鄧佳麗
摘 要:文章主要運用潘諾夫斯基的圖像學(xué)理論來解讀《阿爾諾芬尼夫婦像》這幅作品,主要研究繪畫主題的傳統(tǒng)與意義及其與其他文化發(fā)展的關(guān)系。
關(guān)鍵詞:圖像學(xué);《阿爾諾芬尼夫婦像》;象征意義;幸?;橐?愛
《阿爾諾芬尼夫婦像》是由Jan van Eyck為阿爾諾芬尼夫婦新婚而創(chuàng)作的帶有風(fēng)俗意味的肖像畫。畫面描繪了男主人很認真嚴肅地握著妻子的手,右手放在胸前,妻子左手撫摸著她的小腹,害羞地低著頭。從整體動態(tài)來看:男主人彎曲的右手小拇指和側(cè)手掌似乎能不露聲色的具備著隱晦的祈禱之意, 觀者可從他筆直的身體感受到他的全神貫注;妻子手掌攤開著,順從的手勢與柔和的目光令她看起來非常柔順,善良。 男主的真誠和女主的賢惠和溫順,使畫面洋溢著幸福的氣息,給人親切寧靜感。夫婦二人的婚姻生活具有高度的真實性。同時,也揭示了揚·凡·艾克對于描繪真實生活的高度向往。文章運用圖像學(xué)理論仔細研讀《阿爾諾芬尼夫婦像》,以一定的理論作為基礎(chǔ),且做了一些更加深入具體的橫向剖析。
一、背景
15世紀的歐洲漸漸從中世紀走出來,南北方的畫家開始致力于呈現(xiàn)真實的自然,在他們的作品中,追求自然主義成為當時繪畫的主流。意大利大師們喜愛探索透視法和人體解剖,用科學(xué)的方法征服自然,而此時尼德蘭的畫家們更愿意用他們敏銳的雙眼來觀察生靈萬物,用充足的耐心和細心描繪著這個多彩的世界。他們漸漸地發(fā)現(xiàn)了一種再現(xiàn)世界的新方法——光和大氣透視,在此時,經(jīng)典的西方畫種油畫也得到了發(fā)展和完善。這時,歷史上出現(xiàn)了一個偉大的名字——揚·凡·艾克(Jan van Eyck)。他出生在利布爾庫的一個小鎮(zhèn),曾在海牙當過宮廷畫家,他的作品很精致,深得貴族的喜愛,他是早期尼德蘭畫派的奠基人之一,是尼德蘭自然主義的典型代表,更是尼德蘭繪畫史上一個劃時代的人物,對當時很多畫家都產(chǎn)生了很大影響,極大地促進了藝術(shù)的發(fā)展。
揚·凡·艾克在總結(jié)了前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,改進了繪畫顏料,并發(fā)明了新的調(diào)色油。改良后的調(diào)色油很容易調(diào)和顏色,可層層鋪設(shè)顏色,深入畫面,畫面顏色會看起來更透明鮮亮,畫起來得心應(yīng)手,可使畫面看起來更加細致生動。
二、運用潘諾夫斯基的理論
(一)描述
“圖像學(xué)”一詞是由希臘語圖像慢慢演化成的圖像標志而來,它最早由19世紀下半葉法國的一位學(xué)者 馬萊提出,但潘諾夫斯基是最有影響的研究者。這個理論是為了研究繪畫主題的傳統(tǒng)與意義及其與其他文化發(fā)展的聯(lián)系,并研究和解釋藝術(shù)圖像的象征意義,挖掘圖像在各個文化體系和文明中的形成、變化以及它所表現(xiàn)或暗示出的思想觀念。
運用圖像學(xué)可以更加深入去探索《阿爾諾芬尼夫婦像》中的奧秘,以此為理論基礎(chǔ),可以做一些更加深入具體的橫向剖析。揚·凡·艾克的《阿爾諾芬尼夫婦像》這幅作品以熟練的繪畫技巧和精細入微的刻畫能力,描繪了一對新婚夫婦在洞房里的場景。畫面中的景物刻畫得極為精細。美術(shù)界曾稱這幅畫為“歐洲第一幅心理肖像畫”,它是揚·凡·艾克具有里程碑意義的代表作品。從整幅作品看來,詳細寫實畫作的背后,隱藏著種種抽象的含義,神秘且值得推敲。整幅畫的光線很微妙,給人營造了一種親切的感覺。色調(diào)柔和,整幅畫又營造了一種神秘的氛圍。
從潘諾夫斯基的理論中,我們了解到,繪畫作品可從三個層面挖掘其內(nèi)在的含義。 在第一個層面中,他認為:“所見即所得,且這些發(fā)生在‘前圖像學(xué)層面?!碑嬅嬷兴姷木褪悄阈闹兴氲摹_@一步對于大家來說是很容易做到的,并不需要具備任何有關(guān)繪畫方面的專業(yè)知識,觀者眼睛看到的就是真實表達的?!栋栔Z芬尼夫婦像》就具備這一點,我們可以很直觀看出,這幅畫描繪的是一戶典型的富裕家庭舉行婚禮的景象。畫中男主人公是揚·凡·艾克的好友,他和妻子恩愛地牽著手,開心地迎接客人的到來。 畫中的男主人公牽著女主人的手表示對妻子信任、愛慕之情,看得出男主人溫柔細心。男主人右手似乎擺著“阿彌陀佛”的動作,祈禱他們可以幸福平安。畫面中描繪的床鋪被褥還有一些配飾都是鮮艷的大紅色,整體給人營造了喜慶、熱烈、溫暖、幸福之感。家里家具很奢華,如極其精致的鏡子、設(shè)計精良的吊燈以及男女主人公精致的結(jié)婚服飾,顯示家境富裕的景象。房間里還擺放著蠟燭、刷子、掃帚、念珠、蘋果等,這是男女主人使用的一些生活用品及食物,洋溢著滿滿的生活氣息及幸福的味道,他們各自使用的生活用品放在了同一間屋子,從此兩人將開啟共同的幸福生活。
