蔣啟辰
(成都大學(xué)中國(guó)-東盟藝術(shù)學(xué)院,四川 成都 610106)
德沃夏克出生于布拉格內(nèi)拉霍奇夫斯鎮(zhèn),早年跟隨教堂唱詩(shī)班領(lǐng)唱學(xué)習(xí)鋼琴及管風(fēng)琴,于1870年完成第一部歌劇作品《阿爾弗雷德》,后與勃拉姆斯相識(shí)出版了二重唱合集《摩拉維亞之聲》而逐漸蜚聲國(guó)際。代表作有《第八交響曲》《第九交響曲》別名“自新大陸”、《B小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》《吉普賽之歌》以及歌劇《水仙女》和《國(guó)王與礦工》等。
受到古典樂(lè)派作品的影響,德沃夏克的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)穩(wěn)定、緊湊。他的作品豐富、敏銳且具有旋律感,與傳統(tǒng)古典主義注重技法的發(fā)揮相比,德沃夏克的作品同時(shí)也更注重韻律和旋律的表達(dá)。
梳理德沃夏克一生的創(chuàng)作生涯過(guò)程中,對(duì)他起到至關(guān)重要作用的角色有幾位人物。第一位是杰出的捷克作曲家斯美塔那(Bed?ich Smetna),作為捷克民族音樂(lè)流派的開(kāi)拓者,斯美塔那善于挖掘捷克民間音樂(lè)、舞蹈元素并融合創(chuàng)新,既保留了傳統(tǒng)文化的精髓又表達(dá)了極具個(gè)人色彩的獨(dú)特音樂(lè)語(yǔ)言。德沃夏克追隨前輩一同為保護(hù)和傳承捷克民間音樂(lè)作出了畢生貢獻(xiàn)。第二位則是以歌劇作品被世人所銘記的德國(guó)作曲家瓦格納(Richard Wagner),瓦格納將戲劇化及舞臺(tái)表現(xiàn)的張力發(fā)揮到淋漓盡致的境界。擔(dān)任樂(lè)隊(duì)樂(lè)手的職位使得德沃夏克參與了大量的由瓦格納指揮其本人作品的片段,這段經(jīng)歷也對(duì)德沃夏克在創(chuàng)作風(fēng)格的發(fā)展方向上產(chǎn)生了不可估量的影響。另外一位殿堂級(jí)的大師便是德國(guó)作曲家勃拉姆斯(Johannes Brahms),勃拉姆斯具有極其深厚的巴洛克、古典時(shí)期創(chuàng)作技巧及相當(dāng)高的文學(xué)功底造詣。兩者最初產(chǎn)生交集源自于德沃夏克贏得了勃拉姆斯擔(dān)任作曲比賽評(píng)審委員的一場(chǎng)較量,摘得桂冠并獲得邀約出版作品的機(jī)會(huì),這不僅為兩位作曲家搭建起了友誼的橋梁,而且勃拉姆斯在隨后的音樂(lè)創(chuàng)作道路上一直給予德沃夏克以充足的支持和提攜。由此可見(jiàn),德沃夏克的創(chuàng)作風(fēng)格是浪漫主義與古典主義兼?zhèn)渑c融合的優(yōu)秀代表。
他的作品涉及各個(gè)領(lǐng)域,其中包括室內(nèi)樂(lè)、交響樂(lè)、協(xié)奏曲、歌劇、宗教作品、和聲樂(lè)作品等。他的器樂(lè)作品,尤其是鋼琴獨(dú)奏作品,流傳并不算廣;然而他的四手聯(lián)彈創(chuàng)作尤為出色,至今在教學(xué)與演奏中被廣泛運(yùn)用。其中,兩組各包含8首的《斯拉夫舞曲》,作品46號(hào)和72號(hào)。正是因?yàn)檫@部作品,讓當(dāng)時(shí)中年仍不得志的他,從此聲名遠(yuǎn)揚(yáng)。德沃夏克就是在聽(tīng)到勃拉姆斯創(chuàng)作的匈牙利舞曲后萌生了創(chuàng)作靈感。這套作品后來(lái)由作曲家本人改編成了交響樂(lè)版本,引用了典型的捷克民間舞蹈元素,描述了人民勞作、生活的場(chǎng)景,表達(dá)了對(duì)生活充滿積極向上的態(tài)度,展示了熱情淳樸的民族特色。其中運(yùn)用的具有捷克民間特色的音樂(lè)種類包括Furiant,Sousedská和Sko?ná。在作品中德沃夏克并沒(méi)有直接復(fù)制民間存在的旋律,而是提煉了典型舞蹈節(jié)奏、旋律特點(diǎn)等創(chuàng)作元素,經(jīng)過(guò)改編形成了具有典型捷克民間風(fēng)格的個(gè)人創(chuàng)作。此外,在這部作品中德沃夏克還借鑒了各民族民間舞蹈的代表性節(jié)奏型如源自波蘭的Polka和烏克蘭的Dumka。
Furiant是一種快速的單拍子民間舞蹈,譜面通常標(biāo)記為3/4拍。主要特征是演奏的時(shí)候需要具備飽滿的情緒,每?jī)尚」?jié)為一個(gè)小分句并且伴有跨小節(jié)的重音,和譜面標(biāo)記的拍號(hào)不會(huì)持續(xù)保持統(tǒng)一,通常會(huì)在3/4+3/4和2/4+2/4+2/4之間快速轉(zhuǎn)換,重音也因此從常規(guī)的“強(qiáng)-弱-弱-(次)強(qiáng)-弱-弱”變成“強(qiáng)-弱-強(qiáng)-弱-強(qiáng)-弱”這樣復(fù)合節(jié)拍的形式。Sousedská是一種較慢速的通常標(biāo)記為3/4的單拍子民間舞蹈,具有舒緩、溫柔的情緒表達(dá)特點(diǎn)。而Sko?ná是一種速度極快的通常標(biāo)記為2/4拍的單拍子民間舞蹈,充滿激情的極具感染力的特點(diǎn),通常是民間的大狂歡或聚會(huì)進(jìn)行到高潮時(shí)人民齊跳的舞種。旋律的走向是會(huì)有持續(xù)向上的長(zhǎng)音型后再反向進(jìn)行一個(gè)下行的長(zhǎng)音型,以此來(lái)增強(qiáng)音樂(lè)的夸張對(duì)比性。
通過(guò)上文中結(jié)合的具體分析,在《斯拉夫舞曲》這部作品中,作曲家德沃夏克融合了傳統(tǒng)的捷克民間音樂(lè)元素以及個(gè)人創(chuàng)新的音樂(lè)理念和創(chuàng)作手法,成功展現(xiàn)了民族音樂(lè)的獨(dú)特魅力并為世人留下了一部?jī)?yōu)秀的作品,為探索作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行了更深了解和思考。