摘 要：隨著技術創(chuàng)新的推動，設計持續(xù)發(fā)展和進步。陶瓷設計以實用作為基礎，逐步添加了一些審美性藝術設計因素，為人們的生活提供了美的感受，讓人們的生活更加絢爛。對于陶瓷藝術設計而言，使用色彩，展現出特有的魔力。陶瓷藝術的色彩，不但具備紋理與造型的審美，還體現出豐富的色彩感。陶瓷材料屬于一種硅酸鹽，透過各種高溫進行燒制，展現出豐富的陶瓷色彩，是其他材料無法具備的。

關鍵詞：色彩；視覺美感；陶瓷藝術；設計

色彩是視覺語言，具備了加強的視覺沖擊，可以傳達人的情感與意識，并且對藝術設計的功能性以及審美裝飾性具有顯著的影響。陶瓷藝術身為審美性與功能性融合的產物，對視覺美感具有深切的追求。所以，透過分析陶瓷材料色彩視覺的美感，可以持續(xù)找出新材料色彩，以此為陶瓷藝術的設計發(fā)展添磚加瓦，陶瓷藝術設計者應當給予應有的重視。

一、陶瓷色彩視覺美感的裝飾性

色彩視覺美感的裝飾性在當代陶瓷藝術設計中具有極其重大的效果，色彩成為最根本的感知辨別，毫無色彩的世界是昏暗的，不具色彩的生活沒有氣息，色彩成為了解世界的根本因素，藝術設計者需要通過色彩斑斕的世界，經由色彩的搭配使用達到和諧，打造視覺的情感體會，通過對色彩的使用與表達，實現審美體會，令觀賞者的情緒能夠呼應。

不同色彩的協(xié)調，可以碰撞出不同的色彩氛圍。比如古典青花瓷的鈷藍色和古典的硬木家私的色彩比較，展現出寧靜、典雅的古典韻味，兩者在色彩的對比中實現了調和，在室內擺設的量方面可以居多?？墒欠酃挪实牟世L類裝飾陶瓷，從紅、橙、黃等暖色和綠、紫、藍等冷色進行對比，帶來強烈的視覺沖擊，讓人深覺華麗，在室內空間具有較強的裝飾效果，而擺設的量不可過多。具有古典文化品位的仿古陶瓷，不但能夠在裝飾環(huán)境范疇具有相應的效果，還可以當成單獨鑒賞的作用，花色較多的傳統(tǒng)裝飾陶瓷，打造出諸多風格不同的空間，絢爛的紅色系列傳統(tǒng)色釉陶瓷，猶如火焰般的郎紅釉，彩虹般令人清新的花釉陶瓷。翠綠的青釉陶瓷，由材質反射出斑斕的色彩，古典陶瓷的淳樸、自然的追尋點綴著一個又一個春夏秋冬。

每個時代都具備相應的審美特點，每個時代的審美價值判定了時代的裝飾秩序，陶瓷美感與裝飾的原理一直存在于規(guī)律當中。藝術源自生活，更準確的講，藝術來自自然。真正優(yōu)秀的裝飾方式均應當先考量自然，之后將這一分析使用在裝飾中，將生活進行美化。陶瓷藝術設計的裝飾范疇可以分成以下方面，首先，用在室內外的裝飾壁畫、大型瓷雕以及裝飾雕塑等，當成建筑裝飾的一方面。其次，室內環(huán)境裝飾的單體藝術品，瓶類和陶藝品等。再次，生活需要的各種陶瓷制品，大多為日用陶瓷及建筑衛(wèi)生陶瓷[1]。

二、陶瓷色彩視覺美感的工藝性

陶瓷色彩身為陶瓷工藝技術和火互溶的物品，其發(fā)色的成效由于公益性的差異而具有不同的顏色。為了辨別陶瓷制品的運用功能以及審美作用的差別，為了掌控發(fā)色所使用的工藝具有兩種：其一，用在彩繪類的色料，在日用瓷與建筑瓷中使用印刷技術，色料的厚薄層獲得了顯著控制，并通過現代窯爐的正確方式令燒成后的色彩達到一致，手繪運用的色料大致可以在良好技術的把控下，獲得控制。其二，用在藝術陶瓷創(chuàng)作的色釉色料，為作品增加了藝術氛圍，陶藝家們始終追尋特別材料的發(fā)色效果，泥料在打造形態(tài)的過程可以透過技法方式自行完成，而由火打造的陶瓷色彩的掌控，是通過時間的推敲獲得的結論。只有具備新、奇、美的材料才可以獲得，才可以更好地為自己的作品藝術方式給予服務，為作品的藝術內在提供服務。

為了良好地運用陶瓷材料，處理適宜創(chuàng)作理念的表層色彩，可以在施釉工藝中加強處理。首先，相同的釉料或色料，使用不同的施釉方式，能夠獲得諸多美好的色彩審美樂趣與情調。其次，色彩的性質包含了色相、明度以及純度三方面。在施釉前對色釉，色料的發(fā)色層判定正確后，使用色彩的推動方式。色釉或色料依照相應規(guī)律按順序排列，透過壓縮機的氣噴，把色料從冷到暖再到冷的方式構成，色層變化層次分明，運用各種色相的色釉或色料構成色層，堆疊和覆蓋構成于色相中的推動。把色料或色釉依照明度等差的次序，運用坯體的白色映襯，從淺入深再到淺給予排列，構成一種漸變的方式。通常可運用單色系列構成。也可以選擇兩種色釉，色料的明度類別，可是不可太多，不然則會混亂。通過色彩純度的推動方式，從鮮明至灰或從灰至鮮明給予排列，達成色變的效果。把色釉與色料的色相、純度及明度給予排列。因為色釉和色料在色彩三要素中同時運用，令成效遠比單一的推移噴釉更為豐富多變，并且燒制中可以有效把控窯度，實現無法表達的色彩視覺美感[2]。

三、結束語

陶瓷藝術設計是透過展現生活，創(chuàng)造藝術方式的體現而客觀把控工藝材料的本質，需要具備充裕的思想內容與時代理念。對于陶瓷藝術的特殊材料，特有的藝術語言，應當持續(xù)找出并釋放陶瓷色彩的視覺美感。這些特有的色彩，是通過構思、裝飾不同材料中所選的。當代陶瓷藝術設計在把控工藝材料本質方面，透過對生活的展現，對藝術形態(tài)的再造，通過燒造與技藝的提高而不斷嘗試，才可以打造出其他藝術無法取締的作品方式，令其變成一種流行的趨勢。所以，在材料的色彩視覺美感中，需要不斷與當代陶瓷藝術的設計相融合，令其更加富有生命，更加光彩奪目。

參考文獻：

[1]王赟.分析色彩的視覺美感與當代陶瓷藝術設計[J].戲劇之家.2017（02）：182.

[2]葉虹.色彩視覺美感對陶瓷藝術設計的影響[J].青年文學家.2014.（29）：128.

作者簡介：

王文華（1978.08—），男，籍貫：中國，單位：德化縣鴻杰陶瓷廠，職稱：中級工藝美術師，職務：經理，學歷：大專，研究方向：陶瓷藝術設計、釉水配方。