(內(nèi)蒙古通遼市科左中旗教研室 內(nèi)蒙古通遼 029300)
所謂聲勢律動,主要是將舞蹈與音樂進行有效的結(jié)合,使學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中充分體會到音樂的節(jié)奏感,從而使學(xué)生更加深入的學(xué)習(xí)初中音樂,運用聲色律動進行教學(xué),能夠使學(xué)生學(xué)會看譜歌唱,并且能提升學(xué)生的音樂記憶,使學(xué)生能夠有效地學(xué)會樂譜,把握音樂節(jié)奏。
將聲勢律動應(yīng)用到初中音樂的教學(xué)過程中,能夠使學(xué)生的創(chuàng)造力與想象力得到充分的提升,并且能夠鍛煉學(xué)生的思維能力,提升學(xué)生的創(chuàng)造力與想象力,對學(xué)生的全面發(fā)展有著至關(guān)重要的作用。在進行聲勢律動訓(xùn)練的過程中,能夠充分提升學(xué)生對音樂的敏感度,使學(xué)生可以對音樂做出適當(dāng)?shù)姆磻?yīng),學(xué)生的肢體也會隨著音樂開始律動,這樣能夠有效培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維,提升學(xué)生課堂學(xué)習(xí)的參與度,鍛煉學(xué)生學(xué)習(xí)音樂知識過程中的思考能力,從而有效的提升學(xué)生的學(xué)習(xí)水平。
將聲勢律動應(yīng)用到初中音樂課堂教學(xué)中,能夠使學(xué)生充分的掌握旋律、音高與音色。通過專門的訓(xùn)練,能夠使學(xué)生敏銳地把握音樂的節(jié)奏感,使學(xué)生能夠根據(jù)音樂的抑揚頓挫來進行身體的舞動,在不斷進行訓(xùn)練的過程中,還能使學(xué)生的反應(yīng)能力得到提升。
如果初中音樂課堂教學(xué)過于乏味的話,很容易使學(xué)生喪失學(xué)習(xí)的興趣。初中生樂于上臺展現(xiàn)自我,喜歡較為豐富的音樂活動。因此,教師在應(yīng)用聲勢律動教學(xué)的過程中,應(yīng)當(dāng)為學(xué)生構(gòu)建一個能夠表現(xiàn)自己的空間,使學(xué)生有機會上臺表演,可以在舞臺上跟著音樂的節(jié)奏充分展現(xiàn)自身的表演優(yōu)勢。例如,在初中音樂課堂教學(xué)的前十分鐘,教師可以引導(dǎo)學(xué)生縱情的進行音樂表演,并且在每堂課結(jié)束之后,教師都應(yīng)當(dāng)與學(xué)生一起商議下節(jié)課需要演繹的內(nèi)容,并且以小組為單位對學(xué)生進行分配。教師的分組的過程中,應(yīng)當(dāng)注重人員搭配,實現(xiàn)優(yōu)勢互補,使每一個學(xué)生都能夠得到充分的展示。在學(xué)生做好準(zhǔn)備工作之后,需要進行課下訓(xùn)練,任意一個小組都可以成為一個樂隊,隊中的成員需要明確的分工。比如,有的學(xué)生負責(zé)唱歌跳舞,有的學(xué)生負責(zé)運用樂器來進行伴奏。在課堂上開展音樂活動,能夠為學(xué)生帶來一個展現(xiàn)自我的空間,使學(xué)生在活動的過程中對音樂曲目進行不斷訓(xùn)練,達到熟能生巧的地步,并且學(xué)生在活動的過程中也需要結(jié)合音樂的節(jié)奏進行肢體上的律動,從而使音樂的節(jié)奏感得到充分的展現(xiàn)。
