沈杰
【摘 要】我國的戲曲表演藝術(shù)當(dāng)中,打擊樂具有很好的舞臺襯托效果,幾乎各個劇種都需要打擊樂器配合演出,戲曲表演質(zhì)量的好壞與司鼓技巧的高低存在著一定的關(guān)系,打擊樂器的配合對于唱腔念白起到襯托效果。因此司鼓者具有特殊地位。本文立足于司鼓技術(shù)的技巧提高途徑,談了具體操作方法。
【關(guān)鍵詞】司鼓;技巧提升;修養(yǎng)提高
中圖分類號:J812 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)24-0044-01
司鼓作為戲曲樂隊中的領(lǐng)導(dǎo),被比作樂隊的靈魂,起到了演員與樂隊之間的銜接作用。通過司鼓的音樂再創(chuàng)作,可以渲染整部戲的音樂氛圍,襯托演員表演。司鼓起到起承轉(zhuǎn)合的作用,舞臺演奏和音樂伴奏都需要司鼓的配合,人物角色的刻畫、演員的表演,以及氣氛的烘托,都需要有打擊樂配合,在何處擊鼓,要考慮人物情緒表達(dá)的需要。司鼓在舞臺樂器中占據(jù)著最重要角色,司鼓者不僅需要掌握演出技巧,還要有較高的藝術(shù)把控能力,需要對劇本有非常深入的領(lǐng)會,具備深刻的藝術(shù)領(lǐng)悟能力,具備高于常人的藝術(shù)修養(yǎng),需要十分熟悉劇情的變換,了解人物內(nèi)心活動,熟悉演員的對白和唱腔。一名優(yōu)秀的司鼓者需要具備如下幾點。
一、需要掌握演奏的技巧
司鼓者需要熟練掌握小鑼、大鑼、鐃鈸的演奏技巧,這三種樂器具有難掌握的特點,想要用出色的技巧進(jìn)行演奏,需要長時間的訓(xùn)煉。成為優(yōu)秀的表演者需要掌握比較好的演奏方法,經(jīng)過長時間訓(xùn)練,才能完全掌握演奏的重要方法以及核心技術(shù)。
二、需要準(zhǔn)確把握演奏的時機
第一,演奏的手勢要正確,何時起點子、勁頭和力度如何把握、起板的時機等都需要精準(zhǔn)把握,與樂隊其他演奏者緊密配合。第二,指揮方法要精簡,無論是有聲的演奏還是無聲的手勢,不管是武場還是文場,都應(yīng)當(dāng)能夠準(zhǔn)確判斷出司鼓者的指揮意思,準(zhǔn)確地用音樂烘托舞臺氣氛。第三,鼓點的強弱要分明,強與弱的界限是音樂上節(jié)奏的不同,和表演的力度、擊打的位置有關(guān)系,武戲中的亮相,例如四擊頭就要比八大倉弱,如果運用不當(dāng),就有可能導(dǎo)致演員表演時神氣有余而力度不足。只有鑼鼓強弱適當(dāng),才能達(dá)到需要的藝術(shù)表現(xiàn)力。第四,司鼓應(yīng)當(dāng)根據(jù)劇情的變化,根據(jù)人物的感情線,經(jīng)過一些細(xì)膩而合理的表現(xiàn)手法展示人物的風(fēng)貌。
三、演出經(jīng)驗的積累
司鼓的表演技巧可以通過演出經(jīng)驗的積累而得到提升,從演出數(shù)量上也可以表現(xiàn)出司鼓者藝術(shù)價值的高低。文戲和武戲都能考驗司鼓者的素質(zhì)高低,文戲更多的是考驗司鼓者的音樂水平和涵養(yǎng),司鼓者通過對唱腔的速度、情緒的把控、鼓點的掌握等,表現(xiàn)氛圍。武戲則是通過考察司鼓者配合動作的能力,通過鼓點與演員的動作配合,展現(xiàn)演員的藝術(shù)特點。同時,一個司鼓者只有掌握了各種主要藝術(shù)流派的司鼓技巧,才能更好地駕馭舞臺。作為司鼓者,既要掌握京劇中的梅派表演技巧,也要掌握馬派等表演技巧,如此才能成為一個技術(shù)全面的優(yōu)秀司鼓藝人。
四、觀眾情緒的掌控
一出戲的節(jié)奏主要是由司鼓來掌控,演員在舞臺上的表演主要依靠平時的基本功練習(xí),但是什么時段做什么動作,在舞臺上做什么動作,都是司鼓通過節(jié)奏進(jìn)行把握。就演員情緒的渲染方面,司鼓主要依據(jù)人物特點,與演員進(jìn)行交流,相互啟發(fā),使得人物內(nèi)心刻畫能夠飽滿而準(zhǔn)確,將整部戲推向高潮。
對于一名優(yōu)秀的司鼓者來說,僅僅具有精湛的技藝是不夠的,還要有強大的藝術(shù)積淀作支撐,需要具備良好的藝術(shù)造詣。如果說通過培訓(xùn)和實戰(zhàn),掌握了司鼓的技巧,那只是具備了表演的硬件,在軟件方面,就需要提升自身修養(yǎng),關(guān)鍵在于加強自身理論學(xué)習(xí)。
司鼓者首先應(yīng)當(dāng)加強自身藝術(shù)修養(yǎng),具有高超的音樂造詣,同時還要具備一定的文學(xué)修養(yǎng),需要充分理解所要表演的藝術(shù)作品內(nèi)涵,從文學(xué)藝術(shù)的高度進(jìn)行深入領(lǐng)會,充分尊重作品的藝術(shù)原貌。
司鼓者既要把握音樂語言,還要掌握旋律基礎(chǔ),掌握一定的和聲技巧,與配樂技巧結(jié)合起來,作為起承轉(zhuǎn)合的關(guān)鍵節(jié)點。后天的努力比先天的天賦更重要,司鼓者必須掌握足夠的樂理知識,掌握一定的唱腔技術(shù),同時了解舞蹈、曲藝、美術(shù)知識,多利用前沿手段掌握第一手藝術(shù)動態(tài),掌握戲曲美學(xué)特點的變化趨勢。
此外,還要知角色、知劇情、知技巧,需要清楚了解演奏的具體方法和伴奏的具體技巧,既對劇情有所把握,又要明白核心場次如何處理,同時準(zhǔn)確把握劇中核心人物的身份、特點,掌握劇中人物的情緒表現(xiàn)手法。了解樂隊成員特點,清楚樂隊每位成員的演奏特點和演奏能力。
上述要求不是短時間內(nèi)就能解決的,需要長期探索和領(lǐng)悟。
總之,想要成為一名具備高深藝術(shù)造詣的司鼓者,需要不間斷地學(xué)習(xí)提升,不僅在專業(yè)技巧方面,還需要在修養(yǎng)層次方面達(dá)到較高水平,通過努力,促使戲曲藝術(shù)永遠(yuǎn)保持生機。
參考文獻(xiàn):
[1]李東輝,張小凡.傳統(tǒng)京劇中司鼓的演奏技巧與鑼鼓經(jīng)的運用[J].吉林教育,2012,(16):9.
[2]董廣君.司鼓的技巧和心得[J].戲劇之家(上半月),2012,(04):15.
[3]張松閣.淺談鼓樂藝術(shù)[J].東方藝術(shù),2004,(S1):87.
[4]王牛寶.淺談戲曲舞臺上樂隊司鼓的作用[J].藝術(shù)百家,2000,(02):84-85.