⊙辛?xí)粤幔坶L安大學(xué), 西安 710064]
作為諾貝爾文學(xué)獎得主,莫言的《紅高粱》 《豐乳肥臀》 《檀香刑》等作品,一度是與時尚同行的暢銷小說。作為一個崛起于20世紀(jì)80年代的作家,莫言的創(chuàng)作,不可避免地受到各種外來思潮的熏染。莫言也曾坦承:“我們現(xiàn)在要挽救這個衰退的文學(xué)唯一的方式就是兩個,一個是向民間學(xué)習(xí),一個是向外國學(xué)習(xí)。”①不可否認(rèn),莫言的小說融合了文學(xué)尋根、文化追溯、魔幻色彩、新歷史主義等創(chuàng)作傾向與創(chuàng)作特色,但對情色與暴力的過度渲染和對東方主義的迎合,則構(gòu)成莫言小說無法回避的硬傷。與此相關(guān)聯(lián)的叛逆性、顛覆性,亦或多或少地偏離了傳統(tǒng)讀者的審美取向。
從莫言的小說創(chuàng)作中,我們始終可以看到一種對中國傳統(tǒng)敘事的尊崇。這主要表現(xiàn)為對中國小說傳奇精神的忠實繼承和對傳統(tǒng)文學(xué)創(chuàng)作技巧的多方借鑒。在《生死疲勞》的創(chuàng)作中,莫言甚至嘗試著用章回體敘事,表達(dá)他對傳統(tǒng)文學(xué)的敬意。
中國小說從誕生之初,就追求濃郁的傳奇色彩。東漢桓譚在《新論》中指出,“街談巷議”謂之小說,而能進(jìn)入“街談巷議”者,必系奇聞怪談。魏晉南北朝的志人志怪文,進(jìn)一步確立了小說傳奇尚怪的立場;“唐傳奇”更是“著文章之美,傳要眇之情”;宋元話本、明清小說,均循著傳奇這一線索展開。莫言小說曲折的情節(jié)、詭異的文風(fēng),莫不包含著對這種傳奇精神的秉承?!肚锼芬蛔鲗憽拔覡敔敗痹诒6ǜ畾⒘巳齻€人,放了一把火,拐了一個姑娘,逃亡到了高密西北鄉(xiāng),遂成紅高粱家族的始祖?!锻该鞯募t蘿卜》篇幅不長,卻至少有四條線索,即菊子姑娘和小石匠、小鐵匠的情感瓜葛,菊子姑娘和小黑孩的親密關(guān)系,老鐵匠和小鐵匠的技藝較量,小黑孩和小鐵匠的艱難磨合,幾條線索縱橫交織,曲盡其妙?!渡榔凇凡粌H采用了傳統(tǒng)小說的章回體敘事方式,而且以匪夷所思的敘述視角,穿梭于陰陽三屆,循環(huán)于物理之間,釀成了莫言小說中獨一無二的生死傳奇。
傳統(tǒng)的中國文學(xué)“一向以精約見勝……從漢語本質(zhì)上看,它也是言短而意長的,每每凌空遣字,求弦外之音”(老舍《談簡練》)。在莫言筆下,很難見到冗長的歐化句式。莫言的小說語言簡潔明快,富有張力?!短聪阈獭返拈_頭,女主人公眉娘“打水凈了面,官粉搽了臉,胭脂擦了腮……迎著西下的月亮,沿著青石板道,去縣衙探監(jiān)”。一路上,她的意識隨著緊促的腳步,起伏、變幻。想到自己的爹,眉娘又不免心生抱怨:“德國人,皇上都怕,你竟然不怕。你招來禍殃,血洗了村莊,二十七條人命,搭上了弟妹,還有小娘……”語氣短促,既凸顯了人物內(nèi)心深處的緊張、焦慮,又以異常凝練的筆墨,交代了故事的因果。在《大風(fēng)》中,“我”和“爺爺”在割草途中,遇到了龍卷風(fēng)。狂風(fēng)過處,天地昏黑。河里的鯉魚被卷到空中,如同長了翅膀,又像一道道紅色的閃電。描寫這一連串的畫面,莫言只用了一句話:“紅翅膀的鯉魚像一道道閃電在空中飛?!闭Z詞的數(shù)量被壓縮到了極致,語言的信息量也被擴(kuò)張到了極致。