摘要：油畫作為西方藝術(shù)，如何讓這支外來(lái)的牡丹在中華大地上開出符合我廣大勞動(dòng)人民審美的絢爛花朵，是擺在美術(shù)工作者面前的時(shí)代命題。如何實(shí)現(xiàn)油畫民族化、本土化、中國(guó)化是歷史留給我們課題。這個(gè)課題是需要幾代甚至是十幾代人的努力才能實(shí)現(xiàn)。這個(gè)課題的解決不僅顯示了中國(guó)特色社會(huì)主義文化的巨大包容性、優(yōu)越性，也是是富強(qiáng)文明現(xiàn)代國(guó)家文化軟實(shí)力，更是中華民族屹立于世界民族之林的集中展示。

關(guān)鍵詞：油畫 民族化 中國(guó)特色 富強(qiáng)

在中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，中國(guó)人對(duì)于\"流入本土\"的西方繪畫，不論在認(rèn)識(shí)與理解上，還是在實(shí)踐方式上，都是一個(gè)曲折演變并不斷深入發(fā)展的過程。20世紀(jì)初，西洋繪畫才真正開始在社會(huì)上產(chǎn)生影響。這時(shí)的西畫東漸主要是伴隨著\"洋畫運(yùn)動(dòng)\"而展開的，留學(xué)生成為傳播西洋油畫的主力軍。20世紀(jì)早期的中國(guó)油畫，雖已出現(xiàn)了本土化的傾向，但大多都是個(gè)人的、比較自覺的、積極的探索，因此這一時(shí)期中國(guó)油畫本土化的探索痕跡，相對(duì)來(lái)說還是比較局部的。

20世紀(jì)50年代，\"油畫\"正式取代了\"西洋畫\"及\"洋畫\"等諸多稱謂，而成為中國(guó)美術(shù)界的一種正式的通用的學(xué)術(shù)化用語(yǔ)。這表明\"油畫\"已從外來(lái)畫種轉(zhuǎn)變?yōu)橹袊?guó)本土化的藝術(shù)形式，已具有了中國(guó)的民族風(fēng)格。西洋油畫作為一種外來(lái)畫種，想要在中國(guó)本土獲得長(zhǎng)久的發(fā)展，就必須與中國(guó)本土的文化相結(jié)合。中國(guó)油畫家積極地將西方繪畫與中國(guó)繪畫中的有益因素進(jìn)行融合，運(yùn)用西方繪畫的表現(xiàn)形式和造型手法來(lái)展現(xiàn)中國(guó)人的情感和才思，體現(xiàn)中國(guó)人特有的人生觀念和哲學(xué)思想。畫家們充分運(yùn)用自身淵博的文化理論素養(yǎng)、特殊的藝術(shù)語(yǔ)言形式與濃郁的民族審美情懷，造就了具有強(qiáng)烈中國(guó)風(fēng)格的東方油畫藝術(shù)。寫意審美是中國(guó)繪畫的精髓。中國(guó)繪畫的寫意強(qiáng)調(diào)線的運(yùn)用，線的粗細(xì)、長(zhǎng)短、曲直、疏密等都講求禪意，其介于感受和視像之間，既不是純粹的視覺所見，也不完全是臆造的視像。筆勢(shì)的輕重緩急、苦澀與清秀的變化，如同現(xiàn)實(shí)生活中我們的所見所感，其中蘊(yùn)含著人們對(duì)生活的感受和理解。油畫是通過筆觸，濃烈的色彩，厚實(shí)的體積與厚重的顏料堆砌。并且在題材與造型方面也與中國(guó)畫有著較大區(qū)別。如何將中國(guó)繪畫的意境審美與西方繪畫的造型之美結(jié)合起來(lái)，在寫實(shí)主義創(chuàng)作觀念中融入中國(guó)畫的寫意因素，這是中國(guó)油畫實(shí)踐與探索的成功表現(xiàn)，也是中國(guó)油畫具有民族特色東方美的精髓所在。

寫意是油畫在東方最突出的一種藝術(shù)表達(dá)形式。中國(guó)油畫家把中國(guó)畫的寫意手法與西方油畫的寫實(shí)放在一起，就繪畫創(chuàng)作而言，\"意\"無(wú)論是意境、意象、意韻還是意氣等，\"意\"應(yīng)該是中國(guó)所有油畫形式所應(yīng)該達(dá)到的。中國(guó)的寫意油畫具有獨(dú)特的風(fēng)采，不論是在造型、色彩與構(gòu)圖方面、還是在人文精神與思想內(nèi)涵的層面上，寫意已逐漸成為中國(guó)油畫與眾不同的美學(xué)價(jià)值追求。\"寫意審美\"指導(dǎo)著西方油畫在中國(guó)本土的慢慢轉(zhuǎn)化，同時(shí)也給中國(guó)新油畫藝術(shù)賦予了新的生命和意義。國(guó)畫宗師齊白石、林風(fēng)眠是早期\"中西融合\"的倡導(dǎo)者，其融匯中西，創(chuàng)造新時(shí)代藝術(shù)的主張，對(duì)中國(guó)油畫向本土化的寫意發(fā)展，產(chǎn)生了積極的推動(dòng)作用，影響了許幸之、吳作人、羅功柳、吳冠中、徐悲鴻、趙無(wú)極等人。

