[摘要]雕塑的歷史可以上溯到石器時代，它的產(chǎn)生和發(fā)展與人類的生產(chǎn)活動緊密相關(guān)，同時又受到各個時代宗教、哲學(xué)等社會意識形態(tài)的直接影響，發(fā)展至今已成為藝術(shù)中不可或缺的一個組成部分。探討古代雕塑的歷史及特點(diǎn)，以此借鑒到現(xiàn)代的雕塑藝術(shù)中，為雕塑藝術(shù)的發(fā)展提供建議。

[關(guān)鍵詞]古代雕塑；現(xiàn)代雕塑；保護(hù)

論起雕刻歷史，早在石器時代我們的祖先就開始用石器創(chuàng)造出勞動、生產(chǎn)及打獵的工具，為了生活的追求，把石器逐漸磨光，又打磨鋒利，達(dá)到既美觀又實用的效果，他們把石片和石塊變成石刀、石斧，進(jìn)而將石斧、石器修整成不同樣式的勞動工具或狩獵武器、食用器具，將骨頭雕刻成骨針、骨錐、骨刀，將鹿角、獸牙、貝殼或獸皮雕裁成各種類型的裝飾品，這個時代可稱之為中華民族雕塑工藝的萌芽。繼石器時代后到夏、商、周時期“青銅器時代”，秦始皇時期的兵馬俑，西漢時期的石雕藝術(shù)。

西漢時，曲陽雕刻藝術(shù)出現(xiàn)。魏晉南北朝時期，佛教在中國廣為流行，曲陽成為北方佛教造像雕刻中心。隋唐五代時期，經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，政治穩(wěn)定，社會開放，激發(fā)了人們豐富的想象力與創(chuàng)造力，藝術(shù)創(chuàng)作更加活躍，作品愈益生動。除了佛教造像外，曲陽石雕開始涉足建筑、橋梁以及陵寢等社會生活領(lǐng)域。到了宋代，曲陽石雕的發(fā)展?jié)u趨平緩，石雕作品更富人間生活情趣。不僅有傳統(tǒng)的佛教題材，也有一些道教作品。陵墓雕刻更為常見。元朝時，出生于雕刻世家的曲陽縣西羊平村石匠楊瓊，被忽必烈召至京城，編藉宮中，官至領(lǐng)大都等路山場石局總管、大都留守司兼少府少監(jiān)。他督造了元上都（位于今內(nèi)蒙古正藍(lán)旗五一牧場境內(nèi)）、元中都（位于今河北省張北縣境內(nèi)）的城郭和皇宮，并督造元大都（今北京）宮殿，使曲陽石雕在建筑領(lǐng)域的成就達(dá)到極致。明清時期，曲陽石雕繼承了元代成就，呈現(xiàn)出大氣磅礴的景象。在皇家宮殿、陵墓、寺廟和園林池囿等處大量采用漢白玉建筑構(gòu)件，石雕構(gòu)思奇巧、造型多樣、紋飾精美、雕刻精細(xì)，與建筑巧妙有機(jī)的融為一體，蔚為壯觀。

中國古代雕塑各朝代作品風(fēng)格迥異、各有千秋。在現(xiàn)代社會的發(fā)展形勢中雕塑藝術(shù)是不可或缺的一個重要組成部分，而我國工藝雕塑傳承的特性卻造成了工藝雕塑發(fā)展腳步的滯留，藝術(shù)家有待加強(qiáng)自身修養(yǎng)和素質(zhì)，背負(fù)起新的責(zé)任，從而加強(qiáng)工藝雕塑的個性與創(chuàng)新。

一、中國古代雕塑的特點(diǎn)

1.中國古代雕塑以形寫神，注重頭部的刻畫。從原始時代起，人面或人頭在工藝雕塑中就特別受重視，這是中國古代的造型藝術(shù)發(fā)展特別重視傳神的原因之一。

2.中國古代雕塑的裝飾性相當(dāng)突出，這是因為雕塑源于工藝美術(shù)所帶來的印記。無論是人物還是動物，也無論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都普遍反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味。

3.中國古代雕塑語言精練，這是意象性衍生的藝術(shù)特點(diǎn)。以明快的語言進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)常常給人一氣呵成、痛快爽利的藝術(shù)個性。

4.中國古代雕塑繪畫性強(qiáng)，自有一種東方趣味，符合中國古人的欣賞習(xí)慣，他們是從繪畫藝術(shù)的角度去看待雕塑藝術(shù)的。今天我們欣賞古代雕塑，也需要借用中國畫的審美眼光，才能把握美感要點(diǎn)。

5.中國古代以“溫柔敦厚”為詩之旨，這和中華民族的氣質(zhì)、生活條件、地理環(huán)境、哲學(xué)思想、倫理道德觀念及其他文化因素密切相關(guān)。中國古代雕塑給人的感覺不像西方古典雕塑那樣一覽之下、歷歷在目，而是神龍露首不露尾、含不盡之意于象外。沒有劍拔弩張，向外張揚(yáng)的火氣，而是像中國書畫用筆藏鋒那樣將力量包裹在內(nèi)部，給人更多品嘗的余味。

6.中國古代雕塑風(fēng)格體現(xiàn)了中國古代哲學(xué)精神。儒家哲學(xué)尊天命，受其影響，中國藝術(shù)反映為崇高、莊嚴(yán)、壯麗、重穆、典雅等風(fēng)格。道家哲學(xué)崇自然，在藝術(shù)上則表現(xiàn)為飄逸、雄渾、淳厚、古樸、淡泊、天真、稚拙等風(fēng)格。中國畫和雕塑都具備這兩個系統(tǒng)的風(fēng)格特征。

