作為一個被大海環(huán)繞的島國，人口不足四百萬的愛爾蘭以其獨特的文學(xué)和藝術(shù)著稱于世，其豐富的原住民凱爾特人的民間音樂也被傳承至今。在愛爾蘭七所國立高校中，科克大學(xué)（University College Cork–National University of Ireland， Cork，簡稱UCC））{1}音樂系擁有全愛爾蘭最多樣性的本科和碩士音樂課程，在課程設(shè)置、教學(xué)模式和師資配備上都突顯了民間音樂教育的重要性。筆者在為期半年的學(xué)術(shù)交流中{2}有幸旁聽和參與了該系在民族音樂教育方向的各類課程，本文即是對此的介紹、分析和反思。

一、觸摸草根文化的民間音樂課程設(shè)置

科克大學(xué)的民族音樂課程主要集中在本科教學(xué)階段。要求申請人具有一定的愛爾蘭傳統(tǒng)音樂演奏或其他相關(guān)音樂背景，在三或四年內(nèi)修滿60個學(xué)分。{3}傳統(tǒng)音樂方向給學(xué)生提供實踐和理論全方位學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的機會：包括必修科和四類選修課。必修課程為20學(xué)分，其中10學(xué)分的課程旨在讓學(xué)生通過一學(xué)年的個人學(xué)習(xí)和發(fā)展大幅提升所選方向的能力，另外10學(xué)分的課程聚焦在愛爾蘭傳統(tǒng)音樂作品。A類理論性選修課為10學(xué)分，以課堂教學(xué)為主。學(xué)生從《大河之舞的復(fù)興》《民族音樂學(xué)》等九門課程中選擇一門完成；B類選修課是表演實踐課程，共15個學(xué)分，學(xué)生從愛爾蘭民族樂器和聲樂的獨奏或合奏的各類課程中任選三門；C類選修課也屬于實踐課程，包括表演、創(chuàng)作或?qū)ｎ}研究。學(xué)生既可以選擇正統(tǒng)的民間音樂表演，如愛爾蘭傳統(tǒng)音樂中的風(fēng)笛、愛爾蘭傳統(tǒng)藝術(shù)，也可以入門最先鋒的音樂創(chuàng)作課程，如：音序器應(yīng)用；交互式音樂創(chuàng)作；Minimalist音樂和視頻創(chuàng)作等。

這里重點介紹的是D類選修課。這類課程配置以個人和樂隊表演為主，個人表演類的課程幾乎囊括了愛爾蘭田野街頭最民間的樂器、歌唱和舞蹈：比如，音色和形制都非常接近小提琴但有著自身鮮明風(fēng)格和曲目的愛爾蘭fiddle，代表了凱爾特游吟唱詩人文化的愛爾蘭傳統(tǒng)吟唱Sean-nós，愛爾蘭民間歌舞中最重要伴奏樂器之一六角手風(fēng)琴Concertina等。另外一些熱門課程包括：在愛爾蘭中小學(xué)教育普遍使用的愛爾蘭哨笛Tin Whistle，在街頭表演中常見的愛爾蘭傳統(tǒng)風(fēng)笛Uillean Pipes，呼應(yīng)愛爾蘭傳統(tǒng)牧民文化的山羊皮鼓Bodhrán，作為愛爾蘭國徽標(biāo)記的豎琴Irish Harp以及融入全球文化工業(yè)的愛爾蘭集體舞（Step Dancing）等等。學(xué)生通過這些課程的學(xué)習(xí)中觸摸到了最鮮活的愛爾蘭傳統(tǒng)音樂。

除了單獨的演奏演唱課程外，選修課D還設(shè)置了民族音樂的樂隊表演實踐，使學(xué)生在完成個人獨奏的培訓(xùn)后，進一步提升與其他表演者或者樂隊的協(xié)作能力。這樣的安排可以讓學(xué)生熟悉不同種類歌唱和樂器的特點，真正了解愛爾蘭民族音樂的特征和內(nèi)涵。在這樣的課程模式下，科克大學(xué)音樂系培養(yǎng)出了一批有影響力的民間音樂表演家：其代表人物有Sean O Riada 、Micheal O Suilleabhain等。

二、理論課程的實踐性和當(dāng)下性

民間音樂的教學(xué)離不開理論課程，而對很多學(xué)生來說，理論課相較于實踐表演稍顯枯燥。就此，科克大學(xué)音樂系的老師將實踐性加入到理論課程中的教學(xué)方式值得借鑒。

