呂 欣

（惠州學(xué)院音樂(lè)學(xué)院，廣東 惠州 516007）

在意大利歌劇中，詠嘆調(diào)是最為優(yōu)美動(dòng)人且具有音樂(lè)感染力的表現(xiàn)形式。19世紀(jì)初，在意大利歌劇遭受法國(guó)歌劇沖擊的時(shí)代中，偉大的歌劇作曲家貝里尼繼承意大利歌劇復(fù)興先驅(qū)羅西尼的事業(yè)，在意大利特色民族歌劇藝術(shù)的創(chuàng)作上做出新的嘗試，形成貝里尼歌劇。

一、貝里尼歌劇概述

“美聲學(xué)派的新時(shí)代”正是貝里尼歌劇興盛的年代。在這段時(shí)期，意大利歌劇進(jìn)入創(chuàng)作的繁榮階段，創(chuàng)作活力提升，優(yōu)秀演唱人才頻現(xiàn)，意大利歌劇藝術(shù)在聲樂(lè)技巧和歌劇創(chuàng)作的繁榮中進(jìn)入了新的藝術(shù)時(shí)代。

貝利尼是早期浪漫主義意大利作曲家，他的創(chuàng)作特點(diǎn)鮮明，具有強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。[1]作為意大利浪漫歌劇的代表人物之一，其歌劇創(chuàng)作受到出身音樂(lè)世家及羅西尼的極大影響。通過(guò)對(duì)貝里尼歌劇的研究，我們可以發(fā)現(xiàn)，浪漫主義和古典主義是貝里尼歌劇中最典型的特征。貝里尼歌劇未受到當(dāng)時(shí)法國(guó)歌劇的影響，具有純正的意大利風(fēng)格，其抒情優(yōu)美的旋律和具有意大利歌劇風(fēng)格特色的優(yōu)美和聲塑造了貝里尼歌劇的浪漫和典雅的氣質(zhì)。貝里尼歌劇的音樂(lè)風(fēng)格主要集中于英雄性和抒情性兩類審美范疇，而其區(qū)別于羅西尼的細(xì)膩柔美和不同于多尼采蒂的典雅莊重使貝里尼在音樂(lè)史中以優(yōu)美旋律留名，形成獨(dú)具魅力的貝里尼歌劇風(fēng)格。貝里尼一生共創(chuàng)作過(guò)11部歌劇，其歌劇中經(jīng)常有豐富的詠嘆調(diào)內(nèi)容，這使貝里尼歌劇成為“美聲唱法”的代表性教學(xué)內(nèi)容，《諾爾瑪》《清教徒》《夢(mèng)游女》是貝里尼歌劇的代表作，[2]其中，諾爾瑪?shù)摹敦憹嵟瘛肥秦惱锬岣鑴≈凶罹哐莩y度的女高音詠嘆調(diào)作品，要更深入地了解貝里尼歌劇中女高音詠嘆調(diào)的魅力，就要從其藝術(shù)特色進(jìn)行探究。

二、貝里尼歌劇中女高音詠嘆調(diào)的藝術(shù)特色

（一）旋律特色

詠嘆調(diào)也就是抒情調(diào)，其優(yōu)美的旋律和豐富的情感表達(dá)體現(xiàn)的是歌劇人物的情感和內(nèi)心活動(dòng)。在意大利歌劇中，詠嘆調(diào)作為具有戲劇性的獨(dú)唱唱段，很多時(shí)候也會(huì)作為單獨(dú)的音樂(lè)曲目出現(xiàn)，這與其旋律特色是不可分割的。雖然貝里尼歌劇延續(xù)了意大利歌劇原有特色，未進(jìn)行創(chuàng)造性的改革，但是，其柔婉抒情的旋律則是貝里尼歌劇名留史冊(cè)的關(guān)鍵。貝里尼歌劇創(chuàng)作的特色通過(guò)女高音詠嘆調(diào)部分的旋律分析更容易看出來(lái)。貝里尼歌劇中女高音詠嘆調(diào)常常具有曲線柔美且旋律氣息遼闊的特點(diǎn)，在《啊，滿園鮮花凋零》和《耳邊響起他的聲音》這兩個(gè)詠嘆調(diào)的經(jīng)典片段中都有所體現(xiàn)。另外，貝里尼歌劇中詠嘆調(diào)創(chuàng)作中對(duì)于裝飾音、休止符的運(yùn)用促成了詠嘆調(diào)婉轉(zhuǎn)的韻味，讓聽(tīng)眾更能夠體會(huì)劇中人物欲說(shuō)還休的情緒。在旋律創(chuàng)作中，貝里尼還多用附點(diǎn)、三連音、切分音等方法來(lái)塑造作品的靈活形式，形成旋律豐富的表情與內(nèi)心情感。[3]同時(shí)，花腔和華彩段的運(yùn)用也讓詠嘆調(diào)演唱中演唱者的演唱技巧和情感宣泄有所依托和發(fā)揮。

