戚瑩瑩 張 靜(河北交通職業(yè)技術(shù)學(xué)院，河北 石家莊 050091)

在全球化時代，各國不僅在經(jīng)濟(jì)與資本上進(jìn)行了更為頻繁，向著更為縱深方向發(fā)展的交流，在文化領(lǐng)域內(nèi)也開展了跨度更深，內(nèi)容更豐富的彼此合作。電影藝術(shù)也不例外。近年來，電影人們進(jìn)行了跨國家、地區(qū)乃至于跨民族等類型的創(chuàng)作，在落腳、吸納本身文化優(yōu)長的基礎(chǔ)上又汲取某種異質(zhì)文化中的元素、情感或文化內(nèi)涵，從而既實現(xiàn)了藝術(shù)上的創(chuàng)新，又實現(xiàn)了對不同文化背景觀眾的吸引。美國新銳導(dǎo)演特拉維斯·奈特的《久保與二弦琴》(KuboandtheTwoStrings，又譯為“魔弦傳說”，2016)便可以視作是跨文化傳播下的產(chǎn)物。相對于同時期大熱的，由迪士尼推出的動畫電影《瘋狂動物城》(Zootopia)和《奇幻森林》(TheJungleBook)而言，由LAIKA推出的《久保與二弦琴》則獨辟蹊徑，不僅在技術(shù)上采用了定格動畫的制作方式，并由于電影披著日本美學(xué)元素的外衣，用以講述帶有普世意味的家族故事，同時又摻有美式幽默，因而被稱作開辟了“和風(fēng)美式”的動畫風(fēng)格。電影也因其在內(nèi)容和形式上的精良與別出心裁而得到奧斯卡、金球獎和英國電影學(xué)院獎最佳動畫長片的青睞。而《久保與二弦琴》的特色并不僅僅在于“日瓶裝美酒”那么簡單，它的跨文化特質(zhì)是值得我們進(jìn)行深入分析的。

一、元素借用

在《久保與二弦琴》中，最為明顯的跨文化特征便是對異質(zhì)文化元素的借用，這也是觀眾最容易理解的一部分。早在20世紀(jì)末，好萊塢就已經(jīng)開始有意識地從東方歷史和東方文化中選取一些或帶有懷舊或古典意味，或有著神秘、魔幻色彩的元素，如古埃及金字塔、獅身人面像等，來為電影營造一種屬于異域的，讓觀眾感到新鮮和陌生的文化情調(diào)。這對于本土觀眾來說有著立竿見影的刺激作用，而對于取材方文化的觀眾來說，也能得到一種文化上的親和感與共鳴感。而隨著這種元素借用在電影中占的比重越來越大，觀眾甚至可以看到好萊塢開始使用全片來講述一個東方故事，如迪士尼的《花木蘭》(Mulan)、夢工廠的《功夫熊貓》(KungFuPanda)，其故事背景顯然是發(fā)生于中國的。但必須闡明的是，全方位地借用依然是借用，電影中出現(xiàn)的中國式的可見的服飾、建筑、武術(shù)招式，以及不可見的人物關(guān)系等，都是美國電影人根據(jù)美國觀眾熟知的審美接受方法來創(chuàng)造的奇觀，他們在電影中所構(gòu)建出來的溫柔、神秘，具有博大精深文化能量的東方，是針對西方人對寧靜、歸屬感等情感創(chuàng)造的幻夢。在理解了這一點的基礎(chǔ)上，就不難理解，全片故事都在日本發(fā)生的《久保與二弦琴》中出現(xiàn)的諸多日本元素，如主人公久保的彈弦說唱，折紙藝術(shù)，陰森、詭異的東方魔法，以及村民們在河邊的祭奠儀式等，都并不能改變電影是一部美國電影，而不是一部日本電影的事實。

如在電影中，大量日本浮世繪、紙手工藝中等美術(shù)藝術(shù)的場景或動物被移植到了故事中，這一點也為奈特所承認(rèn)。如電影一開頭久保母子遭遇的海上風(fēng)暴，其靈感就來源于著名浮世繪作品《神奈川沖浪圖》。又如小鎮(zhèn)上的房屋樣式則來源于日本版畫家齋藤清的作品。而齋藤清的藝術(shù)本身也是跨文化的產(chǎn)物，他鉆研東方木版印刷工藝時，曾經(jīng)深受畢加索等西方畫家的影響。這就使得《久保與二弦琴》又增添了一重跨文化意味。

