劉明明
淺談書法的品讀與審美
劉明明
欣賞一幅書法作品,首先看點(diǎn)畫的力量感,線條的力量感是書法最基本的要素;其次看空間結(jié)構(gòu)。單字的結(jié)構(gòu)追求平整中見險(xiǎn)絕,險(xiǎn)絕中求趣味;整行的行氣,主要是行草書,注重書體可上下連貫,游絲牽引、左顧右矚;整體布局,尤其草書變化錯(cuò)綜,起伏跌宕,看似十分雜亂,實(shí)際上是有規(guī)律不雜亂,每個(gè)字的點(diǎn)畫、收放、安排都恰到好處。再次還要注意墨色的變化,從濕到干,從干到枯,每次重新蘸墨表現(xiàn)書寫的中斷,間斷和連續(xù)的變化,會(huì)產(chǎn)生節(jié)奏感,形成三度空間,產(chǎn)生立體感。
線條 整體布局 墨色變化
俗話說,隔行如隔山,會(huì)看的看門道,不會(huì)看的看熱鬧。一個(gè)沒有接受過書法知識系統(tǒng)訓(xùn)練的人,如果對書法史和經(jīng)典碑帖知之甚少,往往容易劍走偏鋒。要真正會(huì)品讀和欣賞一幅書法作品,我認(rèn)為應(yīng)從以下幾方面著手。
書法點(diǎn)畫線條的力度,是書法具有力量感的基本要素。蓬勃遒勁的點(diǎn)畫線條,能在人們心中喚起的力的感覺。欣賞一幅書法作品,首先要求寫的點(diǎn)畫線條渾圓淳厚,溫潤而不柔弱。其次要看點(diǎn)畫的書寫是否有節(jié)奏感。節(jié)奏本指音樂中音符有規(guī)律的高低強(qiáng)弱長短的變化。在書法創(chuàng)作過程中,用筆用力大小、快慢不同,運(yùn)筆的交替變化,使書法的點(diǎn)畫線條產(chǎn)生了有一定的節(jié)奏與韻律。再次就是要看點(diǎn)畫的立體感,立體感是中鋒用筆的結(jié)果。中鋒寫出的筆畫飽滿圓實(shí)、圓渾深厚。因而,中鋒用筆備受書法家的重視。
書法的空間結(jié)構(gòu)一般指:單字的結(jié)構(gòu)、整行的行氣、整體的布局。單字的結(jié)構(gòu),普遍追求平整中見險(xiǎn)絕、險(xiǎn)絕中見趣味,正欹相生中見變化;整行的行氣,主要說的是行草書,書體盡管千變?nèi)f化,但在變化中講求上連下貫、左顧右應(yīng)、游絲牽引;書法集點(diǎn)成字、連字成行、集行成章,構(gòu)成了點(diǎn)畫線條對空間的多元切割,從而構(gòu)成了書法作品的整體布局。特別草書變化錯(cuò)綜,起伏跌宕,看似十分雜亂,實(shí)際上是非常有規(guī)律,絕不是雜亂。
書法藝術(shù)最基本的要素是線條,以線構(gòu)形自然而然形成了書法結(jié)構(gòu)空間。作為構(gòu)成漢字結(jié)構(gòu)的點(diǎn)、橫、撇、捺,卻是高度抽象的產(chǎn)物,在自然中找不到的直接的對應(yīng)物。漢字的點(diǎn)畫也不是完全的幾何線條,因它不具備幾何圖形的規(guī)則性。如果說漢字的點(diǎn)畫是構(gòu)成漢字的語素,而不具有漢字結(jié)構(gòu)特征,那么書法的點(diǎn)畫卻因用筆的關(guān)系具有了結(jié)構(gòu)性。
書法要求每一根線條都能表現(xiàn)出一種復(fù)雜的力感與動(dòng)感,這些只有用筆中才能做到。點(diǎn)畫無論怎樣起筆、中間過度、最后結(jié)筆,一般都要藏頭護(hù)尾,中鋒中側(cè)鋒運(yùn)行?!耙徊ㄈ邸保菍€條的常規(guī)要求,如果只是簡單地依著漢字的字形作隨手的寫畫,直來直去,沒有諸如粗細(xì)、剛?cè)?、枯潤等的對比,自然也就沒有結(jié)構(gòu)性可言。
