李珊珊 （江漢大學(xué)音樂學(xué)院 430056）

一、長笛演奏軀體姿勢(shì)訓(xùn)練

（一）演奏站立姿勢(shì)

在演奏長笛時(shí)，演奏者應(yīng)當(dāng)保持身體向上及向前，但腹部一定不能向前挺，否則會(huì)影響呼吸。雙足應(yīng)當(dāng)保持直立稍稍朝左右兩邊分開，身體重心要分開落在雙腿上或者是雙腿輪流受力，從而減緩壓力。頭部應(yīng)當(dāng)稍稍挺直，雙肩始終保持放松狀態(tài)。在開始演奏之前，演奏者應(yīng)當(dāng)檢查自己站立的姿勢(shì)，確保正確，尤其是腰部脊椎骨的彎曲程度，盡量保證站直身體，沒有朝前挺或者朝后仰，只有身體挺直，才能使身體的重心保持平衡，達(dá)到一種自由且輕松的狀態(tài)，才能從容自若地控制好樂器。

（二）演奏坐姿

如果是采用坐立的姿勢(shì)演奏長笛，同樣也要挺直腰部，同時(shí)雙腿稍稍分開身體的重心同樣落在雙腳上而不是臂部。挺直腰部，全身始終保持放松確保呼吸順暢，以便于在演奏時(shí)從容地進(jìn)行呼吸。不能像平時(shí)喝茶那樣，將身體的重心放在椅背上，徹底放松身體。否則會(huì)導(dǎo)致身體完全失去重心，如果演奏員采用這樣的姿勢(shì)，就會(huì)讓觀眾覺得生氣全無，不利于演奏員及樂隊(duì)形象的樹立。同時(shí)，如果演奏員的身體狀態(tài)過于放松，在呼吸時(shí)就就缺少推動(dòng)力，演奏的效果也會(huì)大打折扣。

二、長笛演奏持笛姿勢(shì)訓(xùn)練

（一）演奏手臂持笛姿

演奏者在演奏時(shí)，應(yīng)當(dāng)運(yùn)用大臂的力量去抬高小臂，自然地將長笛的吹孔送至唇邊。自然下垂大臂，再微微抬高，與身體兩側(cè)拉開一定的距離，雙腋自然張開，左右胳膊應(yīng)當(dāng)置于身體45-50度處。持笛時(shí)打開肩關(guān)節(jié)，但要注意保持在合適的高度，肘關(guān)節(jié)注意不能上翹，大臂始終自然下垂。大臂向上抬起，但不能超過肩膀的高度，否則會(huì)導(dǎo)致大臂緊張，從而讓身體的姿勢(shì)看起來顯得僵硬。肘關(guān)節(jié)可以下垂，或者是稍稍朝前，前后的角度應(yīng)盡量與肩平行，否則很容易導(dǎo)致背部肌肉疲勞，或者是引發(fā)其它的生理病變。在演奏的過程中手勢(shì)要保持放松，不要機(jī)械僵硬。手指呈自然狀態(tài)輕輕彎曲，而不是呈筆直狀態(tài)或者直立，按鍵位置應(yīng)當(dāng)位于指尖和指腹中間。手指運(yùn)動(dòng)時(shí)，手指與按鍵之間始終保持一定的距離，盡量靠近按鍵的位置，即使是不用按鍵的手指，也應(yīng)當(dāng)靠近鍵子，從而使運(yùn)指更加流暢。演奏姿勢(shì)正確與否不僅決定了演奏的質(zhì)量水平，同時(shí)還會(huì)影響演奏者的身體健康，如果長期采用錯(cuò)誤的姿勢(shì)，不僅會(huì)影響演奏的效果，還會(huì)導(dǎo)致演奏者患上肩周炎等病癥。

（二）雙手握笛姿勢(shì)

