摘要：在構(gòu)成中平面構(gòu)成是三大構(gòu)成中的第一門課，平面構(gòu)成，就是有黑白構(gòu)成。在畫面中構(gòu)成法則的運(yùn)用使畫面內(nèi)容豐富，具有美感。這些內(nèi)容首先要把概念貫徹給學(xué)生讓他們建立起新的思維方式。在概念了解之后要讓學(xué)生開拓眼界。

關(guān)鍵詞：構(gòu)成；構(gòu)圖法則

構(gòu)成課是美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)課的組成部分，構(gòu)成課中構(gòu)圖的教學(xué)內(nèi)容是美術(shù)教學(xué)中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。一幅美術(shù)作品的好壞，其中構(gòu)圖是關(guān)鍵。構(gòu)圖是作者藝術(shù)水平的體現(xiàn)，在現(xiàn)代繪畫中藝術(shù)已經(jīng)發(fā)展到多元化，表現(xiàn)形式，豐富多樣，這就要求在繪畫中要有規(guī)律可循。按著法則規(guī)律去創(chuàng)作。像與不像已經(jīng)不是繪畫考慮的第一要素。繪畫法則，使構(gòu)思創(chuàng)作的繪畫作品具有生命力。對(duì)于高職學(xué)生來說，在進(jìn)入大學(xué)校門之前基本沒有接觸過繪畫專業(yè)的理論沒有運(yùn)用過構(gòu)圖中的形式美法則。所以我們開設(shè)的專業(yè)基礎(chǔ)課中構(gòu)成課是我們的重要組成部分。是在會(huì)拿筆的基礎(chǔ)上對(duì)理論學(xué)習(xí)。提高學(xué)生對(duì)構(gòu)圖的認(rèn)識(shí)理解，掌握應(yīng)用。構(gòu)成的相關(guān)知識(shí)的需要首先提高學(xué)生對(duì)構(gòu)圖的重要性加以認(rèn)識(shí)。其次培養(yǎng)在繪畫創(chuàng)作中的具體方法規(guī)則在藝術(shù)創(chuàng)作中的運(yùn)用。

一、構(gòu)成在藝術(shù)創(chuàng)作中的特殊性

把握構(gòu)圖法則，在三大構(gòu)成之中。構(gòu)圖法則是我們首先接觸的內(nèi)容。其中包括對(duì)稱并致均衡、對(duì)比、節(jié)奏，這些內(nèi)容首先要把概念貫徹給學(xué)生讓他們建立起新的思維方式。在概念了解之后要讓學(xué)生開拓眼界。對(duì)大師的作品進(jìn)行分析，看形式美的法則在大師們在繪畫作品中是怎樣運(yùn)用的。舉例說明，油畫王巖的作品《黃昏時(shí)尋找平衡的男孩》在這幅畫中人物造型選取雙臂張開，兩腿向前邁的動(dòng)態(tài)。人物造型準(zhǔn)確透視色彩等基本寫實(shí)，有生活情節(jié)的合理性。身體的姿勢像漢字的大或者虎。有了準(zhǔn)確的形體人物又與畫面的靜物、景物組成了新的形體，土地的層次，線的韻律，地上的小花，天空的風(fēng)箏，都構(gòu)成了這張畫中的形式美的法則。在不同的繪畫中，關(guān)于構(gòu)圖的規(guī)律和形式美法則，各家所指大不相同，但總是大同小異，萬變不離其宗。由于每幅畫，作者所表現(xiàn)的側(cè)重方向不同。著眼點(diǎn)不同，形式美法則美的運(yùn)用也存在差別。我們的構(gòu)成課首先要把。構(gòu)成的理論。講述給學(xué)生。讓他們有設(shè)計(jì)的意識(shí)。我們要完成一幅構(gòu)成作品。首先我們所要確定的是構(gòu)圖的方式。構(gòu)圖是橫還是豎。這是最簡單也是最初學(xué)生需要自己動(dòng)腦思考的問題。知道了構(gòu)圖的這些形式美法就可以變被動(dòng)，為主動(dòng)。如果選擇橫幅的構(gòu)圖，在創(chuàng)作初期對(duì)畫面的要求不理想想改成豎構(gòu)圖，法則的運(yùn)用就使我們有了理論依據(jù)。凡事預(yù)則立不預(yù)則廢。在形式美法則的指導(dǎo)下就會(huì)使我們的構(gòu)思躍然于畫面之中。古人云，沒有規(guī)矩不成方圓。構(gòu)圖的形式美法則也是構(gòu)圖的基本原理，這就是。構(gòu)圖中的規(guī)矩。隨著課程的深入?；蚴窃趯W(xué)生畢業(yè)之后。對(duì)客觀法則。的認(rèn)識(shí)不斷加深。那就是。我們在設(shè)計(jì)中不被法則所束縛。能夠在設(shè)計(jì)中表現(xiàn)出自己的個(gè)性和理念。林散之說過，“守墨方知白可貴，能繁始悟，簡之真。應(yīng)從有法求無法，更向今人證?！惫湃诉@句話就告訴了我們。在繪畫過程中，不要墨守成規(guī)，要有創(chuàng)新意識(shí)。只有這樣才能提高自己的設(shè)水平，使設(shè)計(jì)具有不同的藝術(shù)風(fēng)格具有張力和不同的表現(xiàn)形式。

