【摘要】：中國油畫艱辛地走過了百年歷程，帶著成就和問題，也帶著期望，跨進新的世紀(jì)。雖然中國的油畫歷史遠不及西方，但是由于油畫在中國歷經(jīng)時間滌和近現(xiàn)代藝術(shù)家的創(chuàng)作形成了它獨特的美學(xué)品質(zhì)。中國當(dāng)代的油畫除了對傳統(tǒng)意義上尊重線與色的特質(zhì)和基本的繪畫語言外，怎樣才能在復(fù)雜多元的社會環(huán)境和藝術(shù)表現(xiàn)中得到實質(zhì)性的創(chuàng)作與發(fā)展，與時俱進，從而與當(dāng)代的文化產(chǎn)生共鳴，表達當(dāng)代人們對生活對社會的感悟與情懷。通過對中國幾百年來油畫由西方引入到在此基礎(chǔ)上的創(chuàng)作與發(fā)展的論述，表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作在當(dāng)代文化的熏陶下，需要直抒胸臆的自然流露和最直接情感表達以及畫面背后更多讓人深思且意義深遠的文化內(nèi)涵和社會寓意。油畫作為一種繪畫語言，在傳入中國的這幾百年間里，中國的一代代藝術(shù)家們用自己對藝術(shù)追求的心靈裝載著歷史的變遷和中國人生活的滄海桑田。

【關(guān)鍵詞】：多元文化；油畫；創(chuàng)作

一、當(dāng)代油畫的創(chuàng)作以及多元化形成的原因

1.時代的變化

自古以來，毎一個時代的發(fā)展變化，都會引起其他各方面的變化。任何一個時代處于繁榮強盛的時期，與之相對應(yīng)的文化、藝術(shù)也會得到繁榮發(fā)展，這是時代發(fā)展的必然規(guī)律。唐宋時期為什么會出現(xiàn)藝術(shù)繁榮的景象，運與當(dāng)時的政治穩(wěn)定，經(jīng)濟發(fā)達是密不可的。當(dāng)一個時代經(jīng)濟強盛，物質(zhì)生活得到滿足時，人們對精神方面的需求就會增大。

現(xiàn)代社會的快速發(fā)展，各民族，各國么間的文化藝術(shù)的交融，使人們的審美觀念和社會觀念以及生活方式都隨著時代的變化而發(fā)生變化，傳統(tǒng)的工筆人物畫已經(jīng)滿足不了當(dāng)代人的審美需求。生活形態(tài)的變化使人們更多注意一些具有直觀性、刺激性的新奇事物。當(dāng)代快節(jié)奏的生活以及藝術(shù)市場的活躍，給畫家們帶來了巨大的皮力，使他們沒有足夠的時間去關(guān)注繪畫內(nèi)容的深度，更多大而形式化的作品產(chǎn)生了，這些作品更符合現(xiàn)代人的審美趣味，滿足現(xiàn)代人的生活需求。

2.科技的發(fā)展

當(dāng)今世界，髙科技產(chǎn)品不斷地更新?lián)Q代，如照相機，電腦，電視等，設(shè)些產(chǎn)品形成了一個龐大的圖像世界，這些圖像不斷地充斥著我們的視覺，無論你想還是不想，他都在潛移默化的影響著你，影響著我們的思維方式和審美觀念，由于網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，我們甚至不用去感悟自然，坐在家里就可以觀看世界各地的圖像，一些細節(jié)也可以被放大甚至可以變得很清晰，在這些大量的圖像中，我們往往會更加往意那些色彩鮮明，視覺力強的圖片，并從這些圖片中尋求靈感。在具體創(chuàng)作中，當(dāng)代的一些畫家對素材的收集通過拍照就可以解決，在把照片打印出來，甚至利用PS等作圖軟件把一些素材合成在一起，在繪制草稿時也使用打印機或投影儀直接對小稿或照片進行放大，代替了以往直接用手起形。這些高科技帶來的好處，使我們更加注重畫面的細節(jié)刻畫和具體的制作。當(dāng)代一些作品也已經(jīng)由原來主動地利用生活素材與繪畫經(jīng)驗進行加工提煉而被照描攝影圖像所取代。由圖像帶來的審美方式也在改變著我們的審美方式。

