趙光燦

(石家莊學(xué)院美術(shù)學(xué)院，河北 石家莊 050000)

一、引 言

所謂題材，是指文藝作品中所描繪的具體事物，是文藝創(chuàng)作者將現(xiàn)實(shí)生活中的事物經(jīng)過加工提煉而成的作品的最基本材料。就電影藝術(shù)而言，題材的選擇具有多樣性的特點(diǎn)，尤其是在電影藝術(shù)商業(yè)化發(fā)展和市場(chǎng)化運(yùn)作的當(dāng)下，豐富多樣的題材則能夠更多地吸引觀眾的眼球，作為當(dāng)代電影藝術(shù)引領(lǐng)者的美國(guó)好萊塢，自然更加注重電影題材的多樣化發(fā)展，而美國(guó)的動(dòng)畫電影也不例外。[1]縱觀美國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展歷程，我們不難發(fā)現(xiàn)其主題的單一性，幾乎所有的美國(guó)動(dòng)畫電影的主題均是圍繞著“真”“善”“美”展開的，這與動(dòng)畫電影的產(chǎn)生原因和主要受眾群體存在著很大關(guān)系，而如何在單一主題和多樣題材之間找到恰當(dāng)?shù)慕Y(jié)合點(diǎn)則是當(dāng)代美國(guó)電影發(fā)展中的重要問題之一。心理學(xué)研究表明，人類的好奇心理幾乎是一切事物的原動(dòng)力，而多樣化的題材自然能夠激發(fā)觀眾的好奇心，從而使某種類型的電影獲得經(jīng)久不衰的生命力。[2]從這一層面觀之，美國(guó)的動(dòng)畫電影在單一主題的基礎(chǔ)上不斷拓展和變化題材選擇的嘗試是較為成功的，隨著近年來活躍在銀幕之上的《海底總動(dòng)員》《功夫熊貓》《瘋狂動(dòng)物城》等影片的傳播，以迪士尼公司出品的動(dòng)畫電影為代表的美國(guó)動(dòng)畫電影已經(jīng)成為在世界影壇上“呼風(fēng)喚雨”的類型影片，在收獲了許多觀眾青睞的同時(shí)也取得了驚人的票房成績(jī)。

伴隨著美國(guó)動(dòng)畫電影的大熱，中國(guó)的電影研究者們也越來越關(guān)注這一類型的影片，期望在美國(guó)動(dòng)畫電影的研究中獲得靈感以發(fā)展中國(guó)本土的動(dòng)畫電影。其中就有關(guān)于美國(guó)動(dòng)畫電影題材的研究，如周鮚在其著作《動(dòng)畫電影分析》中便直接提到了美國(guó)動(dòng)畫電影廣泛的題材是其獲得巨大經(jīng)濟(jì)效益的重要保證；魏偉也在《差異之美——各國(guó)動(dòng)畫風(fēng)格特點(diǎn)》中提到，美國(guó)動(dòng)畫電影豐富的題材并不均源自其有限的歷史之中，他們善于從他國(guó)歷史文化中發(fā)掘故事題材，并使之與美國(guó)的主流價(jià)值觀念相融合，從而造就了美國(guó)動(dòng)畫電影的成功?？偟膩碚f，目前專門研究美國(guó)動(dòng)畫電影題材的書目、論文并不豐富，在許多層面尚存留白，而本文將立足美國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展歷史與發(fā)展現(xiàn)狀，聚焦其題材的選擇，從縱向角度解讀美國(guó)動(dòng)畫電影題材的流變；從橫向角度探討美國(guó)動(dòng)畫電影題材的拓展，并綜合論述其題材多樣化的形成原因，以期對(duì)中國(guó)動(dòng)畫電影在豐富創(chuàng)作題材方面有所幫助。