作者道,那一次,風(fēng)把車上的草基本上全部卷走了,最后只剩了一根茅草。若干年以后,“爺爺”在去世的前夕,突然推著小車到東北洼轉(zhuǎn)了一圈,“割回了一棵草”?!盃敔敗钡男袨樽屓速M解,但“我”卻深知那棵草的含義。那是“爺爺”對往事的深情追憶,是他對孫兒的牽掛眷念,更是他對人生的依戀與不舍。作者簡單的敘述,讓我們深味了生活所沉積的蒼涼,親情所糾織的傷悲。癡纏人生,因之彌漫了苦澀而悠長的余味。無論在長篇小說,還是在短篇小說的創(chuàng)作中,莫言總擅長用簡潔的語言,刻繪繁復(fù)的圖景或心情。
中國傳統(tǒng)文學(xué)還注重意境的營造、意象的生發(fā)。而鮮明的意象和張揚的色彩,始終是莫言小說的主要特色?!锻该鞯募t蘿卜》中,小黑孩在他苦難寂寞的生涯里,遇到了他生命中最溫暖的時刻。那一刻,他看到了一幅奇特的圖畫:“泛著青藍(lán)幽幽光的鐵砧子上,有一個金色的紅蘿卜……像一個大個陽梨,還拖著一條長尾巴……透明的、金色的外殼里苞孕著活潑的銀色液體?!蓖该鞯募t蘿卜,從此成為黑孩不惜用生命去換取的意象,因為它意味著幸福與溫暖,它是一個孤獨的孩子內(nèi)心深處最虔誠、最美麗的夢幻。我們還看到,“一望無際的黃麻地”,像“原始森林一樣茂密”,像“微波蕩漾的湖水”,又如“深邃的海洋”“涌動的浪潮”。那既是黑孩做夢的地方,也是他夢想受傷的地方。像黃麻地一樣,八月深秋的高粱,“紅成汪洋的血海。高粱高密輝煌,高粱凄婉可人,高粱愛情激蕩”(《 紅高粱》)。此外,紅樹林、白棉花……這些汪洋恣肆、流光溢彩的意象,都被莫言用為小說的標(biāo)題。不僅如此,它們還是莫言筆下人物繁衍生息的壯麗背景;它們成就著莫言的心靈故鄉(xiāng),同時也成就了尋根文學(xué)史上獨一無二的“高密家園”。
莫言對中國小說傳奇精神和對傳統(tǒng)文學(xué)創(chuàng)作技巧的借鑒,影響著中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作,尤其是影視創(chuàng)作。張藝謀對色彩、意象和傳奇的偏愛,一直未能擺脫《紅高粱》的影響。較之影視作品,莫言的小說,無疑有著更厚重的思想內(nèi)容、更深廣的人文關(guān)懷、更深遠(yuǎn)的藝術(shù)意境。
山東是孔子故里、齊魯文化發(fā)祥地。這里有深厚的儒家文化根基,更有熱血張揚的傳奇、粗獷奔放的民風(fēng)。此類歷史文化,曾滋養(yǎng)過《水滸傳》 《聊齋志異》《老殘游記》等文學(xué)巨著。至今,我們?nèi)阅軓哪怨P下,看到《水滸傳》中梁山好漢的影子,看到《聊齋志異》中奇幻多變的情節(jié),看到《老殘游記》中冷酷詭異的細(xì)節(jié)(如其中的“站籠”和《檀香刑》的刑具)。
基于對文化傳統(tǒng)的尊崇,莫言不遺余力地開掘著齊魯一帶的地域文化資源。這包括對民間故事淋漓盡致的發(fā)揮、對風(fēng)土人情濃墨重彩的書寫、對“原始蠻力”充滿激情的渲染。
