李昊(甘肅省慶陽市隴劇研究所,甘肅 慶陽745000)
喜歡音樂是人的天性,人人都有演唱的欲望,然而,并不是人人都能成為職業(yè)歌手、流行歌星或歌唱家?!驗槁晿肥欠浅Vv究技巧的音樂藝術(shù),只有掌握聲樂演唱方法的規(guī)則,長期進行專業(yè)訓(xùn)練,才能唱出好聽的歌聲。
聲樂可以陶冶人的情操,提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。聲樂技巧則是歌唱者在演唱時,為達到最佳藝術(shù)效果,表達自己的思想感情,愉悅聽眾身心,創(chuàng)造悅耳動聽的歌聲而采用的手段和方式。它包括呼吸技巧、吐氣/吸氣的方式,吐字的方式暨基礎(chǔ)的發(fā)音方法。它是每一個歌唱家的基本功[1]。
正常人的呼吸只是生命的本能運動,而聲樂呼吸是有意識的呼吸運動,如果不能控制和運用氣息,就不能唱出悅耳的歌聲(有時唱歌需要拉長音,拖高音,歌唱者的一次呼吸要十幾秒)。業(yè)務(wù)歌手喜歡進行上胸式呼吸,唱歌時僅靠喉嚨發(fā)音,這種呼吸容易造成肌肉緊張,讓氣息阻塞在胸腔和喉嚨之間發(fā)不出高音,不值得提倡;腹式呼吸講究氣沉丹田,要求把氣息吸入兩腰間,但由于吸氣過深,會導(dǎo)致中、低聲區(qū)音色沉悶,唱節(jié)奏較快的歌曲時容易卡住氣息;現(xiàn)在一般采用胸腹式聯(lián)合呼吸法,它首先要求保持身體舒展松馳,然后用口腔、鼻子吸氣,慢吸慢呼,保持胸廓至腰部向外擴張,然后送氣(發(fā)U 音)?!蜌鈺r能把燃燒的蠟燭火苗吹倒,卻不吹滅,然后再換氣。吸氣時自然、平靜、柔和,呼氣時均勻,有節(jié)制,才能讓氣息順暢,讓人完全松弛開,演繹好一首歌曲[2]。
必須注意到歌詞數(shù)字的多少與句子的長短,不能保持一成不變的呼吸方法,要注意聲音和呼氣永遠不能分開。唱低音時,聲帶松弛;唱中音時,聲帶緊張;唱高音時,聲帶非常緊密——在任何時候,呼氣都不能太緊或太硬,否則會導(dǎo)致聲音難以唱歌;也不能太松,否則會讓喉嚨嘶啞。自由呼吸的能力是歌唱藝術(shù)的重要技能。要掌握通氣時機,不要失去呼吸支點。氣量不足時,不要強迫腹部肌肉收縮。改變呼吸時,每個句子都必須有一種開始的感覺。呼吸應(yīng)穩(wěn)定在腰部,呼吸應(yīng)該靈活,換氣不充分會使導(dǎo)致聲音失去精神。每天要練習(xí)將一張紙巾拋起,將紙巾吹起5 分鐘內(nèi)不掉落,這樣可以提高肺活量。
普通人并不知道,頭腔、胸腔、咽喉口腔在聲樂演唱中都可以共鳴,且歌聲就是建立在這三種共鳴之上的。我們可以通過控制、運用三個不同的共鳴點來改變音色。在尋找胸腔共鳴時,我們要先讓胸腔擴展開來,將手放在胸口上面大概三寸的位置,然后用低音和中音發(fā)聲去感受胸腔震動;在尋找口腔共鳴時,首先要求發(fā)聲時充分的松開口腔,讓喉部,下巴,舌根放松;在尋找頭腔共鳴時,必須將咽腔完全打開,讓下鄂和舌根能充分的向下放松保持不僵硬的狀態(tài),用“恩”做發(fā)聲練習(xí)。如果不能正確運用頭腔共鳴,那么音高永遠都上不去,而且演唱者的歌唱生涯會很短暫的[3]?!⒁忸^腔共鳴主要用于演唱高音,口腔共鳴主要用于演唱中音,胸腔共鳴主要用于演唱低音。只有合理的運用控制好各個共鳴點,我們的歌聲才能更加的美妙動聽。
