王 楠

（福建幼兒師范高等專科學(xué)校，福建 福州 350003）

淺談音樂(lè)師范生鋼琴?gòu)棾芰ε囵B(yǎng)的重要因素

王 楠

（福建幼兒師范高等?？茖W(xué)校，福建 福州 350003）

鋼琴自彈自唱是一門(mén)在音樂(lè)領(lǐng)域中涉獵廣泛的綜合性學(xué)科，也是音樂(lè)師范生諸多課程中對(duì)學(xué)生們未來(lái)的教學(xué)工作有著舉足輕重地位而又常常被忽略的重要學(xué)科。本人通過(guò)對(duì)音樂(lè)師范生的觀察、研究及個(gè)人的教學(xué)實(shí)踐，試圖得出音樂(lè)師范生鋼琴?gòu)棾芰ε囵B(yǎng)之相關(guān)重要因素及問(wèn)題的解決辦法。希望能對(duì)音樂(lè)師范生的鋼琴?gòu)棾芰ε囵B(yǎng)有一定現(xiàn)實(shí)意義。

音樂(lè)師范生；鋼琴?gòu)棾?；重要因?/p>

“聲樂(lè)演唱”和“鋼琴演奏”都是音樂(lè)師范生應(yīng)該具備的最基本的專業(yè)技能和未來(lái)教學(xué)中必備的最基本的條件和學(xué)識(shí)要求。目前，我國(guó)音樂(lè)師范生的音樂(lè)教育課程在聲樂(lè)和鋼琴的教學(xué)上大都遵循先廣泛學(xué)習(xí)，再根據(jù)學(xué)生的條件和意愿確定其主修方向的模式。在專業(yè)教學(xué)上往往更重視單一技術(shù)學(xué)科而不重視綜合藝術(shù)能力的全面發(fā)展。直接后果與弊端則是——重視了單一技能個(gè)體，忽略了技能間的聯(lián)合。技能與技能間互不關(guān)聯(lián)、各自發(fā)展，整合性的合作藝術(shù)形式往往被忽略或干脆沒(méi)有。因此，具有綜合藝術(shù)特點(diǎn)的鋼琴?gòu)棾n程一般不為關(guān)注，也鮮聞?dòng)兴^的彈唱主修生或是與此相對(duì)應(yīng)的教學(xué)課程設(shè)置。更有甚者，在許多師范類音樂(lè)院校中，讓對(duì)歌唱一知半解或只懂歌唱，對(duì)鋼琴?gòu)椬嗯c伴奏不甚了解的單學(xué)科專業(yè)教師擔(dān)任鋼琴?gòu)棾n程的教學(xué)，教學(xué)效果也就不言而喻了。應(yīng)該看到，一個(gè)中、小學(xué)音樂(lè)教師在一節(jié)完整的音樂(lè)課中單獨(dú)的彈或唱并非沒(méi)有，但更多的是彈和唱的結(jié)合存在。因此，為了音樂(lè)師范生未來(lái)的教學(xué)工作的需要，鋼琴?gòu)棾n應(yīng)該是師范類高校諸多教學(xué)課程中的主體課程，也應(yīng)該是每個(gè)從事該課程的教師必須認(rèn)真對(duì)待和研究的重要教學(xué)課題。

一、鋼琴?gòu)棾膭?dòng)態(tài)化機(jī)制與關(guān)系

（一）“彈與唱”的基本定義

在討論鋼琴?gòu)棾膭?dòng)態(tài)化機(jī)制與關(guān)系之前，讓我們先來(lái)了解一下普遍意義上的“自彈自唱”的基本定義。

“彈”與“唱”是音樂(lè)表現(xiàn)力的兩個(gè)不同的來(lái)源。在基本的定義之中，彈撥樂(lè)器的演奏即為彈奏。在現(xiàn)代音樂(lè)中，通常會(huì)使用各種器樂(lè)的演奏貫穿于演唱表演的藝術(shù)形式之中，如鋼琴、吉他、電子琴等。而“唱”也叫“聲樂(lè)演唱”，通常指的是以“人聲”做為音樂(lè)表達(dá)的主要工具，我們生活中常見(jiàn)的歌曲和戲曲的表演就都是這一常見(jiàn)的藝術(shù)形式。

