錢雪蓮
音樂(lè)作為電影的重要元素之一,具有渲染場(chǎng)景氛圍、塑造角色形象和感染觀眾情緒的重要作用。[1]近年來(lái),中國(guó)電影市場(chǎng)趨于火熱,中國(guó)古典音樂(lè)蘊(yùn)藏的獨(dú)特韻味,以其特殊的文化認(rèn)同感和人文情懷符號(hào)制造出相應(yīng)的電影語(yǔ)境,不斷帶給觀眾豐富的視聽(tīng)感染,并體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的審美情趣和審美意境;且以其特有的張力和表現(xiàn)力展現(xiàn)了影片所特有的情懷。
一、 電影配樂(lè)的多維度渲染
電影配樂(lè)作為電影的重要部分,用于渲染氣氛,使電影情節(jié)和人物更深刻地為觀眾所感知,并加速影片發(fā)展或使電影達(dá)到高潮。在電影中,電影畫(huà)面與配樂(lè)相互呼應(yīng),音樂(lè)節(jié)律或相似或相同,但與不同的樂(lè)器和配樂(lè)節(jié)奏相搭配,能從多維度闡述不同的情節(jié)和人物,傳達(dá)不同的情緒。比如歡樂(lè)的場(chǎng)景搭配滑稽的音樂(lè)使人更忍俊不禁,而悲傷的場(chǎng)景與歡樂(lè)的配樂(lè)使情緒形成強(qiáng)烈反差,令人感同身受,音樂(lè)的感染力亦便于觀眾感受和理解電影。
電影配樂(lè)與影片情懷互相照應(yīng)、共為一體,作為一種特殊的音樂(lè)形式,其在出現(xiàn)時(shí)和發(fā)展中都呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和豐富的創(chuàng)造力,特別是風(fēng)格獨(dú)特的古典音樂(lè),在時(shí)間的流逝中仍具有巨大的生命力,能最大程度地豐富作品層次,有效地提升電影品位,以強(qiáng)烈的感染力感染觀眾。成功的電影音樂(lè)作品在觀影結(jié)束之后仍能讓人念念不忘,其對(duì)電影作品的主題思想、編劇風(fēng)格、情緒渲染等具有其他表現(xiàn)形式難以替代的作用,沒(méi)有音樂(lè)的電影就好像一個(gè)人失去了靈魂??梢哉f(shuō),電影中的音樂(lè)表達(dá)不是可有可無(wú)的裝飾,而是電影情懷的一個(gè)重要表現(xiàn)手段。
二、 古樂(lè)對(duì)電影情懷的體現(xiàn)與深化
(一)刻畫(huà)人物形象
影片《臥虎藏龍》講述了一場(chǎng)由青冥寶劍引起的江湖恩怨,以玉嬌龍和李小虎、李慕白和俞秀蓮這兩對(duì)情人的愛(ài)情故事為主線,以一種含蓄內(nèi)斂的手法詮釋了江湖所蘊(yùn)含的愛(ài)恨情仇。影片克制的畫(huà)面配以清麗的音樂(lè),為觀眾展現(xiàn)了一場(chǎng)清新的音畫(huà)交融的視聽(tīng)盛宴。電影的純音樂(lè)運(yùn)用與畫(huà)面相得益彰,堪稱中國(guó)電影史上的標(biāo)桿;影片選用多種傳統(tǒng)民族樂(lè)器,包括簫、鼓、葫蘆絲等,不僅將復(fù)雜的浩蕩江湖鋪陳于觀眾眼前,還渲染了江湖俠客將世事置之度外的氣節(jié);玉嬌龍生性灑脫,在青冥劍的機(jī)緣巧合下,為了自由悔婚出逃,遇到李慕白,經(jīng)過(guò)愛(ài)恨情仇后看破世事縱身跳崖。電影最著名的片段是男女主角在竹林打斗的場(chǎng)面,其配樂(lè)為《穿越竹林》,簫聲清麗,竹子清高,與打斗場(chǎng)面相呼應(yīng),從側(cè)面刻畫(huà)了兩位主人公的個(gè)性:一個(gè)天真爛漫,一個(gè)超然脫俗。蕭聲蕭瑟凄涼,更為這種江湖生活增添了一份神秘感:兩個(gè)身著白衫之人,于墨綠的竹林之上穿行、飛躍、旋轉(zhuǎn),兩人一動(dòng)一靜,在打斗的過(guò)程中,蕭聲也隨之變化,從緊張急迫到清新悠遠(yuǎn),再至緊張急迫,最后回歸平靜,樂(lè)聲的層次較為豐富,對(duì)比凸顯。