在接受新華社記者的采訪時,莫言表示,父老鄉(xiāng)親口述的原始寶貴的素材,成就了自己早期的小說;民間故事對自己的小說風(fēng)格,產(chǎn)生了很大的影響。莫言對蒲松齡尤其推崇。莫言的家鄉(xiāng)離蒲松齡的家鄉(xiāng)淄博很近,他幼時聽過不少蒲氏故事,并熱忱地把蒲松齡視為自己的“祖師爺”。在自選集《學(xué)習(xí)蒲松齡》中,莫言稱,蒲松齡曾給夢中的自己一枝“黃毛大筆”,而該作中的大部分作品,均是根據(jù)民間故事改寫而成。莫言小說中有些細(xì)節(jié),甚至直接從《聊齋志異》中移植而來?!短聪阈獭穼憚W邮帧袄鞯牡斗ā保骸叭藗儌髡f劉光第的腦袋被砍掉之后,眼睛流著淚,嘴里還高喊皇上。譚嗣同的頭脫離了脖子,還高聲地吟誦了一首七言絕句……”而蒲松齡的《好快刀》則寫了明末兵士殺犯人時,“出刀揮之,豁然頭落。數(shù)步外猶圓轉(zhuǎn)而大贊曰:‘好快刀’”。該細(xì)節(jié)或許并非蒲氏首創(chuàng),而是源自山東民間傳說。因為莫言說過:“我閱讀了《聊齋志異》后,發(fā)現(xiàn)書中的很多故事,我少年時曾經(jīng)聽老人們講述過?!薄斑@些故事到底是在《聊齋志異》之前,還是之后呢?”(《讀書其實是在讀自己——從學(xué)習(xí)蒲松齡談起》)之前或者之后,其實并不要緊。重要的是,我們可以從中看到莫言對民間故事的熱愛,看到他對蒲松齡的熱愛。諾貝爾文學(xué)獎頒獎詞所言不假,莫言確實在“中國傳統(tǒng)文學(xué)和口頭文學(xué)中尋找到一個出發(fā)點”。
對山東當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)的摯愛,同樣讓莫言的小說富有華彩。茂腔距今有二百多年的歷史,被譽為“膠東之花”。莫言說過:“我一聽‘茂腔’就感覺得熱淚盈眶!”在《檀香刑》里,流行于高密一帶的“貓腔”(“茂腔”),被莫言寫得蕩氣回腸。他不僅給小說的主人翁賦予“貓腔班主”的身份,他還在小說的每個回目下面,加上一段精粹的貓腔戲文。這無疑強(qiáng)化了小說的本土特色,也強(qiáng)化了小說的文本演繹。 同樣的民間藝術(shù)成分,在莫言小說中十分常見?!皯僦愕恶R嫻熟,通曉詩書……跟著你闖蕩江湖,風(fēng)餐露宿”——在《透明的紅蘿卜》里,老鐵匠凄涼的唱詞,醞釀著曲終人散的悲懷。“一匹馬踏破了鐵甲連環(huán),一桿槍殺敗了天下好漢。一碗酒消解了三代的冤情,一文錢難住了蓋世的英雄”——《大風(fēng)》中,“爺爺用他的歌聲推著我的靈魂,一直向前走”。文中的歌聲,似乎暗合了富有本土特色的民間藝術(shù)精神,這種精神,無疑是莫言進(jìn)行小說創(chuàng)作的動力。
在莫言筆下,我們可以看到不少齊魯風(fēng)物的影子?!赌粗镐D》 演繹了一個發(fā)生在“翰林墓”的故事。文中的“翰林墓”有“高大的石墓”“肥胖的石馬”“臃腫的石羊”,有“方頭方腦的石人”“光滑的石供桌”,“據(jù)說墓地里原有幾十株參天的古柏”。這一番描寫,讓我們清晰地感受到孔林的氣息。只不過,現(xiàn)實中的孔林莊嚴(yán)、肅穆,而小說中的“翰林墓”,卻是陰森、恐怖的代名詞。為母親求醫(yī)的阿義,在這里遇到了他生命中最慘烈的事情:他被一個古怪的紫臉漢子,用罕見的拇指銬,銬在了松樹上。在這里,阿義失去了自由,失去了拇指,或許還會失去生命。在《祖母的門牙》 中,孫大牙一出生,就“有兩顆門牙”?!榜夶X”一直被視作圣人的特權(quán)。古書稱帝嚳、周武王、孔子、李煜,均生有“駢齒”,其中孔子的“駢齒”最為出名。但是,孫大牙的兩個大門牙,卻引起家人的極度不安。因為在當(dāng)?shù)氐拿耖g傳說中,生下來就有牙的孩子,多半都是“前世的仇人投胎”。以上兩篇小說均涉及孔子,而相關(guān)的書寫,則于悖論中,顯示出強(qiáng)烈的反諷意味。這很容易讓讀者想起莫言的一段話:“我曾經(jīng)對高密東北鄉(xiāng)極端熱愛,曾經(jīng)對高密東北鄉(xiāng)極端仇恨……高密東北鄉(xiāng)無疑是地球上最美麗最丑陋、最超脫最世俗、最圣潔最齷齪、最英雄好漢最王八蛋的地方?!保ā都t高粱》)