（二）鋼琴?gòu)棾膭?dòng)態(tài)機(jī)制與關(guān)系——“彈與唱”結(jié)合的常態(tài)模式和反常態(tài)模式

鋼琴?gòu)棾械摹皬椗c唱”的結(jié)合可以按其表現(xiàn)層次和相應(yīng)的要求分為如下兩類：

1.以“唱”為主、“彈”為輔的彈唱模式

彈與唱結(jié)合的表現(xiàn)方式是鋼琴自彈自唱中的“常態(tài)”模式。在彈唱表演的過(guò)程中，“唱”承擔(dān)著歌詞與主旋律的“動(dòng)態(tài)化”任務(wù)。在通常的彈唱表演中往往屬于主位。而“彈”則起著襯托歌唱，烘托音樂(lè)情緒，豐富音樂(lè)內(nèi)涵和表現(xiàn)力的任務(wù)。在通常的彈唱表演中則往往處于輔位。彈與唱在彈唱藝術(shù)中的相輔相成、相得益彰使音樂(lè)表演獲得更多的表現(xiàn)手法和空間，以實(shí)現(xiàn)對(duì)歌曲音樂(lè)更完整的詮釋和更豐富的表現(xiàn)力。

2. 以“彈”為主，“唱”為輔的彈唱模式

彈、唱結(jié)合的表現(xiàn)模式是自彈自唱中的“反常態(tài)”模式，較為少見(jiàn)?！皬棥痹诖四Ｊ街谐袚?dān)著整個(gè)樂(lè)曲作品的旋律音響化任務(wù)，特別是在前奏、間奏和尾聲處，“彈”起到了對(duì)觀眾進(jìn)行情景帶入、情緒轉(zhuǎn)換、延伸意境方面的主要作用。通過(guò)鋼琴獨(dú)特的樂(lè)音，對(duì)不同類型的音樂(lè)進(jìn)行引領(lǐng)和鋪墊。在歌唱者尚未發(fā)聲之前，鋼琴已經(jīng)把聽(tīng)眾的思緒和心情平復(fù)，并將其帶入指定的歌曲意境，再由歌者對(duì)其意境進(jìn)行延續(xù)。與此同時(shí)，彈奏樂(lè)器仍然保持著與旋律的同步，做到維持樂(lè)音及音樂(lè)情緒的作用。如歌曲《在那桃花盛開(kāi)的地方》就是這方面的例子。

二、音樂(lè)師范生鋼琴?gòu)棾芰ε囵B(yǎng)的重要因素

（一）聲樂(lè)歌唱能力

聲樂(lè)歌唱能力是音樂(lè)師范生的重要能力。在自彈自唱時(shí)要想把握歌唱的相關(guān)要素就必須具有扎實(shí)的歌唱基本功。如在平時(shí)的訓(xùn)練中，除應(yīng)重視氣息、聲帶及共鳴腔體良好的配合，運(yùn)用丹田之氣進(jìn)行呼吸與感受氣韻外，還要認(rèn)真琢磨人聲與琴聲在音色與性格上的最佳結(jié)合點(diǎn)，并輔予大量針對(duì)性的練習(xí)。一般認(rèn)為，當(dāng)聲樂(lè)占主要表現(xiàn)位置時(shí)就應(yīng)該把注意力放在聲樂(lè)演唱上，當(dāng)鋼琴占主要表現(xiàn)位置時(shí)就應(yīng)把注意力放在鋼琴?gòu)椬嗌稀Ｕ嬲膬?yōu)秀彈唱表演者則完全可以做到真正意義上的一心多用，主輔不悖、相得益彰。

