【摘要】:嗩吶,是最具有中國特色的樂器之一,其歷史十分的悠久。除此之外,嗩吶所演奏出的音樂,具有一定的群眾基礎(chǔ),十分受我國老百姓們的喜愛與追捧。嗩吶曲的音樂內(nèi)涵非常深厚,既有審美價值,又有研究意義,所以,本篇文章便從嗩吶曲的創(chuàng)作環(huán)境以及創(chuàng)作基礎(chǔ)入手,對嗩吶曲創(chuàng)作的文化內(nèi)涵進行了初步的探索。
【關(guān)鍵詞】:嗩吶曲;創(chuàng)作;文化內(nèi)涵;創(chuàng)作基礎(chǔ);情感表現(xiàn);情感創(chuàng)作;競技創(chuàng)作
一、嗩吶與嗩吶曲
嗩吶,中國傳統(tǒng)民族器樂之一,但并不屬于本土特產(chǎn),相傳來源于波斯,阿拉伯等地,在亞、非、歐三大洲的30多個國家和地區(qū),也非常盛行,并且有不同的名稱,所以嗩吶也是世界性的樂器。據(jù)相關(guān)資料統(tǒng)計,在我國的近二十個民族里,嗩吶都在其民族樂器中,占有一席之地。
我國的嗩吶品種十分的多,如北方嗩吶,南方嗩吶,少數(shù)民族的白族嗩吶、壯族啵咧、藏族嗩吶、朝鮮族嗩吶等,而其發(fā)聲,都具有高亢、嘹亮的特點,并且十分能突顯民族特色,因此受百姓喜歡也是不無道理的。嗩吶演奏的場合,多為吹歌會、秧歌會、鼓樂班以及為戲曲、曲藝伴奏等,在這些表現(xiàn)形式中,嗩吶均為主奏樂器,這一點在吳天明導(dǎo)演所拍攝的電影《百鳥朝鳳》中足以體現(xiàn),嗩吶經(jīng)過長時間的發(fā)展,其演奏的表現(xiàn)方式、技巧以及樂器的制作工藝上都有了很大的改進與提升,因而,現(xiàn)在嗩吶演奏時的表現(xiàn)力以及張力都有很明顯的改善和加強,更突出了樂器自身的特色,也為更好的詮釋樂曲內(nèi)涵,豐富嗩吶曲的多樣性奠定了基礎(chǔ)。
數(shù)千年來,嗩吶的含義、傳播環(huán)境、表演形式、社會功能等諸多方面都發(fā)生了一系列的變化,但這并不影響它作為中國傳統(tǒng)樂器,所散發(fā)出來的無窮生命力。在現(xiàn)代化社會里,嗩吶逐漸走進人們的日常生活中,無論是節(jié)日或是慶典,時常都能看見它的身影。同時,近幾十年來,隨著西方音樂的不斷盛行,嗩吶也受到其他各種音樂等因素的影響,為了順應(yīng)時代的發(fā)展,減小外界因素的干擾,嗩吶正發(fā)生著“變異”,這個“變異”包括表現(xiàn)手法,音樂風(fēng)格,以及對樂器自身的改革等,這使得嗩吶曲更加的豐富多彩,可以滿足不同聽眾的“味蕾”,也更加受到廣大群眾的喜愛。
二、嗩吶曲的價值
眾所周知,音樂是一門藝術(shù),這門藝術(shù)的最終目的,在于取悅“欣賞者”,而嗩吶曲無疑也是一門藝術(shù),也具有一定的欣賞價值。但嗩吶曲的欣賞價值遠遠不及它的實用價值。一些學(xué)者,根據(jù)大量的史書資料,摸索出了嗩吶曲所具有的實用價值。早在漢族民間婚禮音樂中,嗩吶便為“鼓樂”中的主奏樂器,除了演奏“哭嫁歌”“伴嫁舞”之外,應(yīng)用也是最為廣泛的一種音樂形式。在明代王磐的《朝天子·詠喇叭》中,也寫到“喇叭,嗩吶,曲兒小,腔兒大。官船來往亂如麻,全仗你抬身價。軍聽了軍愁,民聽了民怕,哪里去辨什么真共假?眼見得吹翻了這家,吹傷了那家,只吹得水盡鵝飛罷。”從詩中也體現(xiàn)了嗩吶的價值。
當(dāng)然,以嗩吶作為主奏樂器的音樂,在民間有關(guān)習(xí)俗以及宗教禮儀的場合也時常出現(xiàn),例如冠禮、壽禮、婚禮、喪禮、祭禮等等,另外一些店鋪開張,或是節(jié)日游行等,老百姓都喜歡演奏嗩吶來助興。