值得一提的是,被中國現(xiàn)代鄉(xiāng)土作家傾情演繹過的“原始的蠻力”,在莫言作品中,也得到了精彩的詮釋。20世紀(jì)30年代,懷著對現(xiàn)代文明的強(qiáng)烈抵拒,在對鄉(xiāng)土家園深情的眷顧中,京派作家將“原始的蠻力”,作為張揚生命旗幟的途徑之一。正如“沈從文很想借文字的力量,將野蠻人的血液注入老態(tài)龍鐘頹廢腐敗的中華民族身上使它興奮起來,好在世紀(jì)舞臺能與別個民族爭生存權(quán)利”②,莫言同樣專注于對底層人物頑強(qiáng)生命力的書寫。為歌頌這種原始的蠻力,生育、死亡,甚至成為莫言作品的主要話題。莫言的多部作品,均牽涉生育,部分作品甚至用大量的篇幅,極盡曲折描寫婦人生育的過程。除了《蛙》 《金發(fā)嬰兒》等篇章之外,在《豐乳肥臀》中,上官魯氏分娩的過程,占了全文的五分之一;《秋水》的全篇,則伴隨著“我奶奶”分娩的過程。讀者甚至可以看到,為了表現(xiàn)生命的頑強(qiáng)不屈,在莫言作品中,野合也被合理化,甚至被濫用和夸大了。
荒誕的變形,傾情的書寫——莫言的高密家園是遙遠(yuǎn)而神秘的。它浸透了齊魯文化的氣息,留有鮮明的儒家文化痕跡。當(dāng)絢麗的夢想與野性的生命,在這里起飛又折翼——莫言的愛與恨,也便在這里飛翔、跌宕。
瑞典皇家科學(xué)院諾貝爾獎評審委員會認(rèn)為,莫言“將魔幻現(xiàn)實主義與民間故事、歷史與當(dāng)代社會融合在一起”。
那么,莫言的“魔幻現(xiàn)實主義”,究竟源自拉美,還是根在中國?
在《讀書其實是在讀自己——從學(xué)習(xí)蒲松齡談起》一文中,莫言表示,長篇小說《生死疲勞》2006年“出來以后,有人說我是學(xué)習(xí)了拉丁美洲的魔幻現(xiàn)實主義,山東大學(xué)馬瑞芳教授看完后對我說,莫言,你是借這本小說向蒲老致敬”。莫言承認(rèn),“山東民間故事本身頗具幻奇色彩”,《生死疲勞》的“框架就是從蒲松齡的《席方平》中學(xué)來的”。
前面提到,中國傳統(tǒng)小說向來推崇傳奇精神。在神怪小說中,這種傳統(tǒng)小說的幻奇色彩,表現(xiàn)得尤為突出。《聊齋志異》中,《嶗山道士》里的老道士,“剪紙如鏡,黏壁間。俄頃,月明輝室”,“以箸擲月中。見一美人,自光中出,初不盈尺,至地,遂與人等”?!锻堤摇分械暮⒆印俺炙?,盤旋而上”,偷得云間仙桃。
蒲松齡必然沒讀過馬爾克斯,正如莫言必然讀過馬爾克斯。中國的幻奇與拉美的魔幻,其實是人類藝術(shù)精神的某種對接。對此我們可以進(jìn)行平行研究、交叉研究,卻無須進(jìn)行影響研究。畢竟,以借鑒或影響來概括這種對接,難免失之牽強(qiáng)。莫言的“魔幻現(xiàn)實主義”,其根在中國,而非拉美。不過,這并不意味著莫言拒絕拉美魔幻現(xiàn)實主義的影響。所以,本文寧愿以“魔幻筆法”來描摹莫言的某種創(chuàng)作狀態(tài)。
在莫言的小說創(chuàng)作中,所謂的魔幻手法,主要表現(xiàn)為特異的視角、變異的感覺。
