【摘要】：繪畫中的色彩是一件作品的生命力之所在，是造型藝術(shù)的重要表現(xiàn)手段之一，它在繪畫基礎(chǔ)中具有十分獨(dú)特的地位。我們了解了色彩的特點(diǎn)及變化規(guī)律之后，在作畫過程中，樹立正確觀察色彩的方法也是色彩寫生的一個(gè)關(guān)鍵環(huán)節(jié)。因此，要提高色彩寫生水平，不僅要強(qiáng)化色彩意識(shí)，還要掌握色彩寫生的整體觀察方法和表現(xiàn)方法。

【關(guān)鍵詞】：色彩寫生；色彩意識(shí)；整體觀察；表現(xiàn)

引言

請(qǐng)注重引言的書寫，引言應(yīng)交待“要做什么”，而不是“做了什么”。引言不計(jì)入章節(jié)編號(hào)。

色彩是繪畫中流動(dòng)的生命，是繪畫語言不可缺少的組成部分。色彩寫生是再現(xiàn)自然、再現(xiàn)生活的真切感人的強(qiáng)力手段，是美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中重要的內(nèi)容之一。在作畫過程中，正確地觀察和掌握客觀物體的色彩規(guī)律能提高色彩的分辨能力和使用色彩造型的能力，是色彩寫生的關(guān)鍵。如果不能掌握正確的觀察方法，要想通過色彩寫生練習(xí)提高繪畫技能，畫出優(yōu)秀的作品，那是困難的。因此要提高作畫者的色彩寫生水平，不僅要強(qiáng)化色彩意識(shí)，還要掌握色彩寫生的整體觀察方法和表現(xiàn)，敏銳地捕捉到大自然千變?nèi)f化的色彩特點(diǎn)。在色彩知識(shí)的指導(dǎo)下，運(yùn)用整體對(duì)比的方法，經(jīng)過比較把色彩關(guān)系找出來。

一、強(qiáng)化色彩意識(shí)

色彩，似乎人人都能看見，只要是正確的眼睛，都能分辨出藍(lán)的天、綠的葉、紅的花、黃的土、白的墻…但是，在色彩寫生中這還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠！由于物體的色彩來源于光源的色彩和不同質(zhì)物體對(duì)光的選擇吸收與反射的能力。對(duì)于物體的色彩人們?cè)诓煌馍h(huán)境條件下對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)和感受都不盡相同，因此，為了更好的認(rèn)識(shí)和使用色彩，必須首先了解色彩。

1.認(rèn)識(shí)色彩

色彩是光的刺激而產(chǎn)生的一種視覺效果，光是其發(fā)生的原因，色是其感覺的結(jié)果。當(dāng)我們進(jìn)行色彩寫生的時(shí)候，我們運(yùn)用所掌握的色彩知識(shí)，來幫助和指導(dǎo)我們更敏銳，更直接，更明確地觀察各種因素對(duì)景物色彩的影響。19世紀(jì)光學(xué)研究的發(fā)展，則使印象派畫家受到極大的啟發(fā)，給他們作品的發(fā)展帶來革命性的進(jìn)步。

繪畫中的色彩分為寫生色彩和裝飾色彩兩大類。裝飾色彩著重研究物象固有色的對(duì)比、協(xié)調(diào)，顏色組合、色調(diào)問題，在色彩運(yùn)用上較之寫生色彩著重色的單純和大色域的對(duì)比，主觀性較強(qiáng)；而寫生色彩也考慮物象固有色因素、色調(diào)的協(xié)調(diào)問題，但它更注重不同光照條件下物象的客觀色彩變化以及色彩之間的相互影響而產(chǎn)生的各種色彩色彩關(guān)系。它們之間相互區(qū)別又相互補(bǔ)充還相互聯(lián)系，無論是寫生色彩還是裝飾色彩，都各有特長(zhǎng)又有局限性，在色彩訓(xùn)練中不能彼此分割，應(yīng)相互滲透，才能認(rèn)識(shí)色彩，體會(huì)色彩。

