【摘要】：宋代工筆花鳥畫的形成，在創(chuàng)作風格和繪畫技巧上有著明顯的階段性，在藝術(shù)內(nèi)涵和文化精神上卻又有著明星的繼承性。本文對兩宋工筆花鳥畫的形成進行了深入的分析，首先根據(jù)不同的發(fā)展階段對兩宋工筆花鳥畫的形成做了簡要的敘述，然后分析了隱藏在創(chuàng)作風格變化背后的審美理念的變換，最后分析了兩宋工筆花鳥畫形成過程中的影響因素。

【關(guān)鍵詞】：花鳥畫 ；徐熙 ；黃荃父子

緒論

宋代的工筆花鳥畫，在繼承之前歷代花鳥畫的創(chuàng)作技巧和創(chuàng)作理念的基礎上，融合了自己獨特的審美理念和文化風格，把工筆花鳥畫的創(chuàng)作推向了巔峰。宋代的工筆花鳥畫之所以能夠達到前所未有的巔峰，和當時的時代背景是息息相關(guān)的。

兩宋的工筆花鳥畫在形成上存在一個明顯的階段性，每個階段在審美理念和創(chuàng)作風格上都有很大的不同，同時卻又表現(xiàn)出一定的繼承性。通過分析可以將兩宋工筆花鳥畫的形成大致分為三個階段：第一個階段是在宋初，第二個階段是北宋中期和晚期，第三個階段是南宋時期。

一、宋初的黃徐花鳥畫

宋初的花鳥畫風格和五代花鳥畫之間有很明顯的繼承性，這種現(xiàn)象的出現(xiàn)主要是因為在宋朝統(tǒng)一之后，南唐、后蜀等五代割據(jù)勢力的畫家被宋朝整合吸收了進來，文化之間的交融使得當時的畫壇迅速繁榮起來。在這些畫家之中，最具代表性是后蜀的黃荃父子和南唐的徐熙，兩者同是花鳥畫大師，繪畫風格卻又很大不同，素有“黃徐體異”的說法。

（一）黃家富貴

黃荃，字要叔，出生于四川成都，精通各種人物、山水畫品種，在花鳥畫方面更是有著極高的造詣。他從十三歲就開始跟著當時的各個繪畫名家學習繪畫，曾經(jīng)在后蜀擔任“翰林待詔”一職，并且以高超的畫風受到了賜“紫金魚袋”的殊榮。在后蜀滅亡之后，黃荃又受到了宋朝皇室的看重，成為了宋初名揚天下的大畫家。他的三個兒子同樣是花鳥畫中的名家，其中尤以黃居寀名氣最大、畫技最高，在繪畫史上和其父齊名，共同開創(chuàng)了“黃家富貴”的繪畫風格。

（二）徐熙野逸

徐熙，雖然出生于名門，卻始終淡泊名利，反而熱愛鄉(xiāng)間田野的生活。他的繪畫題材主要以鄉(xiāng)間的自然風光為主，喜歡用“落墨”的畫法，在寥寥幾筆之間勾勒出一副清幽的景象。他的畫風不像黃荃父子一樣注重一筆一筆之間的仔細描畫，而是以寫意為主略加色彩，他的畫風被后人稱作“徐熙野逸”。此外，對紙的運用以及對墨的掌握形成了徐熙花鳥畫中獨特的繪畫技巧，也為之后的畫家提供了新的源泉。

二、北宋的寫生花鳥畫

到了北宋中晚期，花鳥畫已經(jīng)成為了當時最主要的繪畫種類，風格和手法也逐漸趨向成熟。這個時候，出現(xiàn)了一大批名家開始嘗試花鳥畫的新形式，然而這一階段最重要的特點，還在于在創(chuàng)作風格上擺脫了宋初黃荃父子精雕細描的畫風，而轉(zhuǎn)向了注重意境的寫生傾向。表現(xiàn)出兩種傾向：一是風格的寫實傾向，二是內(nèi)容的意境傾向。

（一）寫實的風格

在北宋中晚期，寫實傾向的代表畫家是趙昌，他開創(chuàng)了花鳥畫中寫實風格。他的畫技非常高超，習慣在繪畫前對事物進行細致的觀察，在繪畫過程中注重對物體神韻的捕捉，做到了不僅“形似”、而且“傳神”?！秾懮鷯{蝶圖》即為其中代表。

（二）意境的營造

意境傾向的代表畫家則是崔白，他吸收了徐熙的野逸畫風，在寫生的基礎上，注重通過畫面的留白、動物和景物的形態(tài)以及巧妙的構(gòu)圖來營造一種意境，進而表達畫家的情感，《寒雀圖》即是其中代表，在畫中，畫家通過大量的留白營造了寒冬的寒冷氣氛，而鳥雀之間不同的神態(tài)則表現(xiàn)出一種生動的情趣，整個畫面結(jié)合起來，共同營造出一種蕭索卻又生動意境來。

（三）集大成者——宣和畫體

兩種傾向互相交融，最終在宋徽宗開創(chuàng)的“宣和畫體”中融合到一起，開創(chuàng)了花鳥畫的巔峰。宋徽宗作為繪畫史上的大名家，不僅細節(jié)上精雕細琢極為傳神，在整體上也營造出一種獨特的意境，幾乎達到了完美的境界，讓人們品味不盡。