同時要指出的是，《久保與二弦琴》在呈現(xiàn)給觀眾豐富的日本文化元素的同時，又借用了其余東方文化。這其中最具代表性的便是半蔵的甲蟲造型。在電影中，觀眾很容易猜到甲蟲便是久保的父親，猴子則是久保的母親，但是猴子之前是作為半蔵的木頭玩具出現(xiàn)的，始終陪伴在半蔵的身邊，而甲蟲的出現(xiàn)則是突兀的。在埃及神話中，圣甲蟲(即中國人慣稱的屎殼郎或金龜子)象征的是太陽神。而在電影中處于主人公對立面的人則是月神。日月之間的武士是水火不容的。半蔵留給久保的戰(zhàn)袍和盔甲上的甲蟲圖案從埃及文化的角度來理解便是太陽神的圖騰，在久保得到盔甲的時候，盔甲散發(fā)出的也是如陽光一樣的金光。這也就解釋了為何半蔵一直能與月神相抗衡。而并不了解這一點的觀眾便很容易困惑于為什么半蔵作為一個英勇的武士，最后卻以一個滑稽的，且成事不足敗事有余的甲蟲形象出現(xiàn)。所以，《久保與二弦琴》還雜糅了非日本的東方文化元素。而從跨文化的角度來說，這種“拿來”的利與弊也是同樣明顯的。其優(yōu)勢在于，電影畫面的隱喻性得到豐富，而缺陷則在于，跨文化交流中不可避免地會存在交際障礙，部分觀眾無法將甲蟲與太陽這兩個意象聯(lián)系在一起，從而無法在心中建立一個導(dǎo)演所期待的半蔵形象，這便是交際障礙的體現(xiàn)。

二、情感設(shè)定

文化被認(rèn)為是“由一個社會或社會集團(tuán)的精神、物質(zhì)、理性和感情等方面顯著特點所構(gòu)成的綜合性整體。它不僅包括藝術(shù)和文學(xué)，也包括生活方式、人類的基本權(quán)利、價值體系、傳播和信仰”。可見情感是文化中不可或缺的一部分。情感同樣是電影的核心之一，是任何一部電影打動觀眾的關(guān)鍵所在。在《久保與二弦琴》中，如果說直觀上的諸種視覺元素帶有日式文化的標(biāo)簽，那么在需要觀眾進(jìn)行體味的深層情感上，電影宣揚的依然是美式的情感和價值觀。

電影中一再強(qiáng)調(diào)的情感是屬于家庭的，“愛”被上升到了一個很高的位置。只要對LAIKA之前推出的幾部作品稍有了解就不難發(fā)現(xiàn)，無論是亨利·塞利克的《鬼媽媽》(Coraline)，抑或是克里斯·巴勒特和山姆·菲爾的《通靈男孩諾曼》(ParaNorman)，這些電影都以略帶哥特風(fēng)格的、稍顯黑暗的敘事，彰顯了和那類“合家歡”動畫電影同樣的情感，即對家庭之愛的維護(hù)。這其實是與西方基督教文化有關(guān)的，這也正是在電影一開始，久保和母親的親昵互動被詬病為脫離日本大眾母子關(guān)系的原因。

首先電影是一部少有的講述父母陪伴孩子，并雙雙死去的動畫，這涉及了日本的死亡哲學(xué)。但是對這種死亡哲學(xué)的闡釋，動畫是以“愛和記憶”來主導(dǎo)的。在電影中，久保意識到“當(dāng)你變得越強(qiáng)大，這個世界會變得越危險”，這是他的第一次成長。而他的第二次成長則是他發(fā)現(xiàn)了記憶是有威力的，但家人離開自己死后，生者對死者的思念，死者對生者的愛能夠幫助他對抗這種危險。因此電影始終強(qiáng)調(diào)的是對愛的給予、追尋和記憶，人類因有愛而得以延續(xù)。在電影題名中“二弦琴”指的其實是日本傳統(tǒng)樂器三味線。這是一種以三根弦來演奏的樂器，而題名中的“二弦”指的便是久保的父親和母親。久保的這把擁有魔力的三味線先后在戰(zhàn)斗中斷了兩根弦而無法彈奏，久保分別用母親和半蔵身上的物品擰成了兩根弦，最終戰(zhàn)勝了月神外公。而久保自己便是那第三根弦。一家三口既是各自獨立的，又是彼此支援，給予對方愛和記憶的。除此之外，弦(string)在英語中還帶有紐帶、羈絆的意味，這暗示的是久保對死去的父母念念不忘。

三、文化內(nèi)涵注入

跨文化交流中，不同文化之間的對峙和互動是復(fù)雜的，這其中就包括了在文化自覺的主導(dǎo)下，在敘事中注入不同文化的內(nèi)涵，使得處于跨文化交際雙方的觀眾都可以對電影進(jìn)行解碼。日本以及東方文化的歷史文化積累是豐厚的，《久保與二弦琴》主創(chuàng)將其結(jié)合在敘事之中，找到了“東”與“西”之間的契合點。這些內(nèi)涵的加入，為觀眾提供了一種新視野，也為其余電影的主創(chuàng)樹立了一種新型的文化參照。