而嗩吶這門藝術(shù)的傳承方式,多為師徒相傳以及口傳心授,而這種特殊的傳承方式,也讓嗩吶樂曲的演奏具有一定的自由性,不受條框的束縛,演奏者可以根據(jù)不同場合,不同氣氛,來進行即興創(chuàng)作,因此這也使得嗩吶樂曲的曲風(fēng)生動多變,百姓的喜怒哀樂等多種情緒,都能得到很好的表達,樂曲更加寫實,情感的抒發(fā)也更加到位。
三、創(chuàng)作基礎(chǔ)
1、演奏者本身創(chuàng)作的作品
嗩吶曲往往是與演奏者融為一體的,演奏者主要是按照自身的情感變化,來對嗩吶曲進行創(chuàng)作、改編,這樣的方式,可以充分展現(xiàn)演奏者的特長以及情感,其創(chuàng)作作品也能更加的專業(yè)。當(dāng)然創(chuàng)作者的主觀想法會對其創(chuàng)作內(nèi)容以及樂音運動形式造成影響,因此這兩者往往會存在一定的差異性。創(chuàng)作者通過對現(xiàn)實生活的思考,有感而發(fā),并將自身的心理活動,融入所創(chuàng)作的嗩吶曲中,這也賦予了嗩吶曲深厚的文化內(nèi)涵,嗩吶曲將過去的所感所想,在此時此刻表達出來,因此具有一定的時空感。
2、戲曲曲牌以及曲藝曲牌
什么叫做曲牌呢,曲牌其實就是曲調(diào)的名稱,除了有固定的名字之外,還有固定的句數(shù)、句格、板式等等。這些曲牌在戲曲和曲藝中是非常常見的,比如《二人轉(zhuǎn)牌子曲》、《豫劇二八板》、《六字開門》、《夜深沉》等,都是戲曲和曲藝音樂中提煉出來的,而將嗩吶曲牌進行細(xì)分的話,又可以分為喜慶類、軍樂類、神樂類、哀樂類、動作舞類五個部分,甚至有些曲牌運用較為靈活,可以自成一派。而在一些隆重的儀式或者群眾性的場面中,常常能見到嗩吶的身影,嗩吶的加入,有著烘托舞臺氣氛,表達戲曲故事情節(jié),加強人物情緒等作用。
3、現(xiàn)代派作品
為了讓嗩吶這門民間藝術(shù),更好的與世界接軌,更加系統(tǒng)化、專業(yè)化,很多作曲家和演奏家們開始展開新一輪的探索,新一代的作品也逐漸涌現(xiàn),這些作品滿足了人們?nèi)找嫣岣叩男蕾p水平,同時也升華了嗩吶曲的文化內(nèi)涵。就現(xiàn)代派作品的視譜特點來說,記譜方式由原來的簡譜記譜,統(tǒng)一到現(xiàn)在的五線譜記譜,作品表現(xiàn)的內(nèi)容也更加抽象化,寫作技巧也更加西洋化。傳統(tǒng)的嗩吶作品,往往更加貼近百姓的生產(chǎn)生活,而現(xiàn)在作品更重視作品的寫作手法,如“緊縮”、“倒影”等現(xiàn)代作曲技法,對樂器本身技巧的展示上,現(xiàn)代派的作品對演奏者也提出了更高的要求。
四、情感創(chuàng)作文化內(nèi)涵
人類對于客觀事物的一種功利性判斷可以被稱之為情感,情感的基礎(chǔ),主要是生理以及心理對于社會和自然所產(chǎn)生的需求、取舍反應(yīng),同時對外界的刺激,抱有肯定或是否定的態(tài)度。藝術(shù)創(chuàng)作是人類精神世界的產(chǎn)物,它來源于精神,但同時又受到人類肉體以及物質(zhì)條件等各方面因素的束縛。早期的嗩吶演奏,大多是在嫁娶、節(jié)日、廟會等場合,演奏者所處場合的不同,演奏氣氛也就不一樣,演奏者的情緒也會隨之改變,這也進一步體現(xiàn)了,演奏者的精神狀態(tài)是受客觀環(huán)境影響以及束縛的。而所謂的樂曲創(chuàng)作,及改編創(chuàng)新,都是演奏者伴隨著場合的變化,對原有的演奏形式進行變動,包括改編、補充、突破、刪減等,這種創(chuàng)作,往往隨心,隨情,創(chuàng)作者即興發(fā)揮,讓樂曲與情感融為一體,并在樂曲中透露情感,當(dāng)然,這種情樂合一的特點也并非嗩吶所特有,許多樂器都是如此,因此,樂器又可以被我們稱之為情感文化的載體。
