李思燃

（吉林動畫學院，吉林長春 130000）

染織作品的圖案設計是視覺藝術領域重要組成部分，染織圖案設計是服裝及家居用品不可缺少的工藝環(huán)節(jié)。隨著人們生活水平提高，大眾的審美標準也日益提升，為了使染織圖案更有表現(xiàn)力，以滿足大眾日益提高的需求，需要將繪畫技術應用于染織圖案設計中，以提高染織圖案的凝聚力和表現(xiàn)力，使作品更具設計感和時代感。

1 繪畫技術與染織圖案的淵源

一件成功的染織工藝品是需要技術與藝術完美結合來體現(xiàn)的，我國的染織工藝主要是繼承西方技術，作品可以滿足人們生活所需，同時也注重藝術性。在19世紀末期，沃斯為了讓女士的著裝更加簡約，對傳統(tǒng)女士的緊身胸衣進行創(chuàng)新，這為其他服裝設計師的創(chuàng)新奠定了基礎，也為其他設計師的設計拓展了空間。在沃斯之后為了摒棄傳統(tǒng)女士服裝的繁雜，在豐富服裝設計元素基礎上一些服裝師開始對服裝的染織圖案進行創(chuàng)新。保羅·布瓦列特是第一位進行服裝圖案創(chuàng)新的20世紀服裝設計師，他也是最早將繪畫技術與繪畫元素融入染織圖案中的設計師。為了使設計的服裝染織圖案在視覺上更有沖擊力，保羅·布瓦列特在沃斯簡約設計理念基礎上進行繪畫技術的融入與創(chuàng)新。他專門研究繪畫技術在服裝染織圖案中的應用，通過對服裝的線條、造型等進行改良，使繪畫技術在服裝染織圖案中得到大膽應用，這種應用引起了服裝界的轟動，也建立了繪畫技術與染織圖案之間的有效聯(lián)系。保羅·布瓦列特建立了繪畫技術與染織圖案的內在聯(lián)系，在他之后，服裝染織圖案設計的靈感不斷涌現(xiàn)和豐富，很多服裝設計師都沿用了保羅·布瓦列特的創(chuàng)新思想。在西方繪畫技術正處于發(fā)展的百家爭鳴的時期，各類繪畫學派的創(chuàng)造層出不窮，這也為服裝染織的圖案設計帶來了非常多的創(chuàng)作靈感。如伊夫·圣·洛朗在進行服裝染織圖案創(chuàng)作時將荷蘭畫家皮特·孟德里安的作品《紅黃藍構圖》融入服裝圖案設計中，從而設計出了作品“蒙德里安裙”，這個作品引起了藝術界和時尚界的關注，使服裝染織圖案底蘊更加豐富，藝術功能更加深厚。

2 繪畫技術在染織圖案中的應用

2.1 繪畫色彩在染織圖案中的應用

色彩是染織圖案傳遞美和調動欣賞者情趣的關鍵，屬于藝術美。在當代的染織圖案設計中，很多設計師在進行圖案設計時會傾向在繪畫技術中尋求靈感，以使自己的作品色彩更加有韻味。如莫奈的繪畫作品是非常典型的印象派作品，他的作品中色彩的運用是非常具有視覺張力的，這給服裝染織圖案設計師在進行作品設計時帶來非常多靈感。莫奈的《睡蓮》是他極具代表性的印象作品，同一時期很難找到其他繪畫家針對一個主題在不同光線和天氣、季節(jié)進行的創(chuàng)作，這幅作品也體現(xiàn)了莫奈對繪畫創(chuàng)作的執(zhí)著。

2.2 繪畫線條等在染織圖案中的應用

繪畫是由點、線和面共同組成的，這三個元素是繪畫中不可缺少的基本元素，也是20世紀抽象大師常用的作品表現(xiàn)形式?？刀ㄋ够浅橄罄L畫創(chuàng)始人，他的作品中幾乎沒有與感情相關的體現(xiàn)，他的作品中的點、線和面體現(xiàn)了他對作品的構思和內心情感?？刀ㄋ够J為，藝術作品是由內在因素和外在因素組成，內在因素主要是對作品作者內心情感的詮釋，而外在因素主要是作品向欣賞者進行傳遞感情，當一幅作品的內在因素和外在因素產(chǎn)生共鳴后，優(yōu)秀的作品就產(chǎn)生了。抽象繪畫大師在進行作品創(chuàng)作時是摒棄了客觀世界的形象元素，主要是用點、線和面來詮釋作品。伊夫·圣·洛朗認為，職場女性內心是追求物質與現(xiàn)實、自然與精神的統(tǒng)一與平衡的，所以他在設計“蒙德里安裙”的染織圖案時用不同大小的矩形和直角等幾何形狀來構建圖案，這也深受當時女性的喜愛，也使抽象繪畫中的圖形成為染織圖案的起源。

