張福明

【摘 要】戲曲是一門綜合性藝術(shù)，生活中的喜、怒、哀、樂如何通過唱、做、念、打來完成，這就看一個演員在舞臺上怎樣去把握。入戲太淺，看不過眼，入戲太深，假戲成真。演員要隨時跳得進(jìn)去，隨時跳得出來。

【關(guān)鍵詞】戲曲表演；入戲；跳出；假戲真做

中圖分類號：J812 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）22-0033-01

藝術(shù)——來源于生活、高于生活，所謂高于生活，就是通過演員的演技來美化生活中的自然行為。而戲曲是一門綜合性藝術(shù)，講究唱、做、念、打等多種表現(xiàn)手法。生活中的喜、怒、哀、樂是每個正常人的自然表現(xiàn)。而在戲曲舞臺上，這些生活中正常的行為可以用唱、做、念、打來完成。這就看一個演員在舞臺上怎樣去把握。

入戲太淺，看不過眼，入戲太深，假戲成真。要隨時跳得進(jìn)去，隨時跳得出來。我們有些演員在舞臺上男扮女裝，可在生活中也變成了女的模樣，很難從舞臺上跳出，仔細(xì)想來，前輩們已到了一種境界，那是對藝術(shù)的一種“癡”，我們這些后輩難以達(dá)到。

我在《朱買臣》這出戲中飾演朱買臣。據(jù)史記載，朱買臣，字翁子，漢代歷史人物。武帝時為中大夫侍中，后任會稽太守。與韓說破東越有功，官主爵都尉。因與張湯相傾軋，為武帝所殺。朱買臣早年家貧，其妻求離去。后朱為本郡太守歸故鄉(xiāng)，道上見其幫妻和后夫，接至官署，住在后園中，其幫妻不久自縊死。后人以此故事衍為戲曲。元雜劇有《漁樵記》，清傳奇《爛柯山》，京劇有《馬前潑水》。該劇的出現(xiàn)以它積極的社會意義，頑強的生命力和蕩氣回腸的藝術(shù)魅力，久演不衰。它教化人們做人不能目光短淺，要安貧若素，貧賤不移，以正常心態(tài)面對困窘。該劇以無情的手段諷刺和鞭韃了崔氏的無情，最后讓她羞愧自縊而死，達(dá)到對人們心靈的震撼。全國許多劇種都上演此戲，有的是老戲新排，有的是整理改編。這其中昆曲《爛柯山》和京劇《馬前潑水》各具特色、最有影響。

劇中“逼休”一場，是崔氏與朱買臣矛盾沖突的高潮場。人物心態(tài)復(fù)雜，表演難度大，既不能溫又不能火。分寸感的把握是人物的關(guān)鍵。由于雨狂雪大，山高路滑，朱買臣未能砍得柴薪換回銀子，崔氏十分氣惱，對朱買臣采取了習(xí)以為常的奚落、挖苦、吵鬧甚至謾罵“唯愿再結(jié)三尺凌！活活凍死你這無用人”，對于這些，朱買臣自知理虧，無可奈何，拿出書本坐在一旁，漠然“聽之”，以“忍”對之。以吟詩自解。如果不入戲，生活中是無法表現(xiàn)成這樣的，要假亦真時真亦假。

對崔作視而不見，崔奪過書本，摔在地上，朱買臣此時欲要發(fā)作，并舉起左手：“你把卑人的書摔在地上，我要”作打狀，崔氏瞪眼叉腰“你要怎樣”？朱轉(zhuǎn)怒為笑“我要把它撿起來”。如果在生活中，這一接連的變化是很難轉(zhuǎn)變過來的，這就得靠演員在舞臺上把握表演的尺度，從“怒”在瞬間跳出為“樂”。

從劇情開始時的對崔氏逗趣、寬慰發(fā)展到哀求、苦勸，最后激化為面對面的對抗，這一連串的舞臺行動，將矛盾一步步推向高潮。當(dāng)朱買臣提筆在手，正要下筆卻遲疑猶豫“難道夫妻就真在紙上分離不成，”此時他還抱有最后的一線希望，急忙走下位來“休書還是不寫的好”，戲到此時又來一迭宕，朱對崔說“娘子日后我若做官，你是回來的好哇，還是不回的好？”崔氏絕情地說道“我討飯都不打你門前過”，朱買臣的良苦用心“良言喚不醒夢中人”。崔氏進(jìn)而“三逼”，“你與我寫”的舞臺動作，第一逼撤右步挑右髯，第二逼撤左步挑左髯，第三逼朱向臺前上步雙手向前挑、彈、托髯、抖髯，這一連串的形體身段準(zhǔn)確流暢、干凈有力，把人物內(nèi)心沖突推到頂點，亮相、停頓、摔髯、摔袖，決心“寫”，以得到最終的解脫。崔氏得到休書后又恩斷義絕地將朱買臣趕出家門，朱買臣一介寒儒，滿懷酸楚和悲苦，只懷抱扁擔(dān)，口中喃喃念道娘子，暗暗地哭泣離去。

我在此時確實有跳不出來的感覺，但戲曲演員要有眼含淚不流下的功底。當(dāng)我轉(zhuǎn)身下場時已淚流滿面，假戲真做、入戲太深，難以跳出，生活化，假戲真做，要把握入戲的尺度。