筆者旁聽了民族音樂教學(xué)中主要的兩門理論課程《探索愛爾蘭傳統(tǒng)音樂》和《愛爾蘭當(dāng)代音樂》?！短剿鲪蹱柼m傳統(tǒng)音樂》由資深教師Mary Mitchell Ingoldsby女士執(zhí)教。Mary是一名杰出的愛爾蘭風(fēng)笛的演奏家，她的教學(xué)凸顯了理論課的實踐特點。在課上，她首先仔細(xì)講解了愛爾蘭風(fēng)笛的構(gòu)造與各種演奏技法，并逐一演示。在介紹風(fēng)笛的各種變奏技巧時，她不僅從理論上剖析各種變奏的核心特點，還言傳身教地示范演奏這些手法，并讓學(xué)生根據(jù)自己的樂器特長進行實踐演奏，以判斷出具體類型。這種包含大量實踐內(nèi)容的理論課，讓學(xué)生直觀了解到民族樂器的性能和技巧。在教授不同時期的愛爾蘭民間音樂家的生平和個人風(fēng)格時，Mary在課堂上播放了大量的音頻和視頻資料。同時，她還根據(jù)自己的知識結(jié)構(gòu)，分析演奏了這些民間音樂家們不同風(fēng)格的內(nèi)容，使學(xué)生更直觀地感受民族器樂的構(gòu)造特點、演奏方法和音色等要素。

Mary的這種由教師進行直觀表演示范的教學(xué)方式廣泛存在于科克大學(xué)音樂系的音樂理論課程模式中。筆者認(rèn)為，這種方式與教師自身的專業(yè)和特長直接相關(guān)，如果把這種模式照搬到國內(nèi)高校的理論課程教學(xué)中，可行性有待商議。但是，如果執(zhí)教老師在整個學(xué)期中的教學(xué)中，抽出一定比例的課時邀請一些民間音樂演奏者進行實踐表演以及和學(xué)生的互動，會大大增加其理論課程的直觀性和趣味性。

《愛爾蘭當(dāng)代音樂》則在內(nèi)容上突破了傳統(tǒng)民族音樂的范疇，將愛爾蘭20世紀(jì)以后的傳統(tǒng)音樂作為主要研究對象，突出了讓民間音樂符合當(dāng)代審美的特點。筆者在旁聽中學(xué)習(xí)了很多成功案例。比如，將愛爾蘭傳統(tǒng)音樂和爵士等流行音樂相結(jié)合，產(chǎn)生具時代審美的愛爾蘭民族音樂。這門課的教授過程正值科克傳統(tǒng)音樂節(jié){4}開幕，教師在課堂上給學(xué)生推薦一些音樂節(jié)的演出信息，要求學(xué)生實地考察和觀摩音樂節(jié)的演出。這一安排旨在讓學(xué)生親身感受愛爾蘭民間音樂在當(dāng)代的變化，從當(dāng)下正在表演的音樂中來理解愛爾蘭民族音樂的流變。

筆者也跟隨學(xué)生觀摩了在科克市政廳舉行的一場演出。音樂會曲目大多為愛爾蘭民間樂隊演奏，伴有一些民歌演唱。樂曲都是在場聽眾們熟悉的愛爾蘭民間舞蹈的旋律與節(jié)奏，如輪舞、旋轉(zhuǎn)舞和踢踏舞等。主持人邀請在場的觀眾跟隨樂曲一起跳舞，共同參與到演出中。觀眾們輕松愉快，沒有傳統(tǒng)古典音樂會中那種嚴(yán)肅和莊重的氣氛。這場音樂會凸顯了演出者和觀眾們的互動，凸顯了愛爾蘭當(dāng)代傳統(tǒng)音樂的民間屬性。

三、“口傳心授”的教學(xué)模式

藝術(shù)教育中有很多無法用語言表達的成分，需要教師口傳心授式的示范。與世界上很多國家的民間音樂一樣，口傳心授也是一種在愛爾蘭傳統(tǒng)音樂中普遍存在并卓有成效的教育模式。愛爾蘭民間音樂具有很強的即興性，演奏者會在一定的范圍根據(jù)音樂主干內(nèi)容進行即興演奏。在其傳承過程中，鮮有根據(jù)樂譜演奏的學(xué)習(xí)方法，口傳心授是教學(xué)的主要模式。許多愛爾蘭音樂家會通過反復(fù)聆聽演奏的錄音學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂。學(xué)生的啟蒙老師一般是當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)音樂表演者或者是自己的家人。他們從模仿開始，逐步發(fā)展到探索和樹立自己的風(fēng)格。這樣的傳承方式可以讓學(xué)生領(lǐng)悟地道的民族音樂或音樂中地域特色的精華。