（二）歌詞特色

19世紀(jì)初，在歐洲文藝界“浪漫主義”風(fēng)格成為當(dāng)時(shí)的潮流，而在文學(xué)與音樂(lè)的緊密結(jié)合過(guò)程中，這種浪漫主義風(fēng)格也滲透進(jìn)音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作之中。貝里尼在歌劇創(chuàng)作中除了重視詠嘆調(diào)旋律的柔美，對(duì)于音樂(lè)與詩(shī)詞的關(guān)系也極為重視。好臺(tái)本和詩(shī)句是激發(fā)貝里尼創(chuàng)作的源泉。在歌劇創(chuàng)作生涯中，貝里尼與菲利切·羅曼尼合作緊密，為貝里尼歌劇中的詠嘆調(diào)增添了豐富的文學(xué)特色。通過(guò)具有浪漫主義詩(shī)詞風(fēng)格歌詞的渲染，貝里尼歌劇中詠嘆調(diào)對(duì)于人物心情、愛(ài)情等情感的刻畫極為生動(dòng)。以《貞潔女神》為例，優(yōu)美歌詞將諾爾瑪心情的苦惱、愛(ài)情的忠貞、信仰與愛(ài)情之間的矛盾心情刻畫得淋漓盡致。這些優(yōu)美動(dòng)人且情感真摯的劇詞成為貝里尼詠嘆調(diào)創(chuàng)作的靈感源泉，使音樂(lè)與文學(xué)的力量得到深入結(jié)合，讓貝里尼歌劇中的情感得到了完美的宣泄。

（三）伴奏特色

在意大利歌劇界中，在貝里尼歌劇享有盛譽(yù)的同時(shí)也受到一部分關(guān)于其創(chuàng)作不成熟的質(zhì)疑。貝里尼歌劇在樂(lè)隊(duì)、和聲、配器的運(yùn)用上都有一定的不足。在對(duì)于貝里尼歌劇的評(píng)價(jià)中，普遍認(rèn)為貝里尼對(duì)于旋律十分崇尚，認(rèn)為貝里尼并非不具有創(chuàng)作復(fù)雜和聲和配器的音樂(lè)能力，而是更加推崇用旋律和簡(jiǎn)練的音樂(lè)創(chuàng)作手法來(lái)刻畫作品。貝里尼在進(jìn)行作曲中更推崇用簡(jiǎn)單旋律來(lái)表達(dá)歌劇中人物的情感與內(nèi)心，以女高音詠嘆調(diào)《啊，滿園鮮花凋零》為例，其第二部分中，貝里尼運(yùn)用鋼琴伴奏展現(xiàn)了主角沉溺于甜蜜愛(ài)情的少女心情，在伴奏中，鋼琴的柱式和弦音營(yíng)造出歡快氣氛，這種流動(dòng)感伴奏與旋律的結(jié)合為歌劇人物內(nèi)心情緒的渲染提供了幫助。在貝里尼歌劇中，我們能夠清晰地感知到伴奏與歌唱結(jié)合的緊密性與呼應(yīng)性。

（四）角色特色

貝里尼歌劇創(chuàng)作的時(shí)期由于正處于意大利封建統(tǒng)治的社會(huì)黑暗時(shí)期，受到當(dāng)時(shí)歷史和政治的影響，貝里尼歌劇的創(chuàng)作主題來(lái)自幻想和傳奇故事較多，而且多以女性角色為主角?！皦?mèng)游女”“諾爾瑪”“伊查金”等女性角色都是貝里尼歌劇中的主角，而這些角色在貝里尼歌劇女高音詠嘆調(diào)中渲染著貝里尼歌劇豐富的情感世界。貝里尼歌劇中經(jīng)常表現(xiàn)出女性角色飽受折磨的豐富內(nèi)心，在歌劇創(chuàng)作中，貝里尼作品中的女性角色經(jīng)常具有波動(dòng)較大的情感，這些主角激烈而極致的情感讓貝里尼歌劇女高音詠嘆調(diào)在音樂(lè)表現(xiàn)上更具張力和感染力，角色的特色給貝里尼歌劇增添了更多引人共鳴和深思的音樂(lè)藝術(shù)內(nèi)涵。

