陳 秀

（廣西師范大學(xué)音樂學(xué)院，廣西 桂林 541001）

18世紀(jì)末19世紀(jì)初，藝術(shù)歌曲隨著歐洲浪漫主義文學(xué)運動而逐漸興起。在新文化運動時期，浪漫主義文學(xué)被一些留學(xué)歐美專學(xué)或者兼學(xué)音樂的音樂家引進中國，并在五四精神的感召影響下，以蕭友梅、趙元任、黃自等為代表的藝術(shù)家的推動下迅速生根發(fā)芽。五四新文化期間先進的知識分子總結(jié)社會發(fā)展的經(jīng)驗教訓(xùn)，充分的認(rèn)識到國家崛起，實現(xiàn)中國偉大復(fù)興，必然需要進行思想改革，破除舊文化發(fā)展新文化，徹底改變文化心理格局。因此，這一時期也被認(rèn)為是對中國思想文化歷史上具有重要意義的，它極大的沖擊了封建主義及倫理道德束縛，宣揚科學(xué)民主，促進了人們的思想解放。

一、中國藝術(shù)歌曲在五四運動時期的發(fā)展歷史

（一）起源

中國藝術(shù)歌曲最早起源于很早之前的選曲填詞的學(xué)堂樂歌上，真正出現(xiàn)于五四運時期。中國藝術(shù)歌曲的出現(xiàn)，主要是由于當(dāng)時社會上追求新思想新文化的浪潮推動。在二十世紀(jì)初掀起一場重大革命，即五四運動。它具有雙重意義，不但是一場愛國運動，也是一場思想解放運動。高舉科學(xué)與民主，極大的沖擊封建迷信思想對人們的統(tǒng)治。藝術(shù)歌曲產(chǎn)生的條件主要有:（1）學(xué)校注重通過音樂對學(xué)生進行藝術(shù)教育，培養(yǎng)學(xué)生的審美觀點及境界。教學(xué)觀念的更新解放了青少年的思想，客觀上促進了藝術(shù)歌曲的形成。（2）留學(xué)歐美的音樂家例如黃自、趙遠(yuǎn)任等，將西方古典，浪漫的音樂理論于作曲技術(shù)引進中國，為中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作提供新的元素和題材。將傳統(tǒng)音樂元素于現(xiàn)代新元素結(jié)合，促進一些優(yōu)秀作品的出現(xiàn)，即中國藝術(shù)歌曲。

（二）發(fā)展過程

我國藝術(shù)歌曲起源于古代學(xué)堂樂歌中的選詞填歌，有許多學(xué)校教學(xué)都會用歐美或者日本已經(jīng)存在發(fā)行過的歌曲來教學(xué)作詞；僅有少數(shù)人會用到中國傳統(tǒng)的民謠作為靈感來源，大多數(shù)都是應(yīng)用西方歐美詞調(diào)加進自己的創(chuàng)作中去，比如《竹馬》《送別》等。

“五四”新文化運動的沖擊，在政治經(jīng)濟文化等方面中國出現(xiàn)重大變革。中國新文化新知識的探索浪潮，在1920年起開始熱門起來。五四新文化運動之后促進了中國音樂事業(yè)進入全新的歷史發(fā)展階段，開啟了新的發(fā)展空間。特別是藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作發(fā)展，它是中西文化共同碰撞和融合下的產(chǎn)物。在經(jīng)歷了學(xué)堂樂歌以曲填詞階段之后，中國作曲家根據(jù)西方國家現(xiàn)代作曲技法和和聲理論，并吸收了中國民族音樂元素，創(chuàng)作了大量的中國藝術(shù)歌曲。二十世紀(jì)是中國藝術(shù)歌曲起步發(fā)展階段，在1920—1930年初；一大批作曲家在1920-1938年初，懷揣著國家復(fù)興、民族崛起的偉大情懷填充到創(chuàng)作藝術(shù)歌曲中去。勇敢的承擔(dān)起時代重任，作曲技巧上取得很大成功，敢于嘗試新的技巧，并且取得很大成功。但是也有很大缺點，在一些藝術(shù)歌曲中，盲目的模仿西歐藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的技巧運用到創(chuàng)作不同主題，反應(yīng)中國現(xiàn)狀，表達(dá)強烈的愛國情懷的藝術(shù)歌曲中。

到了三四十年代，藝術(shù)歌曲創(chuàng)作達(dá)到空前繁榮，因為中國社會風(fēng)起云涌，中華民族面臨艱難考驗，這些深深影響著音樂家的心靈，他們廣泛吸收民族音樂的精華，使得藝術(shù)歌曲具有更強的群眾基礎(chǔ)。建國以后，社會和人民的生活發(fā)生了翻天覆地的變化，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作也出現(xiàn)了新氣象，一大批民歌改編的藝術(shù)歌曲應(yīng)運而生，同時也創(chuàng)作了一批以毛澤東詩詞為題材的藝術(shù)歌曲。文革十年期間，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作面臨艱難考驗，作曲家在艱難的條件下任然創(chuàng)作出了一部分優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲作品。改革開放以后到新時期，由于時代造就了一大批優(yōu)秀的作曲家，藝術(shù)歌曲出現(xiàn)了第二次創(chuàng)作高峰，創(chuàng)作出了許多反映新時代、歌頌新生活的作品。