二、美國(guó)動(dòng)畫電影題材流變

20世紀(jì)初，以《一張滑稽的面孔》為標(biāo)志，美國(guó)動(dòng)畫電影正式開始了其發(fā)展歷程，在隨后的二三十年間，美國(guó)的動(dòng)畫電影經(jīng)歷了最初的發(fā)展階段，到20世紀(jì)30年代，動(dòng)畫電影在美國(guó)影壇上已經(jīng)發(fā)展成為獨(dú)立的存在，不再作為暖場(chǎng)短片的定位出現(xiàn)。1937年，美國(guó)的迪士尼動(dòng)畫公司創(chuàng)作了動(dòng)畫影片《白雪公主》，這部美國(guó)電影史上的第一部真正意義上的動(dòng)畫長(zhǎng)片開啟了美國(guó)動(dòng)畫電影長(zhǎng)達(dá)半個(gè)多世紀(jì)的“改編”之旅，直到20世紀(jì)90年代之前，包括《白雪公主》《灰姑娘》《睡美人》在內(nèi)的美國(guó)動(dòng)畫電影大多是改編自《格林童話》等經(jīng)典的童話故事，其題材選擇的局限性也較大。這些改編自童話故事的影片在很大程度上滿足了當(dāng)時(shí)觀眾對(duì)于動(dòng)畫電影的觀影期待，甚至在經(jīng)濟(jì)大蕭條時(shí)期，此類展現(xiàn)愛的力量并富有冒險(xiǎn)精神的動(dòng)畫電影也獲得了不俗的票房收入，但就電影藝術(shù)發(fā)展的角度而言，這一階段的美國(guó)動(dòng)畫電影的題材并不豐富，這也證明了在漫長(zhǎng)的20世紀(jì)中，美國(guó)動(dòng)畫電影的創(chuàng)作還處于探索時(shí)期，在不夠成熟的動(dòng)畫電影創(chuàng)作技術(shù)下，選擇具有較高藝術(shù)造詣和民眾認(rèn)可度的童話進(jìn)行改編不失為一種明智的選擇。

20世紀(jì)末期，在電影藝術(shù)快速發(fā)展的浪潮中，美國(guó)動(dòng)畫電影的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)也開始求新求變，尤其是當(dāng)商業(yè)化的運(yùn)作模式在好萊塢大肆盛行后，單一題材的動(dòng)畫電影受到了很大的沖擊，完全忠于原著的改編也無法滿足觀眾日益提升的審美品位。在這一困境中，迪士尼公司率先打破了以往“改編”的傳統(tǒng)，于1994年推出了享譽(yù)世界的動(dòng)畫影片《獅子王》，這部影片的影響力超越了國(guó)土的限制，在世界多地創(chuàng)造了萬人空巷的觀影現(xiàn)象。就《獅子王》的題材選擇來說，這部影片雖然是對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期莎翁的經(jīng)典之作《哈姆雷特》的改編，但是這種改編并沒有完全忠于原著，甚至通過題材的重新選擇和故事情節(jié)的重新編排改變了《哈姆雷特》的悲劇性，從而使其變成了一部不乏娛樂性的勵(lì)志影片。在《獅子王》之后，美國(guó)動(dòng)畫電影中以動(dòng)物為主角的題材選擇不斷豐富，如在《海底總動(dòng)員》中，擬人化的小丑魚就成了展現(xiàn)親情、勇氣與自我等人類生活中現(xiàn)實(shí)問題的重要形象。同時(shí)，在動(dòng)物之外的非人形象也成為美國(guó)動(dòng)畫電影的主角，如《機(jī)器人總動(dòng)員》《怪物史萊克》等。

近年來，美國(guó)動(dòng)畫電影的題材選擇在多樣化的道路上持續(xù)發(fā)展，在發(fā)展過程中，美國(guó)的動(dòng)畫創(chuàng)作公司打破了國(guó)界的限制，開始自他國(guó)歷史文化故事中汲取養(yǎng)分，其中融入中國(guó)風(fēng)情的動(dòng)畫影片就有《功夫熊貓》《花木蘭》等。同時(shí)，美國(guó)動(dòng)畫電影也開始了完全獨(dú)立創(chuàng)作的發(fā)展之路，將原創(chuàng)的故事搬上動(dòng)畫的銀幕，其中《飛屋環(huán)球記》就是一個(gè)成功的代表，憑借創(chuàng)新的題材選擇和內(nèi)涵豐富的故事情節(jié)，這部電影甚至成為戛納電影節(jié)的開幕影片?？偟膩碚f，美國(guó)動(dòng)畫電影題材的流變主要經(jīng)歷了“改編經(jīng)典—重現(xiàn)經(jīng)典—?jiǎng)?chuàng)造經(jīng)典”的過程，這不僅與逐漸成熟的動(dòng)畫電影創(chuàng)制技術(shù)有關(guān)，更是基于美國(guó)動(dòng)畫電影創(chuàng)作者對(duì)于題材多樣化發(fā)展的關(guān)注。