以半蔵的遭遇為例。即使是了解《寶蓮燈》和七仙女故事的中國觀眾，也較難理解為何久保的兩位姨媽選擇將半蔵變成甲蟲而不是殺死這個勁敵。這與日本文化中的恥感文化有關(guān)。美國人類學(xué)家魯思·本尼迪克特曾經(jīng)指出，在西方人尊奉罪感文化時，日本的文化類型卻是受恥感文化主導(dǎo)的，這種文化甚至影響到了日本國家制度的設(shè)計。在《久保與二弦琴》中，兩位姨媽反復(fù)重申半蔵給她們帶來了“失去”的痛苦，即從她們的身邊奪走了她們最崇拜、最依戀的大姐。作為報復(fù)，她們也要讓半蔵感受到“失去”的滋味。于是半蔵沒有失去生命而是失去了自己的記憶，并且被化身為一只大甲蟲。在他僅有的記憶中，他以為自己曾經(jīng)是半蔵手下的一個士兵，但他并不知道自己為什么是一只甲蟲。在日本文化中，最大的恥辱并不是死。半蔵茍活在這個世界上，又被抽掉了記憶和榮譽(yù)，這就是兩個姨媽對半蔵的要嚴(yán)酷于處死的懲罰。隨著半蔵的記憶在陪伴久保的過程中逐漸恢復(fù)，他勢必越來越難受。這種設(shè)定也為電影帶來了更多的笑點和感動之處。例如，由于甲蟲的身軀，半蔵在仰面倒地之后無論如何都起不來，需要久保的幫忙，并遭到了猴子的嘲笑。又如，即使是在已經(jīng)失去記憶，變身為蟲的情況下，他還是對猴子(變身之前的妻子)動情。而需要指出的是，本尼迪克特的研究是有時代局限性的，由于本尼迪克特當(dāng)時并沒有親身在日本進(jìn)行實地考察，因此她對日本的社會文化以及日本民族的行為方式的判斷并不是完全準(zhǔn)確的。但是本尼迪克特所建立的諸多理論早已在西方社會深入人心。這一點也反映在了《久保與二弦琴》中。

如果說對半蔵這一角色的塑造帶有日式恥感文化與美式幽默的融合，那么在對最后決戰(zhàn)的處理上，電影則顯然是將美式電影中的個體英雄成長敘事套路與東方文化中的感化文化進(jìn)行了結(jié)合。在久保與外公月神的決戰(zhàn)中，貫穿了整部劇情的，久保辛辛苦苦尋找的父親的三件“遺物”并沒有派上用場。這實際上是因為對三件寶物的尋找是久保的成長過程。母親因為半蔵的一句“you are my quest(你就是我人生的目標(biāo)/意義/征途)”而被打動，放棄了神仙身份與半蔵結(jié)婚生子。而久保在電影中也經(jīng)歷了一個尋找自己人生目標(biāo)/意義的過程。對三件寶物的尋找代表著他對自我身份的認(rèn)識。而在收集齊了三件代表暴力的武器后，久保已經(jīng)真正看清了自我，即自己應(yīng)該放棄暴力(武器)，而選用琴藝(家人溫馨的記憶和愛)來打敗外公。這里則體現(xiàn)的是東亞的佛家和儒家文化中的感化。這在之前的美國動畫電影中是極為少見的。一般反面人物或是被打敗，或遠(yuǎn)遁，或被囚禁，為影片拍攝續(xù)集埋下伏筆。而《久保與二弦琴》中則選擇了對反派進(jìn)行感化式的救贖。村子被毀而村民們選擇了原諒他，并為已經(jīng)失憶的外公共同編織了一個“他是大好人”的謊言。外公直接害死了久保的父母，并奪走了久保的一只眼睛，還差點殺死久保。但是久保最后還是選擇了放棄仇恨，容忍、接納已經(jīng)沒有威脅的外公，給予他第二次做人的機(jī)會。在對外公的原諒中，三代人的恩怨被徹底化解。這在之前強(qiáng)調(diào)以除惡務(wù)盡，令觀眾感到大快人心的美國動畫中是極少見的。

在利益的驅(qū)動以及藝術(shù)自身進(jìn)化的驅(qū)使下，電影藝術(shù)中的跨文化傳播接受已經(jīng)是一個無可逆轉(zhuǎn)的趨勢。從跨文化的視角來觀照《久保與二弦琴》，便不難發(fā)現(xiàn)美日、東西乃至新舊文化的重建、交織與纏綿。