王林

摘要：演藝產(chǎn)品的制作表演是演藝產(chǎn)業(yè)體系的重要內(nèi)容，演藝產(chǎn)業(yè)作為文化產(chǎn)業(yè)的基礎性產(chǎn)業(yè)，推進演藝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展對于構(gòu)建中國特色文化產(chǎn)業(yè)有著積極的意義，近些年來國家對于演藝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也給予了更高的重視。針對于此本文結(jié)合音樂劇《烽火·冼星?！?，就演藝產(chǎn)品的創(chuàng)意與制作進行了探討。

關(guān)鍵詞：演藝產(chǎn)品音樂劇創(chuàng)意制作

創(chuàng)意是演藝產(chǎn)業(yè)生存與發(fā)展的必要條件，相關(guān)文藝工作者要不斷提高自身的藝術(shù)創(chuàng)作能力和創(chuàng)新意識，加大原創(chuàng)演藝產(chǎn)品的制作與推廣，注重創(chuàng)意產(chǎn)品藝術(shù)性、思想性以及時代特色和民族精神的體現(xiàn)，構(gòu)建中國特色的演藝產(chǎn)品創(chuàng)意制作體系。音樂劇《烽火·冼星?！纷鳛榻陙沓晒Φ难菟嚠a(chǎn)品，具有較高的藝術(shù)價值和商業(yè)價值，其創(chuàng)作和推廣模式對于當前經(jīng)濟環(huán)境和文化環(huán)境下我國演藝產(chǎn)品的制作具有重要意義。

一、音樂劇《烽火·冼星海》概述

《烽火·冼星?！肥悄戏礁栉鑸F與2015年制作的一部以音樂家冼星海為主題的原創(chuàng)音樂劇。該劇講述了抗日戰(zhàn)爭歷史背景下冼星海的音樂創(chuàng)作的故事，歌頌了“人民音樂家”冼星海為音樂和抗戰(zhàn)作出了卓越貢獻，通過舞臺表演的形式向觀眾展示了以冼星海為代表的抗日烽火中的熱血青年勇于為民族解放奉獻青春揮灑血淚的愛國主義情懷。音樂劇《烽火·冼星?！纷畲蟮牧咙c在于全息影像技術(shù)的應用，這也是目前藝術(shù)舞臺表演中炙手可熱的技術(shù)，觀眾可以通過全息影像看到背景上雄偉壯闊的黃河以及冼星海感人肺腑的家書等。

二、劇本的創(chuàng)作

2.1劇本架構(gòu)及人物刻畫

劇本是《烽火·冼星?！返靡猿晒Φ闹匾蛑?，該劇的主體架構(gòu)分為兩幕，同時包含序幕和尾聲，每一幕由四個場景構(gòu)成，場景命名采用富有韻律且對仗工整的四字構(gòu)成，第一幕包括歸來之后、救亡之歌、熱血之歌和太行山上，第二幕為情定黃河、歌起黃河、相約黃河和怒吼黃河?！斗榛稹べ呛！返膭”緞?chuàng)作者通過高超的劇本寫作技巧，將音樂劇的主角冼星海在國家危難之際積極投身革命事業(yè)的情懷表現(xiàn)的恰如其分，同時又在主線劇情的推進過程中又在細微之處表現(xiàn)出冼星海這一時代人物身上所表現(xiàn)出來的普通人特質(zhì)。

2.2視覺意象的引入

《烽火·冼星?！返闹髦剂⒁夥蠒r代背景和現(xiàn)代社會的主流價值觀，人物形象飽滿鮮明，舞臺表演的節(jié)奏緊湊連貫。此外該劇的核心視覺意象的引入富有創(chuàng)意。每一幕開場時都有恰當?shù)囊魳泛屠收b的方式引入，其中通過全息投影的方式在舞臺中央為觀眾呈現(xiàn)的冼星海的家書，加深了觀眾的身臨其境之感，可以充分感受到冼星海為人子對于母親的想念，以及身為中華兒女對于祖國深厚的情感。編劇還利用了“紅圍巾”這一意象，場景中紅圍巾的出現(xiàn)既可以發(fā)揮了戲劇結(jié)構(gòu)中線索的作用，也具有象征意義，有利于作品主題的表現(xiàn)。

