□ 歐陽效暉
一部優(yōu)異的動(dòng)畫作品,它的創(chuàng)作及制造會(huì)受到民族、時(shí)代以及社會(huì)的影響。當(dāng)我們?cè)陔娪霸撼灾谆?、喝著可樂、看著?dòng)畫電影《功夫熊貓》的時(shí)候,會(huì)不會(huì)不由得感嘆,這樣強(qiáng)烈的中國風(fēng)電影為何不是出自我們國家?反而其他的國家,借鑒著東方的元素,陳述著歷史的文化,融入了中國的內(nèi)涵。如何把優(yōu)秀的民族文化潛移默化地融入到動(dòng)畫之中,如何創(chuàng)造出洋溢著強(qiáng)烈而獨(dú)特中國風(fēng)的優(yōu)秀動(dòng)畫作品,是我們接下來需要討論和分析的問題。
中國文化博大精深,有著璀璨而雄厚的民族文化,這些傳統(tǒng)元素包羅萬象,從文人騷客的繪畫、書法,到匠心獨(dú)運(yùn)的篆刻、瓷器,還有廣傳民間的剪紙、刺繡,等等。這些藝術(shù)都有自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力,并滲入著一個(gè)民族的智慧與審美。民族傳統(tǒng)藝術(shù)元素所追求的是民族文化所締造的歷史以及經(jīng)過幾千年留下來的思想傳統(tǒng),而我們需要從傳統(tǒng)的文化中提煉出符合現(xiàn)代社會(huì)主義核心價(jià)值觀的東西。
如今的中國動(dòng)畫創(chuàng)作,盲目學(xué)習(xí)借鑒歐美及日本的動(dòng)畫,喪失了創(chuàng)作的靈性,使得一部作品“有形無魂”。新中國成立之初,我國自制的第一部彩色動(dòng)畫片《烏鴉為什么是黑的》在國際動(dòng)畫節(jié)中榮獲贊譽(yù)。始料未及的是《烏鴉為什么是黑的》這部動(dòng)畫的畫風(fēng)和內(nèi)容卻被誤以為出自蘇聯(lián)。于是在這之后,上海美術(shù)電影制片廠的廠長,即《小蝌蚪找媽媽》《山水情》的動(dòng)畫導(dǎo)演盛特偉便提出“探尋民族風(fēng)格之路”的口號(hào),帶領(lǐng)著團(tuán)隊(duì)走向了探索民族動(dòng)畫的艱辛之路。盛特偉的作品極具靈性,他崇尚傳統(tǒng)更敢于突破??紤]到動(dòng)畫的形式多種多樣,我們不能局限在某一種形式之上。因而他對(duì)自己的作品進(jìn)行了多種多樣的嘗試,譬如他在上海美術(shù)電影制片廠制作的水墨動(dòng)畫以及定格動(dòng)畫,便是動(dòng)漫界的一大創(chuàng)新。將強(qiáng)烈的民族色彩融入動(dòng)畫創(chuàng)作中,捕捉生活的靈感,賦予動(dòng)畫靈魂,使得上海美術(shù)電影制片廠同期作品與歐美和日本的動(dòng)畫有著極大的區(qū)別,受到觀眾們的喜愛。
市場(chǎng)上流行的動(dòng)畫片并不少,甚至連春節(jié)檔也有動(dòng)畫電影上映。然而在這些五花八門的動(dòng)畫電影中,極具民族文化特色的動(dòng)畫電影則是少之又少。因而發(fā)展民族文化題材的動(dòng)畫片是我國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的必行之路。
改革開放以來,人們?cè)缫衙撾x只求溫飽的時(shí)代。如今,經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展,無法滿足人們對(duì)精神文化日益增長的渴求和需要。