除此外,玉嬌龍?zhí)踊楹笞囗懙摹赌闲小罚砻髁似渥栽趷芤獾男那楹蛯?duì)江湖之旅的緊張和憧憬,因而此曲輕快悠揚(yáng),配合密集的鼓點(diǎn),不得不說(shuō)恰到好處地刻畫(huà)了她不知世事天真爛漫的個(gè)性。玉嬌龍第一次盜劍,選取《夜斗》為背景音樂(lè),首先登場(chǎng)的是歡快的葫蘆絲,再是板鼓奏響,之后巧妙地將抓賊的敲鑼呼喚與兩者相結(jié)合,一種隨性感與歡樂(lè)感撲面而來(lái),當(dāng)真正打斗來(lái)臨時(shí),鼓聲也變得密集緊張,而主人公逃脫后鼓聲也最終消失。這里刻畫(huà)的不止是一個(gè)天真爛漫的女主角,其歷經(jīng)世事的冷靜在這一角色層次亦呼之欲出。
影片《長(zhǎng)城》也采用了蕭、鼓、笛等民族樂(lè)器伴奏,充滿濃郁的中國(guó)風(fēng)。古代怪獸饕餮侵入人類領(lǐng)地,士兵們?yōu)榱思覉@和同伴,將生死置之度外,以長(zhǎng)城為基地,最終消滅了怪獸。影片最令人震憾的是鶴軍與饕餮廝殺時(shí),女英雄們從高空不顧一切飛下,背景音樂(lè)悠揚(yáng)的笛聲中伴隨著一段柔弱卻不失有力的女聲,哼著不失豪氣的《大風(fēng)歌》:“大風(fēng)起兮云飛揚(yáng),威加海內(nèi)兮歸故鄉(xiāng),安得猛士兮守四方”,她們?yōu)榱舜罅x將個(gè)人的生死置之度外的形象躍然影片之上?!堕L(zhǎng)城》配樂(lè)的點(diǎn)睛之筆是殿帥葬禮上的一段秦腔《出塞》,歌聲激越悲壯,蘊(yùn)含了悲憤凄涼的感情,渲染了悲壯深沉的氛圍,并迅速將電影的悲憤情緒推向高潮,含蓄內(nèi)斂,哀而不傷。
電影《十面埋伏》以晚唐朝廷和飛刀門的對(duì)立為背景,講述了兩個(gè)捕快與一位歌妓交織的愛(ài)恨情仇。影片的主題曲《佳人曲》:“北方有佳人,絕世而獨(dú)立。一顧傾人城,再顧傾人國(guó)。寧不知傾城與傾國(guó),佳人難再得。”這首歌多次出現(xiàn),在不同場(chǎng)景下有不同表現(xiàn),在不同的情節(jié)中搭配不同的樂(lè)器,所烘托的人物形象亦大為不同。影片開(kāi)篇,二胡和琵琶為背景的曼妙歌聲傳來(lái),隨著鏡頭轉(zhuǎn)換,移入畫(huà)面的是紙醉金迷的牡丹坊內(nèi),劉金兩位捕頭在饒有興致地欣賞小妹的表演。歌詞描繪了女主角的形象,一個(gè)絕世獨(dú)立,美貌傾城的女子。琵琶二胡齊奏作為伴奏,琵琶聲聲聲入耳,音色溫婉多情,好似姑娘的婀娜多姿,二胡的旋律也頗具特色,點(diǎn)出佳人貌美多才而不失直爽純粹。這段二胡和琵琶協(xié)奏多次在影片中出現(xiàn);片尾與片頭呼應(yīng),姑娘死后也響起了歌聲,帶著悲傷的金捕頭的聲音,姑娘為愛(ài)人犧牲的偉大與金捕頭的痛心在歌聲之中被渲染升華。
影片《金陵十三釵》中最重要的插曲——《秦淮景》,也是塑造人物的關(guān)鍵,其改編自江南小調(diào)《無(wú)錫景》。這首小調(diào)吳儂軟語(yǔ),和“金陵十三釵”窈窕的身段、風(fēng)韻的神情相得益彰。有一幕場(chǎng)景是玉墨抱著琵琶唱評(píng)彈,影片從形象上塑造了這樣一群“商女不知亡國(guó)恨”的女人們。在影片最后,當(dāng)這群女人為了保護(hù)女學(xué)生代替她們?nèi)ト毡救说难鐣?huì)時(shí),空氣中飄散的是一聲聲琵琶,回蕩著《秦淮景》的旋律,正反對(duì)比之間是她們的溫柔和人性的大愛(ài),這旋律不是“商女不知亡國(guó)恨”了,而是對(duì)她們的贊歌。這樣帶著濃郁地方特色的歌曲,從一開(kāi)始就把這群女人塑造的特別“小”,因而最后她們的犧牲才更顯得偉大?!肚鼗淳啊吠裢癯獊?lái),其所蘊(yùn)含的情緒、風(fēng)格、意境都那么貼切,仿佛“金陵十三釵”活在歌里,每個(gè)音符和句段都能將“秦淮景女人”生動(dòng)地展現(xiàn)給觀眾。