二、中國藝術(shù)歌曲在“五四”運動期間體現(xiàn)的藝術(shù)特點

（一）創(chuàng)作特點

為了明確表達(dá)詩歌的意境，西歐歌曲創(chuàng)作的題材多用著名的人物或詩來普曲或者填詞。中國藝術(shù)歌曲在五四運動時期也具有明顯的此種特征，藝術(shù)歌曲在譜曲和填詞上，常常使用古代著名詩詞例如李白，白居易等詩詞著作，也會應(yīng)用近現(xiàn)代受歡迎的新體詩，像胡適、魯迅、徐志摩等。進一步加深藝術(shù)歌曲的意境，給聽眾帶來賞心悅目感。從另一方面來說，這種獨特的創(chuàng)作技巧，豐富了藝術(shù)歌曲的內(nèi)涵，創(chuàng)作作品更加顯赫。

五四時期音樂創(chuàng)作特點主要體現(xiàn)在歌曲創(chuàng)作的形式上，積極吸收借鑒了德國的創(chuàng)作技巧和經(jīng)驗，并將這些經(jīng)驗總結(jié)于中國的傳統(tǒng)音樂形式結(jié)合起來，最終創(chuàng)作出中西方文化結(jié)合的藝術(shù)歌曲。這種新的作品，不僅添加新的元素，是對傳統(tǒng)文化的一種創(chuàng)新，而且也體現(xiàn)中國特色，展現(xiàn)中國風(fēng)采。

首先，在歌曲的結(jié)構(gòu)框架上面，借鑒歐洲傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作方式，采用單一單二單三幾部曲的方式，是對西歐優(yōu)秀歌曲創(chuàng)作技巧上的較好借鑒和融合。單一單二單三每個曲式都有各自的特征，（1）單一樂段曲式的歌曲，結(jié)構(gòu)嚴(yán)密，羅輯思維強，內(nèi)容表達(dá)更加顯然。比如歌曲《花非花》《楓橋夜泊》等，作品在創(chuàng)作手法上一揮而就，卻其中的將思想感情深深地刻入歌曲中去了。（2）單二段曲式創(chuàng)作出來的歌曲，內(nèi)容深奧，引人深思。在音樂形上更加復(fù)雜，豐富多變。像《大江東去》。（3）三段部曲式構(gòu)造出來的藝術(shù)歌曲，邏輯結(jié)構(gòu)頗有特點將對比于重復(fù)相結(jié)合。雖然音樂思想感情發(fā)生了婉婉起伏的改變，但是最終還是返回到了原點。典型作品有，夏之秋的《思鄉(xiāng)曲》。

其次，引用德國、澳大利亞傳統(tǒng)音樂中關(guān)于曲調(diào)、填詞的理論和實踐。譬如，偉大音樂家趙元任的著名曲目《教我如何不想他》就是具有代表性的作品。整個歌曲是由四個最基礎(chǔ)的音樂段落構(gòu)建，作曲者靈巧地在曲調(diào)押韻、曲調(diào)情境這兩個層面，這兩個創(chuàng)作人運用特殊的將曲調(diào)交相輝映的手段，包裝華麗的歌詞，展現(xiàn)出歌曲雄渾的意境。在這首歌曲中，銜接歌曲的四小段歌詞都以E大調(diào)為主，然而卻適當(dāng)?shù)倪\用挑性轉(zhuǎn)換在不同的段落上。歌曲中，開頭幾段從E出發(fā)，結(jié)尾卻在屬調(diào)B上，在鋼琴的期間，需要彈奏者精湛的技巧，去完成曲調(diào)間來回轉(zhuǎn)換。后幾段則從同主音e小調(diào)出發(fā)，在主音E大調(diào)上結(jié)尾。逐漸形成一個以主調(diào)為基礎(chǔ)，多種調(diào)性融合的調(diào)性結(jié)構(gòu)，充分體現(xiàn)了主調(diào)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一

最后，引用歐洲藝術(shù)歌曲在伴奏和聲織體中選擇與運用方面的經(jīng)驗，將這些經(jīng)驗總結(jié)并且引用到中國藝術(shù)歌曲音樂作品的內(nèi)部結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作中。像上一段已經(jīng)提到的趙元任創(chuàng)作的另一部曲子《賣布遙》，除此之外還有《聽雨》等藝術(shù)歌曲，構(gòu)思巧妙，旋律優(yōu)美令人回味無窮。并且將伴奏中同音反復(fù)，貫穿到整個歌曲中，像是細(xì)雨的敲打聲，營造出了一種充滿畫面感的藝術(shù)氣氛。