莫言善于通過一些特異的、非正常的視角,去觀察、書寫和建構(gòu)自己的文學(xué)世界。
李贄認(rèn)為,童心,是“絕假純真,最初一念之本心”③。藝術(shù)家往往借助童心,來戰(zhàn)勝世俗,從而實現(xiàn)某種精神超越。莫言小說中,澄澈如水的童心,隨處可見。莫言善于通過童年視角,引領(lǐng)讀者,直抵自己精神的故園?!锻该鞯募t蘿卜》 《野騾子》 《拇指扣》等篇,均以孩子的眼睛和心靈,去感知世界。也因為傾情于兒童視角,莫言小說中出現(xiàn)最為頻繁的,是“我爺爺”和“我奶奶”。這種對童年和母性的眷戀,對精神故園的回望,幾乎是莫言所有小說的主題。為表現(xiàn)這一母題,為打通過去與未來,勾連自在與他在,莫言還使用了傻子視角(如《豐乳肥臀》)、死人視角(如《紅樹林》)、動物視角(如《生死疲勞》),等等。通過這些特異視角,莫言成功地以限知視角完成了全知敘事,并比較自如地實現(xiàn)了時空的全方位轉(zhuǎn)換。這既是對限知敘事的突圍,亦是對全知敘事的超越。因為,無論是孩子、傻子,還是動物、死魂靈,他們從身體到心靈都比較自由。他們可以隨意游走,可以比常人更多地窺視到生活的真實,甚至是別人的隱私。他們可以用特異的心理,去理解人情世態(tài),并用特異的方式,表達(dá)自己的認(rèn)知。傻子、動物和死魂靈還有一個鮮明的特點,即由于游離在陰陽的邊界,游離于真與假、幻與實之間,他們超越空間而存在,他們能比較自如地,實現(xiàn)客觀視角與主觀敘視角的雙向交流。這種視角自然帶有強(qiáng)烈的魔幻色彩。
在《生死疲勞》中,莫言甚至綜合了以上所有的視角,從而將中國式的魔幻筆法,發(fā)揮到了極致。英國批評家路伯說過:“小說技巧中整個錯綜復(fù)雜的方法問題,我以為都要受觀察點問題——敘述者所站位置對故事的關(guān)系問題——支配。”④特異視角的合理使用,必然會營造特殊的審美效果,進(jìn)而提升小說敘事的深廣度。
莫言小說創(chuàng)作中,與特異視角相伴相生的,是變異的感覺。
黑孩異常敏銳的聽覺,可以黃泉碧落,上下翻飛(《透明的紅蘿卜》);上官金童對乳房的依戀,近乎癡迷(《豐乳肥臀》);動物可以以人的姿態(tài),進(jìn)行思考(《生死疲勞》);死者可以像朋友一樣,對生者循循善誘(《紅樹林》)……變異的感覺出現(xiàn)在孩子、傻子、動物,或者死魂靈身上,不足為奇。莫言筆下的普通人,也因變異的感覺,演繹著匪夷所思的魔幻人生。海軍中尉王四,趕赴家鄉(xiāng)結(jié)婚。途中,他遇到了懷抱鮮花的女人,并從女人身上,聞到青草的氣息,看到藍(lán)色的閃光,那是她頭發(fā)、眼睛、牙齒,甚至鎖骨的光芒。在激烈的抵拒中,中尉不可救藥地滑向狂亂的性與冰冷的死亡。有聊齋故事的幽冷崎嶇,卻沒有聊齋故事的完滿結(jié)局。變異的感覺帶給王四的,顯然不只是一場艷遇(《懷抱鮮花的女人》)。《師傅越來越幽默》中的丁師傅,曾清楚地看見,一對憂傷的中年男女,走進(jìn)了林間小屋……當(dāng)徒弟幫他打開緊鎖的屋子,他驚訝地看到,屋子里一無所有……不曾被下崗擊倒的師傅,最后卻迷失于現(xiàn)實和幻覺之間?!督鸢l(fā)嬰兒》中,冷漠的孫天球,面對妻子出軌所生的孩子,他覺得“這個小東西什么都懂”。由于受不了嬰兒“老練成熟,經(jīng)驗豐富”的哭聲,孫天球終于狠下殺手??墒牵瑡雰弘m咽氣,他“藍(lán)幽幽的目光”以及“嘲弄人的高貴表情”,仍使孫天球迷亂、瘋狂。一切無關(guān)現(xiàn)實,讓事情一步步脫軌的,是孫天球微妙的心理感應(yīng)。
