摘 要：對于廣大國標舞愛好者來說，對于拉丁舞可能會比較的熟悉，更比較容易去接受拉丁舞，因為現(xiàn)在拉丁舞的覆蓋很廣泛，從低到6歲的小朋友，上到40多歲的成年阿姨，都在去跳拉丁舞，所以相對于這種情況，選擇摩登舞的人是少之又少，而能跳出華爾茲感覺的人更是少。不是人們不喜歡摩登舞，可能因為他們對摩登舞還不是很了解，沒有去接觸過這支舞蹈，還有一點就是從一開始就要求很多，例如頭部的位置，手的位置，身體姿態(tài)等等。其中一個原因就是摩登舞開始入門就遇到一個大難題。今天，我們就講講摩登舞中的華爾茲，怎么讓人們更容易去接受這支舞蹈以及對這支舞蹈的教學方法。

關(guān)鍵詞：華爾茲；教學

1 對摩登舞中華爾茲舞蹈的認識與了解以及學習過程中的發(fā)現(xiàn)

1.1 對華爾茲的認識與了解

華爾茲是摩登舞中最具代表性的舞蹈，原本的華爾茲只是一種社交的舞蹈，沒有競技性的，因為在以前的時候，只有在很隆重的場合下，人們才會跳華爾茲。然而該舞蹈的風格也是非常高貴典雅的，它的音樂也是有時激情昂揚，有時纏綿性感，華爾茲對動作的細膩與嚴謹是非常嚴格的，包括頭部的動作，做動作的時候眼睛要看向哪里，不可以亂看，頭部不可以亂搖，手位和舞蹈架形也必須擺好不可以亂動亂松垮等等，對這些都是非常嚴格要求的，所以選擇摩登舞的人是少之又少，而能跳出華爾茲感覺的人更是少。不是人們不喜歡摩登舞，可能因為他們對摩登舞還不是很了解，沒有去接觸過這支舞蹈，還有一點就是從一開始就要求很多。

1.2 學習過程中的發(fā)現(xiàn)

在平時的上課中，我們首先接觸到的是芭蕾舞，可學生最痛苦的事情就是上課前的熱身壓腿，這時很多人都會問為什么要練習芭蕾？芭蕾可以說是所有舞種的靈魂，不管你跳什么舞，都會運用到芭蕾所學的舒展性、延伸性、柔韌性等。因為華爾茲舞蹈非常要求舞者的線條美，它的動作是柔美的，非常慢的，所以說在舞蹈節(jié)奏慢的舞蹈里面，只能更好的去展示出來自己的身體的延伸性，才能給觀眾美得享受，才能去更好的駕馭這支舞蹈。教課時老師可以出來做幾個示范動作，先去做幾個芭蕾動作，讓學生去看到芭蕾舞的魅力，這樣慢慢的去帶動學生對于學習芭蕾舞的積極性。

2 摩登舞中華爾茲的風格特點

華爾茲在過去屬于宮廷式舞蹈，所以它的風格是具有高貴典雅的特點，這支舞蹈的歷史非常久遠，它起源與17世紀的德國，慢慢經(jīng)過很多年的發(fā)展與改良，更為的系統(tǒng)化與完整化。這支舞蹈所表現(xiàn)出來給人們的感覺是美麗、高雅華貴的美態(tài)。這支舞蹈對于跳舞者來說是很有難度的舞蹈，因為該舞蹈要求舞者從頭到腳都要保持一種很好的狀態(tài)，跳舞時身體一點都不可以松懈，頭部一點都不可以亂動亂搖，而眼睛的要求也是看向一個點位，不能亂看，手位以及架形也要保持不動等。

3 教學中產(chǎn)生的問題及解決方法

3.1 教學中產(chǎn)生的問題

摩登舞是一種節(jié)奏比較慢的舞蹈，它非?？简瀸τ诨竟Φ木毩暎挥腥ズ煤脤W習基本功，去把腳上站穩(wěn)，然后才可以去帶動身體的感覺。華爾茲本身是一個很高貴典雅的舞蹈風格，怎么去把這些感覺表現(xiàn)出來，就要去挖掘自己對舞蹈的認識與見解，個人對舞蹈動作的表現(xiàn)。還有對音樂的理解與切分，這些都是要去慢慢學習的。

在平時的教學中，我發(fā)現(xiàn)很多同學的身體姿態(tài)有很大的問題，還有就是頭部亂動，跳一支舞蹈下來后，全身都是酸痛，比如做一個并步滑行動作，有的同學可以很好的做到位置上，而有的同學就會做完之后站不穩(wěn)，或者做的動作大了，這樣都是不可以的，因為對于華爾茲的要求是很嚴格的，它的動作都是規(guī)范性的動作，不像拉丁舞一樣有很多的花樣性的動作，所以，跳好華爾茲就要板板正正的去跳舞。

