李茜
摘要:古箏是我國最古老的彈弦樂器之一,有“群聲之主,眾樂之師”的美稱,它風(fēng)韻古雅,風(fēng)格多姿,近年來得到了廣泛的傳播與普及。如今已有越來越多的人熱愛古箏并學(xué)習(xí)古箏,但隨之也帶來了許多問題。不少學(xué)習(xí)者只片面地注重演奏技法的難度、曲目的級別,盲目地追求速度,而大大忽略了演奏時的音樂感染力,致使演奏的音樂雜亂無章,沒有了精、氣、神,沒有了靈魂,更無法打動聽眾,這樣的趨勢是不可觀的。
關(guān)鍵詞:古箏演奏;音樂表現(xiàn)力;演奏技術(shù)
所謂“音樂表現(xiàn)力”是指表演者對該作品藝術(shù)感染性的綜合把握能力,這種能力必須建立在對音樂作品整體性的感受、理解、詮釋表達(dá)的知識能力鏈上。一部作品,在旋律節(jié)奏都一樣的情況下,每個人的演繹表達(dá)方法的不同造就了各種各樣的演奏風(fēng)格。音樂表現(xiàn)力就是每個演奏者對作品的獨(dú)立思考和理解。這種能力越強(qiáng),所表達(dá)的音樂內(nèi)容就越豐富,也更容易被聽眾理解,更能感染欣賞者。
一、古箏演奏技術(shù)
1.合理安排指法
古箏的彈奏指法眾多,講究右手的“勾、托、抹、打”,左手的“按、揉、吟、滑”等技巧,這些技巧需在大量的練習(xí)曲的積累中才能慢慢地掌握。首先,安排指法的時候盡量不要重復(fù)指法。重復(fù)使用某一手指會使我們在快速演奏樂曲的時候影響彈奏速度,因此重復(fù)指法一定要避免。其次,盡量不要繞指。由于古箏的琴弦是從低音到高音由離演奏者身體前方較遠(yuǎn)到較近的方式排列的,這就要求我們在演奏時盡量使自己的手指運(yùn)動方式遵循這個規(guī)律。
2.聽覺的培養(yǎng)
一切的音樂表現(xiàn)都是從耳朵先開始的,人們首先要會欣賞優(yōu)美的音樂,才能創(chuàng)作出著名的作品。音樂表現(xiàn)力與聽覺的培養(yǎng)有著密不可分的關(guān)系。聆聽不同節(jié)奏的音樂作品對我們的聽覺培養(yǎng)來說具有重要的意義。節(jié)奏是音樂的脈搏,是音樂的生命。一個嬰兒從出生以后便有了心跳,此時的心跳便是我們天然的音樂節(jié)奏。在音樂的殿堂里,節(jié)奏起著承上啟下的作用。我們在日常的學(xué)習(xí)中應(yīng)積累豐富的樂理知識,培養(yǎng)自己良好的節(jié)奏感覺。
3.控制音色
音色是指音樂的色彩和特性,是音樂表現(xiàn)手段中重要的組成部分。音色有明亮的、暗淡的、圓潤的、飽滿的等等。它具有美化旋律、恰當(dāng)表現(xiàn)樂曲情感的作用??刂乒殴~音色首先我們要用科學(xué)的彈奏方法。其次我們應(yīng)該培養(yǎng)自己的創(chuàng)造性想象,想象出自己需要的音色并在古箏上表達(dá)出來。第三,我們要學(xué)會分析不同流派的音樂作品的區(qū)別和不同演奏家獨(dú)有的音色處理方法。
二、了解作品內(nèi)容
1.充分了解作品
充分了解作品,抓住作品的內(nèi)涵是提高音樂表現(xiàn)力的重要前提。音樂能夠表達(dá)出人們生活中的喜怒哀樂,能夠充分地表達(dá)人類的思想及情緒。在彈奏古箏前,我們要對一個作品有一個正確、深刻、全面的認(rèn)識,包括要對作品創(chuàng)作的歷史背景、主題思想、風(fēng)格特點(diǎn),對作曲家生平經(jīng)歷、風(fēng)格流派、創(chuàng)作特點(diǎn)等內(nèi)容充分理解。
