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浪漫主義時期人們的思想變得更開放、更活躍,音樂家們不再拘泥于固定的創(chuàng)作模式,音樂也變得更加豐富多彩。上次我們介紹了3位重要的浪漫主義時期音樂家—帕格尼尼、車爾尼、舒伯特,他們對古典音樂都有各自特殊的貢獻。這一期,我們繼續(xù)看看浪漫主義時期還有哪些音樂大師吧。
放棄醫(yī)學(xué)的柏遼茲
柏遼茲是著名的法國音樂家,可以說是非常有個性的大師,從小被父母強行要求學(xué)醫(yī),而他用盡了各種辦法去追尋自己喜愛的音樂。
柏遼茲活著的時候,他的音樂并沒有得到足夠的賞識。雖然他也獲得了羅馬大獎,但也是經(jīng)過他的不懈努力,連續(xù)3屆參賽才得到的。
我們都知道,貝多芬、莫扎特、巴赫等音樂家,都有非常好的樂器基礎(chǔ),熟練掌握一兩種樂器幾乎是當音樂家必備的條件,但是柏遼茲在器樂演奏方面非常普通。他的作品很宏大,而這些幾乎都依靠他強大的創(chuàng)造力和想象力創(chuàng)作出來的,比如他最為人稱道的作品《幻想交響曲》。
柏遼茲晚年的時候,還為自己寫了一本厚厚的回憶錄??梢哉f,他的音樂不僅融入了浪漫主義,更是融入了自己的人生。
“轉(zhuǎn)圈大王”約翰·施特勞斯
施特勞斯家族可以說是把圓舞曲發(fā)展到了極致。作為“施特勞斯華爾茲王朝”的締造者,老約翰·施特勞斯把鄉(xiāng)村小酒館中流行的音樂,變成了高大上的、能走進歐洲最高級舞廳的音樂。他因為創(chuàng)作了這些律動感很強、旋律優(yōu)美的音樂以及他精湛的指揮藝術(shù)而聞名。
他的3個兒子也都從事音樂的工作,尤其是小約翰·施特勞斯,更是把父親的圓舞曲發(fā)揮到了極致。直到現(xiàn)在,每年的維也納新年音樂會上,演奏的都是他們家族的作品。
老約翰·施特勞斯的著名作品有《拉德茨基進行曲》,小約翰·施特勞斯的著名作品有《藍色多瑙河圓舞曲》《雷電波爾卡》以及輕歌劇《蝙蝠》等。
“富二代”天才—門德爾松
作為音樂史上最具有天賦、技藝最精湛的作曲家之一,門德爾松的人生簡直是開掛的人生。他不僅有天分,而且很有錢。
我們不說錢,光說才華吧。因為家境殷實,門德爾松從小就接受了非常正規(guī)的音樂教育,而他自己既有小提琴家、鋼琴家、管風(fēng)琴家、作曲家和指揮家的天賦,同時還有繪畫和詩歌方面的天賦。
20歲的時候,他重新編排和指揮了巴赫的《馬太受難曲》,引起了巴赫作品在19世紀的復(fù)興。巴赫去世之后,他的作品原本很快就被人遺忘了,是門德爾松讓他的作品重見天日,并受到了非常的重視。
門德爾松的風(fēng)格與其他的浪漫主義音樂風(fēng)格并不是很一致,所以也有人把他的風(fēng)格稱為新古典主義。因為他的音樂簡潔、規(guī)整。他的著名作品有《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》《仲夏夜之夢》等。
大胡子勃拉姆斯
勃拉姆斯的音樂,有一些“復(fù)古”,就是很像古典主義時期的音樂,導(dǎo)致他的音樂曾經(jīng)一度被認為是過時的。但是,好的作品總是會引起人們的共鳴,好聽就是好聽,聽眾們也會很喜歡的。
勃拉姆斯一直堅持用海頓、貝多芬、莫扎特的古典曲式去創(chuàng)作。然而,雖然他很努力、很勤奮,但想要超越這些大師的經(jīng)典作品也是非常難的。不過,他特有的熱情、富有表現(xiàn)力的風(fēng)格也讓他收獲了很多,并使得他在群星璀璨的眾多音樂家中,顯得與眾不同。勃拉姆斯的經(jīng)典作品有《第一交響曲》《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》《德意志安魂曲》等。
旋律大師柴科夫斯基
在古典音樂的世界里,如果選誰的粉絲最多,柴科夫斯基是非常有競爭力的,因為他寫的音樂太好聽了。他把俄羅斯民歌和西歐音樂創(chuàng)作技巧結(jié)合起來,變成了一段段優(yōu)美的旋律。
從前的音樂評論家,對柴科夫斯基的看法有好幾種。有的認為他的作品很差勁,寫得亂七八糟,根本沒法演奏。其實有一部分原因是他寫得太難了,演奏家實在沒辦法完成。
可是隨著越來越多的人能夠演奏他的作品,人們發(fā)現(xiàn)這是多好的音樂?。〔窨品蛩够淖髌窋?shù)量也很多,最著名的、最被人熟知的應(yīng)該是他的三大芭蕾舞居《天鵝湖》《胡桃夾子》和《睡美人》,另外還有他的《第六交響曲》(又名《“悲愴”交響曲》)。這是他自己最滿意的一部交響曲,也是最后一部。這部作品完成后不久,他就去世了。如果你剛開始欣賞古典音樂,那么柴科夫斯基的作品一定會很吸引你的。
浪漫主義時期的音樂家總是各有特色,但是共同的特質(zhì)是一種大師風(fēng)范,他們總能追隨自己內(nèi)心的感情,譜出一部部偉大的作品。下一期我們將會講到浪漫主義時期的友誼,大家先猜猜看,這些大師之間誰與誰是朋友呢?