是什么樣，多多少少便是你自己的抽象的體現。日本學家湯川秀樹就將發(fā)現區(qū)別于發(fā)明，將他歸于藝術并共同取決于直覺。

藝術創(chuàng)作所產生出來的聲、光、色等物質和非物質文化手段最終則是通過審美體驗來實現其價值存在的。這是一種滿足審美的心里過程，是自我結合客觀世界根據經驗和依據做出主觀能動性的一種自我檢測。席勒的美學觀點認為：精神這種高度的寧靜與自由，和力量、朝氣相結合，這就是真正藝術作品應該使我們超脫所處的心境，也是真正審美品質最可靠的試金石。他認為無論內容是什么，內容有多么的廣泛和深刻，它對精神都只是起著限定作用，框架形式對人的整體發(fā)揮才具有作用，才有希望得到真正的審美自由。

四、藝術創(chuàng)作的娛情性

在日常的生活中，藝術創(chuàng)作如同生活經驗一樣，對生活所掌握的認知是創(chuàng)作的基本條件，它影響著創(chuàng)作的內容和方式。在我們的日常生活中藝術還有一種特殊的方式滲透于我們的生活，那就是娛樂游戲。它不僅影響著我們的情感交流，也是在我們無意間表達情感的一種重要手段。在娛樂性的空間里它也帶有一定文化范疇，無論任何游戲在娛樂功能上都有重要的存在價值和發(fā)展價值。佛洛伊德曾經對人們的夢與幻想做過有關研究，研究顯示夢與幻想是精神游戲，他認為成人生活中普遍存在著游戲活動，當孩童長大以后表面上看是停止了游戲，丟棄了來自游戲本身所產生的樂趣，事實上他只不過是丟掉了游戲具化的實際物體之間的某種聯系，開始用幻想來代替游戲而已。所以成人在自己的幻想中“建造海市蜃樓”這種想象，這種想象被稱作白日夢。因此有種說法為：藝術源自于人的夢幻。在藝術活動中，其本質是一種帶有娛情性的精神游戲，一切的創(chuàng)造力都源于想象，想象是創(chuàng)造力的根本。游戲則代表著人們的精神需求是一種態(tài)度的陪伴，所以藝術是人類精神需求的必然需要，他開創(chuàng)了人們的文明先河。

在藝術創(chuàng)作中，藝術作品自身都是經過藝術的加工和情感的熏陶，藝術創(chuàng)作就是面對客觀物質世界中發(fā)現內心深處最真實的東西，真正的情感表達。在思想的起伏中，感情的波動下，追求藝術創(chuàng)作下的結晶。認真生活，不斷探索和追求藝術的價值，在藝術創(chuàng)作的過程中追求美與奉獻。

參考文獻：

[1]張文熙.美術創(chuàng)作.[M].北京：北京高等教育出版社.1991（3）

[2]王宏建.藝術概論.[M].北京：文化藝術出版社.