在我國古代,婚禮一般都要“大辦一場”,鞭炮爆竹、彩燈鼓樂一樣都不能少,只有這樣,氣氛才可以稱之為喜慶,因此嗩吶在婚禮場合演奏時,多選取的是一些節(jié)奏明快熱烈的樂曲,人們也漸漸將這一類樂曲稱之為“喜事曲”,而喜事曲的曲目選擇范圍十分的廣,只要風(fēng)格吻合,傳統(tǒng)曲牌、戲曲唱段、民歌小調(diào)均可。只要表演足夠的精彩,很容易就能引起觀眾的共鳴,一個個音符的背后,都是創(chuàng)作者的心血,創(chuàng)作者將情感寄托在樂曲里,用樂曲表達出自己的心事。
嗩吶曲是創(chuàng)作者情感的寄托,用以情感的創(chuàng)作讓嗩吶曲的文化內(nèi)涵得到了升華,情感讓嗩吶曲擁有了更多的可能性,嗩吶曲也變得更加的鮮活形象,更加的貼近百姓生活,嗩吶也因此漸漸成為中國老百姓最為喜愛的樂器之一,總而言之,民間嗩吶曲是民族文化心理的積淀物。
五、競技創(chuàng)作文化內(nèi)涵
所謂的風(fēng)格,實質(zhì)上是創(chuàng)作者的情感思想在其創(chuàng)作作品上的體現(xiàn),創(chuàng)作者所擁有的個性,可以在其作品中得到很好的體現(xiàn),如果創(chuàng)作者沒有個性,其所創(chuàng)作的作品也是沒有任何價值的,由此可見,若將個性與作品相融合,便可以成功轉(zhuǎn)化為作品的風(fēng)格。
早期的嗩吶藝人,往往被視為“下九流”,被認(rèn)為是難登大雅之堂的玩意兒,常常受到人們的鄙視,百姓也將嗩吶藝人視為沒有出息的人,但有些人為了謀生,也不得不走上這條路,因此,在一些較為貧困的地區(qū),常常會有人去拜師學(xué)藝,學(xué)習(xí)嗩吶,用來作為謀生的手段,但也正是如此,嗩吶的發(fā)展異常迅猛,并且為了迎合觀眾的需求以及審美,嗩吶也在不斷的發(fā)展過程中,改變著自身的演奏手法,并豐富著自身的樂曲內(nèi)容,從而滿足不同場合的氣氛需求。
當(dāng)然,同行之間也必定存在著競爭以及挑戰(zhàn),俗稱“對臺”,他們通常是由兩個及其以上的樂隊進行對奏,哪邊的觀眾多,哪邊就勝出。為了取勝,演奏者就必須改進自身的演奏技巧,勇于嘗試不同的曲風(fēng),并且要經(jīng)歷長時間的藝術(shù)實踐,進而讓自己的曲子達到更高的藝術(shù)領(lǐng)域,在這個過程中,創(chuàng)作階段也由初級過渡到高級,如果說情感創(chuàng)作是創(chuàng)作者主觀意識的結(jié)果,那么競技創(chuàng)作就可謂是觀眾客觀需求的結(jié)果。
六、結(jié)束語
嗩吶曲擁有深厚的文化內(nèi)涵,它是我們民族文化成果的載體之一,嗩吶音樂也在一定程度上,展現(xiàn)了中華民族對于文化的包容性以及開放性。嗩吶創(chuàng)作是人們展現(xiàn)內(nèi)心世界的一種方式,因此嗩吶曲可以很好的融入我們的生活,并且在這樣的融合過程中,民族文化特色也能進一步提升。
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