莫言在“感覺”的表現(xiàn)方面,可謂是出神入化?!霸诟杏X強(qiáng)化的籠蓋下,寫實與象征結(jié)合、現(xiàn)代敘事方式、審丑傾向、魔幻色彩等,構(gòu)成了莫言小說獨特的風(fēng)格”。 有學(xué)者據(jù)此將莫言歸為“新感覺”作家,認(rèn)為其小說“精髓不在于故事情節(jié)精彩與否,而在于從框架上生發(fā)出來的各種各樣的感覺”⑤。細(xì)加梳理,日本20世紀(jì)二三十年代新感覺主義和中國20世紀(jì)30年代新感覺派以及馬爾克斯和??思{,都可能對莫言產(chǎn)生影響。莫言本人又曾表示,在20世紀(jì)80年代的所有創(chuàng)作中,自己最偏愛《金發(fā)嬰兒》。因為該作品“深入到人的隱秘世界里”⑥。而變異的感覺,無疑是小說通向人的“隱秘世界”的橋梁。事實上,用荒誕的手法、變異的感覺,去揭示人物的深層心理,這也是西方現(xiàn)代作家慣用的技法,卡夫卡《變形記》、伍爾夫《墻上的斑點》,皆是如此??梢韵胂螅m然扎根于本土文學(xué)的沃土,但是在一個備受西方思潮沖擊的年代,莫言必然會受到外來的影響。
20世紀(jì)80年代初,西方新歷史主義以反抗舊歷史主義、清理形式主義的姿態(tài),登上歷史舞臺。中國20世紀(jì)80年代后期以來的文學(xué)創(chuàng)作,深受這一思潮影響。只是每一種外來的思潮,必會因接受者的選擇、移位,發(fā)生變異,而且“從某種意義上來講,(這種)變異是絕對的”⑦。新歷史主義在中國的變異,更具絕對性?;蛘哒f,在中國文學(xué)中,始終有類似的創(chuàng)作思潮暗流涌動。它們期待著一種合理的井噴,也期待著一個合理的名稱?!爸袊藗鹘y(tǒng)的歷史觀念中有很多與當(dāng)代西方的新歷史主義理念相通的東西,比如野史 ”⑧。新時期以來。隨著“政治意識形態(tài)的空前生態(tài)化”⑨,那種“傳統(tǒng)的歷史觀念”與西方的“新歷史主義理念”不謀而合。中國的新歷史主義小說,借此誕生。
早在1993年,王彪就在《新歷史小說選》的序言中,指出了《紅高粱家族》乃中國新歷史小說的濫觴。但莫言在2000年臺灣舉行的兩岸作家大會上,發(fā)表了一篇題為《我與新歷史主義文學(xué)思潮》的演講。他極力否認(rèn)自己曾受過西方新歷史主義思潮的影響。但他同時也承認(rèn):“寧可相信野史……這是‘新歷史主義文學(xué)思潮’的一個重要性,對此我不能否認(rèn)它的正確性?!?/p>
撇開影響之爭,可以肯定的是,莫言的許多小說,確實具備中國新歷史主義文學(xué)的諸種特征,即擅長從生存角度以民間立場進(jìn)行敘事。莫言的小說消解了莊重的書寫風(fēng)格,多了幾分對真相的探索。
莫言鐘情于那些邊緣化的小人物,即使寫英雄,他寫的也是平民化的英雄?!都t高粱》中的“我爺爺”殺人越貨,橫行無忌。如果沒有羅漢大叔的被殺,如果沒有日本人的出現(xiàn),我們很難把他和“英雄”二字聯(lián)系在一起。然而,歷史讓無數(shù)的偶然,紛紛聚首。“我爺爺”因此成為崛起于亂世的草莽英雄。作為義和團(tuán)義士,《檀香刑》中的孫丙,可以為挽救小鎮(zhèn)百姓的性命,從容赴死??墒?,此前的孫丙,卻絕情負(fù)義,拋妻棄女。而他加入義和團(tuán)的壯舉,只緣于情人遭到德國技師的調(diào)戲。