《芙蓉錦雞圖》和《竹禽圖》即是其中代表，在畫工上極為精致、一絲不茍，在整體卻又以優(yōu)雅的色調(diào)和巧妙的構(gòu)圖營造出一種樸素、自然的意境。宋徽宗以天才的潛力，將兩種畫風的長處結(jié)合起來，開創(chuàng)了花鳥畫的鼎盛時期。

三、南宋的院體花鳥畫

南宋雖然在政治上腐敗、軍事上孱弱，但在經(jīng)濟和文化上卻極為繁榮，再加上南宋皇室對畫院的重視，畫院體制在南宋迎來了最繁榮的時期，并形成了獨特的院體花鳥畫風格。在這一時期的工筆花鳥畫的發(fā)展中，主要還是沿著寫實和寫意兩個傾向進行發(fā)展，將“宣和畫體”中的兩種傾向繼承和發(fā)揚，推向了一個新的高度。

相比于北宋的花鳥畫，南宋的院體花鳥畫也表現(xiàn)出了一些獨特的地方：一是花鳥畫的畫幅出現(xiàn)了小型化傾向，畫幅一般較小，但卻把精細的畫工、內(nèi)容的意境兩種創(chuàng)作傾向發(fā)揮到了極致，像一篇意蘊悠長的小品，內(nèi)容雖然不多，卻值得細細把玩。二是構(gòu)圖的轉(zhuǎn)變，北宋的花鳥畫構(gòu)圖主要以全景式構(gòu)圖為主，而到了南宋，則以局部折枝構(gòu)圖為主流，往往通過一個片段的截取來表達一種意蘊。

四、兩宋工筆花鳥畫形成的影響因素

五、（一）宋代獨特的政治和文化體制

宋代是中國歷史上極為獨特的一個朝代，一方面是軍事上的孱弱和政治上的腐敗，一方面卻又是經(jīng)濟和文化的極大繁榮。在宋朝，重文輕武的傾向非常明顯，武官的地位普遍不高，而受此影響，宋朝的皇帝也大都沾染了士大夫的習氣，有許多人在文學和藝術(shù)方面有很大的造詣，宋徽宗趙佶即是其中的代表。在工筆花鳥畫的發(fā)展中，宋代政治經(jīng)濟體制的影響主要表現(xiàn)為兩個方面：一是畫家地位的提升，文人士大夫階層的發(fā)展使得畫家地位得以提升，畫家的創(chuàng)作受到了整個社會的重視，繪畫技巧也成為了官員必備的技巧之一；二是畫院在宋代達到了巔峰，使得畫家的創(chuàng)作有了經(jīng)濟上的保障，可以把大量的時間花費在藝術(shù)創(chuàng)作上。

（二）宋代獨特的哲學和學術(shù)精神

宋代的理學思想的出現(xiàn)，對工筆花鳥畫的形成產(chǎn)生了一定的影響，主要表現(xiàn)在對事物細致入微的觀察和對事物神韻的把握。在對事物的觀察中尋找事物“理”，進而通過對“理”的把握和感受將事物重現(xiàn)于畫紙之上，這種理念的存在促使兩宋的工筆花鳥畫在寫實傾向發(fā)展的越來越完美，達到了驚人的地步。

在程朱理學的影響之外，對兩宋的工筆花鳥畫影響最大的，是當時自由的學術(shù)精神。程朱理學雖然在兩宋影響很大，卻并不是唯一的哲學、也不是占主導地位的哲學。各種學術(shù)思想的爭奇斗艷，使得學術(shù)得到了空前的發(fā)展，也給當時的士大夫們賦予了自由的靈魂。正是在這樣的背景下，畫家在繪畫過程中得以自由自在的發(fā)揮，這種自由的局面促進繪畫技巧的改革，寫意傾向也由此誕生。

結(jié) 語

花鳥畫作為中國畫中極為重要的種類，在兩宋迎來了它的繁榮時期。宋代工筆花鳥畫的形成，在創(chuàng)作風格和繪畫技巧上有著明顯的階段性，在藝術(shù)內(nèi)涵和文化精神上卻又有著明星的繼承性。希望通過我的努力，能夠幫助人們對宋代工筆花鳥畫的形成有一個更深入的了解，進而更好地把握到其中傳遞出的藝術(shù)內(nèi)涵和文化精神。

參考文獻：

[1}令狐彪.宋代畫院研究[M].北京：人民美術(shù)出版社，2011.

[2]朱良志.扁舟一葉一一理學與中國畫學研究[M].合肥：安徽教育出版社，1999.

[3]韋賓.宋元畫學研究[M].蘭州：甘肅人民出版社，2008.

[4]徐習文.理學影響下的宋代繪畫觀念[M].南京：東南大學出版社，2010.

[5]徐書城.宋代繪畫史[M].北京：人民美術(shù)出版社，2000.

[6]王伯敏.中國繪畫史[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2009.

[7]曾景祥.工筆花鳥畫技法理論研究[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，2002.

[8]徐建榮.宋代繪畫研究十論[M].上海：上海大學出版社，2008.

[9]鄧喬彬.宋代繪畫研究[M].鄭州：河南大學出版社，2006.