2.理解形體色彩

色彩與形體是繪畫的重要因素，它們是互相依存不可分割的統(tǒng)一體，正是形與色產(chǎn)生的形象使我們獲得了藝術(shù)的享受。形體的色彩主要來自構(gòu)成色彩關(guān)系的三方面，即固有色、環(huán)境色、光源色。[1]

固有色就是物體的原色。嚴(yán)格來講，所謂物體的原色，決定于物體表面與照射于物體的光線。因?yàn)閷?shí)際上，物體的顏色都是在光線的照射、影響下產(chǎn)生的。

環(huán)境色是物體所處環(huán)境的顏色。比如一個(gè)蘋果放在紅色的襯布上，那么這塊襯布的紅色就是蘋果的環(huán)境色；又如一個(gè)白色的碗在藍(lán)色的盤子中，這個(gè)盤子的藍(lán)色便是碗的環(huán)境色。

光源色是指照射于物體光線的顏色。宇宙萬物因各種強(qiáng)弱和方向不同的光線而產(chǎn)生不同的色彩，而照射過來的光線會(huì)因?yàn)槠漕伾牟町惗绊懙轿矬w的色彩變化，這里，光線的顏色就是色彩學(xué)中所講的光源色。能發(fā)光的光源如太陽、電燈、火等，因光源不同而且受到了各種影響，所產(chǎn)生的色光也是千變?nèi)f化的。例如，由于晴天與陰天的不同，光源色也就變化不一，山水草的色調(diào)也會(huì)給人不同的感受。

自然界的景物都有自身的色彩特征，物體存在于空間中，必須受到各種不同的環(huán)境色與光源色的影響，這種影響強(qiáng)弱不等，有的物體受環(huán)境色影響較大，有的物體多受光源色的影響。物體在光線的影響下總要分解成亮部、暗部和中間調(diào)子。一般的情況下，暗部易受環(huán)境色的影響，亮部多受光源色影響，唯有中間調(diào)子的固有色成分較多。

那么在寫生過程中，客觀色彩遵循怎樣的變化規(guī)律呢？

3.空間色彩的變化規(guī)律

籠統(tǒng)地講，就是近暖遠(yuǎn)冷，近純遠(yuǎn)灰。因?yàn)槲覀兯^察到的色彩是置于客觀空間之中的。物體的形象和各種顏色現(xiàn)象都遵循空間透視原理。因此色彩被我們觀察到以后，不是我們主觀上所認(rèn)定的它們的色彩結(jié)果，而是要附加上空間透視規(guī)律。同樣一種顏色距離我們近的，其色彩相對(duì)暖一些，而距離視點(diǎn)遠(yuǎn)的那端色彩偏冷；同樣，距離視點(diǎn)近的這端色彩的純度較高，色彩鮮艷，而距離視點(diǎn)遠(yuǎn)的那端色彩比較灰暗。如果再將各種色彩的明度性加進(jìn)去的話，那么，近處色彩在明度方面對(duì)比加強(qiáng)，而遠(yuǎn)處各種色彩的明度對(duì)比減弱。

由此可以概括出生活環(huán)境中色彩強(qiáng)弱的變化的規(guī)律：

（1）距離點(diǎn)越近，色彩感越強(qiáng)，反之則弱。

（2）原色比復(fù)色強(qiáng)，暖色比冷色強(qiáng)。

（3）色彩對(duì)比大的強(qiáng)，對(duì)比小的弱。

二、色彩寫生的整體觀察與表現(xiàn)