科克大學(xué)音樂系的很多民間音樂教師也采用口傳心授的教學(xué)方式。以愛爾蘭傳統(tǒng)提琴（Irish Traditional Fiddle）的課程為例。其執(zhí)教老師Connie O'Connell上課時沒有固定的樂譜。Connie先即興拉出一首完整的愛爾蘭民歌或民間舞蹈的旋律，再將曲目進行分句、分段演示，并依照個人的喜好進行具有民族特性的變奏。學(xué)生根據(jù)聽到的內(nèi)容進行模仿學(xué)習(xí)。音樂系的客座民間音樂家Desi Wilkinson擅長多種民間樂器，能夠熟練演奏愛爾蘭哨笛、fiddle和風(fēng)笛，還會演唱傳統(tǒng)歌曲。在教學(xué)中，他都是以一對一到至一對三的小課方式授課。Desi一遍遍地示范，學(xué)生一遍遍地練習(xí)，然后師生共同一遍遍地反復(fù)琢磨。整個教學(xué)將口傳心授的方式發(fā)揮到了極致。音樂系有一個盲人學(xué)生跟Desi學(xué)習(xí)愛爾蘭哨笛和傳統(tǒng)歌曲。這種沒有譜例只憑聽力的方式讓這名學(xué)生和其他學(xué)生學(xué)到了一樣多的東西。其他的很多民間樂器都是這種教學(xué)方式。這里不一一展開。

在這種口傳心授的教學(xué)中，大部分學(xué)生都能通過模仿基本拉出老師演示的旋律。筆者認(rèn)為，這與他們在整個成長過程中得到的民族音樂的熏陶和浸潤有關(guān)。筆者在科克大學(xué)音樂系針對50名非民族音樂專業(yè)的大學(xué)生進行了民族音樂教育背景的相關(guān)調(diào)研（包括學(xué)生對民族音樂的看法、興趣和經(jīng)歷）。調(diào)查結(jié)果顯示，在愛爾蘭，無論家庭、社會和教育機構(gòu)都給予年輕人充分接觸民族音樂的機會。筆者訪談了一名叫Cait Ryan的本科三年級學(xué)生。Cait的主要研究方向是愛爾蘭傳統(tǒng)音樂，她從小受到愛爾蘭傳統(tǒng)音樂的影響，經(jīng)常在家庭以及教堂等一些場合中接觸到民族樂器演奏、民歌或舞蹈。她的父親是其愛爾蘭提琴啟蒙老師，用的教材以愛爾蘭民歌為主。Cait告訴我，雖然她的父親不是專業(yè)音樂家，但在濃郁的家庭氛圍影響下，她對愛爾蘭音樂的感情是根深蒂固的。前面提到的愛爾蘭提琴教師Connie也是一個很好的例子。他出生于典型的愛爾蘭傳統(tǒng)音樂家庭，其父親來自于小提琴演奏世家，母親在當(dāng)?shù)匚璧笀F演奏簧風(fēng)琴。從這些調(diào)查中看出，愛爾蘭民族音樂良好的傳承基礎(chǔ)源于全體公民的民族音樂素養(yǎng)和整個社會對民族音樂的推崇。

四、靈活嚴(yán)明的師資配置

在高校的教育模式下，如何聘用到具有資質(zhì)并適合課程設(shè)置的教師是在高等教育中傳承愛爾蘭民族音樂的關(guān)鍵?？瓶舜髮W(xué)音樂系現(xiàn)有45名音樂教師（15名正式教師，約三十名聘用教師） 和2名研究員。民族音樂教師配備體制尤其靈活。除本院全職教師外，更多是校外兼職的民族音樂家，特別是出生于民族音樂世家的民間藝人。在此基礎(chǔ)上，音樂系在學(xué)生選擇老師上也有了更多的自由。每個學(xué)生每學(xué)期都從系里獲得幾百歐元的額外補貼，從而可以自主尋找校內(nèi)或校外的老師學(xué)習(xí)自己喜歡的表演課程。

