■文 朱鐵力

蒙養(yǎng)生活 經(jīng)營丘壑
——讀楊永志老師近期山水畫有感

■文 朱鐵力

就中國畫而言，筆墨是核心。石濤曾言：“墨非蒙養(yǎng)不靈，筆非生活不神”，將筆墨從技術層面提升到精神層面，追根求源，揭示筆墨性質(zhì)，強調(diào)筆與墨有神有靈是源于畫家的精神修養(yǎng)。作為畫家，那些才情靈氣得到蒙養(yǎng)，以合中正，則筆墨一體，生動傳神。

最近看到楊永志的一批山水畫創(chuàng)作，頭腦中不禁涌現(xiàn)出石濤這句畫論，而且在理解上更有體會，就是“蒙養(yǎng)”與“生活”所指。

“蒙養(yǎng)”是筆墨的本質(zhì)，來自上天賦予的生命之元氣為“蒙”，來自大地的滋潤為“養(yǎng)”，筆墨的“蒙養(yǎng)”即是創(chuàng)作中顯現(xiàn)的精神靈氣；“生活”之意不單是一丘一壑的外形，更是山川萬物的整體形勢和體現(xiàn)出的生命氣象。

楊永志的這批山水畫新作令人有一種久違的舒暢。他從傳統(tǒng)型的花鳥畫家，在短短的幾年時間里，完成創(chuàng)作出靈氣神韻的山水作品，完成向山水畫家的轉(zhuǎn)型，我認為他基于的經(jīng)驗就是緊緊抓住將筆與“神”結(jié)合，以示筆之質(zhì)；將墨與“靈”結(jié)合，以示墨之本，將筆墨視為一整體。

楊永志是一位頗有成績的花鳥畫家，于2011年在北京投著名畫家李魁正教授門下專心研習花鳥畫，并取得斐然成績。他的花鳥作品大刀闊斧、筆墨淋漓，花光艷逸、活色生香、蟲鳥活潑、栩栩如生，深受藏家所喜愛。

但他沒有受到商業(yè)市場的誘惑，毅然決然放棄所擅長的傳統(tǒng)型花鳥畫，而全心投入對現(xiàn)代山水的探索和追求。

一方山水養(yǎng)一方人，楊永志內(nèi)心深處非常眷戀家鄉(xiāng)的山山水水，那里的一草一木、一丘一壑、小橋老屋、長松垂柳，一幅幅田園美景，永遠是他心中的夢，這種山水精神使得他在繪畫觀念上得到根本轉(zhuǎn)變，走上一條“筆墨當隨時代”的山水之路。

現(xiàn)代山水畫的走向，并非與傳統(tǒng)完全決裂。在他的山水作品中始終保持著傳統(tǒng)山水的基因，他吸納傳統(tǒng)的生命活力、元素與現(xiàn)代文脈中獲得的知識相融洽，創(chuàng)作出在構(gòu)圖、用色、意境，等等，全新的藝術之路。

當然，“寫意”是傳統(tǒng)的基因之一，也是中國畫的審美特性，由此產(chǎn)生中國畫的氣韻生動、格調(diào)高雅、色彩虛擬，等等，這些都在楊永志的這批作品中得到繼承和全新的表現(xiàn)。

“知不足而好學“是楊永志的一大品性，2015年9月，他又開始了隨黃格勝教授研習山水之路，一年多的學習，他受益匪淺，視野更加開闊。他的畫很有生活，這得益于他不間斷的寫生。

他有著非常豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗，對傳統(tǒng)亦十分了解。就拿這批山水畫來說，他在構(gòu)圖取景上既非北宋全景式的構(gòu)圖，亦非南宋時期“馬一角”“夏半邊”式的取景方法。而是截取景致最優(yōu)美、最有代表性的一截，即“截斷法”。這需大量的寫生訓練，對自然了如指掌，處處取、處處截，無處不山，無處不景。而“截斷法”的最大優(yōu)點就是“一畫一景，無塵俗之境”。另外他的這批山水畫作品中有一些重彩山水作品也很引人注目，他這些重彩山水有別于傳統(tǒng)的金碧山水，更多借鑒西方色彩學與傳統(tǒng)設色的大膽融合創(chuàng)新，畫面鮮明跳躍，但不失沉穩(wěn)、平和、大氣。說明他擅于以新的審美視覺來發(fā)揚與傳統(tǒng)繪畫諸多元素的從新組合、創(chuàng)作出具有現(xiàn)代感的繪畫語言。

當然，清以降，畫論繁多，多有論“俗”之說，謂之畫病于俗，不可就要。而去俗必須達到一定的境界和精神高度，這是對畫家的素質(zhì)要求。楊永志閱歷豐富、為人質(zhì)樸，具有獨立自由的思想和堅韌的志節(jié)，由此才能進入藝術創(chuàng)作的自由，運籌筆墨于尺幅，再造丘壑于淡然。

繪畫創(chuàng)作永遠在路上，楊永志也為山水畫的創(chuàng)新開辟新的嘗試。

《山后有泉聲》

《雨后山更幽》

《道由白云盡》

《無題》

畫家簡介：

楊永志，中國工筆畫學會會員，湖南省美術家協(xié)會會員，湖南省工筆畫學會會員，邵陽市美術家協(xié)會理事。擅長花鳥、山水畫?；B畫師從李魁正教授，山水畫師從黃格勝教授。作品多次在全國書畫展中入展、獲獎。

（編輯 王娜）