（二）鋼琴演奏能力

在鋼琴?gòu)棾倪^(guò)程中，鋼琴的演奏能力與歌唱能力具有同等重要的作用。因此，鋼琴演奏也是音樂(lè)師范生樂(lè)器演奏學(xué)習(xí)中最基本的專業(yè)技術(shù)能力。近年來(lái)，對(duì)自彈自唱中鋼琴演奏的不同研究越來(lái)越多。筆者以為，鋼琴?gòu)棾闹攸c(diǎn)不在于鋼琴演奏技巧是否嫻熟，而在于其與歌唱之間的綜合協(xié)調(diào)與配合。所以，在平時(shí)的彈唱訓(xùn)練中，音樂(lè)師范生們應(yīng)當(dāng)把注意力集中在其配合歌唱的重點(diǎn)和難點(diǎn)上。如在演唱歌曲同時(shí)，能準(zhǔn)確而同步的在隨意調(diào)上“感應(yīng)”到曲調(diào)的唱名及相應(yīng)的鍵盤(pán)位置，直至具有“下意識(shí)”、“直覺(jué)式”的條件反射的程度。再如，鋼琴演奏與歌唱音色、音量的配比與協(xié)調(diào)也是歌曲彈唱中鋼琴演奏的重點(diǎn)和難點(diǎn)。因此，在演奏上，不但要培養(yǎng)自己聽(tīng)音成譜、聽(tīng)音觸鍵的直覺(jué)能力，還要培養(yǎng)自己能良好協(xié)調(diào)歌唱音色與鋼琴音色的能力，以最終實(shí)現(xiàn)音樂(lè)情感的完美表達(dá)。

（三）彈與唱結(jié)合的實(shí)踐能力

彈與唱結(jié)合的實(shí)踐能力是音樂(lè)師范生在明確鋼琴?gòu)棾小俺c彈”的基本理論后提出的實(shí)踐性要求，可能涉及到的問(wèn)題主要有以下四個(gè)方面：

1.歌唱與鋼琴伴奏的技術(shù)能力協(xié)調(diào)性問(wèn)題

對(duì)音樂(lè)師范生而言，聲樂(lè)演唱與鋼琴演奏的技術(shù)能力是他們必修的基本內(nèi)容。但是，具有良好的演唱能力與嫻熟鋼琴技巧的學(xué)生不等于就能將此二者并合，并且自然完美如初。事實(shí)上，歌唱與鋼琴?gòu)椬嗟乃囆g(shù)表現(xiàn)手法和技術(shù)方式在音樂(lè)表達(dá)的過(guò)程中不盡相同，甚至存在矛盾。所以，為了實(shí)現(xiàn)共同的音樂(lè)情感的表達(dá)，學(xué)習(xí)者應(yīng)學(xué)會(huì)調(diào)和歌唱與鋼琴伴奏在并合的過(guò)程中的矛盾與問(wèn)題，學(xué)會(huì)接受“必須的”讓步和妥協(xié)。如某一個(gè)體學(xué)生獨(dú)唱時(shí)的最佳習(xí)慣姿勢(shì)并不等于其鋼琴演奏的最佳習(xí)慣姿勢(shì)；獨(dú)唱時(shí)的習(xí)慣輔助動(dòng)作并不等于其鋼琴演奏的習(xí)慣輔助動(dòng)作等等。其間種種的不同步、反制和掣肘，都可能直接帶來(lái)彈與唱的矛盾和不協(xié)調(diào)。所以，在兩者合并磨合的過(guò)程中必須各自做出“無(wú)害”的讓步和妥協(xié)，以獲二者并合后的最大公約數(shù)。