構(gòu)成創(chuàng)作中。形式美法則運(yùn)用方法的培養(yǎng)對(duì)稱，是人在自然中最先發(fā)現(xiàn)。對(duì)稱的美感在我們所見到的東西中占有大多數(shù)。但繪畫中我們卻要避免絕對(duì)的對(duì)稱。只是借用這一形式畫出理想的裝飾意味的構(gòu)圖。在荷德勒的油畫《中選者》中，通過中經(jīng)中站立的高大的天使形象把畫面分割成幾等份，使畫面充滿韻律感，人物的對(duì)稱突出了前景的小孩使畫面處于平衡安定之中。這種對(duì)稱的畫面具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力。對(duì)稱的構(gòu)圖相對(duì)簡單，它可以表現(xiàn)出畫面的莊嚴(yán)安定。但是在構(gòu)圖中要防止畫面的呆板。過于靜止和呆板的構(gòu)圖中要求把細(xì)節(jié)填充的有變化。這樣我們的畫面才會(huì)耐人尋味。

均衡。在畫面中，從視覺上給人以分量感。同樣一幅畫，由于內(nèi)容安排的均衡感不同。畫面的體積感就相差很大。在均衡感的追求中，物體基本保持著自身的平衡，形狀、面積、色彩。不可以某一邊有超過另一邊的質(zhì)和量。所以在繪畫的過程中我們要不時(shí)的審視畫面。這里的輕重。不是指生活中所見到的重量。而是心理所產(chǎn)生的重量感。一般來說。復(fù)雜的形體要重于簡單的形體，在面積相同的情況下，顏色深的形狀就要重于顏色淺的形狀。顏色艷的畫面就要重于顏色灰的畫面。生物重于非生物，動(dòng)物重于靜物，人造物重于天然物。進(jìn)處物體重于遠(yuǎn)物體。所有這些只靠意會(huì)，為了免畫面中不出現(xiàn)以上提到的問題。符合人們的內(nèi)心理興趣使畫面中物體處于平衡之中。我們更要把形式美的法則深入了解多實(shí)踐多運(yùn)用。

對(duì)比，對(duì)比是指畫面中的矛盾沖突。如野獸派繪畫大師馬蒂斯的油畫《舞蹈》畫的色調(diào)就以紅和藍(lán)強(qiáng)烈的對(duì)比來突出畫面視覺沖擊力。人物的形象做簡略處理，亮與暗的對(duì)比，是畫面中常用的表現(xiàn)形式，凸顯出每一幅圖各自的性格。制造出畫面生動(dòng)的效果在視覺上造成刺激，引起欣賞的興趣。使繪畫中形象更加突出。在繪畫中。主體部分以及其與它呼應(yīng)的物體的對(duì)比關(guān)系在確定下來之后，就要把其它物體進(jìn)行調(diào)和。使畫面看上去符合人們的審美需求。

并置，在構(gòu)成中并置的目的是強(qiáng)化某一形象。并置是在統(tǒng)一的基礎(chǔ)上進(jìn)行變化。以特意形象引起人的注意，調(diào)節(jié)畫面中的趣味性。造型重復(fù)，在方向和起伏等方面增加畫面中的節(jié)奏感。色彩的重復(fù)使畫面在位置面積上追求畫面的變化，增加畫面滴節(jié)奏感。形成強(qiáng)烈的視覺沖擊力。

畫面中的大小對(duì)比。在對(duì)比的過程中，并不是大的就突出，小的就顯得微不足道。比如在特卡喬夫《父親》這幅畫中。畫面中物體繁多。而畫面中最重要突出的部分則是坐著的小女孩。爸爸的形象，雖然高大還抱著小男孩兒與前景復(fù)雜的內(nèi)容聯(lián)系在一起。但是我們用。較暗的色調(diào)把這一形象與背景相呼應(yīng)融合。使這畫面中的小女孩形象突出。并且用了高明度的色調(diào)在畫面中突出小女孩兒。這一點(diǎn)更體現(xiàn)出來了并非遠(yuǎn)者不突出。在畫面中虛實(shí)冷暖的處理也可使畫面中較遠(yuǎn)的物體占據(jù)畫面的中心位置。

