中國美術(shù)館收藏部

咫尺之間 花草精神
——陳半丁《花卉冊》簡析

中國美術(shù)館收藏部

在中國傳統(tǒng)書畫裝裱形式中，除了立軸、手卷之外，還有冊頁、扇面等輕巧別致的裝裱樣式。冊頁，這種受書籍裝幀形式影響而生的裝裱樣式，所承載的作品受畫幅所限，往往以精巧見長。如何在咫尺之間傳達(dá)自己的藝術(shù)語言，使觀者窺一斑而知全豹，這是對創(chuàng)作者的考驗(yàn)。在此類小幅作品中，不乏精妙靈動之作。中國美術(shù)館館藏陳半丁《花卉冊》就是這樣的作品。

陳半丁《花卉冊》共12開，雖題名為“花卉”，但其中所繪并非只有花卉類圖像，還有如白菜、佛手、葫蘆這樣的蔬果植物。其第一開為“秋海棠”，第二開為“白蓮”，第三開為“牡丹”，第四開為“女真”，第五開為“芙蓉”，第六開為“佛手月季”，第七開為“葫蘆”，第八開為“紫藤”，第九開為“野菊”，第十開為“白菜”，第十一開為“天竹”，第十二開為“蠟梅”。

陳半丁作花卉，常以折枝花入畫?！罢壑Α笔侵袊B畫的重要表現(xiàn)形式之一，畫家畫花卉不取全株而只采其中一枝或若干小枝，筆墨雋永，構(gòu)圖別致。此類作品在宋代達(dá)到最高峰，其雅雋秀麗的審美品味為后人追摹至今。陳半丁所繪小幅花卉之作，多效此法。《花卉冊》中“芙蓉”一開以低垂花姿取景，用沒骨畫法畫芙蓉花，間雜花葉，觀之仿佛可感受到沉甸甸的分量與枝頭顫動的動勢。畫幅右側(cè)有行書款：“晚涼思飲兩三杯，招得江頭酒客來。莫怕秋無伴醉物，水蓮花盡木蓮開。白居易詩。陳年?！蔽闹兴帷澳旧彙庇纸心拒饺兀醋髌分黝}的芙蓉花。文字的書寫位置與花卉遙相呼應(yīng)，作為畫面不可分割的一部分，其不僅在構(gòu)圖上起到了平衡作用，更為作品注入了文人性。“秋海棠”“佛手月季”“野菊”“女真”等開均與之類似，作品輕巧可愛，仿佛信手拈來，體現(xiàn)出藝術(shù)家輕松愉快的創(chuàng)作體驗(yàn)。

隨心隨性之作最能顯現(xiàn)藝術(shù)家的藝術(shù)語言。在此套冊頁中，可以清晰地看到陳半丁在用筆與用墨之處，對以吳昌碩為代表的“海派”藝術(shù)風(fēng)格的繼承。如“白蓮”一開，陳半丁將主要筆墨用于荷葉的鋪陳，以厚樸之貌著力表現(xiàn)的荷葉占據(jù)了畫面最主要的空間，彰顯出畫家傳統(tǒng)筆墨功底，同時也體現(xiàn)出他對蒼勁渾厚的筆墨韻味的著意追求。與之相應(yīng)的是以書寫性筆法勾勒的白蓮和蒲草，種種皆是對“海派”風(fēng)格的呼應(yīng)。不過，對比館藏吳昌碩《書畫合璧冊十二開之四》中的“荷花”，陳半丁的筆墨尚未完全到達(dá)純粹的意象表達(dá)而依然保留著物象的基本造型，因而其畫僅為“小寫意”花鳥畫風(fēng)格，通常此類風(fēng)格更能為雅俗所共賞。再如“牡丹”一頁，畫面內(nèi)容豐富熱烈，山石之后兩枝牡丹搖曳生姿，以一正一背之態(tài)相映成趣。牡丹筆簡形具，葉片隨彩勾形，山石墨氣十足，間以墨點(diǎn)勾連，畫面整體，筆法淋漓盡致，設(shè)色濃艷如生，枝杈間、石面上適當(dāng)?shù)牧舭资拐髌访芏蝗?，神完意足。作品與其款題“貴而壽”相應(yīng)，是大眾最喜聞樂見的繪畫圖示。此外，“葫蘆”“紫藤”也可體現(xiàn)出他對趙之謙以來“以書入畫”創(chuàng)作方式的選取與把握。