從隨意想象、自由作畫到實(shí)物寫生，要有一個(gè)過渡過程，幼兒很難適應(yīng)，學(xué)齡少年，面對(duì)實(shí)物，在初期也僅是參照物，將真實(shí)的物體移到畫面上，要有比照觀念，也要有計(jì)算性觀念，低幼兒童在計(jì)數(shù)能力未得到開發(fā)的時(shí)候，是難以勝任寫生的任務(wù)。而寫生能力的形成又恰是繪畫能力和藝術(shù)觀念走向成熟的重要標(biāo)志和階段性的飛躍，因此寫生能力的訓(xùn)練、寫生觀念的樹立是極其重要的。

色彩寫生加進(jìn)了色彩認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)的諸種要求，如從印象色的觀念向?qū)憣?shí)色的觀念的轉(zhuǎn)變，從固有色的偏見向條件色的認(rèn)識(shí)過渡，從平涂勾勒向立體塑造方法的演進(jìn)，從單純的濃淡虛實(shí)空間的表現(xiàn)到色彩寒暖強(qiáng)弱的空間推移手法上的質(zhì)的飛躍…等等，都是色彩寫生超越素描寫生和想象畫的技法和藝術(shù)性要求的宗旨所在。在色彩寫生的時(shí)候，面對(duì)著景物或人物而心中產(chǎn)生某種強(qiáng)烈的感受，這便是有著濃烈刻畫欲望，這也就是“第一感受”。 當(dāng)畫起來以后，就要將激動(dòng)人心的感受冷靜下來，以各種手段和技巧想方設(shè)法去表現(xiàn)那第一感受。重要的是盡量保持第一感受的新鮮與生動(dòng)，特別是在結(jié)束階段，應(yīng)將第一感受加以強(qiáng)調(diào)。當(dāng)然，這并不是一件容易的事，在進(jìn)行中間，很可能在技巧上遇到很多障礙和干擾，最后若能將自己的最初感受表現(xiàn)出百分之七八十來，就可能相當(dāng)成功的了。我們知道，自然界中物體的色彩總是互相影響、互相聯(lián)系、互相依存的。在色彩寫生中，許多人因?yàn)椴欢谜w對(duì)比的觀察方法，往往總是孤立盯著局部看，畫山看山，畫水看水，畫天看天，畫地看地，畫果盯果，畫盆盯盆，結(jié)果每個(gè)地方的顏色似乎都看得很真切，調(diào)得很準(zhǔn)確，可畫到畫面上卻總是不協(xié)調(diào)，這就是因?yàn)榫植坑^察，局部表現(xiàn)，各部分的色彩缺少聯(lián)系和比較，這是不可能畫出正確的色彩的。任何物體的色彩都不是孤立存在的，認(rèn)識(shí)色彩唯一正確的方法就是整體觀察、互相比較，分析和發(fā)現(xiàn)色彩的大關(guān)系。整體觀察是為了把握和控制畫面的基本聲調(diào)和大的色彩關(guān)系，從而對(duì)描繪對(duì)象的整體進(jìn)行全方位的觀察。比較是整體觀察的深化，是認(rèn)識(shí)客觀對(duì)象的第一要素，有比較才有鑒別。只有通過對(duì)物體間的色相、明度、純度、冷暖進(jìn)行反復(fù)比較，分辨色彩傾向，尋找色彩之間的微妙變化和差異，才能掌握對(duì)象諸種因素的正確關(guān)系。

寫生一開始，就應(yīng)該通過觀察比較，找出畫面最濃重（黑），最亮，最純部分的色彩，使其他部分色彩的濃度及亮度、純度等都控制在其范圍之內(nèi)，使畫面的色彩和明度有一個(gè)統(tǒng)一的秩序。如果到處都鮮，或到處都重，或到處都亮，畫面就缺少對(duì)比，就容易造成雜亂無章，又花又亂的效果在進(jìn)行色彩比較的時(shí)候，眼睛不要死盯著想看的部分去找其色彩，而要讓視線快速地，跳躍地從一處跳到另一處，在跳躍的比較中找出不同部分的色彩對(duì)比。有時(shí)為了判斷A處的色彩傾向，可以把眼睛盯著鄰近的B處，用視覺的余光去感覺A處的色彩傾向。

