【摘要】：中國畫風格的形成，根深葉茂鄉(xiāng)，有它的獨特因素。這個因素，使它在美學上達到“形”與“神”的統(tǒng)一。形的目的為了“神”，“神”的基礎(chǔ)是形，因而構(gòu)圖的基本原則，也是以“形”傳“神”，立“意”為“象”的，這就是從戰(zhàn)國時期屈原以來所形成的現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合的創(chuàng)作方法。它對中國構(gòu)圖學產(chǎn)生了深遠的影響。

【關(guān)鍵詞】：構(gòu)圖；中國畫；因素

中國畫風格的形成，根深葉茂鄉(xiāng)，有它的獨特因素。這個因素，使它在美學上達到“形”與“神”的統(tǒng)一。形的目的為了“神”，“神”的基礎(chǔ)是形，因而構(gòu)圖的基本原則，也是以“形”傳“神”，立“意”為“象”的，這就是從戰(zhàn)國時期屈原以來所形成的現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合的創(chuàng)作方法。它對中國構(gòu)圖學產(chǎn)生了深遠的影響。

哲學、文學、繪畫三者結(jié)合在一起是中國構(gòu)圖學形成的主要因素。第一，哲學上的影響。唯心與唯物的思想，在對立的斗爭中同時存在多甚至也存在于一個思想家的矛盾之中。如老子，他認為世界上沒有任何不變的東西，任何事物都包含有相互依存，相互對立的兩個方面，即所謂“有無相生，難易相成，長短相形，高下相傾，音聲相隨”，以及物極必反的“曲則全，枉則直，洼則盈，敝則新”的辯證思想。這些原理在畫論與創(chuàng)作中幾乎都被直接運用了。在南北朝反對佛教斗爭中的范縝在《弘明集》中說：“形存則神存，形謝則神滅”的唯物思想。明末清初的唯物主義的哲學家王船山所說的“拓靜者靜動，非不動也”，否認“廢然之靜”，對繪畫理論也起了直接的推動作用。王船山不僅是哲學家、詩人也是畫家。中國畫中正是表現(xiàn)了這種靜與動的結(jié)合，形與神的統(tǒng)一。第二，文人與畫家的合一。中國歷代許多畫家不象西洋畫那樣以專業(yè)的身份出現(xiàn)。而是許多畫家也即是文學家與哲學家，如王維、歐陽修、蘇軾、王船山等既是文學家與哲學家也是專業(yè)畫家。近現(xiàn)代吳昌碩、潘天壽、黃賓虹等對文學，詩詞也有較高的修養(yǎng)，國畫家特別重視文學的修這是提高畫境的要素。哲學、文學、美學的思想滲透到繪畫中了，形成了中國畫的獨特風格根基。第三，中華民族大好山河都是創(chuàng)作的好題材，歷代的畫家熱愛大自然文學，在繪畫中更直接地反映了愛國愛景的思想感情。根據(jù)各人的生活感受不同有了李思訓寫海外山、董源寫江南山、朱元暉寫南徐山、李唐寫中州山、馬遠和夏圭寫錢塘山，石濤寫黃山等等，這些都以景抒情豐富了他們的觀察和體驗。這些藝術(shù)家為了表現(xiàn)這種大江南北錦繡河山的壯闊，創(chuàng)造了散點構(gòu)圖的方法。第四，藝術(shù)的假定性。中國畫也和戲曲一樣大膽，古代的藝術(shù)家，不僅熱愛自然，而且還發(fā)揮主觀能動性。他們不滿足于生活現(xiàn)象，還熱衷于藝術(shù)的加工，理想或幻想使他們在諸如《人物夔鳳圖》《洛神賦圖》等作品的的從人物到景物的造形中進行夸張變形。他們看到了藝術(shù)的功能作用，因此要求高過現(xiàn)實，以達到“成教化，助人倫，窮神變、測幽微”（唐·張彥遠）的目的。同時在帝王嚴酷的統(tǒng)治下，人民對現(xiàn)實的斗爭，往往是通過藝術(shù)（戲劇、繪畫、說唱等）的浪漫手法來表現(xiàn)它，這就使繪畫帶來了浪漫的而又現(xiàn)實的色彩。第五，詩、書、畫的合流。中國畫除了它本身的表現(xiàn)技法（如構(gòu)圖、透視、造形，用色、點染皺擦之法等）外，它還直接運用了兩種特殊的表現(xiàn)手段：一是從內(nèi)容意境上的詩的運用，畫中要有詩意，詩意通過藝術(shù)形象把它表現(xiàn)出來而成畫?；蛑苯訉⒃娋漕}于畫中成為構(gòu)圖的組成部分。這不僅使圖文更豐富抒情更深，而且使畫的寓意更為廣闊了。如朱耷的花鳥畫也就涉及到政治思想的表現(xiàn)。而書法作為用筆的基本功，畫要有書意，要有篆、草、隸情，國畫從而獲得二種筆致，來表達作者的性情品格。在技法上產(chǎn)生了運線造形的一種書法的美，構(gòu)圖使它們?nèi)诤显谝黄?，畫與書關(guān)系密切，在構(gòu)圖中充實了畫圖的美。從而突出了民族藝術(shù)的特色，使詩、書、畫合流，也使構(gòu)圖產(chǎn)生了特殊的效果。

總結(jié)起來，我們可以看到中國繪畫中構(gòu)圖學的發(fā)展及特色。中國構(gòu)圖學是由立意、為象、格局三個內(nèi)容互相聯(lián)結(jié)所組成的。因此，會給人一種感覺，似乎藝術(shù)“構(gòu)思”就是“構(gòu)圖”，或者誤認為“構(gòu)圖”就包括了創(chuàng)作的全過程、這是不恰當?shù)?。人類生活不斷在變化，藝術(shù)的內(nèi)容改變了，表現(xiàn)內(nèi)容的形式也一定要變。古代的遺產(chǎn)只能作為借鑒，當然現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)新和發(fā)展，要運用美學原理和構(gòu)圖法則創(chuàng)造有時代感的符合大眾審美的新藝術(shù)。

從現(xiàn)代創(chuàng)作的觀點來研究“構(gòu)圖學”，就不能把它看作是一門孤立的“技法”，應(yīng)該把它與整個創(chuàng)作活動聯(lián)系起來，它是整個藝術(shù)實踐的一個組成部分。因此試探從較廣泛的領(lǐng)域

來找到構(gòu)圖的規(guī)律是十分必要的?，F(xiàn)實主義和浪漫主義相結(jié)合的創(chuàng)作原則是研究構(gòu)圖學的

源點。從理論到實踐，這個創(chuàng)作方法給我們指引了無限的廣闊的方向。中國構(gòu)圖學，它不只是繪畫自身發(fā)展的產(chǎn)物，它還有深厚哲學基礎(chǔ)和文學基礎(chǔ)。它始終是在和自然主義，形式主義不斷討論的道路上發(fā)展起來的，在藝術(shù)創(chuàng)作的深度上，它與文學緊密地結(jié)合在一起，這也是中國畫不偏向形式主義的最根本的原因。

一千多年前，中國構(gòu)圖學的理論就提到那種高度和深度，令人驚嘆。我們研究古人這些豐富的構(gòu)圖理論及其藝術(shù)實踐，對我們研究和發(fā)展新的構(gòu)圖學是極其珍貴的遺產(chǎn)。