伴隨著小人物的紛紜登場,那種莊重的史詩書寫風(fēng)格,也在悄然瓦解。交換戰(zhàn)俘,向來是一個嚴(yán)肅的話題,但孫丙把它卻變成了不折不扣的鬧劇。討價還價之后,讀者看到,孫丙揮了一下手,幾個拳民扯住麻袋一抖摟,兩頭套著德國軍衣的小豬和一只戴著德國軍帽的白狗,連滾帶爬地向德國兵跑了過去,孫丙卻一本正經(jīng)地說:“他們自己變成了豬狗!”面對攻城的德國士兵,孫丙站在磚臺子上,高聲唱著咒語。拳民則每人手捧海碗,碗里是用水調(diào)和的紙灰(“符子”)。城破后從城門蜂擁而入的德國兵卻又突然消失了。原來足智多謀的孫丙在大門內(nèi)挖了一個巨大的陷阱,陷阱里是傳說中可以讓敵人失去行動能力的屎尿……富有特色的戰(zhàn)術(shù)充滿了惡作劇的精神,更像一場帶有狂歡性質(zhì)的游戲。面對人們印象中應(yīng)當(dāng)壯懷激烈的場景,莫言的表述,多了幾分調(diào)笑的意味——這一如周星馳的無厘頭搞笑,雖偏于流俗,卻能于流光碎影中,道出幾分莊重嚴(yán)肅的道理。
對真相的探索,也充滿莫言的書寫?!对鹿鈹亍分校P(guān)于月光斬的太多傳說,讓事實變得撲朔迷離。《秋水》中,那具泡漲的尸體,究竟是不是紫衣女子的父親?黑衣人究竟是不是老七?那個白衣的盲女,究竟是怎樣一個角色?生生死死一群人,他們之間,究竟有什么樣的恩怨瓜葛?《十三步》中,中學(xué)教師方富貴死而復(fù)生,但妻子卻拒絕他進(jìn)門。殯儀館美容師把方富貴“變”成自己的丈夫,真正的丈夫最終像一個孤魂野鬼,無家可歸——現(xiàn)實成了殯儀館美容師的即興發(fā)揮。
莫言在生存與死亡的主題之上,重構(gòu)民間歷史,書寫人性中那些閃亮和幽暗的角落。“在敘述的過程中,作家將東方的與西方的、古老的與現(xiàn)代的種種不同的文化情境與符碼有意拼接在一起,打破單線條的歷時性敘述本身的局限,而產(chǎn)生出極為豐富的歷史意蘊與鮮活生動的感性情景”⑩。
雖然屢獲大獎,但莫言的創(chuàng)作,始終備受爭議。其作品對情色、暴力的過渡渲染,以及與此相關(guān)的東方主義氣息,一直是讀者批判的焦點。
20世紀(jì)90年代,市場經(jīng)濟(jì)沖擊計劃經(jīng)濟(jì),大眾文化取代精英文化。作家從文化中心退至社會邊緣。媚俗成為一種時尚,色情和暴力打著純文學(xué)的旗號,粉墨登場。莫言的創(chuàng)作,未能幸免。
《檀香刑》中的愛情未能驚心動魄,酷刑卻足以駭人聽聞。該作中,莫言將自己宣寫暴力的能力,展示得淋漓盡致。除了十分細(xì)膩地描寫了二次“凌遲”,作者更用三分之一的篇幅,描述了“檀香刑”的整個過程。從受刑者的感官反應(yīng),到行刑者的身心體驗,再到觀刑者的視聽感受——當(dāng)作者一刀一刀,描寫“凌遲”的細(xì)節(jié);當(dāng)他于閃躍騰挪中,把握“檀香刑”的真諦……聲、色、味的沖撞、交織中,暴力在莫言筆下,成了一種不折不扣的審美。而張藝謀則以第五代導(dǎo)演特有的魄力,將《紅高粱》中剝皮一場戲搬上銀幕。兩位大師精心合謀的暴力盛宴,讓所有回望或重溫的受眾,觸目驚心,心懷余悸。這種做法背離了傳統(tǒng)的小說創(chuàng)作范式,挑戰(zhàn)著國內(nèi)讀者的欣賞習(xí)慣。而今,當(dāng)暴力變成一種審美時尚,登堂入室——對看慣了《人肉叉燒包》 《午夜食人列車》的年輕讀者來說,剝皮抽筋,實在算不得什么。但和三級片足以媲美的暴力寫作——相信非真正的嚴(yán)肅文學(xué)作家所愿為。
