熊楚卿

摘 要：贛劇，是流行于江西贛東北一帶兼唱高腔、昆山腔和亂彈腔的多聲腔劇種，它起源于江西省東北地區(qū)。明、清兩代，以唱高腔為主，后來(lái)融合了昆曲、亂彈腔諸腔于一體。筆者懷著對(duì)贛劇的熱愛(ài)與好奇，對(duì)江西省贛劇院青年演員陳超老師進(jìn)行了調(diào)查采訪，并有幸見(jiàn)到了贛劇著名編劇蔣良善老師，在兩位老師激情生動(dòng)的講學(xué)中，筆者對(duì)贛劇也有了更加深刻的了解。

關(guān)鍵詞：贛?。贿?yáng)腔；陳超

講起和贛劇的緣分，陳超老師頗為感慨，據(jù)他自述，他打小就喜歡看戲，無(wú)奈家里強(qiáng)烈反對(duì)，再加上當(dāng)時(shí)的學(xué)習(xí)資源匱乏。沒(méi)有學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，一直都沒(méi)有真正系統(tǒng)學(xué)習(xí)過(guò)贛劇，可是對(duì)贛劇的熱愛(ài)和執(zhí)著讓他一直堅(jiān)持著，直到十八歲因機(jī)緣巧合通過(guò)網(wǎng)絡(luò)認(rèn)識(shí)了贛劇編劇蔣良善老師，接觸多次后，蔣良善老師介紹他去了樂(lè)平的劇團(tuán)。陳超老師說(shuō)蔣良善是他的老師更是他的伯樂(lè)，對(duì)贛劇同樣的熱愛(ài)使他們兩至今已成為真正的忘年交。

關(guān)于贛劇的歷史源流，蔣良善老師給我們做了具體的介紹，它最早可追溯至明代興起于江西弋陽(yáng)的“弋陽(yáng)腔”，并說(shuō)我們現(xiàn)在的贛劇是弋陽(yáng)腔真正的嫡傳?！斑?yáng)腔”，亦稱(chēng)“弋腔”，俗稱(chēng)“高腔”，是宋元南戲流播至江西弋陽(yáng)一帶之后，在南戲聲腔系統(tǒng)基礎(chǔ)上結(jié)合當(dāng)?shù)胤窖院兔耖g藝術(shù)而發(fā)展形成的。江西贛東北地區(qū)的饒州府和廣信府，曾歸于江浙兩省管轄，明代洪武初年劃入江西省。由于交通方便和貿(mào)易往來(lái)頻繁，南戲也隨之傳入了廣信府的弋陽(yáng)縣。南戲傳入弋陽(yáng)后，被戲曲演員以當(dāng)?shù)卣Z(yǔ)言廣泛傳唱，由于語(yǔ)音、語(yǔ)調(diào)的差別，其曲調(diào)也不斷改變，顯示出越來(lái)越強(qiáng)的地方性特征。同時(shí)，戲曲中又不斷采用當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂(lè)，如秧歌、小調(diào)等來(lái)豐富自己，最終形成了一種具有明顯地方特色的聲腔并流傳了下來(lái)。文化大革命后，弋陽(yáng)縣由于經(jīng)濟(jì)衰落，本地的劇團(tuán)班子開(kāi)始在樂(lè)平縣唱戲，久而久之融入了樂(lè)平縣的文化和特色，逐漸形成了一種“樂(lè)平腔式”的弋陽(yáng)腔，最后演化為現(xiàn)在的贛劇。

贛劇中的行當(dāng)分為正生、小生、老生、王旦、小旦、老旦、大花、二花、三花等。陳超老在劇中主要演小生。為了解釋贛劇中小生與正生的演唱特點(diǎn)和區(qū)別，陳超老師用著名劇目《花庭會(huì)》中的唱段給我們做了示范講解。曲劇《花庭會(huì)》又名《對(duì)花庭》。是根據(jù)明代傳奇作品《珍珠記》改編的河南曲劇傳統(tǒng)劇目。高文舉中狀元之后，奸相溫通強(qiáng)逼高入贅相府，并偷改其家信為休書(shū)寄回。高文舉的原妻張美英歷盡艱辛進(jìn)京尋夫，淪為溫府奴婢，慘遭折磨，被貶入花園擔(dān)水澆花。中秋夜，高文舉賞月，夜宿花庭，夫妻相會(huì)?！靶∩保捍蠖喟缪輨≈兄嗄昴凶樱瞿钗?，翻撲跌打都需勝任。唱腔用本嗓、亂彈腔則真假嗓結(jié)合，唱時(shí)不斷用真嗓夾以發(fā)自舌尖的"窄音"和"子音"作為鋪墊和美化，挺拔清柔，圓潤(rùn)自然?！袄仙保捍蠖喟缪輾q數(shù)較大的男性長(zhǎng)者，戴白髯或黲髯。白口上韻，唱本嗓，蒼老稱(chēng)健，剛?cè)嵯酀?jì)。此行多扮忠臣良將，賢士義仆等正面人物。例如《花庭會(huì)》中的唱段“聽(tīng)焦樓打罷了，三更鼓響，高文舉心有事，睡不安寧。”陳超老師先示范了小生的唱法，小生的聲音更多的是“仄音”“聽(tīng)焦樓打罷了”中的最后一個(gè)字“了”以真聲開(kāi)始，然后翻高八度轉(zhuǎn)換成假聲，聲音靠前，音色透亮，以表現(xiàn)年輕的男子，小生在練嗓時(shí)主要是a音轉(zhuǎn)yi音的小嗓子。而老生的唱法以“邊音”為主，音色瀟灑挺拔，聲音靠后，用腦部和頭腔共鳴更多，練嗓時(shí)則是a音轉(zhuǎn)a音的小嗓子。

