陳思吳+馮江海+周舟

摘 要：《白纻舞》作為魏晉南北朝時(shí)期最具代表性的樂舞之一，其柔美飄逸的舞蹈風(fēng)格是這一時(shí)期樂舞藝術(shù)最大的特點(diǎn)，本文旨在由此舞一探魏晉南北朝時(shí)期舞蹈純粹而純正的藝術(shù)發(fā)展趨勢。

關(guān)鍵詞：《白纻舞》；魏晉南北朝；樂舞；審美趨勢

中圖分類號：J709.2 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）27-0077-01

一、前言

《白纻舞》最早是發(fā)源于三國時(shí)的東吳?！端螘分尽分姓f道：“《白纻舞》，按舞辭有巾袍之言，纻本吳地所出，宜是吳舞也?！薄栋桌偽琛吩谧畛醯钠鹪措A段，還只是孕育在吳地一個歷史悠久的民間舞蹈里，這個古老的民間舞蹈便是《白鶴舞》。顧名思義，這樣一個舞蹈表現(xiàn)的是對自然生物白鶴的模仿，試圖通過舞蹈的表現(xiàn)傳達(dá)出對白鶴的圖騰崇拜以及對自然萬物的敬畏之態(tài)。而舞蹈中的主要模擬對象“白鶴”，與《白纻舞》中的道具——飄逸的“白纻”，二者既形似又神似，無論是純潔無暇的雪白色，亦或是飄逸的翅膀或長紗，都體現(xiàn)出異曲同工之妙。較明確的記載在《晉白纻舞歌詩》中得到印證：“輕軀徐起何洋洋，高舉兩手白鵠翔。清歌流響繞鳳梁，如矜若思凝且翔。”這里的“白鵠”便是我們所說的“白鶴”，而詩歌的最后一個“翔”字，也展現(xiàn)出白鶴凌空展翅翱翔的情景。由此可見，《白纻舞》正是一個以“崇尚自然”為本源的作品，并滲透了樂舞美學(xué)思想中的“自然與本體之道”。

二、樂舞創(chuàng)作所追求的神韻與情感表達(dá)

在魏晉南北朝時(shí)期，上至宮廷貴族君王，下至平民百姓，都對《白纻舞》的柔美曼妙喜愛有佳，以至于此舞受到當(dāng)時(shí)社會上的一致推崇，風(fēng)靡一時(shí)。《白纻舞》的總體感覺，包括其服裝道具、舞者的身形姿態(tài)、舞蹈所表現(xiàn)的內(nèi)容及呈現(xiàn)出的視覺效果，都通過舞蹈的情感表達(dá)與神韻展現(xiàn)得淋漓盡致。這看似簡單的兩點(diǎn)，卻是當(dāng)時(shí)樂舞創(chuàng)作向著純粹與純正的舞蹈藝術(shù)發(fā)展與完善時(shí)不可或缺的最重要因素。情感表達(dá)不難理解，就是一部舞蹈作品應(yīng)具備的抒情性，也就是“主情”傾向；而神韻中所涵蓋的最重要因素“神態(tài)”，也正是通過抒發(fā)情感而得以展現(xiàn)的，并與之相輔相成。而論及這關(guān)鍵性的兩個要點(diǎn)，就不得不提到在魏晉南北朝時(shí)期最具代表性的樂舞名作《白纻舞》。作為對它的總體概述，《白纻舞》首先就是魏晉南北朝時(shí)期舞蹈“溫婉柔美”這一最顯著特征的代表舞作，它的舞姿舞態(tài)都是輕緩的、徐徐的，嬌美而溫柔。舞者在表演過程中的一顰一笑、一轉(zhuǎn)身一回眸，都帶著滿面豐富多彩的神情，眼眸嘴角也隨之牽動，動人心魄。而此舞最注重于刻畫舞者神態(tài)與情韻的部分，以《晉白纻舞歌詩》第三段為例：