從整體到局部，是素描寫生的重要原則，畫色彩也是如此。我們可以依據(jù)從整體對(duì)比到局部對(duì)比的原則進(jìn)行色彩的觀察和寫生。首先找出畫面的基本色調(diào)傾向，再找出大塊的明度及色彩傾向的關(guān)系，最后，再觀察細(xì)節(jié)豐富微妙的色彩變化。也就是依據(jù)“比色調(diào)，比大關(guān)系，比細(xì)微變化”這樣的觀察步驟。

1.比色調(diào)

色調(diào)是指各種顏色不同的物體所構(gòu)成的色彩在明度、冷暖、色相、純度等方面的總傾向，也指一幅畫的主要特征，大的色彩效果，是一幅畫的總體面貌，也是畫面整體氣氛協(xié)調(diào)統(tǒng)一的關(guān)鍵。調(diào)子之間比較的目的是為了確定調(diào)子的明度、冷暖和色相的傾向，使描繪內(nèi)容有一定的氣氛特征，統(tǒng)一本來彼此不協(xié)調(diào)的色彩。調(diào)子起著色彩的支配作用，色調(diào)不統(tǒng)一時(shí)畫面會(huì)產(chǎn)生絮亂。因此，首先要看到一個(gè)整體的、和諧的大小色塊所組成的總的色調(diào)特征；其次把對(duì)象、光較，在整體比較中捕捉色彩。如早上的景物，受光面在陽光色的暖調(diào)之中，暗面受天光影響而統(tǒng)一于冷調(diào)之中。當(dāng)冷暖調(diào)不明確或較亂，則色調(diào)也不統(tǒng)一。

我們知道，光源的色彩傾向是影響畫面色調(diào)的最重要的因素。早晨、上午、中午、下午、傍晚，每時(shí)每刻的色調(diào)都有變化，春夏秋冬、南方北方景物的色調(diào)也不相同，甚至順光、側(cè)光、逆光的色調(diào)氣氛也不一樣，室內(nèi)、室外、南窗、北窗的色彩調(diào)子也有區(qū)別。利用記憶來進(jìn)行對(duì)比，是觀察比較色調(diào)的有效方法。一旦發(fā)現(xiàn)了景物的色調(diào)傾向，就要記住這最初的印象，并在寫生的過程中不斷地提醒自己。因?yàn)樵谧鳟嬤^程中，視覺會(huì)很快疲勞、遲鈍、失去最初的新鮮感。不少人都有“越畫越糊涂”的教訓(xùn)，就是這個(gè)道理。

2.比大關(guān)系

這里所說的大關(guān)系主要是指整體明度層次的對(duì)比，色彩傾向的對(duì)比，整體受光、背光部分的冷暖傾向的對(duì)比等幾個(gè)方面。明度對(duì)比我們通常也稱之為“素描關(guān)系”。通過對(duì)比，把畫面中各主要色塊的明度層次由最重要到最亮大體排列出來，做到心中有數(shù)。

在明度關(guān)系確定以后，還要注意各大色塊的色彩傾向的差別。以明度近似，色相近似的色塊作比較，是找出色彩微妙差別的有效方法。雖有“水天一色 [2]”這說，但只要把兩者相比較，就不難發(fā)現(xiàn)其差異。受光，背光部分的冷暖對(duì)比，主要受光源色與環(huán)境色的影響，畫面中所有景物，都應(yīng)服從這一基本的冷暖對(duì)比關(guān)系。主源光的色彩傾向及大面積的反射光和散射光，是構(gòu)成整體的冷暖對(duì)比關(guān)系的基本因素。