3.2 解決方法

首先，對于以上的問題歸根到底都是基本功沒有練好，不管跳什么舞蹈，首先要做的就是基本功的練習，有句俗話說得好，臺上一分鐘，臺下十年功。怎么能在舞臺表演的時候能跳出最好的感覺，就是在平時的訓練中多加練習基本功，對于大部分的學生來說，他們非常討厭的練習基本功，因為枯燥乏味，這時候，老師就要想辦法帶動學生的積極性才可以，我在上課的時候，在練習基本功，我會采取比賽性質(zhì)的模式來進行，例如，我會讓兩兩分組的模式來比拼，拿擺架形來說，怎么去做好架形，怎么擺出來的架形給別人很好的美感，這時候我會讓學生去貼著墻站好，后背從頭到腳都要貼住墻面，站好之后，把兩個胳膊抬起來，胳膊肘必須保持架住的狀態(tài)，架形擺好后，身體后面也要保持時刻貼住墻面，不能“人墻分離”這時候整個身體是要收緊的，不能松懈，胳膊肘必須保持架住的狀態(tài)，然后一直保持。這個時候我會放學生們喜歡聽的音樂，來去分散他們的注意力，讓他們在聽音樂享受的時候，還能做動作，這樣學生就不會去抱怨累了，還能起到很好的練習作用，這是基本的姿態(tài)架形。

4 摩登舞音樂的處理

俗話說的好，音樂是舞蹈的靈魂，兩者缺一不可，舞蹈跳的再好，音樂節(jié)奏控制不好，跳出來也是別扭的，怎么去把握好音樂節(jié)奏，怎么去控制好舞蹈與音樂的結(jié)合，是尤為重要的。

對于初學者來講，如何培養(yǎng)他們的樂感、提高學生的積極性尤為重要。首先要多聽音樂，每節(jié)課要抽出5-10分鐘時間去練習學生們的聽感，放不同的音樂慢慢培養(yǎng)他們的樂感。其次要提高學生的積極性，讓他們愿意去聽節(jié)奏，可以以小組的形式去競爭，看哪組能先聽出來，再以獎勵的方式進行，最后，學生的積極性都提起來了，都爭相的去努力聽音樂節(jié)奏，逐漸培養(yǎng)他們對摩登舞的音樂有基本的掌握，增加跳舞蹈的自信。

5 摩登舞教學應(yīng)遵循的原則

作為一名老師，首先要做到以身作則，一定要做到嚴格要求自己，因為你的每一舉動，學生都看在眼里，都可能會跟你學。比如上課的時候，作為老師你可能稍微松懈一下，學生也會跟著你一樣松懈，因為你是老師，你做什么，學生理所應(yīng)當?shù)囊哺阕鍪裁础?/p>

老師和學生雙方的自覺性和積極性是決定上課效率的重要因素，兩方缺一不可，其中老師積極的主導(dǎo)作用會更為重要。作為老師，不僅要有很強的事業(yè)心，要懂摩登舞的理論知識，專業(yè)技術(shù)和教學方法，而且更重要的是要善于開發(fā)學生的思維，調(diào)動學生對學習舞蹈的積極性。做到這些首先老師要有自己的一套東西在里面，你要有自己的一套完整的教學方案，一個動作怎么去做到很好的講解，怎么去做好示范動作，什么方法讓學生自覺去練習，這樣也能給學生一套好的上課習慣。在課下的時候，可以組織孩子去觀摩一些摩登舞的資料，比如摩登圖片還有摩登的一些視頻，這樣會讓學生從感官上學習到摩登舞。課后的練習也很重要，練習就是鞏固所學到的知識，如果你上課很認真的聽講了。但是課下沒有很好的去鞏固復(fù)習，那么，你這節(jié)課所學到的東西很快就會忘記，所以，每節(jié)課下課之前，一定要給學生布置作業(yè)，就是課下一定要去復(fù)習所學的知識，讓家長配合監(jiān)督。這個效果還是很好的，同樣也能養(yǎng)成孩子好的復(fù)習習慣。

6 結(jié)論

學習好摩登舞首先就要先把自己的形體練習好，先讓自己的身體解放出來，去把自己的身體柔韌性練好，然后再去進行芭蕾手位和腳位練習來培養(yǎng)自己的舞蹈意識。

接著就是多加練習摩登舞華爾茲的基本功，貼墻練習身體的直立感，站住的時候身體要全身收緊，擺好架形的時候身體也要貼住墻站好，架形擺好的時候，胳膊肘不能掉下來，要時刻保持架住的狀態(tài)，只有這樣，跳出來的步子才能更好看，給人更美得享受。

基本步也要多加練習，拿升降來說，做的時候身體一定要收緊，升的時候前腳掌要使勁抓住地面，兩腿內(nèi)側(cè)要夾緊，膝蓋不能完全伸直，要微彎，上身的姿態(tài)，搖擺好。

對于音樂的練習就是找準起始拍，然后多聽音樂，多去找到音樂的鼓點，把音樂的節(jié)奏數(shù)出來。

作者簡介

佟偉（1991-），男，漢，山東濟寧，碩士研究生，四川大學，體育舞蹈。endprint