摘 要：古希臘是西方文化的發(fā)祥地，而古希臘的文藝理論作為西方文藝理論史的源頭，也是其發(fā)展進程中的第一個高峰。

關鍵詞：文藝；靈感；社會功用

波普爾曾說：“柏拉圖著作的影響，無論是好是壞，總是無法估計的。人們可以說西方的思想，或者是柏拉圖的，或者是反柏拉圖的，可是在任何時候都不是非柏拉圖的?！?/p>

作為古希臘著名的哲學家，著作的內容涉及哲學、倫理、美學和文藝理論等方方面面。柏拉圖的文藝論包括很多內容，有建立在客觀唯心主義基礎上的文藝本質論，具有宗教神秘主義色彩的文藝創(chuàng)作論，以及極端功利主義為特征的文藝功用論。

一、 文藝本質論

“理式（念）論”是柏拉圖文藝本質論的重要基礎，柏拉圖的內心里有兩個世界：一個是“感覺世界”，一個是“理式世界”。

他認為理念是萬物的本源，物質是虛幻的，即是對理念世界的模仿，那么作為對現(xiàn)實世界模仿的文學藝術，就是“模仿的模仿”，與真理隔了三層，因而不是真實的。這就是柏拉圖在理式論的基礎上，提出的“模仿說”。

柏拉圖認為，藝術家是模仿主體，但是他們對模仿對象并沒有什么真正的知識。即使像荷馬這樣的“悲劇詩人的領袖”，也不過是“影象制造者”，“和真理隔著三層”，并在《斐德若篇》中把“詩人或是其他模仿的藝術家”排在第六，地位僅僅比奴隸和他的仇敵稍微高一些。

文藝的真實性一直不被柏拉圖所承認，其實是為了維護神權以及貴族階級的統(tǒng)治與利益，都是為其政治目的和利益服務。

二、 創(chuàng)作的原動力——靈感

在《伊安篇》中柏拉圖提到：“凡是高明的詩人，無論在史詩或抒情詩方面都不是憑技藝來做成他們的優(yōu)美詩歌，而是因為他們得到靈感，有神力附著?！?/p>

可見柏拉圖認為文學創(chuàng)作主要靠靈感，極具宗教神秘主義色彩。而“靈感說”的核心是迷狂。柏拉圖在《斐德若篇》里曾經(jīng)指出四種迷狂，第一種是諸如女巫的神諭那樣的預言迷狂，第二種是組織祈禱去災時禱告者心理的宗教迷狂；第三種是詩興；第四種是愛美迷狂。在柏拉圖看來，領悟最高的美，絕對的美，顯然不能僅僅依賴肉眼，直覺起到更加重要的作用，也不能依賴清醒的大腦，而是要依賴迷狂的心理。因此，這種迷狂是不同于詩人迷狂的哲學家的迷狂。

柏拉圖的靈感論觸及了靈感所具有的亢奮性、非理性、非自覺性和獨創(chuàng)性等特征。

三、 文藝的社會功用

柏拉圖的文藝功用論，與他的倫理思想和政治思想有著密不可分的關系。柏拉圖一直知道文學藝術可以對人心產(chǎn)生深刻的影響，認為文學創(chuàng)作的內容應該成為政治統(tǒng)治和教育年輕人的工具。

“良好”而“適合”的文藝教育，一可以陶冶人的性情，美化人的心靈；二可以培養(yǎng)審美趣味，提高鑒賞能力。因此，柏拉圖要求文學藝術家“真正能給人教育，使人得益”，并根據(jù)處于上層社會的奴隸主的思想，嚴格審查古希臘時期的文學藝術作品，指出了文藝的三大罪狀。

首先，柏拉圖如前所述指責模仿藝術與真理隔著三層，詩人沒有真知識，文藝不能給人帶來真知真理，只能欺騙愚笨人和小孩子，為文藝列舉了第一大罪狀。

其次，在柏拉圖眼中，古希臘的文學藝術對神靈造成了褻瀆，對英雄進行了丑化和抹黑，“最嚴重的毛病是說謊，而且謊還說得不好”。在柏拉圖心目中，神是其理想國中“哲學王”的化身，神權是奴隸主貴族專制的象征。他還特地制定了兩條“法律”，對詩人描寫神靈的做法進行了規(guī)范。

第一，神在本質上是善的。但古希臘詩人大多違反了這條法律。荷馬在《伊利昂紀》中寫道：宙斯宮門前擺著兩個大桶，一桶裝著福一桶裝著禍；宙斯既賜福，也降禍。埃斯庫羅斯也曾說國：“神要想把一家人滅絕，先在那人家種下禍根。”柏拉圖認為，這些謾神的話都是不能允許的。

第二，神在本性上是真的。這條法律古希臘詩人也沒有遵守。荷馬在《奧德修紀》中寫道：神們喬裝異方的游客，取各種形式周游城市。埃斯庫羅斯筆下的阿波羅，也曾預言忒提斯受眾神保佑，會終生幸福，她將兒女滿堂，都無災無恙；但后來阿波羅卻親手殺了她的兒子。柏拉圖認為，這些瀆神的描寫都應該激起義憤。柏拉圖認為，文藝作品中的英雄應該是理想國保衛(wèi)者崇拜的偶像，他們必須具備勇敢和節(jié)制等“正義”的品質。所謂“勇敢”就是要“不怕死”，“寧愿死不愿敗”；既不能遇災禍就“痛哭流涕”，也不要動不動就“大笑不止”。所謂“節(jié)制”，就應該不貪婪，不傲慢；就應該不“愛財”、不“受賄”，不沉溺食色，也不要謾神犯上，不敬父母。然而，荷馬史詩中就描寫了阿咯琉斯的貪婪、殘暴、傲慢等。柏拉圖說：“所以我們必須禁止這類故事，免得青年人聽到容易做壞事?！?/p>

再次，柏拉圖還認為，古希臘文藝對理性造成了嚴重摧殘，并在無形中滋潤了情欲，這不利于美好心靈的塑造，理性是人性中最好的部分，無理性部分是低劣的，理性部分不好模仿，而模仿無理性部分卻非常容易，由此一來，文藝家為了滿足群眾的要求，謀求名利，就要迎合人性中的低劣成分。悲劇作品滋養(yǎng)了感傷癖，一些人看到悲劇表演，就取笑別人的痛哭，然而，別人的悲傷會讓自己受到影響，進而養(yǎng)成女子習氣。喜劇性的作品滿足“詼諧的欲念”?？吹较矂”硌?，便逢場作戲，盡量讓這種欲念得到滿足，結果就不免染上小丑習氣。所以，柏拉圖對模仿藝術家下了逐客令：必須嚴格禁止一切模仿性詩進入理想國。

這樣柏拉圖就陷入了一個兩難境地：一方面強調藝術的審美教育作用，一方面又堅決地否定藝術。但他否定的只是那些以現(xiàn)實為藍本的摹仿藝術，那些在現(xiàn)實中起了傷風敗俗作用的低劣的藝術；相反他提倡一種新的藝術，一種符合建立理想國需要的藝術，一種能夠擔負起培養(yǎng)人們的美好、高尚心靈的藝術。

柏拉圖作為一個極力維護傳統(tǒng)的哲學家，強調“理念”是本源，將藝術視為對上帝的模仿，使文藝理論更具宗教色彩，完全淪為宗教的附庸。

作者簡介：

王念益，江蘇省張家港市，張家港開放大學。