2.歌唱與鋼琴伴奏的音量比例調(diào)控問(wèn)題

歌唱與鋼琴伴奏的音量比例調(diào)控能力是鋼琴?gòu)棾獙W(xué)習(xí)過(guò)程中的重、難點(diǎn)問(wèn)題，彈唱學(xué)習(xí)者往往習(xí)慣性的讓鋼琴的伴奏音量大于歌唱的音量，原因可能是機(jī)能協(xié)調(diào)力問(wèn)題，也可能是對(duì)自己的“聲音面貌”不認(rèn)同的心理問(wèn)題。如是前者，可讓學(xué)習(xí)者將彈與唱先分離、后合并的方法進(jìn)行練習(xí)。具體方法是先讓學(xué)習(xí)者以分離的形式單獨(dú)用鋼琴按樂(lè)譜（不失表現(xiàn)力的）盡量小音量的彈奏，彈奏過(guò)程中要求含胸拔背，保持可歌唱的最佳自然狀態(tài)；再讓學(xué)習(xí)者以分離的形式按照樂(lè)譜富有表情的大音量的清唱，歌唱過(guò)程中要求學(xué)習(xí)者安坐于琴凳之上，肩膀自然放松，并將手自然輕放在鋼琴鍵盤(pán)上，保持鋼琴演奏的最佳自然狀態(tài)。在以上練習(xí)的反復(fù)過(guò)程中要讓學(xué)習(xí)者充分感受和牢記兩種行為的各自感覺(jué)，并將兩種技術(shù)感受以“心法”（暗示性“默練”）的方式在心智上充分并合，即可在再次進(jìn)行的彈唱實(shí)際操作中實(shí)現(xiàn)“相對(duì)正確”的彈與唱的音量比例。通過(guò)以上練習(xí)，如歌聲與琴聲的比例仍不令人滿意，可再施予前法，調(diào)整至滿意為止；但若是后者，則屬于彈唱學(xué)習(xí)者對(duì)自己的“聲音面貌”沒(méi)有信心，甚至于不認(rèn)同而“羞于”讓聲音自然釋放的心理障礙問(wèn)題。這個(gè)問(wèn)題在非聲樂(lè)主修生中較為常見(jiàn)，且根結(jié)在心，討論起來(lái)較為復(fù)雜。考慮到本文篇幅有限，筆者將在另一篇文章中對(duì)此問(wèn)題進(jìn)行專題討論。

3.歌唱與伴奏的音色協(xié)調(diào)能力問(wèn)題

歌唱與伴奏的音色協(xié)調(diào)能力的問(wèn)題也是鋼琴?gòu)棾獙W(xué)習(xí)過(guò)程中的一個(gè)重要問(wèn)題。在實(shí)際的彈唱表演過(guò)程中，鋼琴的音色變化是彈唱整體動(dòng)態(tài)音響色彩與音樂(lè)情感表現(xiàn)的重要來(lái)源之一。在大多數(shù)歌曲彈唱的過(guò)程中，鋼琴主要擔(dān)任的是伴奏的作用。正因如此，鋼琴的音色一般選用更具包容性、襯托性甚至于暗啞、隱晦的音響色彩。而相反的，在歌曲的前奏、間奏及尾聲的過(guò)程中，鋼琴則往往表現(xiàn)出更完整、飽滿甚至于明亮、鮮明的主體音響色彩。因此，就要求表演者隨時(shí)改變鋼琴?gòu)椬嗟募挤?，諸如彈奏動(dòng)作的“或大或小”、“或快或慢”，觸鍵指位的“或前或后”（或指尖或指腹），手腕位置的“或高或低”等等，從而實(shí)現(xiàn)鋼琴在彈唱過(guò)程中音響色彩的動(dòng)態(tài)變化。