3.比冷暖

冷色與暖色是人們的生理感覺和感情聯(lián)想。色彩的冷暖是互為條件，互相依存的，兩種色彩相比較是決定色彩的主要依據(jù)。沒有暖的對(duì)比，冷色也不不可能單獨(dú)存在，它們是對(duì)立統(tǒng)一的兩個(gè)面，色彩的冷暖感覺是通過整體分析比較而得出的。一般情況下，暖色光使物體受光部分色彩變暖而背光部分呈現(xiàn)其補(bǔ)色的冷色傾向；冷色光使物體受光部分色彩變冷而背光部分呈現(xiàn)其補(bǔ)色的暖色傾向。即感覺中偏紅的為暖，偏藍(lán)的為冷。

4.比細(xì)微的色彩變化

整體的對(duì)比關(guān)系是畫面的最重要的對(duì)比，甚至說是畫面的成敗關(guān)鍵。但細(xì)微的色彩細(xì)節(jié)，卻可以使畫面更加充實(shí)，更加豐富、耐看。寫生色彩的豐富性，一方面是由于物體受各種光線的照射，反射，折射，散射等的多重影響，使物體的色彩“我中有你，你中有我[3]”，復(fù)雜而多變。同時(shí)由于物體對(duì)光的反射和吸收一般都不可能很徹底，也就是說實(shí)際上我們很難找到一塊完全單純的顏色，很難找到一塊純白，純黑，純紅或純黃的顏色。在一個(gè)色塊中往往包含了豐富而微妙的色彩變化。在寫生過程中，可以根據(jù)作業(yè)的進(jìn)展情況依次組織各種類型的近似對(duì)比觀察。例如，以黑色與黑色對(duì)比，白色與白色對(duì)比，暖色與暖色對(duì)比，冷色與冷色對(duì)比，類似明度的對(duì)比，類似色相的對(duì)比等等。

三、整體表現(xiàn)

整體表現(xiàn)方法一個(gè)根本原則是：整體到局部再到整體。無論是方法步驟的設(shè)立，還是表現(xiàn)中的塑造過程，都是嚴(yán)格遵守這一原則的。作畫步驟應(yīng)是從整體開始到整體結(jié)束，局部調(diào)整也應(yīng)是整體、局部、整體不斷反復(fù)，不斷深入。首先控制畫面的基本色調(diào)，把一組靜物的背景與主體、一處風(fēng)景的天空遠(yuǎn)景與近景等概括歸納為幾大色塊，抓住對(duì)象的總的感覺，構(gòu)成調(diào)子的色彩因素，由淺到深，用大筆比較迅速地將大的色彩關(guān)系畫出來。其次調(diào)整修改，深入刻畫，通過比較找出較為細(xì)微的變化，找出局部在整體中應(yīng)處的位置，并始終以整體調(diào)子和冷暖、明暗關(guān)系來檢查反光和環(huán)境光對(duì)色調(diào)的影響，又以大的色彩關(guān)系去衡量局部細(xì)節(jié)的準(zhǔn)確度，再提煉概括。整體的觀察和表現(xiàn)始終貫穿在作畫的全過程，任何時(shí)候停下作業(yè)，畫面的整體關(guān)系都應(yīng)是完整的，而不能讓局部明顯地、孤立地跳出畫面，從始至終都要在整體的大關(guān)系中表現(xiàn)對(duì)象，直至完成。

1.先色后形

這種表現(xiàn)方法有益于提高對(duì)色彩的概括能力。在理解色光的基礎(chǔ)上，確定輪廓后，在短時(shí)間內(nèi)迅速抓住某一物體或某一景物的色彩大關(guān)系和調(diào)子特點(diǎn)，完全排除細(xì)節(jié)描繪，將對(duì)象復(fù)雜的色彩和形態(tài)歸納為色塊，以不同色塊的明度、冷暖、面積對(duì)比構(gòu)成色調(diào)。并處理好色彩中心和其它顏色的關(guān)系，組成統(tǒng)一的色調(diào)，以表達(dá)一定的內(nèi)容和主題。