2.3 象征性手法在染織圖案中的應用

象征性手法也是一種繪畫派別，這種手法繪制出來的作品會給欣賞者帶來視覺的巨大沖擊，再加上作品本身的裝飾性，所以十分適合應用于染織圖案設計中。畫家古斯塔夫·克里姆特作為表現(xiàn)主義代表，他創(chuàng)作的《接吻》表現(xiàn)的是男女擁抱和接吻的場景，在這幅作品中接吻的男子與女子衣著華麗，側面表現(xiàn)了女子的接吻時的幸福表情，作品營造了浪漫的氣氛。這幅作品問世后，深受畫家和欣賞者的好評，而古斯塔夫·克里姆特在創(chuàng)作這幅作品時為了使作品在視覺上營造出奢侈和浪漫，他在進行手稿創(chuàng)作時借助了象征性的表現(xiàn)手法，在作品中將金、銀、銅和珊瑚等象征元素應用其中，這在增加作品視覺沖擊力的同時也增加了作品的裝飾性。隨著奢侈風的盛行，很多染織服裝設計師在進行設計時都將大量金線或銀線等嫁接到染織圖案中，這種嫁接取得了良好的效果。

3 繪畫技術與染織圖案的相互影響

首先，豐富的圖案是染織作品的顯著特征，豐富的題材及不同的染織圖案造型可以滿足人們的審美需求，圖案的創(chuàng)意性也讓人們感受到了圖案的魅力。傳統(tǒng)繪畫技術中的鳳凰應用于染織圖案設計后，通過夸張和抽象的處理后，可以使鳳凰的裝飾性與工藝性更好地展示，也可以使鳳凰更加靈活，這在改變了傳統(tǒng)鳳凰的實際意義基礎上使染織圖案更加符合當代女性的審美需求。同時，現(xiàn)代染織工藝對面料的靈活處理方法，使染織圖案在科技的幫助下可以運用刺繡來表現(xiàn)夸張的繪畫圖案，使染織出來的圖案更有藝術感。其次，染織圖案在進行面料處理時利用色彩展示現(xiàn)代社會中人的個人魅力，繪畫中的色彩是染織圖案傳遞給人的感受生活的途徑。傳統(tǒng)的染織技術不能使染織圖案及染織作品體現(xiàn)人的個性需求，在時代快速發(fā)展過程中，繪畫中的色彩通過科技的助力可以使染織圖案作品更加有視覺張力，顏色也更貼近人們的生活，體現(xiàn)了現(xiàn)代人開放和活力的生活。

4 國內染織圖案設計的展望

染織是現(xiàn)代工藝中不可缺少的一項工序，染織圖案設計在服裝、家居和飾品等領域應用廣泛，繪畫技術也廣泛融入染織圖案設計中。我國的染織圖案設計起步相對較晚，但我國繪畫技術有千年的發(fā)展歷史，國內的染織圖案設計師在進行染織作品設計時可以充分借鑒和吸收我國的繪畫技術，以將更多的中國民族文化元素融入染織圖案設計中。在染織圖案創(chuàng)作時恰到好處地應用中華傳統(tǒng)民族元素不僅可以使作品傳遞和傳承中華文明，也會深受當代青年的喜愛。隨著科技與網(wǎng)絡發(fā)展，多元化時代來臨，西方思想對我國青年的影響正在通過網(wǎng)絡進行滲透。染織與人們日常生活密切相關，是一門藝術學科，希望我國的染織設計師可以在繪畫技術的引導下將更多中國傳統(tǒng)的民族的圖案設計在染織圖案中，以體現(xiàn)深厚的中國民族風。