動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)是一種適合各個(gè)年齡段的文化產(chǎn)業(yè)。往往從動(dòng)畫中能夠看到一個(gè)地區(qū)的文化發(fā)展情況。自上海電影廠沒落以來,中國動(dòng)畫面臨的最大局限,便是創(chuàng)作理念上的短淺與單薄。目前中國市場(chǎng)上比較受歡迎的作品,大多還是以改編古代經(jīng)典寓言故事、英雄戰(zhàn)士故事、《三字經(jīng)》故事、國學(xué)文學(xué)故事等題材為主來制作的低幼向動(dòng)畫片,以此來向孩子們宣揚(yáng)基礎(chǔ)文化。
但是這樣的動(dòng)畫片在20世紀(jì)80年代便有過相對(duì)成熟而經(jīng)典的作品,如今只是將以前的經(jīng)典作品改頭換面,卻不根據(jù)現(xiàn)在的價(jià)值觀來制作。這種題材的動(dòng)畫作品本身就具有很強(qiáng)的教條性,用較為刻板的方式將傳統(tǒng)思想灌輸給學(xué)齡前兒童。這樣制作出來的動(dòng)畫缺乏趣味性且制作粗糙,所展示的東西也并不符合現(xiàn)代教育理念;并且人群定位重點(diǎn)始終在幼兒身上,忽略了青少年,甚至成年人這類更為龐大的群體。因而我們應(yīng)該打造老少皆宜的包含民族文化元素的動(dòng)畫,使得動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)與民族文化相互結(jié)合,在動(dòng)畫語言中展示民族文化的魅力,逐漸滿足不同年齡段觀眾的娛樂需求。
廣西具有眾多的少數(shù)民族,民族文化大多建立在駱越文化和嶺南文化的基礎(chǔ)之上。廣西文化的多樣性最早可以追溯到秦漢時(shí)期,由于國家的動(dòng)亂,漢族從北方南遷而來,帶來經(jīng)濟(jì)發(fā)展的同時(shí)也帶來了中原的漢族文化。廣西民族文化層次豐富,種類繁多,而且最明顯的特點(diǎn)就是極具包容性。廣西各民族友好相處,互通有無,善于吸收外來文化,兼容并蓄。從悠久的廣西民間傳說開始,便呈現(xiàn)一種有容乃大的、包羅萬象的風(fēng)格。其次是民俗性,廣西的本土文化是駱越文化。該文化不僅代表著當(dāng)?shù)氐奈幕?,還東至廣東,南至泰國。在歷史文化發(fā)展進(jìn)程中,駱越文化展現(xiàn)了人類最古老的藝術(shù)及需求,如花山壁畫、青銅制造的銅鼓、三月三的歌圩和民間盛行的儺舞。這些都是為老百姓所喜愛和追崇的,這就是民俗性。
再者,廣西本地流傳著許多美麗的神話傳說、民間佳話,在廣西居住的一代又一代少數(shù)民族的人們,譜寫了眾多感人至深的傳奇故事。如壯族的一些民間傳說故事,往往極具神話色彩,在群眾中廣為流傳。動(dòng)畫片《百鳥衣》就是選用了這樣的一個(gè)題材。但是制作這樣的傳說題材的動(dòng)畫,還需要我們?nèi)∑渚A去其糟粕,重新搭建背景世界,用更生動(dòng)的方式傳達(dá)我們希望表現(xiàn)的東西。
與國外知名動(dòng)畫相比,國產(chǎn)動(dòng)畫片在背景構(gòu)建、劇本編寫以及動(dòng)畫形象、動(dòng)作的流暢性、故事的情感性等各方面都有待提高。比如在《花木蘭》中,中西元素結(jié)合使得花木蘭不僅具有東方女性的溫柔與知性,也具有西方女性的果敢和勇氣,整個(gè)形象非常的立體。這部動(dòng)畫片在1998年上映,獲得全球票房3億美元。
