董 敏

(淮南師范學院音樂與舞蹈學院，安徽淮南 232000)

在世界文化交流不斷成熟的過程中，鋼琴藝術(shù)傳入我國，通過系統(tǒng)化融入、發(fā)展、創(chuàng)新，形成了具有我國特色的鋼琴藝術(shù)體系。對中國鋼琴作品的演奏理念和技術(shù)特點進行研究，有助于我們有效了解鋼琴藝術(shù)的中國化歷程，進而實現(xiàn)對中西方藝術(shù)交流、融入狀況的全面了解。

1 鋼琴藝術(shù)在中國的發(fā)展狀況

1.1 世界鋼琴藝術(shù)發(fā)展概況

鋼琴音樂藝術(shù)是一項發(fā)源于西方的藝術(shù)形式。在世界鋼琴音樂藝術(shù)的發(fā)展歷史中，除了經(jīng)典的鋼琴作品藝術(shù)外，也有許多現(xiàn)階段聞名于世的鋼琴家，莫扎特、貝多芬、肖邦、李斯特等，他們譜寫出充分表現(xiàn)人物心靈的曲子。莫扎特被譽為“音樂神童”，七歲就開始作曲，創(chuàng)作出大量流傳至今的作品，譬如《費加羅的婚禮》《魔笛》等。

1.2 鋼琴藝術(shù)在我國發(fā)展概況

在中西方文化交流融合不斷推進過程中，鋼琴藝術(shù)傳入我國，形成了一系列具有我國特色的鋼琴藝術(shù)。隨著人們對鋼琴藝術(shù)的了解與應(yīng)用水平不斷提升，我國一系列古典音樂藝術(shù)元素也與鋼琴藝術(shù)相融合，演化成古典音樂的鋼琴版本，比如《梁?！贰稘O舟唱晚》等。

2 中國鋼琴作品的演奏理念認知

我國鋼琴作品藝術(shù)中，其風格鮮明突出，樂思清新。整個作品中，民族元素突出且極具特色，情感理念真誠樸素。我國鋼琴作品藝術(shù)與西方鋼琴音樂藝術(shù)有著本質(zhì)上的區(qū)別與不同,認知中國鋼琴作品的演奏意識和演奏思維關(guān)系到中國鋼琴作品藝術(shù)的演奏理念認知。

2.1 基于演奏角度的中國鋼琴作品演奏理念認知

在鋼琴藝術(shù)演奏過程中，需要將腦力和體力進行系統(tǒng)化融合，具體的演奏理念決定了鋼琴演奏藝術(shù)的效果。演奏者對自身演繹音樂作品的具體內(nèi)涵進行內(nèi)容上的詮釋和情緒抒發(fā)，可以營造良好的意境氛圍。通過預先設(shè)計音響效果，可以實現(xiàn)對鋼琴演奏技巧和聲音色彩的綜合應(yīng)用。在演奏過程中，對鋼琴樂曲作品進行改造，從而將內(nèi)涵豐富、形式多樣、風格獨特的樂曲融入其中，可以推動鋼琴作品藝術(shù)的發(fā)展。

2.2 鋼琴作品演奏理念中突出詮釋旋律的民族性

在演奏中國鋼琴音樂作品時，需要充分考慮鋼琴音樂藝術(shù)本身的立體化特色，同時也要將我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)中所具有旋律線條性融入其中，通過恰當處理立體化和線條性之間的關(guān)系，充分挖掘鋼琴作品旋律藝術(shù)具有的表現(xiàn)張力。我國鋼琴作品是將最傳統(tǒng)的民間曲調(diào)與鋼琴藝術(shù)旋律相結(jié)合。

2.3 鋼琴作品演奏理念中注重和聲的色彩感

我國鋼琴作品演奏注重和聲的色彩感，通過將功能和聲與民族風格旋律進行整合，增強和聲的色彩感，增加聲部的層次性，幫助彈奏者調(diào)整好色彩融入效果，比如對支聲部里隱藏的和聲色彩與聲部層次進行篩選和甄別，從而感受和聲中的傾向性和力度感。