二、多元文化背景下中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作的要求：求同存異

每每提及油畫時，也許“西方”這個詞會停留在我們的腦海里，就像“水墨丹青”已經(jīng)成為象征中國的符號深深的烙印在人們的內(nèi)心深處。盡管如此，油畫在我國已經(jīng)有了幾百年的歷史，追溯到康熙年間，隨著西方傳教士郎世寧、潘庭章、艾啟蒙等人以繪畫供奉內(nèi)廷的方式而開始傳入中國。直至今天，中國油畫已經(jīng)進入一個全新的時代，它已經(jīng)有了自己的創(chuàng)作理念和有別于西方的繪畫風(fēng)格，不管怎樣它正在這個沒有終點的曲折的軌道上努力前行。無異乎創(chuàng)作靈感的出現(xiàn)似乎要伴隨著社會的發(fā)展、人生閱歷和一些現(xiàn)實生活等，這樣畫家在創(chuàng)作時就會有豐富的感情和深刻的感受，有了靈感，才能現(xiàn)之于筆墨，不會停留在對自然現(xiàn)象的表面模仿，繪畫不像機器那樣開了就能動，至少是在創(chuàng)作者稱心悅意或者是在悲憤中產(chǎn)生激情，方能下筆。創(chuàng)作過程是一個現(xiàn)實與心靈碰撞的過程，在不同的時期和不同的地域面前，繪畫者都會產(chǎn)生不同的創(chuàng)作理念。所謂“筆墨當(dāng)隨時代”中國的當(dāng)代藝術(shù)，肯帶要表現(xiàn)當(dāng)代中國人的生活和人文精神。當(dāng)今社會藝術(shù)作品琳瑯滿目，樣式種類不計其數(shù)，早就肯定過這個問題，指出只有美感的作品才能吸引人、感染人、鼓舞人，才能有強盛的生命力，才能符合時代發(fā)展的潮流。也許在西方人看來，中國的油畫一直是西方油畫的影子和山寨版，然而中國的油畫也在不斷的發(fā)展。我認(rèn)為在中國不管是什么流派的畫家，只要他懷著一顆熱愛藝術(shù)的心，體驗生活的意義，感受生命的價值就能創(chuàng)作出好的作品，在作品中把現(xiàn)實生活的所見所聞，所思所想加以提煉濃縮升華后的作品才有意義，才能吸引人。正所謂藝術(shù)源于生活高于生活。

首先與中國傳統(tǒng)的繪畫相結(jié)合，不管是從技法上還是在色彩的處理上應(yīng)該有自己與眾不同的味道，可以把中國古代的山水畫或者是花鳥畫背景上的肌理作為中國當(dāng)代油畫的表現(xiàn)手法，根據(jù)自己的審美取向，加入不同的材料和技巧，從而形成不同的構(gòu)成和紋理。有時候油畫在創(chuàng)作過程中會不時的出現(xiàn)偶然性，它的出現(xiàn)能激發(fā)我們創(chuàng)作的靈感，借助不同的表現(xiàn)方式就會形成不同的視覺感受，也會給觀者帶來美的視覺盛宴。其次是素描與色彩的完美結(jié)合，西方傳統(tǒng)的油畫的局限性是，要么是素描，要么是色彩----素描只有明暗關(guān)系沒有色彩關(guān)系，色彩只有色彩關(guān)系沒有明暗關(guān)系。就如印象派開創(chuàng)了一個新的繪畫時期，它在演繹完美的色彩關(guān)系的同時忽視了原有的造型。這就要求我們在油畫的創(chuàng)作上追求素描與色彩融合。再次是取其精華，去其糟粕。我們在發(fā)展屬于民族化的油畫的同時要注意不時的進行東西方藝術(shù)的交流和學(xué)習(xí)，在此基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新和改進，使油畫更具時代性和時代精神。當(dāng)代中國油畫還應(yīng)與現(xiàn)實社會以及人們的生活緊密相連，由在物質(zhì)層面的基礎(chǔ)上深入到精神層面上。

三、總結(jié)

在多元文化的背景下，中國當(dāng)代油畫的創(chuàng)作題材的選擇和表達也逐步走向多元化和多樣性的發(fā)展和創(chuàng)新中，我們可以清楚的發(fā)現(xiàn)，繪畫需要我們不斷的探索，更多的去吸收和借鑒優(yōu)秀的作品，去思考藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)，形成個人的繪畫風(fēng)格，畫家們都有著一雙敏銳的眼睛和感知生活、世界的心靈，不斷的探索和大膽的嘗試來提升自己的修養(yǎng)，選擇適合自己的方式方法，注入畫家的真實情感，來豐富畫面的形式感和視覺沖擊力，提升中國油畫在世界的話語權(quán)，同時也給油畫家們在創(chuàng)作中更多深思，毫無疑問，中國油畫的發(fā)展離不開我們的努力和探索，多元化背景下的中國油畫創(chuàng)作與發(fā)展更是我們必須努力和探索的。

參考文獻：

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