唐飛飛
(鹽城幼兒師范高等??茖W校 江蘇 鹽城 224000)
對高校戲曲藝術(shù)教學模式創(chuàng)新的實踐與設(shè)想
唐飛飛
(鹽城幼兒師范高等??茖W校 江蘇 鹽城 224000)
重視藝術(shù)教育,重視中國傳統(tǒng)美學觀念的教育,歷來是師范專科學校所竭力弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。文章以親身實踐講述注重戲曲藝術(shù)門類淮劇專業(yè)的設(shè)置,把淮劇納入全校正規(guī)化教學內(nèi)容范疇所引發(fā)的藝術(shù)文化現(xiàn)象。并就如何剖析教學模式、提高教學質(zhì)量提出幾點設(shè)想。
藝術(shù)教育;淮劇;學科建設(shè)
隨著教育事業(yè)改革的深入,原鹽城高等師范學校升格為鹽城幼兒師范高等??茖W校,這一轉(zhuǎn)換,不僅極大地拓展了教學領(lǐng)地,促進了教學的多元發(fā)展態(tài)勢,而且從根本上意味著學校從此肩負著培養(yǎng)和培訓幼兒教師的雙重任務(wù)。
從幼兒師范基礎(chǔ)教育課程來看,重視藝術(shù)教育、重視中國傳統(tǒng)美學觀念的教育,歷來是師范??茖W校所竭力弘揚的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。就我在校從事淮劇戲曲音樂授課多年的切身感受而言,深知在新時代背景下的戲曲藝術(shù)教育,必須依循專業(yè)知識教育與素質(zhì)教育并重的教育方向,因為高等師范教育的目標定位,旨在培養(yǎng)具有高素質(zhì)的藝術(shù)專業(yè)和藝術(shù)教育人才,必須施行師徒傳承與教育傳承相兼得的教學方法,因為采用這種多態(tài)的施教,可以改變目前高校在藝術(shù)教育上過于偏向技巧性傳授的單一化教學狀態(tài),從而從多個角度來促進學生在知識、技能、能力方面的均衡全面發(fā)展。
回望過去的十多年,鹽城高等師范學校自鹽城魯迅藝術(shù)學校并入以來,始終堅守“高起點、外向化、創(chuàng)品牌、求特色”的辦學原則,注重戲曲藝術(shù)門類淮劇專業(yè)的設(shè)置,把淮劇納入全校正規(guī)化的教學內(nèi)容范疇,從而以它開放的辦學姿態(tài),舉辦了多屆定向培訓的淮劇班,培養(yǎng)了諸多優(yōu)秀人才和師資力量,這種高效的辦學理念所引發(fā)出的藝術(shù)文化現(xiàn)象,具有深遠的啟示意義。
1.它繼承了“延安魯藝”藝術(shù)教育的革命傳統(tǒng),把淮劇作為實踐文化建設(shè)的目標指向,顯然是在透過對淮劇藝術(shù)風采的展示和傳授,推崇中華戲曲的民族文化,延續(xù)百年生生不息的淮劇文脈。
2.它彰顯了地域文化的特質(zhì),將歷史文化名城具有歷史文化深度的淮劇藝術(shù),定位在高等幼兒師范??茖W校的課堂之上,無疑讓學生在接受藝術(shù)教育的同時,逐步加深對淮劇文化歷史價值、傳統(tǒng)價值、藝術(shù)價值的認識,進而塑造人們的自我文化素養(yǎng)和文化品格。
3.它激發(fā)了淮劇藝術(shù)的生存活力。注重對淮劇這一傳統(tǒng)文化資源的深度挖掘,與高校藝術(shù)教育的發(fā)展相結(jié)合進行開發(fā),并以集中辦班的形式,固守著“戲曲進校園”使鹽城魯藝淮劇班漸成為高校的一個重要藝術(shù)品牌,造就了一批跨世紀的淮劇藝術(shù)骨干,加速了淮劇藝術(shù)高質(zhì)量的傳承,突出了高校戲曲藝術(shù)教育在努力踐行社會主義文化建設(shè)進程中的積極推動和引領(lǐng)作用。
面對中國戲曲加速轉(zhuǎn)型的當下,淮劇的發(fā)展態(tài)勢在江蘇乃至在全國已形成了一個亮點,產(chǎn)生了重大的影響,這對于工作在淮劇藝術(shù)教育戰(zhàn)線上的人來說,無疑是種鼓舞,增強了我們的文化自信。
若將注視的眼光轉(zhuǎn)向現(xiàn)實中淮劇的生存與發(fā)展狀態(tài),或許你不難體察到淮劇院團劇目貧乏、人才斷層、市場萎縮、觀眾流失等問題仍普遍而大量存在。反映在戲曲教育上,如何從舉辦好培訓班這一角度起步,創(chuàng)新教育模式,提高教學質(zhì)量,把淮劇班藝術(shù)培訓的基點放到非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與傳承的高度上加以思考,是十分迫切和必要的。
