程珮璐

摘要：在藝術(shù)、哲學(xué)與文化形態(tài)的多重視角的當(dāng)代，思維現(xiàn)象可以通過音樂的本質(zhì)與本源，造就出跨越性的審美理念。何等值量？如何認(rèn)知？能以此怎樣做出評價(jià)的界定？對于音樂價(jià)值的討論一直是藝術(shù)研究者不可回避的話題，在相對主義為藝術(shù)作品的評判劃出界域之時(shí)，有限的相對性能夠確保其在維持動能的情況下規(guī)避偏頗。

關(guān)鍵詞：相對主義；有限性；音樂認(rèn)知

一、作者與原著概述

縱觀作者柯?lián)P的著述，對于音樂評價(jià)的有限相對性話題的探討，在2007年發(fā)表的博士學(xué)位論文《有限的相對主義——論音樂的價(jià)值及其客觀性》中便已初步成型，2012年作者文章《限制下的選擇——論音樂理解與評價(jià)中的有限差異現(xiàn)象》入選課題《跨學(xué)科視野中的當(dāng)代英美音樂美學(xué)》研究成果，著重考察了音樂理解與評價(jià)活動中的有限差異現(xiàn)象，將自律實(shí)體放置于多樣化的社會事實(shí)中，應(yīng)征了其更具建設(shè)性的思維方式，時(shí)至2013年，該書出版，作者綜述大量于此論題相關(guān)的國內(nèi)外研究成果，加以二次思考，在細(xì)化梳理其美學(xué)思想的同時(shí)，收錄了豐富的音樂審美實(shí)例，將概念的探究進(jìn)行一番落實(shí)。隨后2014年《我們眼中的音樂——音樂評價(jià)的對象及其差異性》一文主要就對象的音樂認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)、評價(jià)及其兩者所決定的價(jià)值取向。

現(xiàn)代音樂審美，現(xiàn)代美學(xué)反思等話題在作者過往的文章中占有一定比重，音樂極其表現(xiàn)能力、方式以及對象的研究，從生理心理、倫理等方面強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代美學(xué)爭論的諸多議題，哲學(xué)化的觀念角度有利于將問題剖析開來，將抽象問題放置于具體語境及價(jià)值選擇的判斷，虛化創(chuàng)造者的訴求與受眾的需求、藝術(shù)作品與藝術(shù)本質(zhì)、音樂個(gè)性與音樂共性之間的矛盾點(diǎn)。一如所有當(dāng)代藝術(shù)在學(xué)術(shù)角度所必須面對的問題，音樂在誕生的過程中便已經(jīng)具有其不可消除的價(jià)值存在，作者立足于一個(gè)相對開拓的思維范式中進(jìn)行審美思考，選擇接受現(xiàn)代音樂發(fā)展中不可更改的多元化趨勢，在多樣中尋找多解。

二、章節(jié)建構(gòu)

第一章以哲學(xué)角度得出價(jià)值界定，通過主體和受眾以及他們相互之間的關(guān)聯(lián)方式，借以存在取域的圍繞關(guān)系，將審美作用到以積極作用來理解價(jià)值的觀點(diǎn)指向里去。第一節(jié)提及非人類生物的審美與時(shí)間軸上的審美兩種質(zhì)疑，限定下該書所探討的音樂價(jià)值，將人作為施以及授以的對象。第二節(jié)涉及屬性論價(jià)值論、關(guān)系論價(jià)值論、綜合論價(jià)值論三種。屬性論價(jià)值論以事物滿足主體屬性作為價(jià)值的理解，而關(guān)系論價(jià)值論則包含有價(jià)值源于超脫物理結(jié)構(gòu)的影響所造成的主觀價(jià)值論，包含有肯定與否定關(guān)系范疇所造成的馬克思主義價(jià)值論，由作用影響相互接納與選擇所造成的需要價(jià)值論與效應(yīng)價(jià)值論，真理所造就的合宜論指出價(jià)值所產(chǎn)生的原因。相較前兩者分別偏重事物本身所具有的價(jià)值，以及事物對于人而言的價(jià)值來說，綜合論將其綜合在一起，進(jìn)行認(rèn)知的內(nèi)外互滲，并在本章第三節(jié)中闡述三者存在并進(jìn)行比對，在確定積極作用所指明的價(jià)值后，深入潛在與現(xiàn)在的轉(zhuǎn)換，在主客關(guān)系論下得到一個(gè)中立的價(jià)值范疇，即為相對主義做出限定。