三、美國(guó)動(dòng)畫電影題材拓展

縱觀美國(guó)動(dòng)畫電影題材“改編經(jīng)典—重現(xiàn)經(jīng)典—?jiǎng)?chuàng)造經(jīng)典”的流變歷程，我們不難發(fā)現(xiàn)美國(guó)動(dòng)畫電影題材拓展的方式在于“選擇經(jīng)典”和“獨(dú)立創(chuàng)作”，選擇經(jīng)典并改編成影確保了動(dòng)畫電影具有豐富的故事內(nèi)涵，而在改編過程中的獨(dú)立創(chuàng)作則強(qiáng)調(diào)了動(dòng)畫電影不同于傳統(tǒng)類型影片的娛樂價(jià)值。

在選擇經(jīng)典的過程中，美國(guó)動(dòng)畫電影的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)并沒有將目光局限在本土的范圍內(nèi)。眾所周知，在人類社會(huì)發(fā)展歷程中，美國(guó)是一個(gè)新興的國(guó)家，其歷史文化背景并不深厚，這也使美國(guó)動(dòng)畫電影的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在題材多樣化發(fā)展的道路上，逐漸將題材選擇的目光放到了他國(guó)歷史文化故事之上，如《白雪公主和七個(gè)小矮人》《灰姑娘》改編自歐洲的《格林童話》；《獅子王》改編自英國(guó)的《哈姆雷特》；《美女與野獸》的題材選擇靈感來自于法國(guó)的民間傳說；《阿拉丁》改編自阿拉伯的《天方夜譚》；《功夫熊貓》《花木蘭》的題材選擇靈感則源自中國(guó)。[3]在上述的動(dòng)畫影片中，題材的選擇源自他國(guó)故事，其中自然便包含了他國(guó)的文化，這在很大程度上使美國(guó)的動(dòng)畫電影具有更加豐富的故事內(nèi)涵，也滿足了觀眾對(duì)于異國(guó)風(fēng)情的好奇心理，使之在藝術(shù)價(jià)值層面和商業(yè)價(jià)值層面獲得了“雙保險(xiǎn)”。

在選擇經(jīng)典并加以改編的過程中，美國(guó)動(dòng)畫電影的創(chuàng)制團(tuán)隊(duì)十分注重運(yùn)用獨(dú)立的思維進(jìn)行創(chuàng)作，這些影片的題材雖然均屬他國(guó)故事，但在題材演繹方面卻融入了美國(guó)的主流文化，迎合了美國(guó)人的思維方式，這種獨(dú)立創(chuàng)作主要體現(xiàn)在動(dòng)畫影片中主角形象的設(shè)置方面。在美國(guó)動(dòng)畫電影主角形象的設(shè)置中，我們大都能夠看到“美國(guó)夢(mèng)”的蹤跡，甚至可以說，這些動(dòng)畫形象就是“美國(guó)夢(mèng)”的代言，他們積極向上、充滿勇氣、獨(dú)立自我、追尋夢(mèng)想，而主角的性格就代表著整部動(dòng)畫電影的主旨思想，主角的行為活動(dòng)就構(gòu)成了影片的故事主線。在承載“美國(guó)夢(mèng)”的同時(shí)，美國(guó)動(dòng)畫影片中的主角還承載著影片的娛樂價(jià)值，他們的勵(lì)志故事不僅呈現(xiàn)了影片的思想內(nèi)涵，而且為觀影者帶來了笑中含“思”、笑中含“情”的觀影體驗(yàn)。

在解讀了美國(guó)動(dòng)畫電影題材流變及拓展后，反觀中國(guó)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的題材，我們不難發(fā)現(xiàn)其中的弊端，與美國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展之初的題材選擇一樣，中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展也受制于題材單一性這一問題。包括《鐵扇公主》《神筆馬良》《哪吒鬧?！贰洞篝[天宮》在內(nèi)的許多經(jīng)典國(guó)產(chǎn)影片都是改編自中國(guó)的歷史文化故事，但隨著觀眾審美品位的提升和電影市場(chǎng)化的發(fā)展，這些單純忠于原著的改編已經(jīng)使中國(guó)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影失去了競(jìng)爭(zhēng)力，專注凸顯民族特色的動(dòng)畫電影不再受到中國(guó)觀眾的熱切喜愛，同時(shí)也使中國(guó)動(dòng)畫電影難以真正走出國(guó)門。相比之下，美國(guó)動(dòng)畫電影在經(jīng)歷了最初忠于原著的改編后，便開始了立足本土、放眼世界的題材選擇歷程，這一發(fā)展歷程無不為中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展提供了可借鑒的有益經(jīng)驗(yàn)，中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展要適應(yīng)全球化的浪潮，在尊重民族特色的基礎(chǔ)上，更多地融入他國(guó)文化之精華，在題材選擇方面突破傳統(tǒng)局限，從而獲得更為廣闊的發(fā)展空間。