1.淮劇,是江蘇戲曲文化勁旅中的一支,其豐厚的歷史文化及藝術(shù)底蘊,決定著她有著質(zhì)樸、清婉秀麗的藝術(shù)特質(zhì),而廣為人們喜愛和欣賞。因此,深入了解淮劇的歷史淵源、形成背景、藝術(shù)風貌、形態(tài)特征、風格特點等,本該作為高校戲曲專業(yè)不可或缺的一門必修之課??蓮漠斍皩嶋H的教學情況來看,似仍停留在舊有梨園戲班教育生態(tài)的老套路上,重技輕藝,少有理論的提升。在這種失衡狀態(tài)下培養(yǎng)出來的藝術(shù)人才,其所獲的知識必然也是不全面的。我認為,只有讀懂淮劇,才能有效地學好淮劇,傳承好淮劇,所以我建議今日之高校,在多元發(fā)展的藝術(shù)環(huán)境里,在強化學生全面、扎實、系統(tǒng)和嚴格的基本功訓練之外,在理論層面上適度穿插一些“劇史”課程,或請藝術(shù)家們登堂授課舉辦講座,以彌補理論教學內(nèi)容短缺的問題,適應(yīng)教學理念創(chuàng)新建設(shè)的需要。
2.在教學方法和教材的選定上,力求做到既規(guī)范又靈動,減少一點那“一成不變”刻板的教學內(nèi)容和那“眾生學一腔”的施教方法。殊不知這種固態(tài)的教學方法,勢必導(dǎo)致觀念的僵化,削弱對淮劇最本質(zhì)的藝術(shù)特征與其藝術(shù)感染力的傳遞?;诖?,我認為有必要調(diào)整一下我們的教學思路,堅定地“因材施教”、“分段施教”,將一些常規(guī)性的技巧性訓練課目,作為基礎(chǔ)性課程常抓不懈,而對于核心課程的設(shè)定,則應(yīng)要充分考慮它的時效性和創(chuàng)新性,宜選擇真正可作為淮劇最具獨立品格的所謂傳統(tǒng)之作、品牌之作、經(jīng)典之作,如《探寒窯》、《金水橋》、《贈塔》、《贊貂》、《打碗記》乃至《趙五娘》、《啞女告狀》、《牙痕記》、《金龍與蜉蝣》、《祥林嫂》、《小鎮(zhèn)》等作重點打磨,顯然,我們所期待的,就是通過高校的三尺講臺,把淮劇最具美感、最有韻味和最能體現(xiàn)淮劇藝術(shù)精髓的一面,完整而全面地傳遞給學生,進而讓學生透過傳教,將淮劇的藝術(shù)精神及其技藝精華融入進自己的心田。
3.從戲劇形態(tài)的角度來細觀包括淮劇在內(nèi)的中國戲曲,皆有著歌、舞、戲為一體的綜合性特征,依據(jù)這一共性特征,高校戲曲教育在體制的運作上,應(yīng)該給予合理而均衡的調(diào)配。目前高?;磩I(yè)班教學類別不盡完備,無形中制約著戲曲教育生態(tài)的平衡,故而我設(shè)想可否突破一下現(xiàn)有的布局,將學制與內(nèi)容的安排,按事業(yè)發(fā)展的實際需要來圈定,以體現(xiàn)其在培訓目標上有明確的針對性,恢復(fù)音樂專業(yè)(器樂演奏),增設(shè)舞美專業(yè)(服飾化妝),通過這些藝術(shù)門類教學的同構(gòu),讓學生得到多方面滋養(yǎng),同時也使學校建立一套嚴格、系統(tǒng)、成熟的教學體系,完善其操作的可行性,改變學生表演技能單一,缺項較多的現(xiàn)狀。
4.傳統(tǒng)戲曲是以“曲”為主,唱腔和音樂始終占據(jù)著主導(dǎo)的地位,相比之下,淮劇亦是重唱,且聲腔流派甚多的地方戲曲劇種,怎樣使這些各具審美形態(tài)的流派聲腔不走形、不變味地代代延續(xù)傳承,并創(chuàng)造性地予以再發(fā)展,光靠外在聲色的模仿、“刻模子”復(fù)制是不可取的,抑或用某種聲腔取代多個流派聲腔的教學思路,同樣也是片面的,據(jù)此,我倡導(dǎo)淮劇班教學內(nèi)容選項上多樣化,正視不同藝術(shù)流派聲腔所形成的歷史現(xiàn)象,正視她們皆從不同的側(cè)面在影響著淮劇今天的戲曲品位和風范,倘若我們的教學思想能在傳授藝術(shù)流派過程中起到絕對的指導(dǎo)作用,那何愁高?;磩“嗟乃囆g(shù)教育不能夠整體推進呢。
5.淮劇藝術(shù)的傳承,是個動態(tài)發(fā)展的過程,同樣的道理,高校的戲曲教育也具有活態(tài)傳承的意義。“動”與“靜”相交替,“內(nèi)”與“外”相結(jié)合,破除習慣性地依仗在練功房中“死教死學”的觀念,帶著教學課題與難點,走出校園小天地,與院團合作,與觀眾互動,與媒體交流,這樣便會在很大程度上,助使師生置身于多彩的生活中去了解社會的需求,把教學的成果放在社會的大環(huán)境里去接受檢驗,從而為高?;磩∷囆g(shù)教育探索出更為廣闊的發(fā)展空間。
厚重的淮劇歷史,賦予淮劇教育工作者以更大的責任?;磩〗逃邞?yīng)靜下心來,擼起袖子,奮戰(zhàn)在三尺講臺上,為高校戲曲教育事業(yè)的持續(xù)發(fā)展,盡責盡力,共創(chuàng)輝煌。
[1]張銓.淮劇史話[M].北京:社會科學文獻出版社,2015.
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