在談完贛劇的行當(dāng)后，作為編劇的蔣良善老師向我們談起了贛劇的創(chuàng)作手法。我們現(xiàn)在的音樂(lè)教育和手法全部來(lái)自于西方，作品的創(chuàng)作、學(xué)習(xí)和流傳都有明確的記譜，而戲曲則不同，它由固定的曲牌，而新創(chuàng)作的則是將原劇的詞加以新創(chuàng)作，再來(lái)套用老的曲牌來(lái)形成一部新劇，蔣良善老師還提到，如今的省贛劇院創(chuàng)作新劇不僅編劇還開(kāi)始加大了對(duì)曲牌的改動(dòng)，這也導(dǎo)致了這些戲曲演員的演唱難度大大的增加。

樂(lè)平是贛劇興盛的地方，每到年初，各鄉(xiāng)之間就會(huì)舉行盛大的擂臺(tái)賽，至少比賽四天。陳超老師也被邀請(qǐng)去了參加樂(lè)平的擂臺(tái)賽。顧名思義，擂臺(tái)賽就是打擂臺(tái)，兩者之間決出高低上下。樂(lè)平的贛劇擂臺(tái)賽就是在同一個(gè)地方搭兩個(gè)擂臺(tái)，成倒八字，臺(tái)面面向同一個(gè)方向，擂臺(tái)下擺上椅子供戲迷觀看比賽，兩個(gè)劇團(tuán)演唱同一部劇，哪邊精彩戲迷們就往哪個(gè)擂臺(tái)下觀看，最后的勝負(fù)也由觀眾的多少來(lái)產(chǎn)生。陳超老師在談起這段回憶時(shí)，臉上的喜色溢于言表，連續(xù)四天的演出，不僅臺(tái)子下站滿了人，各家的窗戶(hù)上都有不少戲迷在觀望，整個(gè)場(chǎng)面異常的熱烈，給村名們帶來(lái)了一場(chǎng)戲曲盛宴，陳超老師所在的劇團(tuán)大獲全勝，得到了村民們的喜愛(ài)，贏下了擂臺(tái)賽，這也成為了他一個(gè)難忘的回憶。

眾所周知，學(xué)習(xí)戲曲難于上青天，不僅要會(huì)唱，形體表演也是尤為重要。陳超老師通常所扮演的都是小生，演一個(gè)年輕男子，在扮相上需要時(shí)常把眼睛用膠水往兩邊向上拉起，以表現(xiàn)凌厲的眼神精神的面貌。他用“男子看到美女”這一場(chǎng)景給我們繪聲繪色的示范了不同角色所用的不同眼神和步伐。如若是“呂布看見(jiàn)貂蟬”則是根據(jù)呂布這一英雄人物的性格，毫不避諱的看上去及夸贊，表現(xiàn)出呂布對(duì)貂蟬明顯的愛(ài)意和他的正義凜然；如若是“許仙看見(jiàn)白娘子”則是低眉淺吟，眼神閃躲，來(lái)體現(xiàn)文人書(shū)生的羞澀與內(nèi)斂。示范看上去簡(jiǎn)單易懂，但要練成卻是要花費(fèi)許多的努力，表演狀態(tài)需松弛但又不會(huì)顯得人無(wú)精神，以達(dá)到一種理想的效果。

陳超老師和蔣良善老師的熱情教學(xué)讓我受益匪淺，并深陷于贛劇的魅力之中，了解到了贛劇的博大精深，而我們懂得的、知道的只是冰山一角。身為一名江西人，亦或是一名音樂(lè)生，將贛劇傳播和發(fā)展，讓更多人了解和喜愛(ài)，我都義不容辭。