第二章與第三章圍繞價(jià)值的實(shí)現(xiàn)展開，提出音樂價(jià)值何以可能的問題，分別做出感覺與直覺角度的評價(jià)，再通過感知過程中的感情體驗(yàn)，聯(lián)想想象與音樂分析，得出音樂認(rèn)知到評價(jià)的心理結(jié)構(gòu)以及其意向本質(zhì)。

第二章著重于評價(jià)話題的理解部分，第一節(jié)提及音樂認(rèn)知本身時(shí)包含了感性與理性雙方面的心理能力，在精神層面對音樂作品信息所進(jìn)行加工解釋，在此處提及的認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)，作為積極作用的獲得方式更像是音樂評價(jià)活動的真正對象，以此得出評價(jià)過程中難以避免的物態(tài)性或是觀念性的傾向。第二節(jié)圍繞音樂的感覺，從物理角度的頻譜分析數(shù)據(jù)比對，到心理角度對于認(rèn)知協(xié)和的區(qū)分，對相位關(guān)系進(jìn)行實(shí)踐性的生理辨識，提及“悅耳”這一標(biāo)準(zhǔn)，在有限范圍內(nèi)接受有限差異，針對不同主體的共通，兼和范圍標(biāo)準(zhǔn)與個(gè)體偏好。第三節(jié)對知覺采用一種更為主動的研究討論，獲得信息并且加工運(yùn)用產(chǎn)生反饋，引用了格式塔心理學(xué)所發(fā)現(xiàn)的感知想象及部分感知原理，分析音樂記憶存留的運(yùn)動環(huán)節(jié)，將聽覺組織傾向進(jìn)行明晰分類，從幫助識別，幫助構(gòu)建、左右聽覺注意力、遇見后續(xù)聲音信息的發(fā)展傾向，并塑造自有聽覺幾個(gè)方面，解釋音樂經(jīng)驗(yàn)引導(dǎo)下的知覺能力的配置。在此處對聽覺評價(jià)中的有限差異想象進(jìn)行評價(jià)，從主客體雙方角度進(jìn)行抽象化的理論概括，列舉出具體音樂片段的分析實(shí)例，在認(rèn)清音樂價(jià)值的視線是有相對性的前提下，接受音樂形態(tài)的豐富多樣，尊重自有選擇但同樣也尊重他者存在。

第三章作為前一章內(nèi)容的補(bǔ)充，在認(rèn)知活動上進(jìn)行深化討論，音樂作品的受眾在傾聽過程中，從情態(tài)影響情緒再獲得相應(yīng)情感，在這一過程中達(dá)到認(rèn)知想法間的均衡點(diǎn)。第一節(jié)提及此過程中的“有限差異”特征，通過有益與積極價(jià)值角度，強(qiáng)調(diào)聽覺知覺對于音樂作品聲音信息的加工，而音樂就在其價(jià)值的實(shí)現(xiàn)過程中經(jīng)歷統(tǒng)一多樣化的認(rèn)知。評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)在此過程中逐漸形成，音樂所引起的感情體驗(yàn)的同時(shí)，也在無意識中進(jìn)行藝術(shù)作品本身的自我表現(xiàn)，其底線所揭露出的倫理性問題借由把握方式，影響了情感闡釋方式與到達(dá)手段，作者在此處借以實(shí)例探討接受度，證明審美視野的拓展并非無度。第二節(jié)針對音樂分析的實(shí)現(xiàn)，將建立在聽覺知覺基礎(chǔ)上的作品價(jià)值進(jìn)行超形態(tài)分析，透過音樂音響表面洞見其深層結(jié)構(gòu)，創(chuàng)作者的一次創(chuàng)作與審美過程中的再創(chuàng)作使得作品獲得增值，但符合邏輯與事實(shí)是分析的兩個(gè)不容忽視的限度?；乇荛_個(gè)體傾向的評價(jià)，歷史與分化歸屬導(dǎo)致的理想，與音樂評論中價(jià)值事實(shí)相對，文化語境形成的評價(jià)立場應(yīng)當(dāng)由評價(jià)者的經(jīng)驗(yàn)知識構(gòu)成，而非僅有主觀的個(gè)人好惡。第三節(jié)在最終肯定了價(jià)值論中活動所獲得的效應(yīng)，即便解讀相異于原作，其增值依然存在，以此客觀性的意向認(rèn)知來實(shí)現(xiàn)音樂作品的積極作用。