四、美國(guó)動(dòng)畫電影題材成因

多樣化的題材選擇在美國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展之初便已現(xiàn)端倪，正如前文所述，美國(guó)動(dòng)畫電影在改編經(jīng)典的初級(jí)階段就已經(jīng)將搜尋經(jīng)典的視野擴(kuò)大到了他國(guó)經(jīng)典著作和歷史故事之上，這一現(xiàn)象在很大程度上得益于美國(guó)開放、自由的社會(huì)價(jià)值觀念。在兩次工業(yè)革命過后，作為一個(gè)新興的資本主義國(guó)家，美國(guó)的發(fā)展在很大程度上倚仗外來資本和外來民眾的融入，而開放、自由的社會(huì)環(huán)境正是吸引外部資源的關(guān)鍵。同時(shí)，在世界大戰(zhàn)中幸免的美國(guó)也在20世紀(jì)上半葉獲得了寶貴的發(fā)展時(shí)間，日益強(qiáng)大的國(guó)力更是吸引了更多的外部資源，其中便包含著許多優(yōu)秀的電影創(chuàng)作者，這些擁有不同文化背景和創(chuàng)作視角的電影創(chuàng)作者為美國(guó)動(dòng)畫電影題材的多樣化發(fā)展無疑做出了巨大的貢獻(xiàn)。同時(shí)，移民國(guó)家所特有的兼容并包的姿態(tài)也使美國(guó)更多地接觸他國(guó)文化、更容易地接納他國(guó)文化，自他國(guó)文化中汲取養(yǎng)分，極大地拓展了美國(guó)動(dòng)畫電影題材選擇的空間。[4]

在美國(guó)兼容并包的社會(huì)價(jià)值觀念和發(fā)展情狀之外，美國(guó)動(dòng)畫電影題材多樣化發(fā)展的形成原因還在于美國(guó)電影整體的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。美國(guó)電影之所以能夠稱霸世界影壇，其發(fā)展的制度保障無疑是十分關(guān)鍵的，美國(guó)好萊塢電影的發(fā)展一直遵循著商業(yè)運(yùn)作的模式，從大量投資到分工生產(chǎn)，再到營(yíng)銷管理，美國(guó)電影一直在市場(chǎng)化的環(huán)境中謀求生路，這就在客觀上呼喚著包括動(dòng)畫電影在內(nèi)的所有美國(guó)電影需要不斷豐富其題材，不斷帶給觀影者以耳目一新的觀影體驗(yàn)。尤其是在全球化的浪潮中，美國(guó)動(dòng)畫電影更是在題材層面不斷地推陳出新以迎合不同地域、不同層次觀眾的審美需求，從而保證其商業(yè)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)，而商業(yè)價(jià)值的催促也在客觀上進(jìn)一步豐富了美國(guó)動(dòng)畫電影的題材選擇，推動(dòng)了美國(guó)動(dòng)畫電影的不斷發(fā)展。

綜上所述，美國(guó)動(dòng)畫電影在題材選擇方面的多樣性也是在“改編經(jīng)典—重現(xiàn)經(jīng)典—?jiǎng)?chuàng)造經(jīng)典”的漫長(zhǎng)發(fā)展歷程中逐漸形成的，其中對(duì)于多國(guó)文化的吸納更多地基于美國(guó)社會(huì)中兼容并包的思想，而更為重要的則是在“改編”過程中獨(dú)立思想的運(yùn)用，通過塑造典型的動(dòng)畫人物形象融入了“美國(guó)夢(mèng)”等美國(guó)社會(huì)的主流文化價(jià)值觀念，使美國(guó)動(dòng)畫電影兼具豐富的故事內(nèi)涵和獨(dú)特的娛樂價(jià)值，由此可見，立足自我、兼容其他、迎合大眾正是美國(guó)動(dòng)畫電影不斷發(fā)展并屹立于世界影壇的本質(zhì)原因，這對(duì)尚處于發(fā)展中的中國(guó)動(dòng)畫電影大有借鑒價(jià)值。