“我們不要說什么網(wǎng)劇做的low，咱熒幕上面放的片子不low嗎？網(wǎng)劇還有一個概念叫頭部劇，意思是每年規(guī)劃兩到三部的重磅產(chǎn)品，作為精品來做。low 不low跟整個平臺沒有必然關(guān)系，主要是你的投入到底有多大。”

無論互聯(lián)網(wǎng)還是大銀幕，最終還是一個終端——觀眾。好的劇在哪里，觀眾就在哪里。陳可辛要拍網(wǎng)劇了，并不代表他就要開始走low的路線了，極有可能他要提升整個網(wǎng)劇的水平，提升網(wǎng)絡(luò)電影的水平。

02

路易斯·巴拉干

墨西哥建筑師

“有一些事情很令人擔(dān)憂，現(xiàn)在許多關(guān)于建筑的書籍都放棄了一些深植在我意識中的基本語匯與基本概念：美麗、靈感、魔幻、著迷、平和、寧靜、私密、驚異。雖然我并沒有在自己的作品中完全體現(xiàn)它們，但它們將是我創(chuàng)作道路上永不停息的指路明燈。”

巴拉干的園林與建筑有著明顯的極少主義傾向，一堵白墻，一條巨型溢水池，或是一處落水，一棵大樹，就能創(chuàng)造出極其宜人的環(huán)境。作為時尚大牌最青睞的建筑大師，巴拉干所用的都是最平常的幾何形態(tài)，沒有刻意的雕飾，卻寧靜致遠(yuǎn)，令人心曠神怡。

03

李陀

作家、文藝批評家

“如果一定要給21世紀(jì)找一個文化的象征物，我想，那只能是手機?！?/p>

以“自我”和“孤獨”做標(biāo)記的詩人也好，自認(rèn)為是尼采弟子的文化精英也好，一直沉溺在先鋒迷夢里的藝術(shù)家們也好，或者從“文革”和改革的歷史中生長起來的“文青”們也好，都忽然發(fā)現(xiàn)，所有這些立場、身份和名義，以及由此產(chǎn)生的差別，在手機面前一下子無處循形，毫無差異，人對碎片信息的貪婪和迷戀，與人溝通的渴望和本能被完整地折射出來。

04

梁遠(yuǎn)葦

藝術(shù)家

“做藝術(shù)不是死磕死扛，最終還是要想辦法把自己的想法傳播出去。不能總把藝術(shù)設(shè)定成和別人對立的狀態(tài)，非要走極端不可?！?/p>

梁遠(yuǎn)葦?shù)淖髌房此茰厝?，但始終抱有某種中國文人、精英主義或知識分子的高傲與抽離。

05

姚惠芬

蘇繡傳承人

“繡品即人品，有什么樣的人品就有什么樣的繡品。如果你有功利心，為名為利去創(chuàng)作，那么你的作品就不會有創(chuàng)造力，自然就不會感染人心?！?/p>

繡娘只有將時間和精力花在對刺繡創(chuàng)作的深入探索中，在當(dāng)下充滿誘惑的現(xiàn)實環(huán)境中，不因一時的熱鬧跟風(fēng)創(chuàng)作，不急于求成，愿意為創(chuàng)造精品經(jīng)受“十年磨一劍”的煎熬，才能有所作為、有所創(chuàng)造。

馮唐：機器的未來最重要的還是人，是人的靈魂。在機器搶走我們的工作之前，很大比例的人類必須抓緊學(xué)習(xí)。

陳丹青：“徐悲鴻開創(chuàng)的‘國畫革命還可忍受，他的確使中國人物畫多了一種可能，但后來的素描訓(xùn)練幾乎取代了中國畫最可貴的法則?！?/p>

中國畫是從一根線開始，從一個眼睛開始，從一個局部開始的。這在西方繪畫法則看來是錯的，按照這套法則用中國毛筆畫素描，毛筆和線條的表現(xiàn)力完蛋了，中國人看對象的方式，便永遠(yuǎn)失落了。