歌唱與伴奏的課堂實(shí)用性問(wèn)題。歌唱與伴奏的課堂實(shí)用性問(wèn)題，是中、小學(xué)課堂教學(xué)的工作需要，也是音樂(lè)師范生課堂學(xué)習(xí)中不可回避的終極問(wèn)題。從舞臺(tái)表演的角度上說(shuō)，這個(gè)問(wèn)題實(shí)際上就是彈唱音樂(lè)的“舞臺(tái)表演實(shí)用性”問(wèn)題。內(nèi)涵因素起碼包括：表演空間的面積大小、表演受眾的數(shù)量多少及由此而生的音量與音色等諸因素的相應(yīng)配套需要。一般說(shuō)來(lái)，有針對(duì)性的大量的舞臺(tái)模擬實(shí)踐和模擬課堂實(shí)踐（練習(xí)表演音樂(lè)會(huì)和模擬中、小學(xué)課堂的實(shí)踐教學(xué)）訓(xùn)練，可以很好地使這個(gè)問(wèn)題得以圓滿解決。在訓(xùn)練中，要鼓勵(lì)學(xué)生體會(huì)表演所在的空間和觀眾的真實(shí)存在。大空間及相應(yīng)數(shù)量觀眾的存在可以直接激發(fā)他們出現(xiàn)下意識(shí)的“聚光燈效應(yīng)”，從而實(shí)現(xiàn)與之相應(yīng)的舞臺(tái)表演光芒和舞臺(tái)表演諸因素在心理和生理上的諸多顯現(xiàn)。

要真正完美地實(shí)現(xiàn)一堂中、小學(xué)音樂(lè)課的教學(xué)課堂實(shí)踐，音樂(lè)師范生們還應(yīng)當(dāng)具有將基本教材內(nèi)容與音樂(lè)基本知識(shí)與多方面人文知識(shí)有機(jī)融合的能力。比如在教學(xué)歌曲《愉快的夢(mèng)》時(shí)，教師要通過(guò)一段鋼琴舒緩的前奏為整首歌曲的意境做出鋪墊，再輔予適當(dāng)?shù)慕庹f(shuō)和歌曲基本信息的講解。其間，要突出美好的夢(mèng)境，善于使用美好、繽紛等詞匯渲染歌曲教學(xué)的情景。再加之輕重緩急、相互交織的鋼琴樂(lè)音變換的配合，將學(xué)生代入到夢(mèng)一般的音樂(lè)情境中。而要實(shí)現(xiàn)以上教學(xué)片段中的語(yǔ)言、儀態(tài)及音樂(lè)知識(shí)、音樂(lè)技能在“百脈匯流”后的自然天成、酣暢淋漓，就需要我們學(xué)習(xí)者對(duì)專業(yè)技能與其它人文知識(shí)的日積夜累，并鍛造出能夠熟練而精巧的實(shí)現(xiàn)將生活中看似普通的人文知識(shí)與專業(yè)的基本知識(shí)及課堂教材進(jìn)行完美融合的能力。

三、結(jié)語(yǔ)

作為一門(mén)獨(dú)特的綜合藝術(shù)形式，鋼琴?gòu)棾仁且魳?lè)師范生培養(yǎng)過(guò)程中不可或缺的教學(xué)內(nèi)容，也是他們未來(lái)教學(xué)過(guò)程中必備的工作技能。鋼琴?gòu)棾械摹皬椗c唱”不是兩個(gè)互為分離、互不依賴的產(chǎn)品，而是一個(gè)有機(jī)整體。它們之間相輔相成、相得益彰，如動(dòng)態(tài)海洋中的每一滴水，共同完成著同一藝術(shù)的共同表現(xiàn)內(nèi)容。只有把握好鋼琴自彈自唱中“彈”與“唱”的辯證關(guān)系，了解音樂(lè)師范生鋼琴?gòu)棾虒W(xué)過(guò)程中的諸多相關(guān)因素，并解決由此而生的諸多相關(guān)問(wèn)題，“立足現(xiàn)在、服務(wù)未來(lái)”，則“教以致用”的鋼琴?gòu)棾虒W(xué)終極目標(biāo)將最終得以實(shí)現(xiàn)。

[1]甘霖.提高聲樂(lè)學(xué)生自彈自唱能力的教學(xué)實(shí)踐[J].西南交通大學(xué)學(xué)報(bào),2012(04):82-86．

[2]房思園.自彈自唱教學(xué)方法研究[J].藝術(shù)研究,2011(04):100-102.

[3]馬禎.高師音樂(lè)教育中自彈自唱能力與他人伴奏歌唱的比較[J].大眾文藝,2012(04):278.

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