(二)表現(xiàn)故事情懷
《臥虎藏龍》的電影配樂(lè)雖然也有西方音樂(lè)的配合,但在樂(lè)聲中傳達(dá)出的仍是一種東方武俠情懷。有人的地方就是江湖,人在江湖,愛(ài)情和人生都如浮萍一樣無(wú)法把握。電影的音樂(lè)和畫(huà)面相糅合,將故事娓娓道來(lái),愛(ài)情的無(wú)奈和求不得、人生的困惑和惆悵都在樂(lè)聲之中。音樂(lè)從舒緩到緊張,情節(jié)也從活潑轉(zhuǎn)為揪心,在影片達(dá)到高潮時(shí),沖突一個(gè)個(gè)爆發(fā),樂(lè)聲有力地詮釋了人物間的恩怨情仇,各個(gè)角色對(duì)“情”的追求和對(duì)江湖的無(wú)奈都躍然銀屏之上。影片前期音樂(lè)大多輕快跳躍,表現(xiàn)女主人公不經(jīng)世事的快樂(lè)和自在,如她逃婚出行時(shí)的《去江南》《南行》。李少白,他看似無(wú)欲無(wú)求,逍遙自在,其實(shí)被封建禮教和傳統(tǒng)思想束縛,而無(wú)法與俞秀蓮真正在一起,因此他的背景音樂(lè)總是蕭聲,那么出塵絕世,仔細(xì)聽(tīng)去,卻徹人心肺的悲涼。總的來(lái)說(shuō),《臥虎藏龍》用蕭聲笛聲這樣具有清高氣質(zhì)的樂(lè)聲,描畫(huà)了一個(gè)看似自由,其實(shí)充滿無(wú)奈的江湖,表面上說(shuō)的是江湖,實(shí)際上說(shuō)的是充滿陰差陽(yáng)錯(cuò)和嘆息的人生。正如電影借角色之口說(shuō)道:“江湖上臥虎藏龍,人心里何嘗不是?刀劍里藏兇,人心里何嘗不是?”[2]
《十面埋伏》同樣講述了江湖中的陰差陽(yáng)錯(cuò)和愛(ài)恨情仇。影片圍繞女主角小妹的選擇進(jìn)行,而片中出現(xiàn)最多的也是那首《佳人曲》。在影片中,琵琶一直作為一個(gè)重要的意象出現(xiàn),而琵琶曲也是影片最重要的樂(lè)聲,琵琶聲的表現(xiàn)力很豐富,影片最初若有若無(wú)的琵琶聲仿佛細(xì)細(xì)耳語(yǔ),營(yíng)造了奢靡墮落的氛圍與紙醉金迷的氣息;接下來(lái),金捕頭要求小妹表演舞蹈,配樂(lè)除了琵琶,還加上了二胡合奏,二胡中和了琵琶的輕佻感,更符合小妹“遺世而獨(dú)立”的形象,她是不同于其他歌妓的,她渴望自由,也追求自由,用行動(dòng)表明自己要擺脫門規(guī)與輿論束縛的心情, 像風(fēng)一樣存在于江湖之中。而這也是電影所贊揚(yáng)稱頌的價(jià)值觀——沖破封建的束縛,追求屬于自己的人生。而在影片結(jié)局處響起的這支配樂(lè),又帶有了悲情色彩。小妹看到劉捕頭和金捕頭都想置對(duì)方于死地,明白只有自己拔刀犧牲, 才有救回愛(ài)人金捕頭的可能。在呼嘯的大雪中, 音樂(lè)凄涼婉轉(zhuǎn), 印現(xiàn)了小妹此時(shí)的心情。小妹拔劍自刎,金捕頭哽咽蒼涼的唱起《佳人曲》,更為這一幕增加了悲劇色彩,讓觀眾對(duì)這個(gè)為愛(ài)舍棄生命的形象感到心疼和惋惜。音樂(lè)使《十面埋伏》的整體節(jié)奏不只局限于江湖的打打殺殺,而多了一股蕩氣回腸的美感。整部影片多次出現(xiàn)《佳人曲》這首簡(jiǎn)單而不失深邃的曲子,為電影增添了哀而不傷的美感。
《長(zhǎng)城》是一部較為偏向古代神話的電影,但其中音樂(lè)的運(yùn)用,會(huì)讓觀眾沉浸于這樣一場(chǎng)宏偉壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng),而忽略影片種種與現(xiàn)實(shí)的偏離感。集體主義和自我犧牲是影片所蘊(yùn)含的重要情懷。影片中的東方將士,無(wú)論是士兵還是將軍,所有人都忘卻小我,不顧一切和怪獸饕餮戰(zhàn)斗,得到了最終的勝利。影片運(yùn)用了多重具有中國(guó)古代特色的音樂(lè)和樂(lè)器,在戰(zhàn)爭(zhēng)中的背景音樂(lè)多為鼓聲,鼓在古代戰(zhàn)爭(zhēng)中必不可少,是一種重要的鼓舞士氣的樂(lè)器。