■徐蓓

江南風(fēng)格二胡作品的潤腔特征
——以《江南春色》《姑蘇春曉》為例

■徐蓓

潤腔是中國傳統(tǒng)音樂中重要的形式要素，它既是對旋律的修飾，也是對旋律的再度詮釋。江南風(fēng)格二胡作品以地域音樂風(fēng)格為宗，依托江南文化而存在，并以其特有的音高、音色、力度、速度變化方式，通過綽注、顫音、滑進(jìn)與跳進(jìn)以及力度的“收”“放”和速度“催”“撤”，于作品的細(xì)微之處得以體現(xiàn)。本文選取了“江南派”二胡名家朱昌耀、鄧建棟的兩首代表作品《江南春色》《姑蘇春曉》為釋例。

江南文化 潤腔 演奏風(fēng)格

中國民族器樂涵蓋二百多種樂器和一百多個合奏樂種，“以19個《民間器樂集成省市卷》統(tǒng)計，影響較大的獨(dú)奏樂器有84種，總曲目有2196首。民間器樂樂種216個，總曲目為6572首（套）。”二胡作為拉弦類樂器的代表，音色柔美，善于潤腔裝飾，因音色近人聲而長于抒情與歌唱性旋律，其生存衍變特征具有民族器樂發(fā)展的普遍共性，即經(jīng)歷了“伴奏—合奏—獨(dú)奏”的過程。二胡藝術(shù)的發(fā)展依托于中國傳統(tǒng)文化，離不開民間音樂的滋養(yǎng)，與多民族多元文化間也存在著廣泛而深入的交流。江南絲竹作為流行于蘇南、上海以及浙江一帶的絲竹樂，最初在農(nóng)村民俗活動中演奏，20世紀(jì)初以后逐漸進(jìn)入城市，吸引了許多文人雅士參與其中并以“雅集”形式存在。江南絲竹曲目主要包括“民間傳統(tǒng)樂曲”、“雅集改編樂曲”和“專業(yè)創(chuàng)作樂曲”。清人李斗《揚(yáng)州畫舫錄》載：“當(dāng)時蘇州等地流行的使用琵琶、弦子、月琴、檀板等樂器伴奏的‘小唱’曲目，一部分即與今各地收集的江南絲竹曲目相同，其中《四大景》《跌落金錢》《到春來》《滿江紅》等屬于此列?！逼渲小懊耖g傳統(tǒng)樂曲”多來自于南北曲小令、明清時調(diào)小曲（《滿江紅》《烏夜啼》《玉娥郎》等）和戲曲聲腔曲牌、說唱“板頭曲”（《二郎神》《將軍令》《柳青娘》《彈詞三六》《小開門》《南調(diào)》等）。清徐珂《清稗類鈔》載：“彈詞家開場白之前，必奏《三六》。《三六》者，有聲無詞，大類三百篇中之笙詩”?！把偶木帢非边x擇晚清民初流于江浙的以工尺譜刊行的文板琵琶曲目為主體，如《普庵咒》《小霓裳》《漢宮秋月》《月兒高》等。江南絲竹風(fēng)格細(xì)膩、柔婉、輕快、典雅，以二胡、笛子旋律樂器為主的演奏性能發(fā)揮充分。二胡在江南絲竹合奏樂的長期演奏實(shí)踐中形成了“二胡一條線”的審美要求，帶有濃郁地方風(fēng)格色彩的傳統(tǒng)江南二胡演奏技法也逐漸成熟。

20世紀(jì)初劉天華先生開創(chuàng)了二胡藝術(shù)專業(yè)化發(fā)展道路，二胡從民間傳統(tǒng)中脫胎出來，經(jīng)過百年演變而自成一體。從作品創(chuàng)作到演奏實(shí)踐，江南風(fēng)格二胡作品始終以地域文化風(fēng)格特點(diǎn)為宗，浸潤于江南自然風(fēng)貌和人文環(huán)境中，與區(qū)域音樂文化諸多方面有著密切的關(guān)聯(lián)。

潤腔是中國傳統(tǒng)音樂中重要的形式要素，它不僅是對旋律的修飾，也是對旋律的再度詮釋。既屬于一度創(chuàng)作，也屬于二度創(chuàng)作。“器樂音樂無論是其誕生初期還是發(fā)展之中，都受到聲樂藝術(shù)的影響，而聲樂藝術(shù)則一直受到語言的影響。當(dāng)然，器樂音樂有其擺脫語言制約、自由發(fā)展的傾向，這并不排除它仍有受到語言影響的一個方面”。江南風(fēng)格二胡作品依托江南文化而存在，并以其所特有的音高、音色、力度、速度變化方式，通過綽注、顫音、滑進(jìn)與跳進(jìn)以及力度的“收”“放”和速度“催”“撤”，于作品的細(xì)微之處得以體現(xiàn)。本文選取“江南派”二胡名家朱昌耀、鄧建棟的兩首以江南春天為題材的代表作《江南春色》《姑蘇春曉》為釋例進(jìn)行分析。

潤腔在音樂表演過程中即興產(chǎn)生，它介于音樂創(chuàng)作與演奏之間，既是音樂作品的一度創(chuàng)作，又是對作品演奏的二度詮釋。江南風(fēng)格二胡作品的創(chuàng)作與演奏秉承江南民間音樂潤腔特色，表現(xiàn)形式和效果上豐富而顯著，曲調(diào)意蘊(yùn)透出濃郁而鮮明的江南文化風(fēng)貌。潤腔裝飾的形式一般分為音高、音色、力度、速度四個方面，在具體的作品創(chuàng)作與演奏實(shí)踐中，它們相互交織于音符細(xì)微。