1.右手手形相對(duì)而言較為簡單。先將五指握成拳頭，再緩緩打開，每一根手指的關(guān)節(jié)保持微微彎曲，將長笛置于大拇指第一個(gè)關(guān)節(jié)最前方的凹陷處，并且始終保持這一手形。在演奏的過程中需要時(shí)刻注意小拇指及大拇指的手形，直到手指完全放松，要達(dá)到這一要求，必須經(jīng)過長期反復(fù)的訓(xùn)練，短時(shí)間內(nèi)顯然無法成功。如果右手小拇指及大拇指僵直，就會(huì)導(dǎo)致肩肘或者全身肌肉緊繃。右手持笛看似簡單輕松，但要想做到輕松隨意，必須經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)，尤其是右手小手指，特別會(huì)讓演奏者覺得困擾。

2.相比于右手手形，左手手形較為復(fù)雜，因?yàn)樽笫质中尾⒎且恢北３肿匀粻顟B(tài)，甚至很少下意識(shí)地采用自然的手形。吹奏時(shí)長笛通常是橫向放置，左手必須進(jìn)行調(diào)整。開始時(shí)也是握成拳頭，然后緩緩放開，但又與右手存在差別：由食指逐漸朝著手背的方向伸展，直到十分自然地控制好其余的按鍵。

三、長笛演奏中對(duì)自身氣息的把握

對(duì)長笛演奏者而言，氣息控制十分重要，甚至直接決定了音色的質(zhì)量水平。長笛的音域十分寬廣，各個(gè)音區(qū)的音色存在差別，對(duì)演奏者的氣息要求也不同，作為演奏者，必須要能控制自身氣息。比如在演奏低音時(shí)，演奏要盡量放開口腔及喉嚨，從而擴(kuò)大氣息量；而中音相對(duì)而言比較容易控制，只需要正常的氣息力度，便能奏出十分優(yōu)美的音色；而高音區(qū)難度較大，不僅要求增加氣息量，同時(shí)還需要演奏者長時(shí)間支撐氣息，此外還必須控制好氣息的流速，不能太急，也不能太緩。所以，優(yōu)質(zhì)音色取決于演奏者對(duì)氣息的控制能力。很多人認(rèn)為，長笛的音高已經(jīng)固定，所以不需要考慮音準(zhǔn)。事實(shí)并非如此，在管樂中，長笛的音準(zhǔn)最難把握，因此在演奏時(shí)必須要掌握氣息運(yùn)用的技巧，在控制氣息的同時(shí)還需要注意控制音準(zhǔn)，從而確保音色與音準(zhǔn)的質(zhì)量水平。

四、長笛演奏中情感表現(xiàn)訓(xùn)練

任何樂器的學(xué)習(xí)，都必須對(duì)演奏技術(shù)和情感進(jìn)行研究。技術(shù)訓(xùn)練對(duì)長笛學(xué)習(xí)而言十分重要，必須貫穿始終。一則，在教學(xué)的過程中，必須引導(dǎo)學(xué)生反復(fù)演奏練習(xí)曲。盡管這項(xiàng)學(xué)習(xí)十分地枯燥，但通過訓(xùn)練，學(xué)生能夠?qū)ψ约貉葑嗟墓?jié)奏和旋律進(jìn)行比較，從而增強(qiáng)學(xué)生的感受能力。此外教師還可以對(duì)樂曲進(jìn)行改編，或者是運(yùn)用其他含有豐富技巧的樂曲反復(fù)幫助學(xué)生訓(xùn)練，從而削弱學(xué)習(xí)過程中的枯燥乏味之感。讓學(xué)生在練習(xí)演奏技術(shù)的同時(shí)充分感受音樂的藝術(shù)之美，使學(xué)生能夠不斷累積經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于音樂的審美體驗(yàn)。如果在進(jìn)行練習(xí)時(shí)，只注重演奏的技術(shù)，而忽略作品所表達(dá)的情感，自然會(huì)使演奏變得枯燥乏味，如果在訓(xùn)練的過程中，教師只注重技巧的培訓(xùn)，而忽略引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)樂曲的情感，無論經(jīng)過多少次訓(xùn)練，學(xué)生都只是片面地掌握長笛演奏的技術(shù)，而沒有領(lǐng)悟作品自身的思想情感，自然也無法形成演奏的獨(dú)特風(fēng)格?？偠灾?，要想提升學(xué)生長笛演奏的水平，技巧掌握與情感表現(xiàn)缺一不可。

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