雙方緊張對(duì)決時(shí),鼓聲變得急促,鼓點(diǎn)也密集起來(lái),渲染了戰(zhàn)爭(zhēng)中的緊張氣氛;所有的士兵也正如這鼓點(diǎn)一般,聚沙成山,聚水成河,這樣的鼓點(diǎn)和士兵的犧牲對(duì)應(yīng)起來(lái),觀眾或許才真正明白了個(gè)體自我犧牲的情懷。同樣,《大風(fēng)歌》《出塞》對(duì)情懷的渲染亦是點(diǎn)睛之筆,悲壯的犧牲和蒼涼的歌聲相對(duì)照,讓那種動(dòng)人的情懷更深入人心。
《金陵十三釵》也是一部講述戰(zhàn)爭(zhēng)的影片,不同于《長(zhǎng)城》中一往無(wú)前的犧牲精神,它更具有一種猶豫的悲情,講述了動(dòng)蕩戰(zhàn)爭(zhēng)下小人物的無(wú)奈與無(wú)私。影片開(kāi)始,畫(huà)面上的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面——爆破的場(chǎng)景與逃命的人、奮勇的戰(zhàn)士——視覺(jué)的沖擊力已經(jīng)震撼人心,此時(shí)一段女高音的吟唱,幽怨而蒼涼,在硝煙中飄渺?!肚鼗淳啊仿畹男膳c戰(zhàn)場(chǎng)上無(wú)情的硝煙一起出現(xiàn),對(duì)比凸顯戰(zhàn)爭(zhēng)殘酷,在視覺(jué)上渲染氣氛的同時(shí),也在聽(tīng)覺(jué)上凸顯了戰(zhàn)士們的勇猛無(wú)畏。視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)兩個(gè)維度的結(jié)合,使觀眾不僅在審美上享受,更在其中思考人道主義和生命意義。此外,這支音樂(lè)在“十三釵”們出場(chǎng)時(shí)也響起了,她們婀娜多姿,嬉笑打鬧,從教堂外款款走來(lái),而在最后這首吳儂軟語(yǔ)的樂(lè)曲響起,卻不只是艷麗,歌妓為了女學(xué)生們能夠逃過(guò)日軍的魔爪,喬裝打扮成她們的模樣,上車向那地獄一樣的聚會(huì)駛?cè)ィ畬W(xué)生們則在神父的保護(hù)下,驅(qū)車逃離這可怕的地方,消失在天地蒼茫之間。前后對(duì)比,一種人間大愛(ài)的情懷從電影中跳脫出來(lái),逼近觀眾的視野,把這種令人震撼的情懷傳達(dá)給觀眾,深植于觀眾心中。
香港音樂(lè)人劉以達(dá)曾道“最好的電影音樂(lè)是聽(tīng)不見(jiàn)的,在不知不覺(jué)中達(dá)到了效果?!盵3]從另一個(gè)角度說(shuō),最好的電影音樂(lè)能穿越時(shí)空,駐留于觀眾心中,和電影情懷一起融合。音樂(lè)與畫(huà)面共同構(gòu)成一種辯證關(guān)系,富有張力和感染力,令觀眾在其間進(jìn)行感受、類比和再創(chuàng)造——觀眾在動(dòng)容于情節(jié)的同時(shí)也被音樂(lè)本身的情緒所感染,音樂(lè)中的情感又深化了影片中的人物與故事。電影中的音樂(lè)使創(chuàng)作者與觀眾更好的交流,它并不是獨(dú)立的,而是與電影情節(jié)、電影畫(huà)面相糅合,將電影的情懷進(jìn)行具象化。本文論述的影片都采用了與電影氣質(zhì)相契合的音樂(lè),多維度地展現(xiàn)了不同歷史時(shí)期不同地域不同背景不同角色的特點(diǎn),多角度深化了電影所獨(dú)有的情懷。
參考文獻(xiàn):
[1]艾然.中國(guó)古典音樂(lè)蘊(yùn)涵的人文特色和情懷[J].大眾文藝,2012(8):135.
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[3]季向敏.古典音樂(lè)在電影藝術(shù)中的運(yùn)用[J].電影評(píng)介,2007(11):9-10.