以音高為主的變化中，綽注、后滑音、顫音以及音與音的滑進(jìn)、跳進(jìn)，斷與連，是江南風(fēng)格二胡作品中常用的潤腔方法。

例1：《江南春色》第一部分

綽、注主要指音前的上、下滑音，也包括幅度大小、速度快慢、起音穩(wěn)定與不穩(wěn)定、音位前后、音與音之間滑與不滑、音量上是否得到強(qiáng)調(diào)等因素。江南風(fēng)格二胡作品常使用較緩的二度、三度滑音（上、下滑音、墊指滑音等）。例1運(yùn)用小三度同指滑音，運(yùn)指輕巧且幅度小，速度音量平緩柔和，具有江南音樂所特有的柔婉細(xì)膩曲風(fēng)，仿佛吳儂軟語輕撫于耳邊，又如微風(fēng)吹過楊柳輕垂的寧靜水面。

例2：《江南春色》第二部分

顫音又有上下、單多、快慢之分，以及音位的前、中、后滑與不滑和音量、音色的具體變化結(jié)合。如例2第4小節(jié)，江南民間音樂的旋律進(jìn)行以曲折圓潤的級進(jìn)為主，常在商音上作上顫處理。

例3：《姑蘇春曉》主題

如例3第4小節(jié)，在旋律曲折級進(jìn)中，當(dāng)遇到向下小三度進(jìn)行時，常作較輕的滑進(jìn)處理。

以音色、音量、速度為主的潤腔方法，主要體現(xiàn)在力度的“收”、“放”上，漸強(qiáng)、漸弱、突強(qiáng)、突弱、先強(qiáng)后弱、先弱后強(qiáng)以及它們的綜合；并體現(xiàn)在速度的“催”、“撤”上，漸快、漸慢、突快、突慢、突慢后回原速等。

《江南春色》曲調(diào)來源于蘇南民間小調(diào)《大九連環(huán)》，在精煉的引子之后進(jìn)入樂曲主題段。

例4：《大九連環(huán)》【碼頭調(diào)】主題

例5：《江南春色》引子接主題

引子結(jié)束部分由連續(xù)的二度、三度級進(jìn)下行至兩個自由延音接帶小二度回環(huán)倚音的長音，水墨渲染般以氣定神閑的揉弦逐漸展開。

例6：《江南春色》引子接主題伴奏部分

朱昌耀先生演奏版本中，在長音處加入以《大九連環(huán)》主題的彈撥樂伴奏，與二胡音色形成濃淡相宜的映襯。

例7：《姑蘇春曉》第四段

此段為《姑蘇春曉》全曲的再現(xiàn)段，以主題的拉寬變奏展開。揉弦采用揉壓結(jié)合的方式，幅度力度較大，同時要求運(yùn)弓力度飽滿，速度稍快，用以表現(xiàn)作者對江南錦繡風(fēng)光的激情贊嘆。值得注意的是，此段盡管在揉弦力度和弓速上作了特殊要求，其音樂旋律及音色處理等方面虛實(shí)相和，依然融于江南音樂文化的審美標(biāo)準(zhǔn)中。

江南風(fēng)格二胡作品的潤腔方式來源于吳儂軟語的方言語調(diào)，來源于柔婉細(xì)膩的時調(diào)小曲、唱腔曲牌，來源于“輕、柔、細(xì)、雅”的民間樂種伴奏合奏的實(shí)踐。潤腔對于作品思想感情的表達(dá)和地域音樂色彩的展現(xiàn)無疑是于細(xì)微處見其意味深長。喬建中先生在《歷史音響與20世紀(jì)胡琴藝術(shù)的文化建構(gòu)》中就當(dāng)代演奏家與前輩演奏家的接力曾提出特定時間“向后看”的觀點(diǎn)，即向前輩學(xué)習(xí)其“風(fēng)格的醇厚、味道的濃郁、人文的氣息、歌唱抒詠性的發(fā)揮”。潤腔能力體現(xiàn)著演奏者的表現(xiàn)技巧和藝術(shù)修養(yǎng)，當(dāng)代二胡演奏者融于傳統(tǒng)而承于現(xiàn)代，更應(yīng)“向后看”。

[1]20世紀(jì)中國音樂史論研究文獻(xiàn)綜錄·中國傳統(tǒng)器樂與樂種卷》冊一，人民音樂出版社，2006年5月版，17-18頁。

[2]歐景星《論二胡表演藝術(shù)中的腔調(diào)》，南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報（音樂與表演版）1988.04。

[3]中國民族管弦樂學(xué)會《華樂大典·二胡卷》，上海音樂出版社2010年版。

[4]宋飛《中國江南音樂風(fēng)格二胡作品演奏特點(diǎn)述要》，黃鐘2015.03。

[5]李祖勝《二胡藝術(shù)與江南文化》，福建師范大學(xué)博士學(xué)位論文2006.04。

[6]王佳茜《二胡江南風(fēng)格的研究》，中央音樂學(xué)院碩士學(xué)位論文2010.05。

[7]喬建中《歷史音響與20世紀(jì)胡琴藝術(shù)的文化建構(gòu)》，音樂藝術(shù)2015.02。