《花木蘭》為了能夠成功地將民族傳統(tǒng)文化與西方文化完美結(jié)合起來,在這方面做了深入的研究。迪斯尼公司聘請(qǐng)了大量來自中國的優(yōu)秀文學(xué)家、歷史學(xué)家、藝術(shù)家等,圍繞著影片的人物造型、場(chǎng)景還原、劇情的發(fā)展以及古代民俗文化等進(jìn)行了反復(fù)研究考證,為的就是電影能夠完整地展現(xiàn)中國的文化內(nèi)涵和保持原著的精神。
動(dòng)畫電影《小倩》也是值得我們觀摩和學(xué)習(xí)的?!缎≠弧肥请娪肮ぷ魇矣邢薰局谱鞯囊徊科婊脛?dòng)畫電影,由徐克編劇及監(jiān)制,陳偉文擔(dān)任導(dǎo)演。故事上雖然借鑒了蒲松齡《聊齋志異》中《聶小倩》一章,但與原著情節(jié)迥異。比這部動(dòng)畫電影更經(jīng)典、更廣為流傳的是1987年由徐克監(jiān)制、程小東導(dǎo)演的電影《倩女幽魂》。導(dǎo)演很巧妙地把這部電影改編成動(dòng)畫片,使故事本身變得具有時(shí)代性。這部影片形象生動(dòng),制作精良,且很好地給我們展示了千奇百怪的另一個(gè)世界。此外,歌舞穿插的形式,使得該部動(dòng)畫更加靈動(dòng)有趣。用水墨、國畫繪制的背景,使東方的柔美和意境油然而生。
該部動(dòng)畫片的制作耗時(shí)四年,巧妙地將二維制作的人物與三維制作的背景相結(jié)合,是香港第一部引入三維技術(shù)的動(dòng)畫電影。除開本身的動(dòng)畫制作外,動(dòng)畫片也需要與創(chuàng)作的時(shí)代背景相結(jié)合,考慮好整部動(dòng)畫所要向觀眾闡明的世界觀和價(jià)值觀,尊重不同年齡段的觀眾。
當(dāng)然,我們也需要在民族文化中,將當(dāng)今倡導(dǎo)的精神氣韻結(jié)合進(jìn)去,使動(dòng)畫的內(nèi)涵得以提升,令其更具魅力與品位。就好像宮崎駿的動(dòng)畫片《千與千尋》中,隨處可見現(xiàn)代與古典元素的結(jié)合:既會(huì)出現(xiàn)舊時(shí)燒熱水的鍋爐爺爺以及泡澡的湯屋,同時(shí)還有開往沼澤的火車以及河神肚子里的自行車。這樣的創(chuàng)作并非異想天開,更多的則是將傳統(tǒng)文化剖成兩半,一半是原始所保留的,一半則是符合我們現(xiàn)代的思想價(jià)值觀的。只有在思想上突破創(chuàng)新,才能對(duì)我們傳統(tǒng)的文化進(jìn)一步開放深挖。
動(dòng)畫是一種新興的媒體產(chǎn)業(yè),它能將我們傳統(tǒng)的美術(shù)與電影、電視高度緊密地結(jié)合起來。而現(xiàn)今推出的三維動(dòng)畫,更是能將人類的想象的世界,真實(shí)地用影視的方式刻畫出來,一場(chǎng)視覺的盛宴無非于此。要讓自己的動(dòng)畫作品具有競爭力,就必須賦予動(dòng)畫靈魂,每個(gè)地區(qū)的民族文化特色,便是這靈魂的所在,巧妙地創(chuàng)新運(yùn)用屬于我們的民族元素至關(guān)重要。
在世界經(jīng)濟(jì)一體化、網(wǎng)絡(luò)信息高度發(fā)達(dá)的發(fā)展階段,我們更應(yīng)該提倡將盲目學(xué)習(xí)國外畫風(fēng)的中國動(dòng)畫回歸民族,使其更加本土化。結(jié)合時(shí)代的發(fā)展步伐,展現(xiàn)五千年歷史的東方民族文化,需要將優(yōu)秀的審美文化和民間傳統(tǒng)技藝相互結(jié)合,用“工匠精神”對(duì)待每一部動(dòng)畫作品。