音樂藝術(shù)能夠充分的表達人們的情感與思維。在初中音樂的學(xué)習(xí)過程中,學(xué)生應(yīng)當(dāng)對旋律、音高、音色進行有效的掌握,因此,在應(yīng)用聲式律動教學(xué)的過程中,應(yīng)當(dāng)對學(xué)生的聽力進行訓(xùn)練,使學(xué)生敏銳地把握音高與音色。聽覺在聲勢律動教學(xué)過程中占據(jù)著十分重要的地位,學(xué)生的聽覺能力不斷的提升,就能夠有效地感知音樂的美感,并且會提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)。在視唱訓(xùn)練的過程中,能夠?qū)σ魳氛Z言進行有效的闡釋,使學(xué)生能夠在看樂譜的過程中進行歌唱,在歌唱的過程中能夠結(jié)合旋律、音色、音高的變化進行肢體律動。在學(xué)生演唱的過程中,能夠有效的提升對音樂的敏銳感,并且獲得聽覺反應(yīng)能力。比如,《十二平均律鋼琴曲目》有著極強的節(jié)奏感,教師應(yīng)當(dāng)對該首曲子進行充分運用,引導(dǎo)學(xué)生運用肢體動作來展現(xiàn)音樂的節(jié)奏感,教會學(xué)生有效地運用腿、手、肩膀等位置,并且通過對身體的拍打來感悟音樂的節(jié)奏感。
在初中音樂學(xué)習(xí)的過程中,學(xué)生豐富的想象力能夠起到極大的促進作用。學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中所獲得的音樂靈感,能夠使學(xué)生更為自在地暢游于音樂的海洋當(dāng)中。假如學(xué)生的想象力不夠豐富的話,學(xué)生將很難在音樂的學(xué)習(xí)中獲得進步。所以說,想象力是學(xué)生獲得音樂靈感的重要基礎(chǔ)。學(xué)生在想象力的驅(qū)使之下,能夠更為深入的學(xué)習(xí)音樂知識。音樂的學(xué)習(xí)必須進行常年累月的積累,學(xué)生在不斷積累的過程中,能夠充分的掌握樂曲的復(fù)調(diào)、音色、節(jié)奏、節(jié)拍、音律、起伏度、流暢度,使學(xué)生對不同樂曲中的節(jié)奏、節(jié)拍、音色、旋律進行充分的感悟,并且獲得自己的學(xué)習(xí)心得。學(xué)生在不斷感悟、積累與學(xué)習(xí)過程中,能夠更加深入的了解音樂律動,并且學(xué)生的想象力也會得到有效的提升。比如,在學(xué)習(xí)貝多芬《第九交響曲》的過程中,教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生了解音樂創(chuàng)作背景。盡管貝多芬的一生充滿坎坷,但是其并沒有甘于命運,他奮起努力,盡管雙耳失聰,但是仍然不斷的與人們交流。他渴望自由,憑著一腔熱血與資產(chǎn)階級、封建主義進行斗爭,對自由與民主進行努力的爭取,從而在此背景之下創(chuàng)造出了《第九交響曲》。將《第九交響曲》的創(chuàng)作背景滲透給學(xué)生,使學(xué)生在聲勢律動學(xué)習(xí)的過程中,深入地了解貝多芬的理想與感情。在學(xué)生充分了解樂曲的背景之后,教師可以為學(xué)生演奏出這首曲子,鼓勵學(xué)生運用拍手、腳踏地板的方式,來表達自己對這首樂曲的感悟,從而有效的提升初中音樂教學(xué)的水平。
總而言之,在初中音樂教學(xué)的過程中應(yīng)用聲式律動教學(xué),對學(xué)生的發(fā)展有著至關(guān)重要作用。所以,初中音樂教師應(yīng)當(dāng)摒棄以往落后的教學(xué)模式,鼓勵學(xué)生在課堂活動的過程中展現(xiàn)自我,對學(xué)生進行聽覺訓(xùn)練,鼓勵學(xué)生在音樂的節(jié)奏當(dāng)中進行身體律動。此外,教師還應(yīng)當(dāng)不斷地提升學(xué)生的想象力,使學(xué)生在靈感噴發(fā)的過程中進行身體律動,這樣才能有效的提升學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)效果。