科克大學(xué)音樂系在靈活配置師資的同時，對教師的聘用制度也非常嚴(yán)格。筆者旁聽了民族音樂教師的面試示教，對其激烈的競爭過程印象深刻。首先，相關(guān)人員從35名應(yīng)聘者中選擇出6位參加面試。學(xué)院不僅邀請所有的教師參與并進行提問，還邀請系外的權(quán)威專家進行坐陣考核。每位參加面試的老師都根據(jù)同一命題進行約三十分鐘的示范教學(xué)，命題為《您將如何優(yōu)化科克大學(xué)現(xiàn)有的傳統(tǒng)音樂教學(xué)？》。該命題旨在測試面試者將自身優(yōu)勢與學(xué)校發(fā)展相結(jié)合，并制定出可行的學(xué)院發(fā)展方案的能力。在面試?yán)蠋煹氖痉督虒W(xué)結(jié)束后，在場的老師參與提問，系外的權(quán)威專家則全程聆聽?wèi)?yīng)聘者的陳述，并對他們的研究能力、教師經(jīng)歷和思維活躍性等指標(biāo)進行評估。第二天，面試者參加非公開的考核，回答專家評審的隨機提問。提問內(nèi)容涉及到專業(yè)考核的各個方面，并不只局限在面試者的專業(yè)資質(zhì)上。通過一系列的嚴(yán)格考核，總分最分的教師獲得工作機會。

五、總結(jié)：借鑒與反思

當(dāng)下，各國民族音樂的傳承和復(fù)興都正面臨著經(jīng)濟和文化全球化的挑戰(zhàn)。這也是近年來中國執(zhí)政者和學(xué)者們關(guān)心的議題。例如，習(xí)近平總書記在2014年的文藝工作座談會上呼吁，“要結(jié)合新的時代條件，傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化”。在高校語境下，科克大學(xué)音樂系是一個很可借鑒的案例。它以保持傳統(tǒng)音樂的民間性和草根性為核心，以時代的審美趣味和傳媒方式為參考，以民眾對傳統(tǒng)音樂的熱愛和參與為基石，在教學(xué)模式、課程設(shè)置和師資配置上創(chuàng)立了一個可持續(xù)發(fā)展的教育模式。反思當(dāng)前中國高校傳統(tǒng)音樂教育的現(xiàn)狀，筆者認(rèn)為，提供各種機會讓學(xué)生實踐、浸潤并熱愛傳統(tǒng)音樂許是構(gòu)成一個良性循環(huán)的關(guān)鍵，以下是一些建設(shè)性方案：1.在高?，F(xiàn)有的教學(xué)模式中加入更多的民族音樂實踐內(nèi)容，包括音樂會實踐、采風(fēng)實踐等；2.在教師配置上強調(diào)本源性和區(qū)域性，立足于當(dāng)?shù)匾魳肺幕膫鞒小＠?，聘請一些具地方特色但傳播度較低的民間藝術(shù)家參與到教學(xué)中；3.高校應(yīng)該有效承擔(dān)起面向社會機構(gòu)的民族音樂教學(xué)和社會普及工作；4.在初中級教育的課程設(shè)置中增加民族音樂教學(xué)的比例，讓中小學(xué)生有更多的機會接觸、表演和喜愛本土的民間音樂。

參考文獻

[1]林琳《傳統(tǒng)音樂“口傳心授”傳承方式的藝術(shù)人類學(xué)闡》，《音樂探索》2015年第1期。

[2]吳靜《回到原點——重提口傳心授在民族聲樂教學(xué)中的重要性》，《中國音樂》2016年第3期。

[3] Bodley， Seóirse. A History of Irish Music. Irish University Press， 1970.

[4] OCanainn， Tomas. Tranditional Music in Ireland. Routledge， 1993.

[5] Porter， James. The Traditional Music of Britain and Ireland： a Research and Information Guide. Garland （New York）， 1989.

[6] Shields， Hugh and Gershen， Paulette. “Ireland”， The Garland Encyclopedia Of World Music， Volume 8： Europe， 2000.

[7] Stokesm Martin and Bohlman， Philip V. eds. Celtic Modern： Music at the Global Fringe （Europea： Ethnomusicologies and Modernities）. Scarecrow Press， 2003.

{1} 科克大學(xué)前身為三所皇后學(xué)院（Queens College）之一的科克分部，成立于1845年。

{2} 筆者于2016年受訪問學(xué)者留學(xué)基金資助被派往蘇州科技大學(xué)音樂學(xué)院的友好學(xué)?！獝蹱柼m科克大學(xué)音樂系進行了為期半年的訪問。

{3} 三年和四年學(xué)制分別獲得BA和BMus兩種不同學(xué)位。

{4} 每年一次的科克傳統(tǒng)音樂節(jié)至2016年已經(jīng)舉辦了37屆，在愛爾蘭及整個歐洲享有盛譽。

[基金項目：2017 年江蘇省教育廳高校哲學(xué)社會科學(xué)基金項目“海外研修情境下的民族音樂教育研究”（2017SJB1358）階段性成果。]

趙赟韻 蘇州科技大學(xué)音樂學(xué)院副教授，愛爾蘭科克大學(xué)公派訪問學(xué)者

（責(zé)任編輯 張萌）