唱歌不是說話,不是朗誦,唱歌要求咬準字頭,起音清晰、短促有力;字腹聲音響亮、穩(wěn)定不變;字尾收音迅速、清楚自然。在歌唱過程中,要求唱腔要隨字的變換而變化,以準確、清晰的咬字引導(dǎo)唱腔運行。唱情感細膩柔和、節(jié)奏舒緩委婉的歌曲時,字頭發(fā)音力度要弱一些,唱情感激烈豪放、節(jié)奏較快、雄壯的歌曲時,字頭發(fā)音力度要強一些。咬文吐字要克服方言音,“音包字”等問題,要靈活運用聲帶與五音器官(唇、齒、牙、舌、喉),追求“字正腔圓”的演唱效果。
聲樂技巧是歌唱家的基本功,只有掌握熟練呼吸的技巧、吐氣與吸氣的方式,咬字吐字的方式,才能把自己的特點與這些基本技巧結(jié)合起來,形成自己的聲樂演唱方式。
歌唱家在聲樂演唱中運用聲樂技巧,可以塑造自己獨一無二的聲樂音色,形成自己獨特的音色形象,使觀眾、聽眾直接感受到自己抒發(fā)出來的情感,在觀眾、聽眾心目中留下豐富立體的個人形象。
有人認為聲樂技巧是聲樂藝術(shù)的核心內(nèi)容,真正的聲樂作品就是聲樂技巧的呈現(xiàn)。掌握嫻熟聲樂技巧的歌唱家可以自如掌控演唱過程,減少或避免出現(xiàn)失誤,從而提升聲樂演唱的質(zhì)量;每一個歌唱家都有自己獨一無二的音色,只有結(jié)合聲樂技巧,才能形成屬于自己的聲樂風(fēng)格。
隨著時代的發(fā)展,聲樂藝術(shù)也在追求更加豐富的表現(xiàn)形式,加深自己藝術(shù)內(nèi)涵的深度。歌唱家只有通過運用聲樂技巧,將聲音調(diào)節(jié)成不同的形式,才能傳神地表現(xiàn)聲樂演唱的藝術(shù)內(nèi)涵。演唱《莫斯科郊外的晚上》,輕柔的音色勾勒出自然和諧之美。而演唱國歌,則需要用大三調(diào)和小三調(diào)突顯中華民族不畏外侮的堅毅精神。
聲樂演唱追求歌唱家與觀眾、聽眾的情感共鳴,但聲樂作品本身不能表達自己的情感,只有通過歌唱家的扎實的聲樂技巧,才能實現(xiàn)技術(shù)性與情感性的結(jié)合,充分表現(xiàn)出自己的真情實感,進而搭建起舞臺上下情感溝通的橋梁,將歌聲傳進人們的心中,形成共鳴。沒有聲樂技巧,歌唱家是不可能表達自己的情感的,所以聲樂技巧又是傳達情感的基礎(chǔ)。演唱《黃河怨》時,就需要用高音量和堅實有力的聲音,體現(xiàn)仇恨、憤怒的情緒[4]。
初學(xué)聲樂的人不知道,生活中人們進行交談不需要太大太高的音量,氣息淺,力度不大,而將說話的呼吸運到唱歌上就會讓嗓子疲勞、嘶啞。因此需要學(xué)習(xí)專業(yè)唱歌技巧,經(jīng)常練習(xí)發(fā)聲、發(fā)音以開嗓子。
打開嗓子將嘴型張開成O 形,盡量用胸腔發(fā)音,從低音至高音連貫性質(zhì)向上升音,要求音準到位,每天練習(xí)50 次。
大口深呼吸,每次在呼氣與吸氣間停頓2~3 秒,連續(xù)進行20 次。
每一天吹5 個氣球,鍛煉呼氣功能。
每天堅持跑步等體育運動,促進血液循環(huán),增強心肺功能。
每天堅持朗讀詩詞曲目,每次要深吸一口氣,將聲音喊出來。要求吐詞明確,聲音洪亮有伸張性,音色準確圓潤,少用嗓子發(fā)音用胸腔發(fā)音。
從“哼唱”開始(保證開口音正確),再進行“小聲唱”,不要讓自己感到緊張疲勞,調(diào)理出舒適、清晰、明亮、規(guī)范的音色,再過渡到半聲唱法,增加聲帶的張力,打開喉嚨,最后完全放開喉嚨,唱出飽滿的聲樂。這種方法先解決音質(zhì)、再解決音量,可以保護聲帶,控制咬字。
只有嫻熟地綜合運用運氣吐字、起調(diào)行腔、抑揚頓挫等聲樂技巧,才能做到聲情并茂,技藝結(jié)合,以聲表情,寓情于聲,使聲樂作品活起來,使聲樂演唱達到感人的境界,觸及人的靈魂。因此,任何熱愛聲樂的人都應(yīng)該不斷練習(xí)自己的聲樂技巧,用自己的演唱再現(xiàn)整個的生命和愛。