在彈奏鋼琴作品時，既要凸顯清晰的音樂旋律，也要應(yīng)用好生動的主調(diào)音樂。在演奏中國鋼琴音樂作品時，既需要注重展示多聲部，也要詮釋立體化的思維理念，清晰、多層次地展現(xiàn)鋼琴作品演奏的理想效果。當然，在演奏過程中還需要注重靈活使用延音踏板。在我國鋼琴作品中，大多都未能給與延音踏板標記，其本意在于不限制演奏者的發(fā)揮，特別是這一系列音樂作品中，其色彩性稀釋了功能性，從而使得整個踏板的具體應(yīng)用過程更為靈活，彈奏者以和聲和節(jié)奏等多樣元素為基礎(chǔ)，結(jié)合踏板控制活動，來具體調(diào)節(jié)音樂作品的演奏過程。

3 中國鋼琴作品的演奏技術(shù)特點

3.1 注重語感與語氣等細節(jié)元素的綜合把控

我國鋼琴作品主要以平緩、舒緩的旋律為主，極其講究意境內(nèi)涵和文化韻味。在鋼琴作品演奏時，其開頭結(jié)尾部分不能太夸張，需要嚴格控制落音，尤其是在作品結(jié)尾部分的很多樂符都使用了漸弱處理，確保聲音留有回味，而音符之間要連貫，確保能夠演奏出樂感。我國鋼琴作品有著民間音樂的重要元素，語言特點中的一字多聲、一聲多韻很全面地融入到鋼琴作品的演奏過程中。

3.2 鋼琴作品演奏過程中充分注重整體布局

在彈奏中國鋼琴作品時，必須確保整體感，不僅要對某個片段進行精彩處理，還要注重整體結(jié)構(gòu)布局，從而提升鋼琴作品的演奏效果。在鋼琴作品音樂創(chuàng)作過程中，適度對比是常用的方法之一。在對比應(yīng)用過程中，注重分寸的具體把控，并沒有融入過多的戲劇性效果。因此，在演奏過程中要注重適度對比控制，將中國文化體系中所具有的中庸氣質(zhì)特征詮釋其中。

3.3 結(jié)合具體作品認知我國鋼琴作品的技術(shù)特點

中國鋼琴作品演奏技術(shù)特點極具研究價值，通過將傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代鋼琴藝術(shù)相結(jié)合，實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展。汪立三先生的《藍花花》作品極具代表意義，在該作品中的各個段落之間都有突出、鮮明的節(jié)奏對比，從而展現(xiàn)該音樂作品中所具有的氣勢。在整個鋼琴作品中，節(jié)奏自由，整個旋律起伏較大，未對演奏節(jié)奏進行節(jié)拍上的限制，從而使鋼琴作品演奏活動更為自由。在整個鋼琴作品的高潮部分中，使用了2/4和3/4節(jié)奏交替形式來呈現(xiàn)音樂的緊張度，從而具體展現(xiàn)了鋼琴演奏技巧和特點。

4 中國鋼琴作品藝術(shù)對我國音樂藝術(shù)體系發(fā)展的具體影響

通過對中國鋼琴音樂作品的具體演奏特點進行分析，可以看到我國音樂藝術(shù)與西方鋼琴藝術(shù)的融合，在音樂作品演繹過程中避免出現(xiàn)規(guī)規(guī)矩矩的呆板現(xiàn)象，進而展現(xiàn)鋼琴藝術(shù)所具有的靈性與活力。

通過對中國鋼琴作品的演奏理念與技術(shù)點進行研究，能夠幫助我們尋找到鋼琴作品藝術(shù)的規(guī)律，鋼琴藝術(shù)有著強大的生命力，其能夠被借鑒應(yīng)用到我國文化藝術(shù)體系改造過程中，實現(xiàn)了我國音樂藝術(shù)體系的創(chuàng)新與完善。

[1]顧曉暉.中國民族風格鋼琴音樂的演奏特點——以黃虎威作品為例[J].藝術(shù)百家,2013(8):117-119.

[2]鮑春靜.中國不同時期鋼琴代表作品民族意蘊的比較研究[J].東方企業(yè)文化,2013(17):109-111.

[3]陳旭.中國鋼琴作品的演奏理念與技術(shù)特點[J].大舞臺,2014(5):202-205.

[4]董美娜.根據(jù)廣東音樂改編的中國鋼琴作品的風格及演奏特點探析[J].藝術(shù)研究,2015(13):126-128.

[5]朱媛媛.中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的應(yīng)用研究[J].廣東廣播電視大學學報,2016(11):93-95.