畫面中的動(dòng)靜對(duì)比。畢加索的油畫《站在球上的少女》。女演員雙腳站在即將滾動(dòng)的圓球上。雙手保持平衡，整個(gè)畫面中充滿了動(dòng)感。而前排的男演員結(jié)實(shí)穩(wěn)定占據(jù)畫面中的一角。一動(dòng)一靜顯示出各自的視覺性格。endprint

二、構(gòu)成在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性

在構(gòu)成中平面構(gòu)成是三大構(gòu)成中的第一門課，平面構(gòu)成，就是有黑白構(gòu)成。在畫面中構(gòu)成法則的運(yùn)用使畫面內(nèi)容豐富，具有美感。突破了黑白兩色畫面是最簡單的表現(xiàn)形式。黑白兩色簡單的運(yùn)用在形式美法則的指導(dǎo)下。畫面即使不著任何顏色?？瓷先ト匀粌?nèi)容豐富。在許多畫家的創(chuàng)作過程中。喜歡用單色表現(xiàn)畫面，體畫面體量感更為突出。這就要求我們有很強(qiáng)的平面構(gòu)成功底。平面構(gòu)成雖然是黑白兩色。在畫面中仍然能保好現(xiàn)出黑白灰的關(guān)系。在其中灰更為重要可以使畫面層次。更為豐富。利用黑白關(guān)系交相輝映。商戶襯托的效果構(gòu)成活潑躍動(dòng)的節(jié)奏感。這種節(jié)奏感是通過背景和主體物的黑白轉(zhuǎn)換交相輝映?？梢允巧钌谋尘皽\色的物體。也可以是深色的物體淺色的背景。因不同的畫面和作者的審美而定。與之很相似的還有明暗對(duì)比，濃淡的對(duì)比，輕重的對(duì)比這些內(nèi)容在第一學(xué)期的素描課中就像學(xué)生進(jìn)行了滲透。使學(xué)生在上素描課的時(shí)候。對(duì)畫面有自己構(gòu)圖方法。

三、構(gòu)成在繪畫創(chuàng)作中的地位

無論在西方還是在東方的繪畫上都很重視對(duì)構(gòu)圖中構(gòu)成關(guān)系的研究。如塞尚是現(xiàn)代繪畫之父。他在藝術(shù)構(gòu)思中就十分重視形狀、線條、色彩體積的關(guān)系構(gòu)成。獨(dú)特的幾何畫作品構(gòu)成形式對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生遠(yuǎn)的營響。特別是到了十九世紀(jì)后期。西方繪畫新的構(gòu)圖形式不斷涌現(xiàn)，藝術(shù)家的思維不斷探索創(chuàng)新，現(xiàn)代繪畫大師畢加索就創(chuàng)作出了一大批具有現(xiàn)代感的繪畫作品。作品中的構(gòu)成關(guān)系是繪畫成功與否的關(guān)鍵。中國繪畫同樣很重視構(gòu)圖，在繪畫之前要講究布局，經(jīng)營位置。顧愷之提出了置陣布勢，和神韻。而潘天壽的構(gòu)圖喜歡做方形結(jié)構(gòu)常常創(chuàng)作奇險(xiǎn)的境界，用于表現(xiàn)其，熊闊，質(zhì)樸的藝術(shù)風(fēng)格

構(gòu)成教學(xué)是美術(shù)教育的重要環(huán)節(jié)。通過構(gòu)成課可以提高學(xué)生的審美意識(shí)。培養(yǎng)設(shè)計(jì)理念。通過分析構(gòu)成課的教學(xué)內(nèi)容。使學(xué)生的。藝術(shù)素養(yǎng)。得到提高我們把構(gòu)成課分為幾部分層層深透，首先要掌握構(gòu)圖原則。其次融入構(gòu)成的藝術(shù)，最后達(dá)到創(chuàng)新地構(gòu)圖方法。這三方面的構(gòu)圖意識(shí)培養(yǎng)，能夠使學(xué)生更好地展現(xiàn)出藝術(shù)作品的豐富內(nèi)涵，使藝術(shù)作品具有生命力。構(gòu)成意識(shí)的培養(yǎng)，要貫穿于整個(gè)教學(xué)的始終。為創(chuàng)做出更好的設(shè)計(jì)作品發(fā)揮積極的作用。在這一過程中無論是學(xué)生還是教師都應(yīng)該注意構(gòu)圖意識(shí)的培養(yǎng)與創(chuàng)新。

【參考文獻(xiàn)】

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作者簡介：辛巖（1981-），女，漢族，遼寧營口人，碩士，營口職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師。研究方向：水彩風(fēng)景畫。endprint