第四章針對該客觀性闡釋價(jià)值共性，第一節(jié)通過病理性的分析方式對待音樂價(jià)值客觀性的理解，概括出音樂已經(jīng)實(shí)現(xiàn)的積極作用，選擇的被給定性，普遍認(rèn)可的音樂的積極作用，以及音樂的質(zhì)量四點(diǎn)，并對此四種的客觀性展開了逐一討論延展至音樂作品質(zhì)量的討論?？腕w范疇的質(zhì)量與主體范疇的價(jià)值因素相互影響，在第二節(jié)進(jìn)行判定時(shí)闡明差距的存在，并借以此種存在進(jìn)行音樂作品所具有的特性以及所達(dá)到的能力加以闡述。書中對于音樂作品質(zhì)量做出預(yù)設(shè)與立場限定，通過價(jià)值相對主義思考有關(guān)音樂質(zhì)量的選擇，通過前人觀點(diǎn)言說標(biāo)準(zhǔn)設(shè)立的可能，在相對充分的理論中融入質(zhì)量比較與價(jià)值評定。第三節(jié)對相似度漸近的音樂作品進(jìn)行的比較，得出階段性與區(qū)域性的成果，得到接觸藝術(shù)作品在客觀角度所表述的統(tǒng)一。endprint

價(jià)值本身是超越時(shí)間與歷史的，尤其當(dāng)研究者需要站在主位視角進(jìn)行異文化的研究時(shí)更應(yīng)選擇相對主義視野，該書在余論中再次提及有限相對主義的必然性，對全文思維回溯與強(qiáng)調(diào)，主體與客體觀念將相對性構(gòu)建在藝術(shù)審美過程中，而個(gè)體與群體則使有限性隨之出現(xiàn)，相對自由意味著宇宙法則中的對立與統(tǒng)一，以音樂價(jià)值質(zhì)量以評價(jià)作為方式進(jìn)行作品的還原，為相對加以限定，從而得到更開拓的思維認(rèn)知。

三、內(nèi)容闡述

在《有限的相對性——論音樂的價(jià)值、質(zhì)量及其評價(jià)》一書中，首先得到論述的是價(jià)值，通過分析其主體為人的觀念，并確定其在圍繞于人的宗旨下獲得的意義。作者在如何對假定主題為人的價(jià)值做認(rèn)知的深入上進(jìn)行了幾種論點(diǎn)的應(yīng)用，本體論的相對論、關(guān)系論下主客關(guān)系構(gòu)成的價(jià)值存在，以及需要論與效應(yīng)論相綜合的屬性論。

在探討音樂價(jià)值上，首先確立了此價(jià)值的界限，以多樣統(tǒng)一的綜合價(jià)值為基準(zhǔn)，劃定出當(dāng)下的相對價(jià)值，細(xì)分至生理、心理、倫理和增值價(jià)值幾個(gè)項(xiàng)目，兼顧個(gè)人與他者的空間經(jīng)驗(yàn)，以一種病理性的分析對問題進(jìn)行了詳細(xì)的闡述。藝術(shù)既是一種自律實(shí)體也是一種社會事實(shí)，理解音樂所需要的理性方式，讓剖析藝術(shù)所致的精神活動更具差異性，但此種差異又因?yàn)閷傩陨系睦硐刖呋煞侄@得限定，促使美學(xué)在深入和細(xì)化中得以找尋到一個(gè)均衡點(diǎn)。直至探究到音樂作品質(zhì)量評價(jià)的立場，既可以獲得相對自由的選擇權(quán)，也能夠進(jìn)行衡量標(biāo)準(zhǔn)的參照性分類，以異同比較來發(fā)掘藝術(shù)本質(zhì)中的獨(dú)特，從而在最終展示出人對自身本質(zhì)力量的認(rèn)知與體現(xiàn)。