陽春白日風(fēng)花香，趨步明玉舞瑤珰。聲發(fā)金石媚笙簧，羅袿徐轉(zhuǎn)紅袖揚(yáng)。

清歌流響繞鳳梁，如矜若思凝且翔。轉(zhuǎn)盻遺精艷輝光，將流將引雙雁行。

歡來何晚意何長，明君御世永歌昌。①

詩歌中的“如矜若思”便是刻畫出了舞者神情、神態(tài)的一大特征——溫婉柔美，若有所思般讓人琢磨不定的神情?！稗D(zhuǎn)盻遺精艷輝光，將流將引雙雁行”將舞者們的隊(duì)形、動向特征，以及每位舞者臉上的表情描繪得十分形象生動。由此看出，舞者不僅在面目表情上呈現(xiàn)出了多姿多彩的神態(tài)，同時(shí)還配合肢體動作的時(shí)緩時(shí)行、時(shí)動時(shí)靜，將舞蹈表演的美感提升到更高的境界。而這樣的面部神態(tài)和肢體語言的成功表達(dá)，都應(yīng)該歸功于舞者內(nèi)心醞釀已久并讓觀者深有感觸的那些情緒情感，這樣一種源于真實(shí)又居于真實(shí)之上的藝術(shù)境界，是由編舞者與表演者內(nèi)心強(qiáng)烈的情感外化所致。因此，這是《白纻舞》表演過程中的神韻體現(xiàn)與傳情之處。

三、樂舞藝術(shù)技巧水平的審美趨勢

眾所周知，自從漢代的頂峰時(shí)期過去后，魏晉南北朝的樂舞便不再是技術(shù)技巧的天下了。不是不重視表演中技術(shù)技巧的展示，而是將技術(shù)技巧在漢代時(shí)絕對的主導(dǎo)地位下降至其次，將其視作舞蹈表演中情緒情感抒發(fā)的手段之一。例如《白纻舞》在其舞蹈表演過程中對于道具舞袖的運(yùn)用就是一大獨(dú)特技巧。從各種描寫《白纻舞》的詩詞中，我們都能看到描繪舞袖翻飛流轉(zhuǎn)的情景，時(shí)而兩手高高舉起呈“雙袂齊舉鸞風(fēng)翔”之態(tài)，時(shí)而帶動舞袖徐轉(zhuǎn)緩繞于舞場中央，正如“羅袿徐轉(zhuǎn)紅袖揚(yáng)”那般飄逸紛呈。而這些通過舞袖技巧所完成的令人眼花繚亂的舞姿舞態(tài)，都是為同一個目的——《白纻舞》所要表現(xiàn)的主題、所要抒發(fā)的情感而服務(wù)的。因此我們說，魏晉南北朝時(shí)期舞蹈在技術(shù)技巧方面的審美趨勢，是逐漸向著樂舞作品本身的主題思想和主體情感方向發(fā)展的，它雖沒有漢代時(shí)對于技術(shù)技巧在舞蹈表演中的至高地位，但卻從另一個更精準(zhǔn)有效的角度展現(xiàn)出了技巧為情緒情感抒發(fā)之載體這一審美趨勢，從而走出一條純粹而純正的樂舞藝術(shù)發(fā)展壯大的新出路。

通過對魏晉南北朝時(shí)期樂舞代表作《白纻舞》的考證與研究，我們能夠看到，那一時(shí)期的舞蹈正在經(jīng)歷一番洗禮而升華成為一門獨(dú)立而純正的藝術(shù)。更重要的是，魏晉南北朝時(shí)期所形成的這種對于舞蹈藝術(shù)的審美趨勢，正好為舞蹈史上兩大發(fā)展高峰時(shí)期——漢代與唐代，實(shí)現(xiàn)了一個承上啟下的完美過渡。它是中國舞蹈發(fā)展史上易被忽略的年代，卻是實(shí)實(shí)在在起著至關(guān)重要的作用。同樣，如此重要的一個年代，對當(dāng)今舞蹈的發(fā)展也帶來了不可小視的反思。它在當(dāng)今社會上的某些舞蹈現(xiàn)象、舞蹈創(chuàng)作上給予了我們更多的啟示，我們應(yīng)踩著先輩們的實(shí)踐之路，找到最適合中國舞蹈的發(fā)展方向。

注釋：

①沈德潛《古詩源》，前引書.endprint