2.對(duì)比調(diào)和

對(duì)比是繪畫中的一種表現(xiàn)手段，沒有對(duì)比就沒有表現(xiàn)力。在寫生中運(yùn)用對(duì)比來突出形象，加強(qiáng)畫面主題的表達(dá)效果，同時(shí)也運(yùn)用各種色彩對(duì)比不定期激活畫面的色彩，加強(qiáng)空間、距離、體積等畫面效果。常用的對(duì)比方法有冷暖、明度、純度等；而調(diào)和與對(duì)比恰是矛盾的。調(diào)的方法有主導(dǎo)色、同鄰近色、光源色、對(duì)比色的調(diào)和。對(duì)比給人以強(qiáng)烈的感覺，調(diào)和則給人以協(xié)調(diào)統(tǒng)一的感覺，是對(duì)立的統(tǒng)一。運(yùn)用時(shí)須根據(jù)主題、內(nèi)容和畫面效果需要有所側(cè)重。在色彩寫生中，強(qiáng)調(diào)對(duì)比時(shí)，要注意調(diào)和，反之也一樣。因?yàn)樯试诳臻g中有一定的傾向性，單純的中間狀態(tài)是不大可能的。利用這一矛盾可以使畫面產(chǎn)生生動(dòng)而真實(shí)的變化統(tǒng)一效果。

綜上所述，我們可以看到色彩是造型藝術(shù)的重要表現(xiàn)手段之一，它在繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練中具有十分獨(dú)特的地位。色彩寫生是塑造形象傳達(dá)感情的有利手段[4]。當(dāng)然，每個(gè)滿懷理想，欲在藝術(shù)園地里有所造就，獲得成功的少年都必須經(jīng)過由隨意想象畫向?qū)嵨飳懮l(fā)展的飛躍過程，象拾級(jí)登高一樣，越上寫生的山嶺，才能眼望封巔，向前挺進(jìn)。通過寫生要解決的問題，要攻克的藝術(shù)理論和實(shí)踐的難題，并不向畫西瓜、草莓果那么簡(jiǎn)單，那么輕巧地享受到成功的快樂，而是極其復(fù)雜，艱難，經(jīng)過長(zhǎng)期的甚至十年、二十年的努力，孜孜不倦地通過寫生手段，才能駕馭色彩藝術(shù)規(guī)律，掌握色彩藝術(shù)的奧秘。

注釋：

[1] 馬也《色彩基礎(chǔ)研究》遼寧美術(shù)出版社，2004年12月 第1版， 第350頁

[2] 李鵬程等《色彩構(gòu)成》人民美術(shù)出版社， 1997年4月 第2版，第115頁

[3] 馬振慶《繪畫色彩表現(xiàn)與創(chuàng)意》遼寧美術(shù)出版社，1999年2月 第1版， 第78頁

[4] 黃焱鍵《色彩知覺》廣西美術(shù)出版社，2001年3月 第1版 ，第201頁

參考文獻(xiàn)：

[1] 徐建融《繪畫藝術(shù)》上海外語教育出版社，1999年1月

[2] 張道一《美術(shù)鑒賞》高等教育出版社，1998年4月

[3] 歐陽志等《大學(xué)色彩基礎(chǔ)教程》湖北科學(xué)技術(shù)出版社，1995年5月

[4] 南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)編輯部《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》南京師范大學(xué)印刷廠，1999年第1版

[5] 魯迅美術(shù)學(xué)院《美術(shù)之路》遼寧美術(shù)出版社，2000年5月

[6] 楊云龍《水彩畫》高等教育出版社，1998年6月

[7]原黎明等《水彩水粉》遼寧美術(shù)出版社 1997年8月

[8] 劉曙光《色彩靜物》西南師范大學(xué)出版社1999年3月

[9] 安寧《色彩原理和色彩構(gòu)成》中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社2003年4月