（二）音樂特點

中國藝術(shù)歌曲在五四新文化運動時期的音樂風(fēng)格主要特點是：主要思想是立足于現(xiàn)實主義，追求作品的民族性和價值觀世界觀的審美性。

1.立足現(xiàn)實

五四時期的作品主要特征有：第一，著眼于現(xiàn)實主義，將現(xiàn)實生活中的題材寫進歌曲中。第二，富有新的元素，借鑒他國經(jīng)驗和技巧。在這一時期出現(xiàn)的作品，貫徹現(xiàn)實主義精神，發(fā)揚愛國主義思想，呼喊更多的愛國青年投身于祖國復(fù)興，民族崛起的愛過道路上。作品也體現(xiàn)了作者強大的政治愿望和決心，希望祖國早起實驗偉大復(fù)興，于現(xiàn)實生活中封建主義帝國主義作斗爭。這一系列的作品出現(xiàn)，掀開我過現(xiàn)代音樂的新進程，鮮明的政治色彩，救國存亡的政治理想，探求突破思想的禁錮這些。

2.把民族特性融入作品中

五四運動時期，在這樣的背景下中國藝術(shù)歌曲所想要達(dá)到和已經(jīng)體現(xiàn)出來的風(fēng)格特點有：風(fēng)格富含民族化，內(nèi)容體現(xiàn)中國化。在這一時期創(chuàng)作出來的音樂作品有了突飛猛進的發(fā)展，打破常規(guī)，大膽的進行藝術(shù)改造。這些新題材的作品大多數(shù)是由剛留洋回國的音樂家所做，將對西方音樂鑒賞和經(jīng)驗總結(jié)和我國的民族音樂融合在一起，探索一條具有中國民族特色的音樂作品。作品民族化中國化的風(fēng)格特點更突顯，促進我國民族音樂新的發(fā)展。

3.價值觀更加審美化

在中國的五四運動時期，現(xiàn)實主義是這一時期中國音樂的領(lǐng)導(dǎo)事項，作曲家譜寫現(xiàn)實生活，深化藝術(shù)作品的真實美。價值觀更加審美化和藝術(shù)情趣。不僅吸引更多的聽眾對歌曲的熱愛，而且作家現(xiàn)實主義思想創(chuàng)作拉進了與聽眾的距離。讓人們能夠產(chǎn)生一種共鳴。合乎廣大人民群眾的審美需求，展現(xiàn)具有中國特色的文化作品。

（三）演唱特點

在歌曲的演唱中，對藝術(shù)歌曲的表達(dá)有別于其他的音樂題材，比如，中國民歌在演唱的過程中，要求聲音要明亮、高亢，會根據(jù)歌曲所表達(dá)的內(nèi)容在演唱時需要加一些裝飾音，要求用方言演唱等。但是在演唱藝術(shù)歌曲時，一定要按照譜面來演唱，不能加任何裝飾音，其次就是不能用唱民歌的嗓音來演唱，要通、松、空著唱。

中國藝術(shù)歌曲在五四愛國運動時期的演唱特色，和此時的作曲家有著密切聯(lián)系。經(jīng)過“學(xué)堂樂歌”選曲填詞的階段，這個時期的歌曲，多數(shù)是按照西洋的調(diào)法來構(gòu)建的，這一特色歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格和突出特色不能用美聲腔調(diào)演唱，也不能單一的使用傳統(tǒng)的民族唱法，需要在兩者之間找到一個合唱的音色。

1.靈活的吐字咬字

藝術(shù)歌曲源于西方，所以美聲唱法是建立在西方的語言基礎(chǔ)上，在強調(diào)吐字發(fā)音的同時，還要追求音色的圓潤、音域的寬廣、腔體的保持。而中國的民族唱法是產(chǎn)生于民族語言，嗓音明亮且甜美清脆。要求字正腔圓的同時，情、聲、字更要融為一體。演唱中國五四運動期間的歌曲時，純粹的美聲唱法和完全傳統(tǒng)的民族唱法并不能滿足這一時期的歌曲要求，這一時期的歌曲需要在美聲唱法和傳統(tǒng)的民間唱法之間得到一種協(xié)調(diào)，來創(chuàng)立新時代中國音樂的演唱方法。在演唱時，把握好歌曲的曲詞意境來調(diào)整演唱曲目的風(fēng)格，來達(dá)到好的聲音，又能體現(xiàn)出我們民族性的語言特點。在表達(dá)一些具有顯著民族特點的歌曲，用這樣的方法去詮釋，如具有京劇西皮原板腔調(diào)的《教我如何不想他》和古曲風(fēng)格的《楓橋夜泊》這些藝術(shù)歌曲時，就能更準(zhǔn)確的體現(xiàn)中國傳統(tǒng)唱腔中“以字行腔”的特點。

