王璐璐，高愛香

（西安工程大學，陜西西安710000）

秦腔是供人觀看、賞聽的綜合性表演藝術，曹禺先生說：“沒有舞臺美術就沒有戲曲”。從周秦一直到清代，秦腔表演藝術在慢慢歲月中經(jīng)歷了產(chǎn)生、發(fā)展、繁榮、昌盛的過程最終也形成了一門獨立的戲曲藝術。在古代，多以搭戲臺的方式進行秦腔戲曲演出，舞臺上并沒有烘托氣氛的布景和燈光的設置，觀者和表演者之間的距離較遠，色彩就起到了視覺醒目的作用。戲曲服飾作為戲曲表演的重要組成部分，其豐富多彩的顏色就起到了非常重要的烘托作用，對舞臺效果的表達是不可或缺的。一方面戲曲服飾對劇中人物的外在裝扮具有很強的裝飾性作用，可以塑造出人物的形象表現(xiàn)人物的性格，另一方面烘托當時特定的劇情環(huán)境，同時也推動了劇情的發(fā)展。

秦腔生角服飾遵循戲曲服裝程式化的色彩體系，以“上五色、下五色”構成了秦腔傳統(tǒng)戲曲服裝的主要色彩。上五色指的是紅、黃、綠、白、黑，下五色即藍、紫、粉、湖色、香色。這十種顏色幾乎囊括了秦腔劇目中所有的服裝色彩。秦腔生角服裝的配色中，對比配色的方式并不罕見，包括服裝的純度對比、冷暖對比、色相對比等。例如在色相環(huán)中，色彩飽和度高的紅色和綠色、黃色和紫色、藍色和橙色，有彩色系和無彩色系，淺色和暗色，冷色和暖色都是對比色關系。

對比色的配色形式在秦腔生角服飾中的運用。秦腔傳統(tǒng)戲曲《灞橋挑袍》中關公以勾畫紅色臉譜、身著綠色蟒袍、頭戴紅盔、手拿青龍偃月刀亮相。這種紅綠對比色的運用，刻畫出關公忠勇、正直的形象，人物一出場亮相便突出的展現(xiàn)在觀眾的面前。又如秦腔荒誕劇《潘金蓮》中，武松服飾采用全黑箭衣繡灰、白裝飾紋樣，干凈利落、英勇神武，而對武松升起愛意的潘金蓮則身著淺色玫紅裙子配黃色坎肩。這種角色服飾之間運用有彩色與無彩色形成了強烈對比，同時紅色調(diào)讓觀者感受到潘金蓮內(nèi)心洋溢的愛意，與武松一身的黑衣做對比，冷暖的強對比表達出二人的心情。秦腔《包公賠情》中，包拯勾意象臉，戴黑相帽，掛黑滿須，穿著的服裝為黑色福壽字紋行龍蟒，搭配白水袖、白護領、白靴底，“三白”與黑色形成鮮明對比，以紅色作為特別的點綴和渲染，使忠誠正直、堅毅沉穩(wěn)的人物性格不乏帶有柔和的色彩感覺。高純度的色相對比、冷暖對比以及有彩色與無彩色對比都能夠突出的塑造人物的形象。

高純度與低純度色彩對比在秦腔生角服飾中的應用。色彩的明度和純度可以營造出不同的舞臺效果，由于戲曲服飾的寫意和夸張性,色彩首先體現(xiàn)鮮明、悅目、刺激、活潑的美學效果。正劇中，一般特定的角色又遵循程式化的色彩表現(xiàn)，同時，色彩作為演員與觀眾之間重要的交流方式，往往人物一出場亮相，觀眾通過其服飾色彩就可知道人物的性格，在之后的表演過程中褒貶有別，即紅色表忠誠白色表奸詐，黑表剛強正直，黃表智謀聰慧，藍為猛，綠為怪，金粉表現(xiàn)神仙等。那么純度愈高，色彩愈鮮艷，獨立性及視覺效果也愈強。但是，大面積使用純度高的顏色，同時，色相又比較繁多，就會不分主次，感官效果也會變差。秦腔服飾很好的解決的這個問題，如運用高純度色與中性色、無彩色對比，高純度與低純度色彩面積對比，高純度色與類似色對比。比如身著黑衣白領的褶子，衣服上補有隨意擺放的雜色碎綢子表示補丁，這樣的穿著在秦腔中通常是貧困潦倒的角色。碎綢的各種高純度顏色并沒有顯得嬌艷，這是高純度色被中性色的黑色調(diào)和諧調(diào)和的色彩效果。又如秦腔《蘇三起解》中的崇公道，為了刻畫一個善良的老解差的人物形象，身著藍灰色箭衣，黑領口飾以白條，腰間系黃色大帶，人物顯得干凈、利落。藍灰色屬于低濃度、低明度色，那么采用大面積的低純度色配上小面積的高純度點綴色，色彩并不張揚，顯出人物樸實、隨和的特點，這是在用色面積上下了功夫。高純度色與類似色的運用在角色之間也能產(chǎn)生很強烈的對比。如秦腔荒誕劇《潘金蓮》中，潘金蓮在張大戶家中正當花季，在服裝搭配上則采用鵝黃色的裙子配黃綠色坎肩，用橙色作點綴，高純度的暖色配色方式，讓她全身充滿俏皮的青春氣息。而武大郎則身著土黃與淡灰鍺色相搭配的便衣，同時降低了色彩的明度，讓他與佛堂的背景相接近。類似色的運用，使他顯得更渺小猥瑣，以此襯托潘金蓮的青春亮麗，這是角色之間最直接的色彩對比?？梢姼呒兌壬c低純度色在搭配使用的時候，面積的大小、同類色的穿插、點綴色的使用都會產(chǎn)生不同的色彩對比效果。

秦腔生角服飾色彩中的對比搭配，通過賦予色彩強烈的表現(xiàn)力，使舞臺效果更加醒目，不僅僅是對角色的裝飾和美化，而且通過色彩直接或者間接的傳達信息，對反映人物性格、表達角色情感、推動劇情發(fā)展起到了非常重要的作用。