2.提高學(xué)識修養(yǎng)
音樂是一種藝術(shù),更是一種文化,歷史知識和哲學(xué)素養(yǎng)對我們來說永遠(yuǎn)是認(rèn)識對象的必要基礎(chǔ)。高質(zhì)量的音樂表演不僅需要專業(yè)的音樂修養(yǎng)還需具備各方面的理論知識。演奏者應(yīng)積累各方面的知識,開闊眼界拓寬知識面。藝術(shù)是相通的,多看繪畫作品能夠充分幫助我們開拓想象力,從而提高在音樂中的創(chuàng)作能力。大量音樂作品的欣賞也是不可缺少的,作為古箏演奏者應(yīng)該多聽各種音樂會、講學(xué)及觀摩,提高賞析能力才能更好地表達(dá)音樂作品。
3.善于積累生活中的經(jīng)驗(yàn)
藝術(shù)源于生活而高于生活。一切藝術(shù)都是從生活中的經(jīng)驗(yàn)積累得來的。如果想完美地表達(dá)音樂思想感情,那么我們一定要注重平日生活經(jīng)驗(yàn)的一點(diǎn)一滴的積累。音樂能夠表達(dá)人的思想感情和情緒。通常古箏演奏者在少年時期很難把作品的音樂表現(xiàn)力上升到一定高度,這與他缺乏生活經(jīng)驗(yàn)的積累有著密不可分的關(guān)系。
三、二度創(chuàng)作方面
1.專業(yè)輔助課程
音樂不是孤立的,它需要演奏者各個方面的素養(yǎng)來完成。在學(xué)習(xí)音樂表現(xiàn)力的表達(dá)的同時,演奏者需要具備一定的理論知識和相應(yīng)的輔助課程。如樂理、視唱練耳、和聲、曲式分析等。這些素養(yǎng)也都是演奏者進(jìn)行二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
2.練習(xí)過程中的二度創(chuàng)作
一百個演奏者彈奏同一首樂曲,每個人的處理方法、表達(dá)形式和音樂感覺都各不相同,這就是演奏者在處理作品時加入了符合自身風(fēng)格的二度創(chuàng)作。音樂表演必須在作品的基礎(chǔ)上完成,但這不代表音樂表演一定要墨守成規(guī)。音樂演奏者需要在練習(xí)過程中培養(yǎng)自我的創(chuàng)新能力和二度創(chuàng)作能力。另外,豐富的音樂想象力是演奏者進(jìn)行二度創(chuàng)作的前提。音樂是一個抽象的概念,演奏者通過自己對音色、旋律的感覺給人以不同的音樂形象。在練習(xí)過程中演奏者對樂曲進(jìn)行充分的二度創(chuàng)作已經(jīng)成為提高音樂表現(xiàn)力的重要方法和手段。
總之,舞臺表演過后最重要的是進(jìn)行自我反思與意見反饋,只有這樣不斷總結(jié)才能夠有效地提高自身音樂表現(xiàn)力,從而達(dá)到音樂表現(xiàn)力的成熟及升華。隨著音樂演奏的日益普及,音樂表現(xiàn)力已經(jīng)受到越來越多的關(guān)注,也有越來越多的學(xué)者對音樂表現(xiàn)力進(jìn)行了系統(tǒng)的研究與分析。古箏音樂表現(xiàn)力最終是要運(yùn)用到舞臺表演上的。作為一名優(yōu)秀的古箏演奏者應(yīng)該在平日里在各個方面提高自己的音樂表現(xiàn)力,使欣賞者能夠真正地感受到古箏音樂的魅力。endprint