與這些作品相比，“白菜”一開顯得尤為突兀。畫幅之中描繪了兩顆白菜，一棵短粗，一棵高細(xì)。粗者葉片散開，形態(tài)張揚(yáng)，用墨較重以凸顯其位置居前；細(xì)者菜身緊裹，高出畫面之外，用墨較淺以表示其居于后。除了構(gòu)圖有別于折枝作品之外，該幅更為注重筆法和墨氣的結(jié)合與表達(dá)，以中鋒筆法寫白菜筋脈，以潑墨法畫白菜葉片，濃淡變換間盡顯酣暢墨韻。畫面有兩跋，右側(cè)為所錄李東陽詩，左上方則寫“隨意寫之極似苦瓜潑墨，藹兄以為何如，年”，告知我們此作特別的藝術(shù)淵源——石濤（苦瓜和尚）。這一開也成為陳半丁在山水創(chuàng)作之外，于花卉創(chuàng)作中追摹石濤藝術(shù)的代表之一。此外，畫跋中所題“藹兄以為何如”，這種詢問式表達(dá)顯示這套作品的受畫人與陳半丁在藝術(shù)上有著共同的好尚，他們同樣傾心于石濤的繪畫造詣。

在“蠟梅”一開中，陳半丁更為清楚地記錄了作品的產(chǎn)生：“丙寅年夏六月燔士宗兄屬寫正之。弟陳年?！逼溆衙弧办苁孔凇?，年長于陳半丁，此套為其所做的冊頁繪制于丙寅年，即1926年的農(nóng)歷6月?！绑w薰山麝臍，色染薔薇露，披拂不滿襟，時有暗香度。”黃庭堅詩文與畫面悅目的蠟梅形象相呼應(yīng)，后者作為詩意傳達(dá)的載體，將繪畫作品之“色”與詩歌之“韻”有機(jī)結(jié)合起來，觀之不僅使人大飽眼福，更猶入芬芳之境，獲得了綜合的審美體驗(yàn)，由此顯現(xiàn)出中國傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)欣賞方式。

“天嘉昌明，萬物感寧”這句來自“天竹”冊的題款，以四言古體格律表達(dá)了世間萬物在安定的社會環(huán)境中才能更好地化育成長。對應(yīng)的畫面一派生機(jī)盎然，幾枝天竹果紅葉茂，畫家以肆意性的筆墨盡情圖繪物象，葉片與枝杈看似不拘于條理，實(shí)則顯示出自然生機(jī)與田野情趣，作品于平淡天真間別有一番韻味。天地感而萬物化生，這咫尺之作同樣可以用悠然的小景、微小的物象傳遞出人事萬物的生命與精神。

王維的《山水論》、郭熙的《林泉高致》都曾闡述過繪畫創(chuàng)作與四時節(jié)氣的親密關(guān)系，細(xì)致描繪自然界的四時朝暮，以至于“看此畫令人起此心，如將真即此處，此畫之意外妙也”（《林泉高致》）。這套陳半丁的花卉冊可以產(chǎn)生同樣的觀感。春日的紫藤、夏日的荷花、秋日的芙蓉、冬日的蠟梅，花卉之靈性與藝術(shù)家之性情相互生發(fā)，收獲了如此一冊滿懷天真之作。

陳半丁 《花卉冊·秋海棠》 紙本水墨設(shè)色 31.3cm×36.4cm 中國美術(shù)館藏

陳半丁 《花卉冊·白蓮》 紙本水墨設(shè)色 31.3cm×36.4cm 中國美術(shù)館藏

陳半丁 《花卉冊·牡丹》 紙本水墨設(shè)色 31.3cm×36.4cm 中國美術(shù)館藏

陳半丁 《花卉冊·女真》 紙本水墨設(shè)色 31.3cm×36.4cm 中國美術(shù)館藏

陳半丁 《花卉冊·芙蓉》紙本水墨設(shè)色 31.3cm×36.4cm 中國美術(shù)館藏

陳半丁 《花卉冊·葫蘆》紙本水墨設(shè)色 31.3cm×36.4cm 中國美術(shù)館藏

陳半丁 《花卉冊·佛手月季》紙本水墨設(shè)色 31.3cm×36.4cm 中國美術(shù)館藏

陳半丁 《花卉冊·紫藤》紙本水墨設(shè)色 31.3cm×36.4cm 中國美術(shù)館藏