三、音樂的創(chuàng)作

3.1經(jīng)典作品的引用

《烽火·冼星?！返那髡咭昧艘恍┵呛５淖髌穪頋M足觀眾重溫經(jīng)典的需求，另外通過原創(chuàng)音樂的融入來達到作品整體藝術(shù)性的追求。音樂劇中有許多冼星海個人作品和同時作品的加入，例如《太行山上》、《黃河大合唱》以及《五月的鮮花》等等。冼星海為廣東人，因而曲作者在該劇中也加入一首粵語演唱的廣東民謠《頂硬上》，這首民謠中所蘊含的不畏艱險的精神與該劇的整體情感基調(diào)也是一致的?！斗榛稹べ呛！返膭?chuàng)作是在現(xiàn)行的音樂元素基礎上進行，選擇的作品與元素具有很強的時代特征，使得整體劇情的表現(xiàn)能夠在音樂的襯托下實現(xiàn)與觀眾的共鳴。

3.2原創(chuàng)音樂的創(chuàng)作

貫穿全劇的為民族化音樂，使得作品的音樂風格保持了統(tǒng)一。根據(jù)戲劇的背景和角色的情感，曲作者以五聲性旋律和民族化和聲為基礎進行了人物的刻畫和音樂敘事，并通過原創(chuàng)音樂與經(jīng)典音樂的融合使用，向觀眾描繪出來一幅和諧統(tǒng)一的歷史人物畫卷?；谧髌窋⑹碌囊螅瑒?chuàng)作者利用歌曲中間對白的自然插入，場景段落銜接處的音樂設置等方式進行對白歌唱的銜接和音樂的自然過渡。重唱敘事傳情的作用在該劇中也得到了充分的體現(xiàn)，戲劇的高潮點采用二重唱、四重唱等形式進行氛圍的烘托來情感的渲染，作曲家利用錯落有致的多聲部重唱展示了人物的思想與情感。

四、舞臺表演創(chuàng)作

4.1舞蹈元素的加入

音樂劇的主要表現(xiàn)手段為唱和演，但是恰當?shù)奈璧付温涞脑O置對于舞臺整體觀賞性的提高以及作品藝術(shù)性和戲劇感的展現(xiàn)都有著積極的作用，因而《烽火·冼星海》中也有相應舞蹈場景的設置。例如上海灘大游行時，演員們富有張力的表演代入感很強，使得戲劇的意蘊更容易被觀眾所接受。此外該劇中一個個頗具觀賞性的獨立舞蹈段落的設置對于作品主旨的表現(xiàn)和觀眾情感的調(diào)動也有著重要的作用。

4.2舞美設計

《烽火·冼星海》音樂劇采用了全息投影技術(shù)與真人表演相配合的舞臺表演形式，通過高科技視覺傳達手段的應用，該劇的審美性和藝術(shù)性得到了顯著的提升，給觀眾營造出了極具視覺審美效果的舞臺音樂劇表演。例如該劇第一幕第三場中主人公為躲避轟炸而尋找防空洞的舞臺場景設計，舞臺上演員只是在聚光燈投射的圓圈內(nèi)進行奔跑，而背景則呈現(xiàn)出轟炸導致的玻璃碎片以及房屋倒塌的景象，人物表演與3D場景的融合加上警報聲、爆破聲，為觀眾營造除了一種身臨其境的感受。在舞美設計中，該劇對于影像藝術(shù)的使用不是為了應用而應用，其根本目的是為了根據(jù)劇情發(fā)展的現(xiàn)實需要，實現(xiàn)舞臺的虛實之間有機呈現(xiàn)，目的是為了通過舞美來渲染氣氛。

五、結(jié)束語

伴隨著經(jīng)濟全球化的發(fā)展，文化之間的交流使得國人對于其他形式的演藝產(chǎn)品的欣賞能力也隨之提高。藝術(shù)從業(yè)者應當立足于本國文化，加快原創(chuàng)音樂劇等演藝產(chǎn)品的創(chuàng)作，提高對于創(chuàng)意、創(chuàng)新的重視程度，通過現(xiàn)代化舞臺表現(xiàn)技術(shù)以及新型演藝產(chǎn)品創(chuàng)作模式的應用，提高演藝產(chǎn)品的制作質(zhì)量，對經(jīng)典藝術(shù)作品與原創(chuàng)作品進行有效的融合，推動我國演藝產(chǎn)品的創(chuàng)作水準的提高以及演藝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，促進我國文化事業(yè)的繁榮。

參考文獻：

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