作者針對價(jià)值的論述在列舉一系列前人研究之后，做出了較為有效的鑒定，采用了大量樂曲譜例來支撐其美學(xué)觀點(diǎn)與判斷，在對應(yīng)全局時(shí)著重給予浮動性的結(jié)論一個(gè)客觀規(guī)律，尤其在作品質(zhì)量評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的問題上，以對比和關(guān)系來聯(lián)結(jié)，通過屬性分類等方式，找尋個(gè)性與共性的平衡點(diǎn)。借以質(zhì)量的定義與評價(jià)，對客觀價(jià)值進(jìn)行論述，通過接納差距與相異的存在，理解其在哲學(xué)意義上的存在，音樂作品同樣是一種創(chuàng)造物，藝術(shù)需要在此過程中必須得到限定。通過動態(tài)的趨勢擱淺進(jìn)入作品的審美語境，均衡共性與個(gè)性雙方，靈活應(yīng)對作品自有的獨(dú)特，尊重文化發(fā)展的自由與文化受益人選擇的自由。作者著重強(qiáng)調(diào)有限性，并對此進(jìn)行了諸多詳盡的驗(yàn)證，站在更為宏觀的視野、客觀的語境中來接納各類藝術(shù)作品的存在方式與存在性質(zhì)，最終讓藝術(shù)審美與藝術(shù)價(jià)值為藝術(shù)理想服務(wù)，細(xì)化有限的相對性這一命題。

四、動機(jī)風(fēng)格

除卻針對心理學(xué)，史學(xué)以及大文化角度的闡述之外，作者在書中采用諸多作品實(shí)例，既有病理式的音程、頻譜、相位分析，也有人文性質(zhì)的理念理解，對于所出現(xiàn)過的多樣性評價(jià)，該書的討論在提及負(fù)面狀態(tài)中并未有回避，豐富了整體概念框架，在剖析的同時(shí)得出圍繞于此的主題言論。作者所圍繞相對主義在存在上便相較絕對主義更貼近現(xiàn)實(shí)與未來，就美學(xué)著述中的問題闡述來說，所有指向性的動機(jī)最終都會歸于規(guī)律與法則，而非絕對的固化的觀點(diǎn)。從作者的其他著述中可以看出，他對音樂審美偏向于哲學(xué)角度，在未采用批判形式的情況下逐一剔除多余觀點(diǎn)，引出自身認(rèn)知理念，涉獵一定數(shù)量的英文文獻(xiàn)，呈現(xiàn)出一份相較全面的觀點(diǎn)范疇。

該書中對于所列舉的音樂的評價(jià)相對中肯，采用全書所圍繞的有限相對性，接納多樣化的發(fā)生并尊重觀點(diǎn)，主要以人的需求來決定其存在，以積極的傾向來評定審美視角中的意義，在理性化的過程中實(shí)現(xiàn)音樂藝術(shù)的價(jià)值。作者的美學(xué)思想擁有一個(gè)哲學(xué)觸發(fā)點(diǎn)，即通過語境對音樂作品本質(zhì)進(jìn)行界定，在這種前提下所得到的審美評判本身就不具有極端性，不易在得出結(jié)論之時(shí)出現(xiàn)偏頗。

作者對于學(xué)術(shù)立場的選擇足夠明確，一如他在文中提及認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)對音樂評價(jià)所起到的肯定作用一樣，有限的相對主義作為他長期提及的觀點(diǎn)，在其它發(fā)表文章中均有體現(xiàn)，本書更像是對逐步形成的美學(xué)觀點(diǎn)的自我審視與定位確認(rèn)，將人文性的美學(xué)態(tài)度灌注于實(shí)例，使至其所得審美結(jié)論擺脫偏見與思維慣性，甚至超脫主觀意識的操控與作品本身，得到洞悉性的思維闡釋。

