高霞
【摘 要】我國的戲曲庫中以京劇為主要代表,同時由川劇、昆劇、粵劇和黃梅戲等十來種戲曲組成。每一種戲曲都代表了當?shù)刈瞠毺氐牡赜蛭幕?,還各自具有超高的傳統(tǒng)表演技藝,是中華戲曲寶庫的臻品。不同戲曲的演員念白、身段、唱腔等方面都有自身獨特的技巧,戲曲表演的是中華歷史上有名的故事,表演的形式都是根據(jù)舞臺上人物形象塑造而來,表演的恰到好處,合情合理。下文展開論述川劇表演中的技與戲關(guān)系,希望能進一步了解川劇。
【關(guān)鍵詞】川?。患妓?;戲曲
中圖分類號:J825 文獻標志碼:A 文章編號:11007-0125(2018)36-0028-01
川劇是中國傳統(tǒng)的戲曲之一,流行于西南地區(qū)的漢族地區(qū),具有鮮明的地域特色,因其具有超高的表演技藝征服了一代又一代觀眾。技巧是提高戲曲美學(xué)價值的重要因素之一,舞臺表演中,演員的念白、身段、唱腔都是需要超高技巧完成,表演的技巧是圍繞故事劇情發(fā)展來進行展現(xiàn)。而戲則是為了塑造人物形象,煽動劇情而設(shè)計。故戲諺“戲不離技,技不離戲”,這句話表明了二者在戲曲表演中相互依存,不可分割的關(guān)系。
一、戲不離技,情之所現(xiàn)
千年來中國的傳統(tǒng)戲曲經(jīng)久不衰,這和戲曲技藝傳承與發(fā)展有著重要的關(guān)系。表演技藝是戲曲演員從小苦練的基本功,十年的臺下苦練才造就了臺上精妙的演出,滿足了觀眾們對經(jīng)典戲曲的審美要求。
臺上的演出光靠演員的說唱和動作不能夠完全的表現(xiàn)出劇中人物的內(nèi)心情緒,所以增加了道具配合技巧,便能夠幫助劇中人物填補行動表現(xiàn)。比如在扮演鬼戲中鬼魂時,鬼魂的服裝道具也大有文章,頭飾是以泡花綾子來制作,這種泡花綾子是由生活中孝帕演化而來。表演者頭扎泡花和一束白色的繡球,再將雙綾搭于肩上垂直至膝處,綾不能過長超過膝部,這就是表演中的“綾子功”。綾子的表演常見于鬼狐旦的演出中,如《放斐》中的李慧娘,《活捉石懷玉》中的狐仙,《活捉三郎》中的閻惜嬌,《陰陽界》中的史連城,《情探》中的焦桂英等。演員的綾子功極為扎實,綾子收放自如,運用靈活,用抖、拋、纏、搭等多種身段手法,通過這種身段表演即可表現(xiàn)出人物的內(nèi)心變化。在川劇表演史上,譚蕓仙出演的《情探》和瓊蓮芳出演的《放斐》綾子功尤為漂亮和優(yōu)美。
在經(jīng)典戲曲《放斐》中,綾子與步伐配合十分的巧妙,具體表現(xiàn)為李慧娘鬼魂飄蕩的情節(jié)。演員的步伐用了小碎步、鬼狐步、占步三種,再加上一些身體僵硬、硬轉(zhuǎn)身的動作,身后拖著綾子鬼魂飄蕩之感油然而生。在李慧娘救斐郎的情節(jié)中,演員走出了三圈步法。第一圈,腳壓住,小碎步退向后,綾子前拋,身體直立,為觀眾展現(xiàn)了一個為愛情奮不顧身,書齋報信救人的多情弱女子形象。第二圈:步伐稍快,右后跟抬起,綾子順轉(zhuǎn)三圈。第三圈:鬼狐步,步伐逐漸加快,一蹲一踮,起伏規(guī)律。表現(xiàn)出李慧娘心急如焚的心情,于是隨鑼鼓敲打節(jié)奏加快腳步,只為救出斐生。
《放斐》中其他表演技巧的運用還有跪轉(zhuǎn),斐生在躲避刺客追殺逃亡時,慌亂中鞋子不慎丟失,李慧娘在黑暗中摸索尋找,為了找到丟失的鞋,李慧娘轉(zhuǎn)身并不是平轉(zhuǎn)而是跪轉(zhuǎn),充分展現(xiàn)了演員扎實的表演功力。在刺客抓到斐生時,李慧娘用口里含著的松香朝手持火把的刺客廖盡忠噴去,猛烈的大火嚇退了刺客,慧娘救出了斐生。這段情節(jié)中,吐火技巧的表演讓故事到達一個高潮,讓觀眾看到了戲曲表演的精彩一面。
二、技不離戲,理之所歸
技巧的運用讓戲中的故事得以永遠流傳人間,膾炙人口,技巧雖好但不能盲目濫用。戲與技緊密結(jié)合,在兩者的關(guān)系上一定要分清楚兩者的不同概念。戲主要是對一個故事內(nèi)容的表演,傳達給觀眾一種思想情感,技是通過技巧、動作、身段來讓戲變得更加精彩形象。無技不成戲,缺少了神乎其技的表演,戲就缺少了靈魂。技巧要根據(jù)不同的人物來運用,才會起到不同的效果。如扮演呂布角色時,可通過耍翎子、出手等技巧來展現(xiàn)人物英武的形象。與戲中情境不吻合、不相關(guān)聯(lián)的技藝要嚴格控制,即便再高的技巧也得用在適當?shù)牡胤健?/p>
三、戲技融合,相得益彰
戲曲包含了諸多的藝術(shù)形式,也正是因為融合了眾多藝術(shù)形式的優(yōu)勢之處經(jīng)久不衰,中國的戲曲有海納百川的胸懷,不斷汲取各種精華用來自身創(chuàng)新發(fā)展,使得戲曲藝術(shù)日益豐富。技藝在表演運用中要理性思考,考慮技藝運用是否合情合理,不能為了迎合觀眾的喜好,亂用技巧表演而不管角色的內(nèi)心情緒,要做到精妙恰當。戲與技相互融合,以技突出戲中的角,戲曲效果才能更加凸顯。
四、結(jié)語
技巧是戲曲表演的靈魂,表演人員要深入戲中,感受戲中人物最真實的情感,有思想的運用技巧表現(xiàn)出來,尺度掌握要到位。技巧運用到位,戲曲演出才會起到畫龍點睛的效果。然藝術(shù)真正的目的不是技巧的完全掌握,而是掌握后學(xué)會創(chuàng)造,演員掌握了超高的技巧和深厚的功力后,要結(jié)合自己對生活體驗的理解,創(chuàng)造出更鮮活的形象。使戲曲藝術(shù)不斷攀登更高的巔峰,創(chuàng)造更優(yōu)秀的歷史作品,流傳百世。
參考文獻:
[1]白玲,梁勇.川劇表演中技與戲的關(guān)系[J].四川戲劇,2017,(07):54-55.
[2]王璿.從戲曲做功的側(cè)面略談對“戲不離技,技不離戲”的理解[J].哈爾濱職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報,2009,(03):50-51.
[3]文琍.川劇旦角表演藝術(shù)中的人物情感——以《打神》和《情探》為例[J].四川戲劇,2013,(09):71-73.