7.中國古代雕塑遺產(chǎn)大量屬于佛教造像，佛教美術(shù)有其特殊的經(jīng)規(guī)儀軌，形成自己的特點(diǎn)。佛教美術(shù)源于古代印度，中國藝術(shù)家在學(xué)習(xí)模仿過程中，逐步將它們加以改造，使其既保存了某些原產(chǎn)地的樣式，又更多地體現(xiàn)出中國特色。

二、現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的現(xiàn)狀

隨著現(xiàn)代文化的不斷入侵，人們的思想不斷改變，拋舊迎新的觀念，不可避免加劇了人口、文化、資源、環(huán)境同雕塑藝術(shù)之間的矛盾，雕塑藝術(shù)則逐步走向了衰落。造成這種現(xiàn)象主要有以下四種原因：

1.幾千年來，中國傳統(tǒng)工藝雕塑藝術(shù)以師承傳授為主要發(fā)展模式繼承至今。代代相傳，口傳心授，有的師傅還要留一手“絕活”，從而使一些好的東西失傳。應(yīng)該承認(rèn)，我們過去幾千年來傳統(tǒng)工藝雕塑在師承傳授方面從來沒有過規(guī)?；?、系統(tǒng)化的教學(xué)體制，很多東西是憑經(jīng)驗傳承并繼承的。

2.現(xiàn)代部分雕塑家認(rèn)不清中國雕塑的藝術(shù)發(fā)展趨勢，盲目地繼承和抄襲西方的作風(fēng)，作品缺乏創(chuàng)新、題材守舊、內(nèi)容形式單調(diào)、藝術(shù)品位平庸、粗制濫造、假冒偽劣等，這就嚴(yán)重影響了作品檔次的提高和雕塑行業(yè)健康有序的發(fā)展。

3.現(xiàn)在的人們只為了追求所謂的功效、生產(chǎn)總值、效率快，普遍使用現(xiàn)代化工具切割機(jī)、電鉆、電磨，而忽略了傳統(tǒng)手工藝、工具所雕塑的精細(xì)性、傳統(tǒng)性及不可替代性，以及傳統(tǒng)雕刻技藝上的圓雕、透雕、鏤雕、浮雕、線雕等技藝手法，打磨方式從以前的手工砂紙打磨慢慢演變?yōu)楝F(xiàn)在的拋光機(jī)，拋光機(jī)打磨的不如手工精細(xì)，人物面部肌肉細(xì)節(jié)都會被磨平，然而這些傳統(tǒng)的手工技藝都幾近磨滅，現(xiàn)代化工具的進(jìn)步直接導(dǎo)致了傳統(tǒng)工藝的瀕危。

4.藝術(shù)家的觀念和文化修養(yǎng)需要不斷更新和提高。藝術(shù)家已經(jīng)習(xí)慣了按“指示”制作雕塑，而非真正意義上的“創(chuàng)作”?；蚴且驗楸旧砦幕摒B(yǎng)的匱乏，而使得創(chuàng)作形式狹義。

三、應(yīng)采取的保護(hù)措施

人們對雕塑藝術(shù)缺乏科學(xué)的保護(hù)、傳承計劃和具體的實施措施，這些問題客觀上影響了雕塑藝術(shù)的傳承與發(fā)展，所以發(fā)展雕塑藝術(shù)，解決以上問題我們要有一些具體的方案及措施：

1.實施科技興雕。努力提高雕刻技藝水平，多年來曲陽雕刻藝人在保留傳統(tǒng)的雕刻技藝手法的同時，不斷的超越和創(chuàng)新，融入更多的新思想、新文化、新風(fēng)貌，采用新技術(shù)、新設(shè)備。

2.理論上的創(chuàng)新。相比較實踐創(chuàng)新而言，理論創(chuàng)新是雕塑藝術(shù)創(chuàng)新的前提，撰寫雕刻理論文章，交流創(chuàng)作心得。做好雕刻作品的展覽、宣傳和經(jīng)驗交流工作，積極參加國家、省、市組織的文化產(chǎn)業(yè)及非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的各項展覽活動。并大力開展旅游業(yè)發(fā)展和中外貿(mào)易，讓更多的人認(rèn)識曲陽石雕，認(rèn)識這一古老而又新穎的民族技藝。

3.建設(shè)規(guī)范化。創(chuàng)建現(xiàn)代新型企業(yè)，創(chuàng)建各類大師工作室言傳身教，繼續(xù)發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)手工藝雕刻并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)新，培養(yǎng)高產(chǎn)業(yè)、高文化、高技術(shù)人才。

4.保護(hù)雕刻藝人。提高雕刻藝人的文化修養(yǎng)、創(chuàng)作水平，對藝人提供良好保護(hù)環(huán)境，使老藝人充分發(fā)揮技藝財富，讓他們有精力、有能力去研究、創(chuàng)新、培養(yǎng)新一代的雕刻藝人，還可以聘請雕刻大師、美術(shù)大師授課。

5.建立管理機(jī)制。對各級工藝美術(shù)大師、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人、技師等人才，以及涉及雕塑藝術(shù)的企業(yè)，實行統(tǒng)一管理、登記造冊，定期召開會議進(jìn)行交流、研討，增強(qiáng)凝聚力和創(chuàng)新力。

我們需要借鑒古代雕塑藝術(shù)好的方面，利用這些優(yōu)點(diǎn)，帶領(lǐng)現(xiàn)代雕塑藝術(shù)改革創(chuàng)新，使現(xiàn)代雕塑藝術(shù)走出瓶頸期，繼續(xù)發(fā)揚(yáng)中華民族的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。