在書法作品中,單字永遠(yuǎn)是獨(dú)立的單元結(jié)構(gòu)。點(diǎn)畫組構(gòu)成字,不論其筆畫的多少,都必須獨(dú)立“成像”。單獨(dú)的字寫不好,就很難說是好的書法。把單字寫好在一定意義上說是代表了書法的創(chuàng)作。不管是楷、隸、篆,單字空間在整幅作品中始終是表現(xiàn)與欣賞的主要內(nèi)容,就連行草書也以單字為基準(zhǔn)。
但對書法作品來說,文字一定是成行的,有兩字以上就成行,一行寫不完可寫兩行、三行,甚至一副長篇。成篇的作品,其結(jié)構(gòu)空間就不僅要考慮單字的空間構(gòu)架,還需要考慮字與字之間的關(guān)系,行與行之間的關(guān)系。成功的書法作品,每個(gè)字的點(diǎn)畫都要求收放自如,安排得恰到好處。在許多情況下,字與字、行與行并不直接連貫或交錯(cuò),但必須呼應(yīng)。
墨色的變化在表現(xiàn)書法意境上有突出作用。書法的點(diǎn)畫是自然的物化,同樣具有立體感、質(zhì)感和空間感。一幅書法作品中,墨色的干濕濃淡的運(yùn)用也是十分重要的。真正優(yōu)秀的書法作品,不但在整篇之中有墨色變化,而且在一字之中、一畫之內(nèi)、也有墨色變化。在一些現(xiàn)代書法作品中,有人作了大膽的嘗試,把繪畫中的破墨法、潑墨法和噴礬法等運(yùn)用于書法,創(chuàng)造出具有意趣的現(xiàn)代書法,看后令人震撼。
現(xiàn)代優(yōu)秀的書法作品,不僅是行與行之間墨色要有變化,而且是一行之中有墨色變化。墨色的變化從濕到干,從干到枯,這樣處理有三方面作用:一是節(jié)奏感。蘸一次墨是一個(gè)連續(xù)的書寫單元,時(shí)間上連綿不斷,每次重新蘸墨表現(xiàn)出來的書寫間斷,會(huì)產(chǎn)生節(jié)奏感,有意識使每次蘸墨字?jǐn)?shù)不同,產(chǎn)生長短不同的節(jié)奏感。二是變化感。濃墨在前,枯淡的墨退到后面,從濕到干,從干到枯,產(chǎn)生了變化感。三是立體感。每次蘸墨都有三種藝術(shù)效果,形成空間、時(shí)間與平面的三維立體效果。
明清書法家都非常注重墨色的變化,特別是王鐸對墨的研究造詣?lì)H深,他的作品墨色層次分明,對比強(qiáng)烈,給人以極大地視覺沖擊力。墨色的主要表現(xiàn)手法有“墨分五色”、“墨韻節(jié)奏”、“紙墨相發(fā)”等方面?!澳治迳敝傅氖悄母?、濕、濃、淡、枯?!凹埬喟l(fā)”就是要紙要化墨,墨要潤紙,這些表現(xiàn)手法的運(yùn)用,主要是加強(qiáng)作品的對比關(guān)系。
總體來說,書法品讀、欣賞沒有絕對的審美標(biāo)準(zhǔn),但有相對大體的標(biāo)準(zhǔn)。我們品讀一幅作品,首先看它有沒有古法、取法高不高,同時(shí)看有沒有新意、有沒有自己的語言、表達(dá)的思想,達(dá)其性情,行其哀樂。好的作品應(yīng)是“入古出新”、“是與不是之間”。
[1]趙萬江.淺談當(dāng)代書法的審美取向[N].廊坊日報(bào),2010-10-20(S04).
[2]林洪,張曉熙.淺談書法線條審美中的物象聯(lián)想[J].美術(shù)大觀,2007(12):164~165.
(作者單位:甘肅省武山縣文化廣播影視局)