五、價(jià)值判斷

在話題價(jià)值的選擇上，如該書在扉頁上所引用的歌德的話一般，“凡是值得思考的事情，沒有不是被人思考過的；我們必須做的只是試圖重新加以思考而已?！?作者從藝術(shù)的角度來看音樂，從文化的角度來看藝術(shù)，將人的生命意志表現(xiàn)與客觀世界交融，雖然話題偏向反思，但就他對于現(xiàn)代作曲家的創(chuàng)新方式，作者本身也有強(qiáng)烈的歷史意識，來進(jìn)行音樂審美的學(xué)術(shù)現(xiàn)狀的評定，最終呈現(xiàn)出的手段相較折中，但同樣有所突破。

有限的相對主義即承認(rèn)差異但認(rèn)為差異有其限度，藝術(shù)作為真理的存在在于保存，源自音樂家對世界的經(jīng)驗(yàn)和世界對音樂家的回饋，通過階段性的認(rèn)知關(guān)系和歷史性的存在關(guān)系，盡可能地達(dá)到一個(gè)創(chuàng)作者所希望描繪的真相，最后作品的存在將會回到“藝術(shù)”本身上去，并在潛移默化間對現(xiàn)實(shí)產(chǎn)生影響。從主觀到客觀的構(gòu)建已經(jīng)無法滿足現(xiàn)實(shí)的需求，身為源頭的存在關(guān)系和作為流向的認(rèn)知關(guān)系，以及它所衍生出的超脫本質(zhì)和真理的追尋促使已經(jīng)被推動著前進(jìn)的意識，在最終完成了這次轉(zhuǎn)移。

當(dāng)創(chuàng)作者完成音樂作品之后，他便失去了對其的控制力，他的思想或是生命闡釋不再只屬于他自身，而是由表演者、聽眾、評論家一些能夠二次接觸作品的人進(jìn)行立法。他們評價(jià)優(yōu)劣得失，加之以自己的想象，揣測創(chuàng)作意圖和意境，模擬一些與真實(shí)創(chuàng)作狀態(tài)相近甚至是完全相悖的設(shè)定，最終這些東西融合在了一起，造成作品本身價(jià)值之外的增值或是減值，而這時(shí)便需要不管是否有意為之的審美活動來對其進(jìn)行價(jià)值上的鑒定。

這種鑒定不可能是一成不變的，因?yàn)樽髌繁旧肀阋丫哂胁淮_定性，相對主義作為一種立場，針對絕對主義出現(xiàn)卻不會止步于絕對主義所構(gòu)架出的范式，它更像是承認(rèn)一種藝術(shù)傾向所衍生出的宇宙發(fā)展規(guī)律，在既定出標(biāo)準(zhǔn)的同時(shí)找尋到實(shí)踐層次中所展現(xiàn)的自由。

在論述方式價(jià)值上該書選擇了一種相對繁雜的羅列，來穩(wěn)定認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)的立足點(diǎn)，在導(dǎo)論中進(jìn)行了歷史追問，進(jìn)行了過往觀念與著作的綜述，譜例現(xiàn)象在引入話題，拓展論點(diǎn)依據(jù)時(shí)都有所使用，引用相關(guān)外文著述的觀點(diǎn)起到相對積極的作用，通過否定之否定提取出作者想要表述的思維方式，以一種收攏型的方式聚合價(jià)值理論相互間的關(guān)系范疇。第一章節(jié)的梳理相對較多，采取的概念解說對于該書本身的論點(diǎn)敘述并非都有與其存在比重相應(yīng)的探究意義。但考慮到本書所圍繞的觀點(diǎn)相對“中立”，對思維邏輯采用全局性的構(gòu)建也無可厚非。endprint