(二)分析
觀看一幅繪畫作品不能只簡單地看一些表面的東西,應(yīng)深入探究更多的作者想要表達的含義,接著我們將從解析畫面的第一個層面步入到第二個層面?!胺治觥笔菆D像學(xué)研究的真正關(guān)鍵所在,也是我們運用圖像學(xué)研究畫作的很重要的一步,可以將其相關(guān)的文學(xué)、藝術(shù)和文化的知識運用其中,更加深入地研讀畫面。 形象的“象征意義”是最重要的。這些象征含義通常是由特征、代碼或符號組成。通過這些特征,我們可以了解畫面人物角色的相關(guān)背景、身份和一些感人的故事。這樣我們才能真切領(lǐng)悟到“第二個”層面的真諦。我們可以充分理解人物生活經(jīng)歷以及心理變化。畫面中的一些物體脫離了其原本的物質(zhì)存在,而使作品升華到更具體的歷史、哲學(xué)、社會及文化現(xiàn)象的人文主義剖析,我們從“讀圖時代”進入了“解釋圖像”的時代。《阿爾諾芬尼夫婦像》這幅作品中隱藏著很多象征之意。揚·凡·艾克極為精細地描繪了室內(nèi)的物件:蠟燭、刷子、掃帚、念珠、蘋果及陽光等。這些都是有象征性的,它們暗示著婚姻生活幸福。哈巴狗代表著忠誠,忠誠意味著信任,夫妻之間的信任是非常重要的,尤其在幸福的婚姻當中;點燃在上空的蠟燭象征通往天堂的道路;蘋果是愛戀的表現(xiàn),它是伊甸園的幸福果,也代表著平安;串珠意味著贖回原罪;畫的左下角放的一雙拖鞋表示女方融入到男子的生活;女子頭上圍著的白巾表示貞潔、處女、干凈之意;大片的綠色衣服代表生育;床上的大片紅色代表著喜慶又象征著性和諧,掃帚帶有純潔之意;在畫面中間,有一塊帶角的圓形鏡子表達著天堂的意義。這幅畫豐富的色彩也具有象征意義。畫中妻子身著一件綠色的裙子,不同于一貫的白色或者紅色的嫁衣。因綠色是一種中性色彩,綠色代表善良與和解,可起到安撫心靈和保護眼睛的作用,綠色也代表著勃勃生機,就像開春新綠的嫩芽,新春的嫩綠芽代表著新生命的誕生。畫面中的綠色則象征女主人公可以迎來屬于他們的新生命。
(三)解釋
在潘諾夫斯基的理論中,共有三個層面的研究,最后一個層面是圖像學(xué)的“最終目標”。但這一層面和前面兩個層面強調(diào)的重點有些差異,它表達的是一個無意識的過程。也許藝術(shù)家的作品并不是從這么多的想法和文化觀念開始的,但這并也不是意味著它不存在。通常也有很多事情遠遠超出我們的預(yù)期,我們應(yīng)盡力去挖掘它的價值。
畫家揚·凡·艾克匠心獨運,運用明鏡中的影像打開了阻隔在觀眾和圖畫之間的第四面墻,繪畫空間和現(xiàn)實空間得到了交匯,當我們欣賞這幅畫作時,我們是站在作者這個方位,我們世世代代的觀賞者都成了他們婚禮的見證人。這幅畫具有了結(jié)婚證書的功能,畫家包括我們每一位觀賞者,都是見證人,這幅巨作將會被世世代代的人看到,阿爾諾芬尼的這張結(jié)婚證因此也擁有了永恒的效力?;蛟S畫家想要借此表達永恒的神圣婚姻觀念,感動觀賞者并使其更懂得細心呵護婚姻生活。畫中的每一件物品都有著神學(xué)的象征意義。所以,我們不能簡單地認為畫家是為了寫實而寫實,為了細節(jié)而細節(jié)。這幅作品不得不令人佩服的還是它的寫實功底。畫家揚·凡·艾克描繪的場景非常的細致入微,遠遠超出意大利同時代人的準確性、真實性和深度。在這里,觀賞對象和觀賞者形成了黑格爾所謂的“親切和親密”關(guān)系,畫中每一處似乎都在指引著觀者對“家”這個概念的想象。畫家運用了一種同質(zhì)強化主體,在鑒賞中可以將觀賞者帶入其中,使其產(chǎn)生一種親切之情。
三、結(jié)語
文章運用潘諾夫斯基的理論來研讀畫作。在理論的基礎(chǔ)上可以有條不紊地層層研讀作品,改正之前表面分析作品的不足。這套理論很適合用來研讀文學(xué)或繪畫作品等,第一層理論“描述”,讀者直觀描繪畫面上有哪些內(nèi)容,講述的是什么故事,表達什么情感。第二層理論“分析”,畫面上的物象是否有更深層次的象征含義?在這里,是否能解讀出作者想傳達的想法是至關(guān)重要的。第三層次“解釋”,這一階段,就需要讀者結(jié)合作者當時的生活背景、歷史文化,做更深入的解讀。用這套理論研讀作品,可以很有秩序,層層剖析,最重要的是,可以收獲更深層次的精華。
參考文獻:
[1]敖露露.“我”“觀看者”與“物品”之間的連接[J].普洱學(xué)院學(xué)報,2005,(4).
[2]潘欣信.中外繪畫名作八十講[M].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2004.
[3]祝博.50部必知的美術(shù)經(jīng)典[M].北京:北京工業(yè)大學(xué)出版社,2006.