三、貝里尼歌劇中女高音詠嘆調(diào)的演唱思考

（一）貝里尼歌劇中女高音詠嘆調(diào)的演唱準(zhǔn)備

由于中國(guó)與意大利具有文化上的差異和隔閡，在進(jìn)行貝里尼歌劇演唱中，出于語(yǔ)言文化、生理結(jié)構(gòu)和精神信仰與習(xí)俗等方面的差異，我們需要進(jìn)行一定的演唱準(zhǔn)備和演唱研究才能更好地表現(xiàn)出貝里尼歌劇的精髓。在貝里尼歌劇女高音詠嘆調(diào)的演唱中，我們不能單純地進(jìn)行聲音上的模仿，而需要更深入地理解其文化意義與音樂(lè)內(nèi)涵。在進(jìn)行演唱前的學(xué)習(xí)和準(zhǔn)備中，可以從作品的音樂(lè)背景知識(shí)、音樂(lè)旋律特征與曲式構(gòu)造分析、音樂(lè)作品人物形象及特點(diǎn)把握、意大利歌詞的發(fā)音和朗讀技巧練習(xí)、樂(lè)譜中音符及表情記號(hào)和術(shù)語(yǔ)的內(nèi)涵研究等方面進(jìn)行詠嘆調(diào)演唱前的學(xué)習(xí)和準(zhǔn)備，才能更好地表演出貝里尼歌劇作品的精髓。

（二）關(guān)于貝里尼歌劇中女高音詠嘆調(diào)演唱要求的思考

1.呼吸技巧的靈活性

呼吸作為歌唱的動(dòng)力和能量保障是歌唱關(guān)鍵。在貝里尼歌劇女高音詠嘆調(diào)的演唱中較為多用的是胸腹式呼吸法，但在進(jìn)行不同樂(lè)劇的演唱時(shí)則需要根據(jù)歌劇情感進(jìn)行呼吸方法的變換。例如在進(jìn)行低音區(qū)樂(lè)段或者長(zhǎng)高音樂(lè)段的抒情演唱時(shí)就應(yīng)該注意持續(xù)、平穩(wěn)的呼吸，注意貝里尼歌劇中女高音詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美且氣息寬廣的特點(diǎn)，進(jìn)行有節(jié)奏的控制呼吸，以保證演唱聲音的連貫和均勻持久。

2.聲音線條的連貫性

意大利人認(rèn)為，在美聲演唱中，聲音線條的連貫性是最重要的，連貫的聲音線條才能打動(dòng)人心。由于貝里尼歌劇中女高音詠嘆調(diào)具有豐富的旋律表情且形式極為靈活，所以在處理聲音連貫性上，除了要有較好的氣息支持，還需要注意三連音、切分音、頓音、回旋音等方面的處理。另外，發(fā)聲過(guò)程中聲音的轉(zhuǎn)換自如也十分重要。在貝里尼女高音詠嘆調(diào)華彩段的演唱中，應(yīng)該注意高、中、低聲區(qū)音色的和諧性，用統(tǒng)一的聲線進(jìn)行演唱。

3.歌唱語(yǔ)言的合理性

在把握歌唱語(yǔ)言的藝術(shù)風(fēng)格上，一定要具有鮮明、時(shí)代和地域氣息。[4]歌劇作為語(yǔ)言和音樂(lè)結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其中歌唱語(yǔ)言的合理性也是影響歌劇作品感染力的重要因素。在進(jìn)行貝里尼女高音詠嘆調(diào)的演唱中，首先應(yīng)該保證意大利語(yǔ)發(fā)音的準(zhǔn)確，在音序均勻和元音寬廣、輔音柔和的處理上要多關(guān)注。另外，需要注意意大利語(yǔ)演唱中的音樂(lè)性，不要將其與單純的語(yǔ)言學(xué)習(xí)混淆。在實(shí)際的詠嘆調(diào)音樂(lè)演唱中，應(yīng)該注意音樂(lè)旋律與歌詞語(yǔ)調(diào)、語(yǔ)氣、語(yǔ)音方面的融合，使歌唱藝術(shù)和歌詞語(yǔ)言形成一個(gè)和諧統(tǒng)一的整體，這樣才能更好地展現(xiàn)詠嘆調(diào)的情感魅力。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，貝里尼作為意大利歌劇偉大的作曲家，其作品中女高音詠嘆調(diào)的藝術(shù)表達(dá)具有柔美、浪漫、古典主義的典雅，在進(jìn)行貝里尼歌劇女高音詠嘆調(diào)的演唱中，應(yīng)該時(shí)刻注意其中的藝術(shù)特征并深入理解，在音樂(lè)藝術(shù)的理解與體會(huì)中進(jìn)行音樂(lè)演唱技巧和作品情感表達(dá)的融合，才能更好地演唱貝里尼歌劇，展示意大利歌劇藝術(shù)的精華。