2.穩(wěn)定、連貫的氣息

優(yōu)美的歌聲需要自身對于氣息的嚴(yán)格把控和吐字發(fā)聲的科學(xué)正確的運用。藝術(shù)歌曲以抒情細(xì)膩為主要風(fēng)格，音域和音高跨度都不太大，但是卻能夠準(zhǔn)確細(xì)致的表達(dá)人們內(nèi)心的情感，在藝術(shù)歌曲的演唱中，呼吸是一個非常重要的部分，所以在演唱時，要自然流暢，在內(nèi)心熱情奔放的同時控制好呼吸，把握好演唱的分寸感。在演唱上，民歌和美聲唱法在呼吸和氣息上有許多共同之處，而五四運動時期的歌曲融合了歐美的美聲唱法和傳統(tǒng)的民族曲調(diào)，在呼吸方式上是美聲的特點，氣息調(diào)整上融入了民族唱法的技巧，因此，在演唱時要深氣息，高位置，吸到哪，在哪唱，以保證歌曲的連貫性和穩(wěn)定性。如趙元任的《賣布謠》，全曲是一個復(fù)樂段的結(jié)構(gòu)形式，前樂段1—8小節(jié)是表現(xiàn)哥哥嫂嫂織布賣布的悲慘生活，演唱時要注意氣息的流動，帶哭腔的訴說，到后面9—19描寫布賣不出去，主人公對生活的無望和內(nèi)心的掙扎，音樂隨著情緒的發(fā)展而變化，曲調(diào)和節(jié)奏也發(fā)生了變化，在演唱時，即使內(nèi)心波濤洶涌，但聲音要平穩(wěn)舒緩，極其考驗演唱者對氣息的控制。

三、中國歌曲藝術(shù)在五四運動時期的歷史價值

在民國五四運動新文化時期，中國歌曲藝術(shù)融合中西方各自的特色，有重要的歷史參考作用，是西洋藝術(shù)歌曲和中國民族藝術(shù)歌曲相融合的產(chǎn)物，其歷史價值主要表現(xiàn)在，作為高校的一名聲樂學(xué)習(xí)者，我認(rèn)為能夠協(xié)助自身學(xué)唱藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格的建立，演唱技巧的提高以及中國整體聲樂的發(fā)展和進步。

在新文化運動這期間的歌曲，作為中國民族音樂的不同形式組成部分，有非常突出的時代特性，學(xué)習(xí)這類歌曲，對于學(xué)習(xí)聲樂的我們來講，對形成本國自己的聲樂風(fēng)格有巨大的現(xiàn)實作用。新文化運動時期產(chǎn)生的聲樂作品非常豐富，演唱這些藝術(shù)歌曲，不僅僅是學(xué)習(xí)傳承傳統(tǒng)民族音樂，更是學(xué)習(xí)和傳承一種精神，它能很好地傳達(dá)民族情懷，演唱出民族的精神，具有重大的現(xiàn)實意義。

四、結(jié)語

新文化運動時期中國歌曲在作詞填曲和演唱風(fēng)格上，都反映出了人民精神上束縛的破除，為中國后來歌曲演唱的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。作為年輕一輩聲樂的學(xué)習(xí)者，我們應(yīng)該以學(xué)習(xí)者的姿態(tài)對待傳統(tǒng)聲樂，不斷探尋五四時期我國歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格和演唱形式，我們還應(yīng)該深入實踐，在現(xiàn)實中演唱這一時期的歌曲，融合五四時期的風(fēng)格和現(xiàn)代風(fēng)格的演唱形式，推動現(xiàn)階段我國歌曲藝術(shù)的發(fā)展。我認(rèn)為，演唱，是中國藝術(shù)歌曲傳播的唯一途徑。在校期間，我通過對我國“五四”時期藝術(shù)歌曲的時代背景、藝術(shù)特征、歌曲演唱風(fēng)格特點的研究，從表演形式、曲目、伴奏形式、唱腔特點、唱詞內(nèi)容等方面剖析藝術(shù)歌曲，開了以“五四”時期中國藝術(shù)歌曲為主題的專題音樂會，作為民族聲樂演唱專業(yè)的研究生，用自己聲音演繹五四運動時期最具影響力的歌曲，完美呈現(xiàn)我國歌曲在五四運動時期的所達(dá)到的意境。是我們年輕一輩聲樂學(xué)習(xí)者、工作者的使命。然后用舞臺實踐的研究方式，讓大家更直觀的感受到中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作風(fēng)格的魅力，以達(dá)到更廣泛的傳播目的?！?/p>