人們通常容易將涉及感性的判斷認(rèn)為是不合邏輯的、有違學(xué)術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)觀念的，但人們同樣設(shè)置出美學(xué)與哲學(xué)來解決一些難以得到既定解決的問題。沒有人有權(quán)擔(dān)當(dāng)真正的評判者，但卻能夠做到足夠公正的評判。也許在數(shù)百年前，巴洛克過渡向古典，又有浪漫于古典中脫身而出時(shí)，不適應(yīng)與對抗也有存在，但最終這些流派都于西方音樂史中留下了他們自身的印跡，從私人選擇到社會風(fēng)向，從理性擴(kuò)展到感性效應(yīng)，藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程中需要這種現(xiàn)階段難以述明的浪漫情懷，需要格魯克的歌劇改革，也需要約翰凱奇的沉默，否則一些遙遠(yuǎn)的相近自然與土地的歌聲，可能在現(xiàn)代通用的記譜法中只是兩三行固態(tài)的簡單的旋律。

無論是試圖以數(shù)理邏輯來創(chuàng)造音樂的作曲家，還是嚴(yán)苛依照曲譜進(jìn)行精準(zhǔn)演奏的表演者，甚至是成熟老練的評論家，或極具洞察力的觀眾，都無法避免對感性的選擇，大抵是因?yàn)槿说奶煨灾斜阌袑寺南蛲?，所以我們追求心中之美，希望?chuàng)造絕美的藝術(shù)，希望能與神明對話，或是與自我內(nèi)在靈魂溝通的音樂。理性的希望完全有能力承載感性的欲望，價(jià)值的評定也在足夠深入的探求狀態(tài)下，也需要更多樣化的認(rèn)知支撐。

施萊格爾說理念是無限且自主的。我們不能避免浪漫造成的審美干擾，但也沒有必要強(qiáng)行剔除這種干擾，美學(xué)的探索假設(shè)建立在純粹的理智思維上，將失去其應(yīng)有的律動性，美學(xué)論著中但凡傾向于對范圍加以限定，對規(guī)則進(jìn)行模擬的同時(shí)，都不免提及在人文學(xué)科中固化的答案的局限性。事物運(yùn)轉(zhuǎn)有其既定的規(guī)律，這條規(guī)律便是音樂作品通過自我闡釋般的創(chuàng)造過程而誕生后所追尋的真理，它擁有特性更被賦予了某種屬性，所以必然會結(jié)合感性與理性，非邏輯與邏輯，在虛擬性消解了束縛之后，賦予理念構(gòu)成的無意圖以存在。

六、結(jié)語

藝術(shù)既是一種自律實(shí)體也是一種社會事實(shí)，理解音樂所需要的理性方式，讓剖析藝術(shù)所致的精神活動更具差異性，但此種差異又因?yàn)閷傩陨系睦硐刖呋煞侄@得限定，促使審美體驗(yàn)在深入和細(xì)化中得以找尋到一個(gè)均衡點(diǎn)。探究音樂作品質(zhì)量評價(jià)的立場，既可以獲得相對自由的選擇權(quán)，也能夠進(jìn)行衡量標(biāo)準(zhǔn)的參照性分類，以異同比較來發(fā)掘藝術(shù)本質(zhì)中的獨(dú)特，從而在最終展示出人對自身本質(zhì)力量的認(rèn)知與體現(xiàn)?？陀^所需的價(jià)值評判標(biāo)準(zhǔn)，在界定音樂文化的旋律構(gòu)成性質(zhì)中尤為重要，病理性的闡釋將審美體驗(yàn)劃分為情態(tài)和情緒，最終經(jīng)以價(jià)值限度選擇，將審美認(rèn)知建立于人的存在的教育模式下，通過社會內(nèi)涵的綜合喚起穩(wěn)定與不穩(wěn)定的心理感受。

在現(xiàn)代化音樂所必須面對的審美界定的革新中，相對主義比絕對主義更具發(fā)展前景，針對后現(xiàn)代議題，以有限性為自由進(jìn)行收斂，從承認(rèn)差異到認(rèn)可存在再至尊重多樣多元，不同聲音所帶來的挑戰(zhàn)自接納作為開端，藝術(shù)的人文方式注定了必須對價(jià)值研究施以調(diào)和，在微觀與宏觀，他者與自我，理性與感性碰撞與交融之際，才是真正屬于文明與智慧的躍進(jìn)。endprint