吳冠中被國(guó)際藝壇稱為\"東方的馬蒂斯\"，他的作品主要以風(fēng)景和靜物為主，筆勢(shì)流暢奔放，長(zhǎng)線條具有濃厚的抒情意味，畫面中色彩響亮明快，常在灰色調(diào)中加上閃亮的黑白色塊。 吳冠中油畫中的中國(guó)因素，不僅在于中國(guó)題材，中國(guó)趣味，還在于中國(guó)繪畫的筆法，他常以中國(guó)的細(xì)狼毫筆入畫，沉著而灑脫的筆觸不僅有著西方抽象表現(xiàn)主義的形式和內(nèi)涵，更顯現(xiàn)出東方繪畫的寫意精神。畫家趙無(wú)極受林風(fēng)眠、畢加索與馬蒂斯等人的影響，而走上抽象之路。他把中國(guó)書畫的藝術(shù)形式融于油畫創(chuàng)作之中，自成一家。其作品的最大特色就是表現(xiàn)了中國(guó)人虛無(wú)縹緲的宇宙觀和傳統(tǒng)哲學(xué)中的冥想精神。他的畫風(fēng)多變，與書法接近，線條粗細(xì)相間。在構(gòu)圖上常采用中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的三屏、四屏之類的大構(gòu)圖，更像中國(guó)的山水畫。由此可見，中國(guó)油畫藝術(shù)家的表達(dá)方式是多種多樣的。他們或以書入畫，或有意減弱色彩的強(qiáng)弱對(duì)比，或?qū)⒈尘傲舭?、或發(fā)揮筆觸的表現(xiàn)力等，其都在試圖把東西方的繪畫形式進(jìn)行結(jié)合，使油畫逐漸中國(guó)化、本土化與民族化。因此，以東方審美趣味為主的中國(guó)式油畫藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式，在不斷地實(shí)踐與發(fā)展之中，最終形成具有獨(dú)特韻味的中國(guó)式油畫。向世界展示了更加新穎的富于創(chuàng)造性的新的藝術(shù)精神。中國(guó)寫意審美觀體現(xiàn)了中國(guó)油畫藝術(shù)的東方美，并落實(shí)了油畫東方美的概念。

油畫民族化表達(dá)了中國(guó)油畫家對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的強(qiáng)烈認(rèn)同感，以及期待中國(guó)文化能夠在世界文化體系中獲得應(yīng)有地位的期望。要使我們的油畫趕上世界先進(jìn)水平，在世界藝術(shù)舞臺(tái)上發(fā)出光輝，絕不僅僅把我們油畫畫得跟西洋的油畫一模一樣。即使將來(lái)我們的油畫形式、技法能夠達(dá)到歐洲一樣的水平，我們也不能以此為滿足。我們有我們民族自己的藝術(shù)優(yōu)良傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。油畫本土化有助于闡釋中華民族的審美文化。中國(guó)油畫家自小就陶冶在中國(guó)傳統(tǒng)文化氛圍之中，他們骨子里有擺脫不掉的東方審美情結(jié)。不論是中國(guó)繪畫中的用筆用墨、章法構(gòu)圖，還是色彩搭配、人文思想等都影響著藝術(shù)家們的油畫創(chuàng)作。中國(guó)式油畫展現(xiàn)了民族文化的時(shí)代精神。中國(guó)油畫家在描繪東方神韻的同時(shí)，還自覺的融入于社會(huì)生活，感受時(shí)代精神，從生活中收集創(chuàng)作素材，從現(xiàn)實(shí)生活中激發(fā)創(chuàng)作靈感，這成為他們?cè)忈屗囆g(shù)時(shí)代感的源泉。

油畫家只有懷著對(duì)生活的無(wú)限感懷，并以崇高的社會(huì)責(zé)任感來(lái)詮釋生活與生命的真諦，才能創(chuàng)作出具有強(qiáng)大感染力的藝術(shù)作品，才能真正體現(xiàn)出民族文化的時(shí)代意義與現(xiàn)實(shí)價(jià)值，才能創(chuàng)造出具有民族特色的中國(guó)寫意油畫。從另一方面來(lái)說，不同時(shí)代的中國(guó)寫意油畫也集中的展現(xiàn)了不同時(shí)代的民族精神和時(shí)代內(nèi)涵。

參考文獻(xiàn)：

[1]董希文.從中國(guó)繪畫的表現(xiàn)方法談到油畫的中國(guó)風(fēng)[J] .美術(shù)：1957.1.

[2] 李超.中國(guó)早期油畫史[M].上海：上海書畫出版社，2004.11.

[3] 相良德二.西洋繪畫史話[M].北京：人民美術(shù)出版社，1981.

[4] 劉玉山，陳履生.油畫討論集[M].北京：人民美術(shù)出版社，1993.10.

作者簡(jiǎn)介：張茜（1991—），女，漢族，曲阜師范大學(xué)在讀碩士研究生。研究方向：美術(shù)油畫。

（作者單位：曲阜師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 ）