與肆無忌憚的暴力相輔相成的,自然是泛濫的情色。莫言作品中,野合比比皆是。如果不是一個故事的原因和目的,那么,它可能是某部作品表現(xiàn)的主要內(nèi)容。從《紅高粱》 《豐乳肥臀》 《紅樹林》 《白棉花》 《檀香刑》到相對純凈的中短篇小說,比如《金發(fā)嬰兒》 《白狗秋千架》 《透明的紅蘿卜》……莫不如此。當(dāng)然,若從發(fā)行量或獲獎的角度考慮,這樣的做法并無不妥。例如,2012年的諾貝爾文學(xué)獎就似有情色傾向。不過,在兩位重要的候選作家——莫言和村上春樹當(dāng)中,前者顯然要“上半身”得多。畢竟,即使能接受“反倫理的人類學(xué)”等字眼,泛濫的色情和暴力,仍容易引起傳統(tǒng)閱讀者的排斥。
情色和暴力之外,陌生、野蠻、變形,也是莫言不少作品留給讀者的印象。電影《紅高粱》獲國際大獎之后,國人詬病的原因,也多在此。而帶了他者獵奇性質(zhì)的審視目光,恰是東方主義的重要特征。在東方主義的有關(guān)表述中,東方男性成為墮落無恥且被妖魔化的對象,東方女性被描繪成為放蕩、被動且頗具異域風(fēng)情的尤物。從莫言小說中,我們時??梢杂蓄愃频陌l(fā)現(xiàn)?;蛟S是無意而為之,但從創(chuàng)作實踐來看,莫言的某些作品,確實構(gòu)成了對東方主義的迎合。
值得一提的是,莫言先后被冠以尋根派作家、先鋒派、新感覺派作家等頭銜。在方法論、本體論此起彼伏,在外來思潮甚囂塵上的20世紀(jì)80年代,一個有著敏銳感知的作家,其創(chuàng)作必然帶有多種思潮的痕跡,其作品必然存在多種文化的碰撞與復(fù)合。莫言小說的復(fù)雜情味,或許正來源于此。
多年來,莫言的創(chuàng)作一直處于學(xué)者和評價的關(guān)注之中,獲獎更將這位大家熟悉的作家推上了文學(xué)批評的潮峰浪尖。無論褒貶,需要明了的是,諾貝爾文學(xué)獎不是終極真理。像對待中國其他許多優(yōu)秀的作家一樣,對莫言的討論,我們能做到的,是保持一如既往的客觀。
① 莫言:《文化多樣性之我見》,《中國政協(xié)》2008年第2期。
② 蘇雪林: 《沈從文論》,《文學(xué)》第3卷第3號。
③ 李贄:《焚書》,中華書局1975年版,第167頁。
④ 胡亞敏:《敘事學(xué)》,華中師范大學(xué)出版社1994年版,第19頁。
⑤ 龐守英:《新時期小說文體論》,山東大學(xué)出版社2002年版,第215頁 。
⑥ 莫言、陳薇溫、金海:《與莫言一席談》,見孔范今、施戰(zhàn)軍主編:《莫言研究資料》,山東文藝出版社2006年版,第22頁。
⑦ 胡亞敏:《比較文學(xué)教程》,華中師范大學(xué)出版社2011年版,第67頁。
⑧ 張清華:《莫言與新歷史主義文學(xué)思潮》,《海南師范學(xué)院學(xué)報(社會科學(xué)版)》2005年第2期。
⑨ 白海君:《中國新歷史主義觀念形成的外生資源》,《遼東學(xué)院學(xué)報(社會科學(xué)版)》2009年第2期。
⑩ 張清華:《莫言與新歷史主義文學(xué)思潮》,《海南師范學(xué)院學(xué)報(社會科學(xué)版)》2005年第2期。